運(yùn)用跡象論分析保羅·克利繪畫表現(xiàn)特征

蔡淳　李根

摘 要：從史前洞穴畫到古典時期繪畫再到印象主義繪畫，藝術(shù)繪畫中的跡象大部分是以寫實(shí)為目的進(jìn)而表達(dá)的。隨著時代的發(fā)展與藝術(shù)的解放，藝術(shù)的形式規(guī)則有了新的變化，出現(xiàn)了豐富多彩的“跡”與“象”，再后來“象”的形態(tài)發(fā)生瓦解，“跡”與“象”混同，抽象主義便是如此。保羅·克利的畫作直到今天仍然影響很多的藝術(shù)家，對當(dāng)代的藝術(shù)發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。結(jié)合具體事例對保羅·克利的繪畫作品進(jìn)行分析，分析其作品中的跡象符號，就畫中的“X”進(jìn)行深入解讀，并且結(jié)合自身創(chuàng)作與學(xué)習(xí)談對保羅·克利畫作的理解。

關(guān)鍵詞：跡象論;保羅·克利;抽象藝術(shù);青騎士

一、保羅·克利繪畫的主要特征

保羅·克利（1879—1940年）是一個浪漫又神秘的藝術(shù)家，他的藝術(shù)人生燦爛，傳世作品竟達(dá)到9000多幅，很多畫作成為抽象的主流，被人們模仿學(xué)習(xí)。他從自然中汲取營養(yǎng)，并消化同時期的繪畫藝術(shù)養(yǎng)分，甚至對同時期的音樂和詩歌都有著一定的研究，從而創(chuàng)造出由符號構(gòu)成的藝術(shù)語言。提到保羅·克利，大家一定會想到夸張的繪畫語言、強(qiáng)烈的色彩表現(xiàn)力。保羅·克利的作品畫面具有獨(dú)特的深色背景、占據(jù)觀眾視野的傾斜直線和類似于兒童畫的夸張?jiān)煨?。但是相對于畢加索的立體主義，保羅·克利的作品含蓄了許多，保留了明顯的自然主義特征，同時以掩蓋、交錯、糅合的方式引發(fā)觀眾多方位地思考畫面的深意。如果說達(dá)利的作品是奇思妙想的娛樂，那么保羅·克利的作品更像是兒童對這個世界最直接的表達(dá)。

二、保羅·克利作品中的跡象符號

根據(jù)鐘孺乾教授在《繪畫跡象論》闡述的觀點(diǎn)，藝術(shù)的本質(zhì)就是模仿、游戲、情感、巫術(shù)以及勞動構(gòu)成，即：畫=跡+象+X。其中的X就是觀念、境界、情感、美以及一切你想或別人以為你想表達(dá)的情感?！佰E象意識”是說對一種事物或者畫的想法和認(rèn)知，作品之中的跡象是指各種視覺元素的形體和狀態(tài)，當(dāng)“跡”與“象”展開分別發(fā)生作用時，某些作品之中的“跡”如何，就是指的特定“象”的質(zhì)地，包括藝術(shù)作畫中常常提起的造型、結(jié)構(gòu)、輪廓等，繪畫材料等也包含在里面。

（一）“象”的交錯

保羅·克利的作品基本由兩大類構(gòu)成：自然主義和抽象主義。一方面保羅·克利的畫作絕不是寫實(shí)主義的客觀存在表達(dá)，另一方面又不完全地脫離現(xiàn)實(shí)客觀存在的結(jié)構(gòu)。他常常用高度概括的線條進(jìn)行畫面的闡釋。其代表作《魚的魔術(shù)》利用看起來普通的物象組成有趣的場景，魚、鐘表、花朵、小人都呈道具式擺放，各種“象”交錯呈現(xiàn)，整個畫面給人一種既怪誕又神秘的氛圍。畫面中還分布著幾根傾斜的仿佛在發(fā)光的長直線，這是留給觀者的線索，使觀者產(chǎn)生好奇的心理。物象被這樣擺放在這個黑色的背景的理由是什么呢？這就是保羅·克利畫面的特點(diǎn)?！跋蟆钡慕诲e充斥著整個畫面中，這個特殊處理的手法有一種強(qiáng)烈的故事性表現(xiàn)力。保羅·克利的作品從來不會給觀眾提供故事的發(fā)展情節(jié)，怪誕有趣的畫面所反映的情緒只有觀者通過自己的思考去體會，這種“象”的運(yùn)用十分吸引觀者的眼球，引起藝術(shù)界和非藝術(shù)界的廣泛討論，使觀者一邊思考一邊欣賞畫。

