給男高音學(xué)習(xí)者的幾點(diǎn)建議

唐忠新

在歌唱藝術(shù)中，男高音除了技術(shù)上眾所周知的“高音難”，還有一個(gè)很重要的方面：男高音的成長過程，也顯得尤為艱難和漫長。要成為一名優(yōu)秀的男高音，需要在教師的正確引導(dǎo)下，通過長期的學(xué)習(xí)，熟練掌握歌唱技能技巧，具備豐富藝術(shù)表現(xiàn)手段、高超的藝術(shù)修養(yǎng)。男高音只有具備了扎實(shí)的基本功和深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，其歌唱表演才能產(chǎn)生強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。男高音學(xué)習(xí)過程中除了要不斷提高藝術(shù)修養(yǎng)，心理認(rèn)知及歌唱技術(shù)也需要一點(diǎn)一滴日積月累不斷進(jìn)步。為此，本文主要從這兩個(gè)方面談?wù)勀懈咭粼诔砷L過程中所需要特別關(guān)注的問題。

一、心理認(rèn)知層面

男高音學(xué)聲樂習(xí)過程中，往往需要經(jīng)歷幾次質(zhì)變才能達(dá)到相對成熟的階段，然而，在學(xué)習(xí)的初始階段他們很多男高音會(huì)對以下幾個(gè)方面心理上產(chǎn)生糾結(jié)：1對歌唱音量的大小問題，2對聲音的音色明亮問題，3對歌唱學(xué)習(xí)進(jìn)度的快慢問題。之所以有這些問題，筆者以為，男高音學(xué)習(xí)者首先需要在認(rèn)知層面上需要有所提高，或者說需要對歌唱的學(xué)習(xí)有個(gè)整體認(rèn)知的過程。

（一）對音量大小的認(rèn)知

先天條件較好的男高音一般具備以下特點(diǎn)：有著優(yōu)美的音質(zhì)和比較宏大的音量，其次具備好的樂感。誠然，在聲樂學(xué)習(xí)的初始階段，正確的聲音觀念還沒有形成，男高音學(xué)習(xí)者往往都是憑著“本錢”在歌唱，此外，由于這個(gè)階段的學(xué)生對專業(yè)的理解和認(rèn)知不足，有的會(huì)把演唱時(shí)音量的大小作為判斷歌唱好壞的唯一標(biāo)準(zhǔn)，在他們看來，歌唱音量越大越過癮，越容易自我滿足，他們把聲樂學(xué)習(xí)過程看得過于簡單，在實(shí)際學(xué)習(xí)訓(xùn)練過程中不愿意多動(dòng)腦筋，更不會(huì)留意在歌唱過程中細(xì)節(jié)方面的調(diào)整變化。然而，事實(shí)上，男高音初學(xué)者絕大部分都有喉音或者唱得“過重”，有些甚至就是“大白嗓”，當(dāng)他在一個(gè)相對狹小的空間演唱時(shí)，演唱者的聲音聽起來好像音量很大，但是當(dāng)演唱者到音樂廳里或者在一個(gè)相對空曠的空間就立刻失去了原有的音量。下面這個(gè)實(shí)例很能說明問題：聲樂教育家鄒本初先生講述了自己年輕時(shí)跟隨沈湘先生學(xué)習(xí)的親身經(jīng)歷，當(dāng)他第一次唱給沈湘先生聽時(shí)，他唱得很賣力，音量很大，本以為沈先生會(huì)很滿意，然而，沈先生卻風(fēng)趣地說，他的演唱沒有外邊“拉磨的”音量大。由此可見，追求大音量，這樣的錯(cuò)誤不僅普遍存在于男高音學(xué)習(xí)者身上，就連像鄒先生這樣的大咖在學(xué)習(xí)的初始階段也曾犯過類似的錯(cuò)誤，這可以說幾乎是男高音初學(xué)者的通病。對于音量大小的認(rèn)知，沈湘先生的這句話說得最為透徹，即“一個(gè)好的聲音（指嗓音）近處聽不顯大，遠(yuǎn)處聽不顯小”。[1]

