什么是藝術(shù)：定義—?dú)v史—類型

張法

【摘 要】 美的藝術(shù)形成以來一直進(jìn)行著的給藝術(shù)下一定義，在現(xiàn)代和后現(xiàn)代的理論升級(jí)中，轉(zhuǎn)成對(duì)藝術(shù)的歷史進(jìn)行梳理，并在此基礎(chǔ)上作理論歸納。藝術(shù)可以大致分為：作為泛藝術(shù)的前藝術(shù)（包括原始藝術(shù)、早期文明藝術(shù)、軸心時(shí)代藝術(shù)）;作為小藝術(shù)的藝術(shù)（即從文藝復(fù)興到18世紀(jì)形成的美的藝術(shù)，以及美的藝術(shù)的全球化，在各種非西方文化中形成的與西方美的藝術(shù)基本相同又稍有差異的“別是一體”的藝術(shù)）;趨向大藝術(shù)的后藝術(shù)（即自19世紀(jì)末20世紀(jì)初以來對(duì)美的藝術(shù)的三大基本前提進(jìn)行修正而產(chǎn)生的各種現(xiàn)代藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)），從而形成世界藝術(shù)的多元景觀。

【關(guān)鍵詞】 藝術(shù)的定義與演進(jìn);前藝術(shù);美的藝術(shù);后藝術(shù)

一、什么是藝術(shù)，提問的轉(zhuǎn)變

本文將從藝術(shù)的角度來探討藝?yán)恚@里所談的藝術(shù)，是從文藝復(fù)興至18世紀(jì)期間形成的美的藝術(shù)，雖然這一美的藝術(shù)之理自18世紀(jì)定型以來，又有了很大發(fā)展，也受到很大挑戰(zhàn)，但仍然是世界的主流理論。當(dāng)然，在中國(guó)，很多時(shí)候要將西方語(yǔ)境中的“藝術(shù)”一詞置換為中文語(yǔ)境中的“文藝”一詞，而知曉這一異詞同義在跨文化互動(dòng)中的變形，以及變形之中的不變內(nèi)容，就可以進(jìn)行藝?yán)淼淖穯柡陀懻摿?。藝?yán)?，從理論的角度，首要問題就是要給出一個(gè)定義：什么是藝術(shù)？也就是在把藝術(shù)、文藝、（以藝術(shù)形式體現(xiàn)出來的）審美對(duì)象，作了統(tǒng)一規(guī)定，都命名為藝術(shù)之后，面對(duì)一種客觀對(duì)象事實(shí)，對(duì)所有這些被稱為藝術(shù)作品的總和，給出一個(gè)理論的定性，即從理論上回答什么是藝術(shù)。

然而，對(duì)于什么是藝術(shù)，要作出一個(gè)稱得上理論的定義，是困難的。這一困難不僅體現(xiàn)在西方的分析美學(xué)討論了一個(gè)世紀(jì)都還沒有取得共識(shí)上，還體現(xiàn)在20世紀(jì)以來，世界藝術(shù)本身的變化給我們的提醒上。

今天從理論上來談藝術(shù)，是在18世紀(jì)定型的美的藝術(shù)之藝?yán)砩线M(jìn)行的。本來，自人類產(chǎn)生以來，各種各樣的藝?yán)矶伎倕R到18世紀(jì)定型的、以美的藝術(shù)為基礎(chǔ)的藝?yán)碇?，而且這一藝?yán)黼S世界的現(xiàn)代進(jìn)程，擴(kuò)展到所有進(jìn)入此進(jìn)程的文化之中時(shí)，一個(gè)共同的世界藝術(shù)定義似乎應(yīng)當(dāng)很容易產(chǎn)生出來。然而，19世紀(jì)末至20世紀(jì)初以來發(fā)生的大變化，使這一走向遭遇了曲折和困難。這一大變化主要體現(xiàn)為：第一，西方文化以現(xiàn)代物理學(xué)的出現(xiàn)為標(biāo)志，引發(fā)了科學(xué)和哲學(xué)的文化升級(jí)，使美的藝術(shù)之藝?yán)淼睦碚摶A(chǔ)在思維方式上面臨巨大挑戰(zhàn)。第二，在現(xiàn)代科技升級(jí)到電型藝術(shù)—從攝影、電影到廣播劇、電視劇，再到電腦文藝和手機(jī)文藝—產(chǎn)生時(shí)，一方面藝術(shù)本身衍生出種種以市場(chǎng)和功利為主要導(dǎo)向的藝術(shù)潮流，如流行音樂、暢銷小說、科幻文藝、恐怖片、波普美術(shù)、行為藝術(shù)……使美的藝術(shù)之藝?yán)韺?duì)此難以很好地說明;另一方面，電型藝術(shù)在綜合性方面的超藝術(shù)演進(jìn)，即自電影產(chǎn)生以來藝術(shù)與工業(yè)的結(jié)合、自廣播—電視產(chǎn)生以來藝術(shù)與非藝術(shù)在電媒介里的互滲，以前藝?yán)黻P(guān)于藝術(shù)的定義，面臨邏輯困難。第三，非西方文化在世界現(xiàn)代性走向世界一體化的進(jìn)程中，以日本和蘇俄的現(xiàn)代化為標(biāo)志、中國(guó)和印度的進(jìn)入世界現(xiàn)代進(jìn)程并取得成就為象征，開始了一波又一波非西方文化思想的升級(jí)，同時(shí)推動(dòng)著全球多元文化互動(dòng)的升級(jí)。在這一波瀾壯闊的進(jìn)程中，非西方的藝術(shù)以自身傳統(tǒng)為基礎(chǔ)與西方的美的藝術(shù)進(jìn)行互動(dòng)，本就甚為復(fù)雜，各非西方文化幾乎都是在基本框架中納入西方美的藝術(shù)的實(shí)體性藝?yán)?，但在?nèi)容上卻基本堅(jiān)持自己的關(guān)聯(lián)型思維，呈現(xiàn)為別樣的藝?yán)憩F(xiàn)象。繼日本、蘇俄、中國(guó)、印度之后步入世界現(xiàn)代化進(jìn)程的非西方國(guó)家，如伊斯蘭國(guó)家和拉美國(guó)家，在這一進(jìn)程中，同樣顯示出新型的整合特征。在這種西方與非西方互動(dòng)而產(chǎn)生的多元性中，如前文所述，中國(guó)不但在名稱上把西方藝術(shù)置換成了文藝;而且在內(nèi)容上雖然舍棄藝?yán)碇械奶搶?shí)結(jié)構(gòu)，卻堅(jiān)持著藝?yán)碇械年P(guān)聯(lián)要義（丟棄虛體的作用和堅(jiān)持整體的觀念是中國(guó)和印度轉(zhuǎn)向現(xiàn)代思維的根本特點(diǎn)，不在這里展開）。以上三點(diǎn)中，西方思維和西方藝術(shù)的新發(fā)展，引出了西方和非西方的另一類型的互動(dòng)，從而把世界藝術(shù)和藝?yán)硪敫鼮閺?fù)雜的局面。這就是西方藝?yán)碓谧陨淼陌l(fā)展中展開了對(duì)18世紀(jì)美的藝術(shù)的反思和批判，既使本就沒有完全照搬西方美的藝術(shù)之藝?yán)淼姆俏鞣轿幕诿赖乃囆g(shù)的基本框架上產(chǎn)生了新的問題;也使欲在這一美的藝術(shù)框架上規(guī)劃自己的西方現(xiàn)代藝?yán)?，產(chǎn)生了新的問題。