（二）自然美學(xué)的“跡象”

保羅·克利的畫中充斥著大量的自然元素符號。從突尼斯旅行過后，保羅·克利成熟期的畫作多數(shù)是由幾何圖形來概括自然形體完成的。保羅·克利向人們傳達(dá)了這樣的思想：自然是打開藝術(shù)正確方向大門的金鑰匙。正如他講的：“在自然中發(fā)源，在自然中創(chuàng)造源。”藝術(shù)來源于自然且高于自然，藝術(shù)是人化了的自然。同樣，大自然通過藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)了它的美，它又通過人的意志來完成。在自然中尋找到金鑰匙：用隱藏在自然之中的法則來作畫。

保羅·克利的“象”大多數(shù)都來源生活中常見的事物。各種動物元素、植物元素、人物、房屋等，組合起來怪誕有趣又和諧統(tǒng)一。這些象是虛幻的存在，只存在于保羅·克利的“概念”中，保羅·克利用自然的哲學(xué)來豐富自己的畫作，自然而又抽象的“跡”與“象”常常充斥著整個畫面。熱愛抽象表現(xiàn)的保羅·克利活在自己的“跡象”世界里，同時他不斷地創(chuàng)造出豐富多彩的“跡象”符號。

（三）怪誕有趣的“X”

保羅·克利的畫作令人深思，總是會產(chǎn)生出一種具有什么意味的“X”，就如同很多兒童的夢境一般鮮艷、怪誕、有趣，仿佛是在不清醒的狀態(tài)里自由想象、自由作畫。保羅·克利的繪畫多數(shù)是以抽象為基礎(chǔ)，但他的抽象是一種特殊的表達(dá)方式。

保羅·克利成熟期的繪畫風(fēng)格變化不大，受到當(dāng)時的藝術(shù)團(tuán)體“青騎士”與馬蒂斯、畢加索等人的影響，一定程度上吸收了他們的繪畫技法，而他更專注于創(chuàng)作充滿特殊構(gòu)想的“象”。他的畫作常常給觀者一種仿佛謎語一般的使人迷惑于“X”的立意，同時他運(yùn)用作品中的扭曲和變形、戲劇化的造型吸引觀者的眼球，發(fā)人深思。他曾在日記中提到：“我的素描屬于雄性要素……開始時雄性要素賦予生氣，然后卵細(xì)胞進(jìn)行肉體上的成長。”

三、運(yùn)用跡象論觀點(diǎn)探析保羅·克利

代表性作品的特色

保羅·克利一生不停地探索自然界的形狀和絢麗的色彩，其作品不是對這個自然世界的描摹復(fù)制，他對這個世界始終有自己的理解。

在保羅·克利的作品《貓與鳥》中，有兩個非常容易識別的“象”：一個是撐滿整個畫面構(gòu)圖的貓咪臉，另一個則是貓咪額頭上的小鳥。造型膽大有趣，也添加了一些有趣的“象”。小貓的鼻尖是一個純度很高的粉色心形，同樣巧合的是小鳥也用的是同一顏色。如此，畫面就形成了新的形式，把零散的對象用顏色的形式聯(lián)系起來，最后被一個“貓臉”所囊括，形成一幅生動有趣而又完整的畫面?！敦埮c鳥》中占據(jù)著整個畫面主導(dǎo)地位的貓的臉，有著大大的圓形眼睛和小小的粉色鼻子，目不轉(zhuǎn)睛地看著額頭上的這個小鳥。小鳥巧妙地被安排在貓臉的上方位置，似乎表達(dá)的是其是幻象、食欲、渴求的對象，而這時讀者又能感受到一種情緒，一種喜愛追求，一種對美好事物的向往與選擇。