男高音學(xué)習(xí)伊始往往唱得很費(fèi)勁，卻吃力不討好，歌唱者用的“本錢”多、共鳴少，演唱者自己覺得過癮，但是這樣的聲音往往有音量而沒質(zhì)量，而且聲音往往不純凈，沒有穿透力，失去了聲音本應(yīng)該有的柔美和圓潤。引起這種現(xiàn)象的另外一個(gè)原因就是歌唱者內(nèi)外聽覺的差異性，對于男高音學(xué)習(xí)者來說，初學(xué)者都是通過外聽覺系統(tǒng)在判斷自己的歌唱聲音的大小，而真正的聲樂學(xué)習(xí)過程更多的是要提高歌唱者的內(nèi)聽覺辨識(shí)能力。內(nèi)聽覺的培養(yǎng)在達(dá)到一定階段時(shí)會(huì)如同有內(nèi)視覺一樣，能看見歌唱中各個(gè)器官的協(xié)同配合，并能及時(shí)發(fā)現(xiàn)存在的問題。

此外，隨著藝術(shù)修養(yǎng)的提高，男高音達(dá)到成熟階段時(shí)，每個(gè)演唱者的最大音量也會(huì)達(dá)到一個(gè)相對穩(wěn)定的區(qū)間，即每位男高音的有效音量（指符合音樂藝術(shù)表現(xiàn)的從最小到最大的音量值）基本定型，那么，演唱作品時(shí)音量的大小變化都應(yīng)該服從于作品藝術(shù)表現(xiàn)的需要，而不再是一味的追求音量。當(dāng)男高音到了成熟時(shí)期后，歌唱時(shí)，其外表給人的印象是歌唱者自己唱得輕松不費(fèi)勁，而聽眾覺得聲音既松弛有彈性，又純凈而有磁性，聽著舒服，是一種享受。這就要求男高音歌唱時(shí)一定要找到唱歌的“巧勁”。因此，為了解決這一問題，男高音學(xué)生在初學(xué)階段，一定要充分信任自己的老師，與教師密切配合，嚴(yán)格按照教師的要求，一步一個(gè)腳印，扎扎實(shí)實(shí)做好每一個(gè)練習(xí)。正所謂“聞道有先后，術(shù)業(yè)有專攻”，這在聲樂的學(xué)習(xí)過程中幾乎得到了最完美的體現(xiàn)，聲樂教師對聲樂現(xiàn)象中的主要矛盾和次要矛盾都會(huì)有非常清晰的判斷，對問題的解決也會(huì)有一套比較成熟的辦法。在實(shí)際歌唱訓(xùn)練過程中，教師為了解決男高音在學(xué)習(xí)中由于追求音量而出現(xiàn)的“過白”或者“過重”的問題，都會(huì)要求學(xué)生“輕點(diǎn)唱”，但這種“輕”不是不用氣息，而是要求在深呼吸的基礎(chǔ)上松開腔體，保持“聲帶”與“氣息”的協(xié)調(diào)平衡，讓聲音自如地、仿佛自由流淌般歌唱。

（二）對音色明暗的認(rèn)知

漂亮的男高音音色，是學(xué)習(xí)者夢寐以求的，也是所有歌唱聲部中最具魅力的色彩。然而，要獲得美好的、純正的、如同金子一樣寶貴的音色，男高音在學(xué)習(xí)過程中也需要在認(rèn)知方面有所調(diào)整。先天條件好的男高音都有較為明亮的音色，但初學(xué)者往往為了“明亮”而“明亮”，其所做出來的“明亮”色彩都是“尖尖”的、“賊亮賊亮”的。初學(xué)者為了追求明亮音色往往在演唱時(shí)會(huì)過度用嗓，而且，有的演唱者還會(huì)在喉部使用一些不應(yīng)該有的多余的勁兒，會(huì)帶有擠、卡、捏的現(xiàn)象，這種所謂的“明亮”色彩和真正美聲所要求的“明亮”音色是格格不入的，有的甚至?xí)霈F(xiàn)極大的偏差。