在西方藝?yán)硇屡f轉(zhuǎn)換、交織、撕扯的多樣互動(dòng)中，在西方和非西方藝?yán)砼f浪未平、新濤又起的復(fù)雜互動(dòng)的當(dāng)下世界，要用由實(shí)體—區(qū)分型思維建立起來的美的藝術(shù)的根本追問方式去問藝術(shù)是什么，能夠給出恰當(dāng)?shù)幕卮鹫娴姆浅＠щy。面對(duì)這一困難，不妨借用一下物理學(xué)的實(shí)例。19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，古典物理學(xué)向現(xiàn)代物理學(xué)的轉(zhuǎn)變，帶給物理學(xué)家們很大困惑，本來非常清楚的“物理學(xué)是什么”變得難以正確回答。這時(shí)，有人作出了既回避難題又另辟蹊徑的巧妙回答：物理學(xué)就是物理學(xué)家們的活動(dòng)。將之借用于藝?yán)砩蟻恚核囆g(shù)是什么？是藝?yán)砑业幕顒?dòng)，即不是給出一個(gè)藝術(shù)是什么的現(xiàn)成定義，而是考察所有的時(shí)空中，藝術(shù)理論家對(duì)藝術(shù)說了什么。雖然各個(gè)時(shí)空的藝術(shù)理論家對(duì)藝術(shù)是什么的論說各不相同，但將其中最顯著的排列出來，就可以從中體會(huì)出藝術(shù)是什么，即雖然古今中外的名家所講的藝術(shù)之“理”，并非定論，但從這些不同的名家之言中，卻可以悟出—按中國(guó)文化的說法—藝術(shù)之道。道，這一中國(guó)的形上概念，包含兩層含義：既是根本的規(guī)律（形上之道，但主要不是從根本規(guī)律本身、而是從其運(yùn)行中體現(xiàn)出來），又是根本規(guī)律的運(yùn)行（運(yùn)行之道）。人可以從運(yùn)行之道，去體會(huì)使之得以運(yùn)行的形上之道?；蛘?，這一新方式，也可以按印度文化的方式，說成是從藝術(shù)的歷史運(yùn)行中去體悟藝術(shù)之māy?。ɑ茫?，藝術(shù)在時(shí)間中運(yùn)行，是一種在宇宙的藝?yán)硪?guī)律推動(dòng)下的幻生與幻行。“幻”是強(qiáng)調(diào)其在時(shí)間中的不斷變幻，不執(zhí)著于各種具體之幻相，而從各種具體的幻相中去體悟梵—我—空（Brahman-?tman-?ūnyat?。＿@樣，各個(gè)時(shí)空中關(guān)于藝術(shù)的名家之言，是藝術(shù)之道的運(yùn)行（內(nèi)蘊(yùn)著梵理的幻行），通過業(yè)已出現(xiàn)的運(yùn)行，可以去體悟這一運(yùn)行后面的藝術(shù)之道（Being-Brahman）。