為了紀(jì)念逝去的好友馬克，保羅·克利在1922年創(chuàng)作了作品《魚的循環(huán)》。有人認(rèn)為，這幅畫中的形象和符號，都有象征和暗示的意義?！爱嬛械氖旨艽砩系?，水草和花象征馬克，幾何花紋是馬爾克，而藍(lán)色盤中的魚，代表著克利在拿不勒斯，代表死亡的黑色背景，顯出深沉的思念之情?！睆乃枷氡磉_(dá)中來看，該作品體現(xiàn)了仇恨不能占據(jù)人生的主旋律，要從仇恨中找到對未來生活的樂趣，人就是一種普通的生物，也有生老病死的循環(huán)。從繪畫語言上來看，保羅·克利喜愛運(yùn)用的幾何形式與高純度高明度的色彩的運(yùn)用給人怪誕有趣的情緒展現(xiàn)，他表達(dá)著心里猶如信仰一般的繪畫語言，分解解構(gòu)了物體的表現(xiàn)形態(tài)并轉(zhuǎn)化為符號，這似乎是一種含蓄的表達(dá)，好似中國繪畫的特點(diǎn)，追求的是一種意的表達(dá)。在保羅·克利的畫中，線條是流動的、富有詩意的。筆者看到保羅·克利的線條，正如保羅·克利在慕尼黑看到印象主義畫家原作，“深深地為其激蕩的線條而震撼”。

四、結(jié)合保羅·克利的繪畫“跡”與“象”

的特點(diǎn)進(jìn)行油畫創(chuàng)作

結(jié)合自身學(xué)習(xí)實(shí)踐以及對保羅·克利的繪畫風(fēng)格的模仿，筆者創(chuàng)作出《旋轉(zhuǎn)的云》（圖1）。這里筆者運(yùn)用的是丙烯顏料，大部分是橙色和少量藍(lán)色、紅色，因?yàn)榭梢猿浞掷帽╊伭纤俑梢约安蝗菀缀陀彤嬵伭舷嗳诤系奶攸c(diǎn)，運(yùn)用黑色油壺顏料加入稀釋劑調(diào)色，用大號的筆進(jìn)行以下步驟的鋪墊，使之不會完全變得黑死僵化，讓底色透出來，最后運(yùn)用刮刀進(jìn)行作畫，加入了相對抽象的繪畫元素，但是不會完全離開自然形態(tài)。畫面中有魚、人、紅色的月亮、十字架、云朵、加減乘除符號等元素，表達(dá)一種人離不開自然、人置身于自然里面的場景。加減乘除符號代表的是對人運(yùn)用理性的思維對自然宇宙進(jìn)行探索，雖然如今的人類對自然的認(rèn)識已經(jīng)相對以前有了很大的進(jìn)步，但是面對宇宙的奧秘、自然的萬象，我們?nèi)祟愡€是太渺小、太無知。人置身于自然之中無法脫離，因此，應(yīng)該以理性的思維繼續(xù)探索宇宙的廣闊和時空的奧秘。

五、結(jié)語

通過跡象論分析，我們從獨(dú)特的視角出發(fā)對保羅·克利的作品進(jìn)行解讀，這是一種更為專業(yè)的思路，便于我們對大量畫作進(jìn)行快速準(zhǔn)確的分析。保羅·克利的畫作把現(xiàn)實(shí)的“象”變形、扭曲、抽象畫的處理，強(qiáng)調(diào)“跡”與“象”的對立統(tǒng)一、相互影響、相互交融。他的畫作創(chuàng)造出令人深思的圖形“X”，讓我們可以理性地談?wù)撍囆g(shù)的效果。保羅·克利繪畫藝術(shù)的美學(xué)特征建立在反對自然客體的審美價值之上，他主張通過藝術(shù)的自律和去對象化的獨(dú)立藝術(shù)形式確立新的審美尺度。就像現(xiàn)象學(xué)美學(xué)家杜夫海納所闡述的：“繪畫的功能也不是逼真地去畫某一事物，而是創(chuàng)造一個本身具有價值的圖畫對象?！?/p>

參考文獻(xiàn)：

[1]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社，2004.

[2]克利.克利的日記[M].雨云，譯.重慶：重慶大學(xué)出版社，2011.

[3]陳忠強(qiáng).克利談藝錄及克利詩歌選[M].杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2014.

[4]杜夫海納.美學(xué)與哲學(xué)[M].北京：中國社會科學(xué)出版社，1985.

作者單位：

中南民族大學(xué)