成熟男高音的明亮音色源自于積極歌唱狀態(tài)下聲音的松弛、通透，這和初學(xué)者理解的明亮音色有著本質(zhì)區(qū)別。因此，男高音在學(xué)習(xí)的初級階段，在心理上一定要有這種提前的準(zhǔn)備和認(rèn)知，當(dāng)有了這種心理準(zhǔn)備之后，你才能更好地理解老師的意圖，切實(shí)按照教師的要求去做。有的教師為了解決學(xué)生歌唱中喉部的擠卡現(xiàn)象，從而可能會(huì)要求學(xué)生摒棄學(xué)生自認(rèn)為的明亮色彩，這對有些初學(xué)者來說可能會(huì)感覺不太適應(yīng)，甚至有人會(huì)感到是一種不可接受的痛苦。當(dāng)學(xué)生按照教師的要求再次聽到自己聲音時(shí)，有些人的確會(huì)感覺到自己聲音音色比其原有的暗淡了一些，這時(shí)，有的學(xué)生會(huì)因此而對其教師的教學(xué)產(chǎn)生懷疑，對自己也開始變得不自信。這的確是一個(gè)男高音學(xué)習(xí)中心理上需要邁過去的“坎”，有的就因?yàn)檫@道“坎”邁不過而最終止步不前了，這不得不說是一件讓人非常遺憾的事情。因此，男高音學(xué)習(xí)者如能對此早有心理準(zhǔn)備對他們是一件多么幸運(yùn)的事。然而一旦學(xué)生身上出現(xiàn)這種情形，則學(xué)生心理上最需要得到教師的肯定和鼓勵(lì)，但更多的還是要依賴于學(xué)生自己認(rèn)知的慢慢轉(zhuǎn)變，一方面學(xué)生要在心理上不斷暗示自己，任何能力的獲得都不是一蹴而就的，都需要一個(gè)漸變的過程，堅(jiān)信教師定會(huì)讓自己的歌唱達(dá)到一個(gè)更加美好、自由的狀態(tài)。為了能將學(xué)生從追求聲音的過于明亮的誤區(qū)中解脫出來，有的教師會(huì)采取轉(zhuǎn)移學(xué)生注意力的辦法，如讓學(xué)生把注意力重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到歌唱的整體協(xié)調(diào)，或者呼吸的對抗平衡，或者音樂的表現(xiàn)等等。美聲男高音要想唱出符合要求的男高音音色，首先要在認(rèn)知方面，或者在潛意識(shí)里有改變自己的勇氣，有堅(jiān)忍不拔的頑強(qiáng)意志品質(zhì)，中低聲區(qū)的聲音要在松弛的基礎(chǔ)上把聲音唱得很柔美自然，如沈湘先生所說，“最好的聲音是又亮又暗”[2]，而到了男高音的過渡聲區(qū)時(shí)，更不能使蠻勁求“亮”，應(yīng)該在中低聲區(qū)柔美聲音基礎(chǔ)上，演唱者自己感覺聲音要稍微變得再暗淡一點(diǎn)，聲音感覺好像在中低聲區(qū)相對開放的音色基礎(chǔ)上蒙上了一層薄薄的面紗，當(dāng)剛開始進(jìn)行這樣的練習(xí)時(shí)，演唱者甚至?xí)X得聲音有點(diǎn)悶，而且有的演唱者甚至?xí)杏X到使不上勁，然而這樣的聲音在旁觀者聽來，和中低聲區(qū)的聲音相比較沒有太大的變化，且音色也是基本一致的。作為男高音學(xué)習(xí)者，到了這一階段一定要沉住氣，不驕不躁，始終讓聲音保持在高位置基礎(chǔ)上柔順而通透得傳送出去，經(jīng)過這樣一段時(shí)間的訓(xùn)練，待歌唱通道穩(wěn)定之后，學(xué)習(xí)者將會(huì)受益終生，會(huì)讓自己的演唱進(jìn)入一個(gè)全新的天地。