二、什么是藝術(shù)：歷史的梳理

這里實(shí)際上已經(jīng)有了一個(gè)提問的轉(zhuǎn)變，即從追問一種超越（包括過去、現(xiàn)在、未來在內(nèi)的三界）具體時(shí)空又對(duì)所有具體時(shí)空有效的藝術(shù)是什么，變成了追問在從古到今（不包括未來時(shí)空）所有時(shí)空中的藝術(shù)是什么。乍一看來，是把一個(gè)藝術(shù)理論問題變成了一個(gè)藝術(shù)理論史的問題，但實(shí)際是把建立在實(shí)體—區(qū)分型思維上的西方古典藝?yán)韱栴}，變成建立在與西方現(xiàn)代—后現(xiàn)代思維、中國(guó)虛實(shí)—關(guān)聯(lián)型思維、印度是—變—幻—空型思維都有所會(huì)通的一種新型理路上。其基本方略為：藝術(shù)是什么，要由從古到今的藝術(shù)是什么來言說;言說的對(duì)否，也要由從古到今的藝術(shù)來檢驗(yàn)，還要由未來的演進(jìn)來校正。也可以說，這是在西方古典的已知、未知兩個(gè)世界的區(qū)分基礎(chǔ)上，用了解釋學(xué)的移動(dòng)視點(diǎn)，把中國(guó)的運(yùn)行之道的虛的深度、印度是—變之幻的空的境界，加入與西方未知世界相關(guān)的（如《約翰福音》中作為邏各斯的上帝）部分中去。

在這樣一種思路中，而今的世界藝?yán)碛蓛蓚€(gè)視點(diǎn)構(gòu)成：一是18世紀(jì)形成的美的藝術(shù);二是20世紀(jì)以來對(duì)美的藝術(shù)在三個(gè)基本點(diǎn)上的突破。這三個(gè)突破分別為：一是突破由柏拉圖思想而來的理論預(yù)設(shè)，即美的藝術(shù)由一個(gè)本質(zhì)所決定;二是突破由康德思想而來的思想預(yù)設(shè)，即美的藝術(shù)是在本質(zhì)上與功利、知識(shí)、道德等區(qū)別之后而來的藝術(shù);三是突破由黑格爾而來的思想預(yù)設(shè)，即美的藝術(shù)內(nèi)蘊(yùn)著美的理念，美的理念是絕對(duì)理念在美上的體現(xiàn)，作為美的理念的具體化的美的藝術(shù)，在西方社會(huì)的進(jìn)一步升級(jí)中將走向消亡。在第三點(diǎn)上，黑格爾說的藝術(shù)消亡就是美的藝術(shù)的消亡，實(shí)際上是美的藝術(shù)在20世紀(jì)之后（從某種意義上講，是帶有根本性質(zhì)）的轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)在以下三個(gè)方面：

第一個(gè)方面，美的藝術(shù)作為一種獨(dú)立形態(tài)被納入市場(chǎng)、政治、學(xué)術(shù)研究之中，有了由關(guān)聯(lián)型思想而來的多方面的新質(zhì)。

后兩個(gè)方面，按格林伯格（Clement Greenberg，1919—1994）的說法，在藝術(shù)與社會(huì)—文化—政治—市場(chǎng)的關(guān)聯(lián)中，產(chǎn)生出兩類藝術(shù)：先鋒藝術(shù)（Avant-garde）和媚世藝術(shù)（Kitsch）。第二個(gè)方面即先鋒藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)的是標(biāo)新立異的思想性，要對(duì)當(dāng)今的社會(huì)文化進(jìn)行尖銳批判，突出了藝術(shù)與思想的關(guān)聯(lián)（而不是美與善的決然區(qū)分），集中地體現(xiàn)在各種現(xiàn)代和后現(xiàn)代藝術(shù)中，特別在丑怪的、驚震的、刺激的、陌生化的形式上。

第三個(gè)方面即媚世藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)的是要在當(dāng)今社會(huì)文化中好好生活，追求日常安樂和歲月靜好，集中地體現(xiàn)在兩類不同而有交迭的歸納中：一是時(shí)尚藝術(shù)，包括流行音樂、暢銷小說、科幻文藝、恐怖片、波普美術(shù)、好萊塢電影等;二是電型藝術(shù)，包括電影、攝影、廣播劇、電視藝術(shù)、錄像藝術(shù)、電腦藝術(shù)、手機(jī)藝術(shù)等，這里突出了藝術(shù)與社會(huì)文化的關(guān)聯(lián)。

以上三個(gè)方面都突出了藝術(shù)的關(guān)聯(lián)性特征。從審美類型上來分，是先鋒與媚世;從歷史上來分，先鋒藝術(shù)基本與現(xiàn)代藝術(shù)相連，媚世藝術(shù)大體上與大眾藝術(shù)相連，但又力圖用媚世去統(tǒng)合先鋒，而且還要把美的藝術(shù)的基本原則加到里面，于是成為桑塔格（Susan Sontag，1933—2004）命名的Camp（堪酷）。這一內(nèi)容復(fù)雜的美學(xué)類型概念，還可以因詞因情因景、兼音帶義地譯為：堪鄙（堪稱鄙下的）、堪哭（堪值痛哭的）、堪不（堅(jiān)決說不的）、堪普（完全普通而貼近大眾的）。而這四種譯義都可以用一個(gè)多義性的酷（cool）來作畫龍點(diǎn)睛的總結(jié)，構(gòu)成其具有復(fù)雜結(jié)構(gòu)和矛盾內(nèi)蘊(yùn)的總貌?？翱嵋g成褒義的中文詞匯，似應(yīng)為金圣嘆講的“豈不快哉”的“快哉”?？毂旧碛卸喾N層面，痛快、爽快、快目、快耳、快心，等等。如果說先鋒主要與現(xiàn)代派藝術(shù)相關(guān)，那么把先鋒、媚世、美的藝術(shù)三大成分都混合在一起的堪酷，主要與后現(xiàn)代藝術(shù)相關(guān)?？偟恼f來，美的藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是區(qū)分，現(xiàn)代—后現(xiàn)代藝術(shù)在區(qū)分的同時(shí)，加上了中國(guó)藝?yán)硪恢睆?qiáng)調(diào)的關(guān)聯(lián)和印度藝?yán)硪恢睆?qiáng)調(diào)的是—變。如果說美的藝術(shù)簡(jiǎn)稱為藝術(shù)，那么現(xiàn)代—后現(xiàn)代藝術(shù)則可簡(jiǎn)稱為后藝術(shù)?？偠灾?，西方藝術(shù)對(duì)世界藝術(shù)的影響，是藝術(shù)和后藝術(shù)這兩種藝術(shù)產(chǎn)生的影響。從而，藝術(shù)由古到今是怎樣演進(jìn)的、哪些東西可以進(jìn)入今天的藝?yán)硭f的這一從古到今的藝術(shù)的“藝術(shù)”之中，是按照藝術(shù)和后藝術(shù)這兩個(gè)參照點(diǎn)進(jìn)行的，而不是按照之前各種各樣的藝術(shù)概念進(jìn)行的。比如，中國(guó)正史《晉書》《周書》《北史》《隋書》《清史稿》中“藝術(shù)傳”里的絕大部分，都不是藝術(shù);同樣，古希臘人和中世紀(jì)的西歐人認(rèn)為的藝術(shù)，很大一部分也不是藝術(shù)（如希臘九位繆斯女神中掌管的天文、幾何、歷史，就不是藝術(shù);中世紀(jì)歸在自由藝術(shù)中的天文、幾何也不是藝術(shù)）。因此，今天我們說從古到今的藝術(shù)之時(shí)，就是指用以上兩種雖有所不同但又有內(nèi)在關(guān)聯(lián)的藝?yán)淼贸龅?、什么屬于藝術(shù)的觀念去看歷史，并進(jìn)而梳理出人類歷史上從古到今的藝術(shù)是怎樣的。具體來講，就是以由美的藝術(shù)時(shí)期建立的建筑、雕塑、繪畫、音樂、文學(xué)、戲劇六類藝術(shù)，加上現(xiàn)代出現(xiàn)的電影和后現(xiàn)代出現(xiàn)的電視劇兩類，這八類藝術(shù)，再加上與之有各種關(guān)聯(lián)的攝影、書法、工藝等，還考慮到這些藝術(shù)類型不僅以原來的物質(zhì)方式呈現(xiàn)，而且按新的媒介方式（如電腦和手機(jī)）存在，以及由新媒介產(chǎn)生出來的藝術(shù)新形式，按這些大大小小的藝術(shù)門類及相交相迭的次生組合類型，形成藝術(shù)體系，對(duì)藝術(shù)進(jìn)行歷史的梳理，以之呈現(xiàn)藝術(shù)的發(fā)生、演進(jìn)、擴(kuò)展的歷史實(shí)貌。就現(xiàn)象來講，這一梳理，西方文化從18世紀(jì)以來已經(jīng)進(jìn)行且成就甚大，各非西方文化自進(jìn)入世界現(xiàn)代進(jìn)程之后，也一直在進(jìn)行且成就很大。因此，現(xiàn)在講從古到今的藝術(shù)是怎樣的，就有了一個(gè)基本已成的框架。在這個(gè)框架基礎(chǔ)上，我們應(yīng)做的工作，一方面是進(jìn)一步將之細(xì)化，另一方面是呈現(xiàn)各種細(xì)化背后的復(fù)雜關(guān)聯(lián)。