（三）對歌唱學(xué)習(xí)進(jìn)度快慢的認(rèn)知：需要耐住性子沉住氣，勿“急于求成”——慢工出細(xì)活

中央音樂學(xué)院著名聲樂教育家趙登營教授曾說過，男高音聲部是一個(gè)特殊的工種。筆者以為，這種“特殊性”主要體現(xiàn)在，男高音的訓(xùn)練方式方法較其他聲部都顯得特別嬌貴，其次，男高音的成長所需經(jīng)歷的時(shí)間更慢長，所需要投入的精力更多，稍有不慎甚至存在失敗的風(fēng)險(xiǎn)。而作為男高音學(xué)習(xí)者，從他學(xué)習(xí)開始往往就對自己的老師寄予無限的希望，甚至有的學(xué)習(xí)者認(rèn)為聲樂教師應(yīng)該具備常人所不具備的能量，可以在短暫時(shí)間里，就能讓其歌唱能力有一個(gè)突飛猛進(jìn)的增長，有一個(gè)爆發(fā)式的突破，臆想著自己的演唱水平馬上能達(dá)到優(yōu)秀歌唱家一樣的級別。然而，事實(shí)卻并非如此。我們知道，任何事物的變化，都遵循客觀事物的發(fā)展規(guī)律，即都需要慢慢漸變過程，從量的積累慢慢轉(zhuǎn)化，到最后才有一個(gè)質(zhì)的飛躍的過程。聲樂的學(xué)習(xí)過程也遵循這樣的發(fā)展與變化規(guī)律。不僅如此，聲樂學(xué)習(xí)中對于一些細(xì)節(jié)方面要求，或者說對于某些技術(shù)基本功的掌握，從認(rèn)知到最后能達(dá)到嫻熟運(yùn)用的狀態(tài)，也需要有一個(gè)漸變的過程，比如關(guān)于歌唱?dú)庀⒌倪\(yùn)用技術(shù)，從剛開始學(xué)習(xí)時(shí)不知道歌唱?dú)庀⑴c我們平常生活中的呼吸有什么區(qū)別，到你能完全控制氣息并能根據(jù)作品的風(fēng)格嫻熟的運(yùn)用，這需要有相當(dāng)長一段時(shí)間學(xué)習(xí)積累過程。從外行人認(rèn)為的只要活著就有氣息，到演唱時(shí)符合歌唱要求的真正的氣息支持，那完全是兩個(gè)不同的概念，歌唱的氣息，是能控制自如的、并又完全符合歌唱時(shí)聲帶協(xié)和振動(dòng)的氣息，它既不會(huì)因失控而讓歌唱者對歌唱過程無所適從，也不會(huì)因歌唱者的控制過度而使歌唱陷入僵持發(fā)緊的狀態(tài)，這就需要對氣息的控制有一個(gè)“度”的把握，這種“度”的把握是需要相當(dāng)長時(shí)間的訓(xùn)練才能最終達(dá)到要求的。又比如歌唱通道的形成過程，這也是需要相當(dāng)長的時(shí)間訓(xùn)練才能最終達(dá)成的，最后還有藝術(shù)修養(yǎng)的提高那更不是三兩天的或者一兩個(gè)月就能做到的事情，嗓音條件和樂感雖然有先天的因素，但對不同作品的風(fēng)格把握能力，卻更需要后天學(xué)習(xí)中日復(fù)一日甚至年復(fù)一年的長期積累。

二、歌唱技術(shù)認(rèn)知

男高音的成長除了要求男高音的心理認(rèn)知能力不斷提高以外，對于歌唱技術(shù)的掌握更要做到細(xì)致入微、環(huán)環(huán)相扣、精益求精，絲毫馬虎不得。

（一）關(guān)于歌唱通道

關(guān)于歌唱技術(shù)方面的要求，從聲樂教學(xué)的角度而言，目前流派大致有三類：1氣息學(xué)派、2喉頭學(xué)派、3面罩唱法（共鳴）學(xué)派等，然而，不論是什么學(xué)派，都要解決一個(gè)共同的問題:即為歌唱者建立良好的歌唱通道，并逐步形成一個(gè)完整的歌唱體系。關(guān)于“歌唱通道”，著名的聲樂教育家金鐵霖教授有一個(gè)非常形象的比方，“U通道就像一條路，支點(diǎn)就像小汽車，馬路修得越好，車開得也越好，開起來才又順又快。如果馬路沒有修好或太窄，再好的車也開不起來，所以，我們必須把通道和支點(diǎn)的關(guān)系處理好”[3]。這一點(diǎn)對于男高音顯得尤為重要，男高音首要關(guān)切問題的就是“順暢”，可以說“一順百順”，這里的所說的“順暢”包含了氣息、喉頭與共鳴腔體等各方面的協(xié)調(diào)配合，它要求歌唱整體中的各個(gè)零部件都處于各自的最合理位置和最佳運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，這樣才能形成一個(gè)良好的歌唱通道。當(dāng)然，怎樣才算“歌唱的最佳狀態(tài)”，這源自于聲樂教師憑借自己敏銳的聽覺所做出的判斷，因此，男高音學(xué)習(xí)者一定要嚴(yán)格按照自己的指導(dǎo)教師的要求去做。對此，也許有人會(huì)提出這樣的問題，由于學(xué)生在實(shí)際歌唱過程中會(huì)出現(xiàn)各自不同的問題，而作為聲樂教師，會(huì)不會(huì)出現(xiàn)“頭疼醫(yī)頭、腳痛醫(yī)腳”的現(xiàn)象呢？有沒有一種最為合理的辦法，能夠讓學(xué)生同時(shí)協(xié)調(diào)好歌唱狀態(tài)呢？這則需要依賴各個(gè)聲樂教師的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。

（二）男高音的過渡聲區(qū)訓(xùn)練的重要性

男高音演唱高音之所以難，正如已故著名聲樂教育家周小燕先生所言，美聲男高音是帶著胸聲在唱highC，因此，男高音想要獲得真正漂亮的高音，首當(dāng)其沖的就是要認(rèn)真地解決好過渡聲區(qū)的問題。過渡聲區(qū)是從中低聲區(qū)通往高聲區(qū)的橋梁，如果沒有掌握扎實(shí)的過渡聲區(qū)基本功，男高音的演唱就不可能完美，不是出現(xiàn)高中低聲區(qū)的聲音音色不統(tǒng)一，就是會(huì)有某些音上卡殼或者破音的現(xiàn)象，那就更談不上會(huì)有輝煌的highC了。對于過渡聲區(qū)的演唱技術(shù)，曾有一位學(xué)者打過一個(gè)非常形象的比方，他說，歌唱家對于過渡聲區(qū)的演唱，就如我們學(xué)習(xí)開車的技術(shù)一樣，在車輛進(jìn)入彎道之前我們就要提前降速，否則，進(jìn)入彎道的時(shí)候車輛就會(huì)出現(xiàn)翻車的現(xiàn)象。那么，在我們歌唱過程中演唱過渡聲區(qū)時(shí)，我們也要在中低聲區(qū)基礎(chǔ)上，需要非常小心翼翼的把演唱的方式進(jìn)行適度的調(diào)整，讓聲音仿佛進(jìn)入了另外一個(gè)空間，有的教師把它叫做母音的變形，把聲音更好的“攏住些”。對于過渡聲區(qū)的訓(xùn)練，男高音首先在心理上要引起足夠的重視，其次要花大量的時(shí)間、下大力氣來練習(xí)，讓演唱過渡聲區(qū)的技術(shù)逐漸達(dá)到嫻熟直至爐火純青的地步。

（三）男高音身體素質(zhì)要求

男高音之所以特殊，不僅需要有心理上和技術(shù)上的特殊要求，還需要男高音有一個(gè)更加強(qiáng)健的身體素質(zhì)。有人說唱歌不僅是智力運(yùn)動(dòng)，它更是一個(gè)體力活。因此男高音在平常訓(xùn)練的日子里要始終保持有充沛的體能，為達(dá)到這樣的要求，男高音必須高度重視加強(qiáng)身體素質(zhì)方面的鍛煉，一方面要鍛煉身體的柔韌性，另一方面還要鍛煉身體的耐力，柔韌性是滿足歌唱聲音的彈性需求，而身體的耐力則是歌唱時(shí)注意力高度集中能持續(xù)下去的需要和保證進(jìn)行長時(shí)間歌曲演唱能力的需要。換句話說，男高音要真正達(dá)到成熟的狀態(tài)，既要有心智方面的成熟過程，也要有符合男高音演唱的身體素質(zhì)的最根本保證。

結(jié) 語

男高音的學(xué)習(xí)充滿無窮的樂趣，同時(shí)學(xué)習(xí)道路上也布滿荊棘和坎坷。男高音從學(xué)習(xí)開始就注定要比其他聲部付出更多的汗水，男高音不僅要具備堅(jiān)忍不拔頑強(qiáng)的意志品質(zhì)，在學(xué)習(xí)的具體環(huán)節(jié)上從音量的大小、音色的明暗、氣息的掌控、過渡聲區(qū)的練習(xí)、歌唱通道的建立及身體素質(zhì)的鍛煉都顯得非常重要。聲樂表演藝術(shù)色彩斑斕、千變?nèi)f化，而男高音，作為綻放在歌唱表演藝術(shù)中的一朵絢麗多姿的奇葩，幾乎是所有演出場所乃至所有觀眾都翹首以盼的存在，雖然其成長過程充滿了坎坷與艱辛，甚至男高音自己感到孤單與恐懼，但，包括男高音本人，還有聲樂教師和觀眾，都翹首期盼著他最后的成熟和輝煌?！?/p>