雖然20世紀(jì)之后的西方藝術(shù)與18世紀(jì)成型的美的藝術(shù)有很大區(qū)別，但仍是在美的藝術(shù)的基礎(chǔ)之上成長(zhǎng)起來的。因此，美的藝術(shù)是我們思考其之后的發(fā)展和差異的基礎(chǔ)。同樣，雖然世界各文化的藝術(shù)與西方18世紀(jì)成型的美的藝術(shù)有種種差異，但最后又都走向了美的藝術(shù)，而且在進(jìn)入世界現(xiàn)代性進(jìn)程之后，又都用美的藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，去梳理自身的藝術(shù)發(fā)生、發(fā)展的歷史。從而，整個(gè)人類藝術(shù)，乍一看來，可以分成三個(gè)大的階段：一是美的藝術(shù)形成之前的前藝術(shù)階段;二是美的藝術(shù)形成之后并擴(kuò)展到全球、形成美的藝術(shù)的階段;三是西方文化在以科學(xué)和哲學(xué)升級(jí)引領(lǐng)的文化升級(jí)之后，產(chǎn)生現(xiàn)代—后現(xiàn)代藝術(shù)、并擴(kuò)展到全球而形成的后藝術(shù)階段。細(xì)而察之，在進(jìn)入以科學(xué)理性為特征的現(xiàn)代社會(huì)之前，中國(guó)、印度、西方三大文化進(jìn)入以哲學(xué)理性為核心的軸心時(shí)代后，形成了三種不同的藝術(shù)類型，其中兩種類型：中國(guó)藝術(shù)和印度藝術(shù)，在西方的美的藝術(shù)形成之后，仍在各自的框架內(nèi)發(fā)展。中、印兩種文化自軸心時(shí)代始，到與西方藝術(shù)進(jìn)行大規(guī)模互動(dòng)之前，在自身的理性文化中展開的藝術(shù)，也是前藝術(shù)的一種;而在進(jìn)入現(xiàn)代進(jìn)程之后，以美的藝術(shù)為標(biāo)準(zhǔn)來改造自身的前藝術(shù)，形成了在基本原則上與西方美的藝術(shù)相同的藝術(shù)。但由于這一改造是在與自身傳統(tǒng)的前藝術(shù)類型的互動(dòng)中進(jìn)行的，從而使改造的結(jié)果既有與西方美的藝術(shù)相同的一面（在藝術(shù)的基本結(jié)構(gòu)和劃分范圍上，是按照實(shí)體—區(qū)分的方式進(jìn)行的），又有與西方美的藝術(shù)不同的一面（在藝術(shù)的性質(zhì)和功能上，又是按傳統(tǒng)的關(guān)聯(lián)方式進(jìn)行的）。因此，為了與前藝術(shù)相區(qū)別，可稱之為美的藝術(shù)，但為了與西方的藝術(shù)區(qū)別論之，可將中國(guó)、印度型的美的藝術(shù)稱為“別藝術(shù)”。別者，本質(zhì)相同而又“別是一家”之謂也。從本質(zhì)相同來講，“別”基本上可以忽略，確有可以強(qiáng)調(diào)“別”的時(shí)候，可以將“別”打一括號(hào)，點(diǎn)明其用與不用因需要而定。因此，簡(jiǎn)而言之，人類的藝術(shù)，以一種立體方式，呈現(xiàn)為三階段、多類型。三階段，即以美的藝術(shù)為中心，從時(shí)間上看，有在此之前的前藝術(shù)、在此之后的后藝術(shù)。多類型，一是前藝術(shù)有原始、早期文明、軸心時(shí)代三類型，在三類型中又各有自己的次型，這里最為重要的是，軸心時(shí)代后的中國(guó)、西方、印度三次型。二是在藝術(shù)階段，即在美的藝術(shù)內(nèi)部，又有西方型的美的藝術(shù)和非西方型的（別）藝術(shù)。藝術(shù)階段的三類型演進(jìn)到后現(xiàn)代，又產(chǎn)生后藝術(shù)的三類型。在后藝術(shù)階段，問題進(jìn)一步復(fù)雜起來，這需從前藝術(shù)、藝術(shù)、后藝術(shù)的另一特征來考察。

前藝術(shù)是泛藝術(shù)，有些非藝術(shù)也被歸為藝術(shù)，到（美的）藝術(shù)階段，藝術(shù)就有了統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。與前藝術(shù)相比，（美的）藝術(shù)是小藝術(shù)，即成為與其他領(lǐng)域區(qū)別開來的、相對(duì)獨(dú)立的藝術(shù)。演進(jìn)到后藝術(shù)階段，藝術(shù)又開始與其他領(lǐng)域關(guān)聯(lián)起來，這樣一來，后藝術(shù)就在走向大藝術(shù)。后現(xiàn)代的大藝術(shù)與前藝術(shù)的泛藝術(shù)不一樣，泛藝術(shù)有完全非藝術(shù)的東西，而大藝術(shù)是在小藝術(shù)的基礎(chǔ)和標(biāo)準(zhǔn)上的擴(kuò)大，是在藝術(shù)范疇內(nèi)的大。從這一角度看，世界藝術(shù)的演進(jìn)是一個(gè)否定之否定的過程：從前藝術(shù)的泛藝術(shù)之大，到美的藝術(shù)的純藝術(shù)之小，再到后現(xiàn)代的以純藝術(shù)為基礎(chǔ)的大藝術(shù)之大。

在美的藝術(shù)的小中，標(biāo)準(zhǔn)的小是西方的美的藝術(shù)，中國(guó)和印度的藝術(shù)在現(xiàn)代進(jìn)程中還沒有達(dá)到如西方藝術(shù)那樣的小，只在何為藝術(shù)的范圍上體現(xiàn)了小，因此是要加“別”字的小藝術(shù)。

當(dāng)后藝術(shù)顯示出藝術(shù)應(yīng)由小到大的發(fā)展趨勢(shì)時(shí)，西方、中國(guó)、印度都從自己所特有的小藝術(shù)開始向大的方面演進(jìn)。三者在由小到大的演進(jìn)中，都有各自的語(yǔ)境、各自的優(yōu)劣短長(zhǎng)，從而呈現(xiàn)為這一演進(jìn)過程中的混雜狀態(tài)，成為一種“雜”藝術(shù)?！半s”是在各自的大小沖突，或大小糾纏、大小重組中的“雜”?；裘?· 巴巴（Homi K. Bhabha，1949— ）所講的非西方文化在與西方文化互動(dòng)中必然形成的hybridity（混雜），可以借用來講中國(guó)和印度藝術(shù)在從小到大進(jìn)程中的“雜”，也可以借用來指稱西方藝術(shù)在從小到大進(jìn)程中的“雜”。世界藝術(shù)正在多元互動(dòng)中從小的美的藝術(shù)走向大的后藝術(shù)，這一進(jìn)程在當(dāng)下以一種多元互動(dòng)的“雜”藝術(shù)的狀態(tài)呈現(xiàn)出來。

三、藝術(shù)之理：三段多型

世界藝術(shù)的邏輯進(jìn)程，呈現(xiàn)為三大階段：包括以泛藝術(shù)的方式體現(xiàn)出來的前藝術(shù)、以小藝術(shù)的方式體現(xiàn)出來的藝術(shù)、以趨向一種大藝術(shù)的方式體現(xiàn)出來的后藝術(shù)。雖然在這三大階段中還有很多次型，如小藝術(shù)中包含西方的標(biāo)準(zhǔn)型的美的藝術(shù)、非標(biāo)準(zhǔn)型的印度和中國(guó)的別藝術(shù)，以及向大藝術(shù)的進(jìn)程中所呈現(xiàn)出來的各有特色的雜藝術(shù)，但三大階段的三型六名：前藝術(shù)—泛藝術(shù)、藝術(shù)—小藝術(shù)、后藝術(shù)—大藝術(shù)，呈現(xiàn)了世界藝?yán)淼幕窘Y(jié)構(gòu)。這三型六名各有什么樣的特征呢？

第一階段的一型兩名，從時(shí)間上講，自10至5萬(wàn)年前人類藝術(shù)的產(chǎn)生到18世紀(jì)美的藝術(shù)形成。這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)之所以被稱為前藝術(shù)和泛藝術(shù)，在于以下三大特點(diǎn)：第一，不獨(dú)占藝術(shù)之名。藝術(shù)這一名稱，不僅指今天所謂的藝術(shù)，還包括大量在今天看來完全不是藝術(shù)的類型，如中國(guó)的醫(yī)術(shù)、西方的幾何學(xué)等;反之，今天認(rèn)為的藝術(shù)，卻可以不被歸在藝術(shù)的名下，如中國(guó)古代和西方中世紀(jì)的文學(xué)等。因此，對(duì)這一時(shí)期的藝術(shù)，不能用藝術(shù)之名，而要以具體的門類之名，如繪畫、音樂、文學(xué)等去進(jìn)行梳理，否則就會(huì)走偏。第二，雖包含美但服務(wù)于美之外的更大目的。今天屬于藝術(shù)的門類，在前藝術(shù)階段，主要不是以美為核心而是以文化為核心（如中國(guó)的文以載道、印度的藝以悟梵），或以文化中某一重要的非美功能為核心（如中國(guó)古代的皇家建筑是為了壯皇家之威）組織起來的?？傊?，前藝術(shù)—泛藝術(shù)雖然包括了美在其中，但主要關(guān)聯(lián)美之外的目的，從而是一種泛藝術(shù)。第三，類型的復(fù)雜多樣。前藝術(shù)可分為如下階段和基本類型：原始社會(huì)以“靈”為主的儀式型藝術(shù);早期文明以神為主的神廟型藝術(shù);軸心時(shí)代以理性為主的城邦藝術(shù)（在希臘）、朝廷藝術(shù)（在中國(guó)）及宗教藝術(shù)（在印度）。在原始時(shí)代，藝術(shù)的風(fēng)格與內(nèi)容基本相同，把族群與宇宙關(guān)聯(lián)起來的圖騰認(rèn)祖觀念（以祖先為主的宇宙之靈）和具有超越個(gè)人能力的瑪那靈力觀念（貫穿到一切方面的宇宙之靈），構(gòu)成了藝術(shù)的核心。在早期文明時(shí)代，藝術(shù)產(chǎn)生了區(qū)域差異，五大早期文明：埃及、兩河、印度、中國(guó)、美洲，形成了五種藝術(shù)類型;此外，還有受早期文明影響并與之互動(dòng)的草原早期文明，主要在歐亞草原和阿拉伯草原，流動(dòng)的草原文明與定居文明的互動(dòng)，構(gòu)成了早期文明的豐富多彩和變幻升級(jí)。在以理性為主的軸心時(shí)代，產(chǎn)生了以西方的實(shí)體—區(qū)分型藝術(shù)、中國(guó)的虛實(shí)—關(guān)聯(lián)型藝術(shù)、印度的是—變—幻—空型藝術(shù)為代表的三種類型有別的藝術(shù)。

第二個(gè)階段的一型兩名，從文藝復(fù)興到18世紀(jì)于西方定型、又隨著世界現(xiàn)代化進(jìn)程而成為具有普世性的美的藝術(shù)階段。這一階段的藝?yán)硖卣鲄^(qū)別于之前和之后的所有藝術(shù)，體現(xiàn)為如下三點(diǎn)：第一，以藝術(shù)為總名，以美為核心和標(biāo)準(zhǔn)把各個(gè)藝術(shù)門類組織起來，從而使藝術(shù)有了正式之名，使藝術(shù)和非藝術(shù)劃清了界線。第二，以美為藝術(shù)的核心和目的，而不是以其他非美（如功利、知識(shí)、道德、政治）為核心和目的;用藝術(shù)培育人性中的美感心理建構(gòu)，而不是去完成其他與美感不同的心理建構(gòu)。以美的藝術(shù)作為焦點(diǎn)，方可以一種新的藝?yán)硌酃?，回溯到軸心時(shí)代之初，回溯到早期文明，乃至原始時(shí)代;可以一種新的藝?yán)硌酃?，去辨別什么是藝術(shù)、什么不是藝術(shù)，從而勾勒出一條藝術(shù)的歷史演進(jìn)脈絡(luò)。同樣，以之為視點(diǎn)，又可以看到在軸心時(shí)代后，中國(guó)和印度以及其他具有理性思想的前藝術(shù)，也呈現(xiàn)出與西方大致相同的走向。比如在印度，由于是—變—幻—空型的思維，本就產(chǎn)生了一種入世而又超世的思想，印度教的《薄伽梵歌》對(duì)這一思想講得非常清楚，佛教的《維摩詰經(jīng)》同樣體現(xiàn)了這種以空心入世、雖在世間而又以空心超越世間的思想，特別是印度教和佛教進(jìn)行的彩砂壇城的藝術(shù)創(chuàng)造，與美的藝術(shù)在核心上具有相同的境界。而在中國(guó)，從魏晉開始形成的士人藝術(shù)，以詩(shī)文書畫為核心，超越現(xiàn)實(shí)的功利、知識(shí)、道德、政治，發(fā)展到宋代，以都市庭院為核心，強(qiáng)調(diào)一種出污泥而不染的入世又不累于世的審美境界，也與西方的美的藝術(shù)有很大的契合?？梢哉f，軸心時(shí)代的中、印藝術(shù)，都內(nèi)蘊(yùn)著一種向美的藝術(shù)運(yùn)行的趨勢(shì)。正因?yàn)檫@一共同基礎(chǔ)，當(dāng)中國(guó)和印度進(jìn)入世界現(xiàn)代化進(jìn)程之后，在與西方美的藝術(shù)互動(dòng)中，很快就進(jìn)入了以美的藝術(shù)為基本框架的藝?yán)碇?。由于美的藝術(shù)是以美為核心來組織藝術(shù)、以美為目的來創(chuàng)造藝術(shù)，因此，美的藝術(shù)呈現(xiàn)為小的藝術(shù)。第三，類型的特色突出。由于以美為核心，一方面，藝術(shù)與其他非藝術(shù)嚴(yán)格地區(qū)別開來;另一方面，各個(gè)藝術(shù)門類以自己的特色服務(wù)于美的創(chuàng)造凸顯出來，藝術(shù)家作為一種具有重要文化意義的人物，也凸顯出來，從而使藝術(shù)在文化整體中的定義，鮮明而突出。

第三個(gè)階段的一型兩名與第二個(gè)階段的相比，較為復(fù)雜。西方藝術(shù)之所以率先走向美的藝術(shù)，在于其實(shí)體—區(qū)分型思維;中國(guó)藝術(shù)和印度藝術(shù)之所以未能率先走向美的藝術(shù)，是因?yàn)槠渑c西方不同的虛實(shí)—關(guān)聯(lián)型思維和是—變—幻—空型思維。也因?yàn)檫@一差異，當(dāng)中國(guó)和印度進(jìn)入世界現(xiàn)代化進(jìn)程，接受西方美的藝術(shù)基本框架之后，在重建自身的現(xiàn)代藝術(shù)上，做了很多磨合的工作，仍尚未能完全與西方的美的藝術(shù)一致。中國(guó)的虛實(shí)—關(guān)聯(lián)型思維和印度的是—變—幻—空思維雖然在走向美的藝術(shù)之路上，不會(huì)像西方的實(shí)體—區(qū)分型思維那么快，但從藝術(shù)本身來講，又有自己的長(zhǎng)處。這一長(zhǎng)處在西方文化進(jìn)行科學(xué)和哲學(xué)升級(jí)時(shí)，即在現(xiàn)代物理學(xué)和現(xiàn)代哲學(xué)的思想中，不斷地被體會(huì)到，呈現(xiàn)為維特根斯坦講禪宗的方式、利奧塔講佛教的空、海德格爾稱贊老子的無(wú)、德里達(dá)和拉康引用莊子的思想、波爾（Niels Bohr，1885—1962）用中國(guó)太極圖來講物理學(xué)上的互補(bǔ)原理、榮格用印度的曼陀羅來講各種藝術(shù)下面的原型結(jié)構(gòu)……因此可以說，西方藝術(shù)在與西方文化一道升級(jí)時(shí)，走向了與中國(guó)的虛實(shí)—關(guān)聯(lián)型思維和印度的是—變—幻—空型思維相契合的道路。這一新型的組合非常復(fù)雜，后面幾講再詳論，這里先比照前藝術(shù)和美的藝術(shù)的特點(diǎn)，來看后藝術(shù)的特點(diǎn)：第一，在后藝術(shù)中藝術(shù)的范圍是清楚的，是在美的藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，雖然電影、廣播劇、電視藝術(shù)、電腦藝術(shù)、手機(jī)藝術(shù)的具體定義還在討論之中，但都是以美的藝術(shù)為基準(zhǔn)或?yàn)榍疤徇M(jìn)行的討論。因此，藝術(shù)作為總名，在基本內(nèi)容上與美的藝術(shù)是一致的。第二，與美的藝術(shù)強(qiáng)調(diào)嚴(yán)格的實(shí)體—區(qū)分不同，后藝術(shù)強(qiáng)調(diào)虛實(shí)—關(guān)聯(lián)，強(qiáng)調(diào)是—變—幻—空，因此，后藝術(shù)在總的方向上，是在從小的藝術(shù)走向大的藝術(shù)。第三，正因?yàn)楹笏囆g(shù)從小走向大，從而也從相對(duì)單一純粹走向復(fù)雜多樣，只是其復(fù)雜多樣與前藝術(shù)之泛不同。前藝術(shù)的復(fù)雜多樣是在被空間區(qū)隔開來的、互不相通的各自的地域所形成的，而且是把藝術(shù)和非藝術(shù)視為一律的。后藝術(shù)的復(fù)雜多樣是在電型時(shí)代全球一體的互通互動(dòng)中所形成的，又是由美的核心而擴(kuò)展開來的，不把美泛轉(zhuǎn)為非美，而是讓美有多樣性的關(guān)聯(lián)和擴(kuò)散。

回看由美的藝術(shù)的小藝術(shù)走向后藝術(shù)的大藝術(shù)這一進(jìn)程，中、西、印在從前藝術(shù)向美的藝術(shù)進(jìn)程中的不同特色就顯示了出來，如前所講，西方是完全的小，中、印是在走向小的同時(shí)，以小為依托，把“泛”轉(zhuǎn)化為了“大”。中、西、印的不同演進(jìn)，構(gòu)成了世界藝術(shù)從小到大總進(jìn)程中的三種具體的“雜”藝術(shù)，而這三種“雜”藝術(shù)在世界藝術(shù)演進(jìn)的總趨勢(shì)中，都在走向大。以上講的世界藝術(shù)演進(jìn)“路線”，可由下面的一張圖來呈現(xiàn)。

世界的藝?yán)戆l(fā)展進(jìn)程，通過上文的詳細(xì)梳理和邏輯歸納，已基本清晰，可以總結(jié)如下：第一，對(duì)前藝術(shù)的三段，即原始時(shí)代的藝術(shù)、早期文明的藝術(shù)、軸心時(shí)代的藝術(shù)，進(jìn)行梳理與歸納，可以發(fā)現(xiàn)原始時(shí)代各地區(qū)的文明藝術(shù)雖有差異，但不顯著。從早期文明始，藝術(shù)呈現(xiàn)為各具特征的多樣性，不僅有埃及、兩河、印度、中國(guó)等早期文明的藝術(shù)，在地中海還有從克里特到邁錫尼的希臘早期文明、希伯來早期文明、波斯早期文明，以及美洲從奧爾梅克開始演進(jìn)到瑪雅、阿茲別克、印加帝國(guó)的早期文明，還有非洲出現(xiàn)稍晚的約魯巴等早期文明，以及阿拉伯草原和歐亞草原的早期文明。各早期文明的藝術(shù)形成多樣類型，并成為以后藝?yán)懋a(chǎn)生的基礎(chǔ)。到軸心時(shí)代，地中海、印度、中國(guó)的文化升級(jí)，產(chǎn)生了以理性思想為主的藝術(shù)，同時(shí)向周圍地區(qū)發(fā)散，并通過絲綢之路在各地區(qū)之間進(jìn)行互動(dòng)，三大理性文化的藝?yán)硭伎?，是世界藝?yán)硇纬傻闹饕Y源。以三大文化為主的藝?yán)?，邁入現(xiàn)代文化時(shí)，一種具有普遍性的主流藝?yán)?，即以美的藝術(shù)形成起來并以之為基礎(chǔ)的藝?yán)怼缹W(xué)或藝術(shù)哲學(xué)產(chǎn)生了。第二，在世界文化的現(xiàn)代升級(jí)中，三大文化都有形成美的藝術(shù)的趨勢(shì)，但西方的實(shí)體—區(qū)分型思維最有利于美的藝術(shù)的生成，因此，在西方最先形成了美的藝術(shù)以及相關(guān)的美學(xué)或藝術(shù)哲學(xué)。中國(guó)的虛實(shí)—關(guān)聯(lián)型思維和印度的是—變—幻—空型思維，相對(duì)而言不利于美的形式的生成，在西方的美的藝術(shù)的推動(dòng)下，即在與西方美學(xué)的互動(dòng)中，才走向美的藝術(shù)。這一藝?yán)黼S世界的現(xiàn)代化進(jìn)程而進(jìn)入世界各文化之中，在美的藝術(shù)型藝?yán)砼c其他文化的非美的藝術(shù)型藝?yán)砘?dòng)中，形成了以美的藝術(shù)型藝?yán)頌橹鞯木哂衅帐佬缘乃嚴(yán)?。因此，研究美的藝術(shù)型藝?yán)砗我孕纬?、怎樣形成，以及如何演進(jìn)，并擴(kuò)大為世界既有普遍性又有個(gè)別性的統(tǒng)一藝?yán)?，至為關(guān)鍵。第三，在西方文化以科學(xué)和哲學(xué)的升級(jí)為先導(dǎo)、從近代（the early modern）走向現(xiàn)代（the modern）以至后現(xiàn)代（post-modern）的進(jìn)程中，西方藝術(shù)和藝?yán)硪策M(jìn)行著同樣的升級(jí)。一種與形成于18世紀(jì)的美的藝術(shù)和藝?yán)聿煌默F(xiàn)代藝術(shù)和藝?yán)?，以及后現(xiàn)代藝術(shù)和藝?yán)懋a(chǎn)生了，同時(shí)與世界各文化的現(xiàn)代藝術(shù)和藝?yán)磉M(jìn)行互動(dòng)，引起世界性藝術(shù)和藝?yán)淼霓D(zhuǎn)型。可以說，一種與美的藝術(shù)和藝?yán)聿煌暮笏囆g(shù)和后藝?yán)懋a(chǎn)生出來，并進(jìn)行著多樣而復(fù)雜的探索、討論、建構(gòu)。對(duì)于這一新的藝術(shù)和藝?yán)磙D(zhuǎn)型、升級(jí)的復(fù)雜性，以及其演進(jìn)歷程，要達(dá)成世界共識(shí)，還有相當(dāng)長(zhǎng)的距離。因此，從宏觀上對(duì)藝術(shù)歷史和藝?yán)須v史進(jìn)行總的梳理就重要起來。本文將在后面幾講中，分別對(duì)作為泛藝術(shù)的前藝術(shù)、作為小藝術(shù)的美的藝術(shù)和藝?yán)?、走向大藝術(shù)的后藝術(shù)和藝?yán)?，進(jìn)行梳理、辨析，以從現(xiàn)象和邏輯兩方面，把人類藝術(shù)和藝?yán)淼难葸M(jìn)歷程呈現(xiàn)出來。