摘要：1841年，皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿于1841年2月25日出生在法國中部利摩日的一個(gè)工匠家庭，他的父親是一名工匠，母親是裁縫。他的父母一共生了七個(gè)孩子，雷諾阿排第六，幼年時(shí)只有五個(gè)存活下來，這樣貧困的家庭是不允許小雷諾阿接受良好的繪畫教育的。當(dāng)他13歲時(shí)，雷阿被送到一家作坊里繪制瓷瓶，這是他最早開始接觸到繪畫，就是這個(gè)時(shí)候畫瓷器和屏風(fēng)這項(xiàng)工作使他對(duì)繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。對(duì)雷諾阿的影響是非常大的。

皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿作為首屈一指的印象派畫家，從小就被公認(rèn)為天才畫家、是一位藝術(shù)家，以畫人物著稱，他很擅長直接表現(xiàn)，并對(duì)美有執(zhí)著的追求。21歲的他攢了些錢進(jìn)入著名的古典學(xué)院派畫家格萊爾的畫室學(xué)習(xí)素描，在那里他認(rèn)識(shí)了莫奈、巴其耶和西斯萊這些印象派主將，隨后加入了這一新興的群體。

1864年，雷諾阿第一次參加官方沙龍展，這一年他23歲，從此他成為官方沙龍的?？?，并廣受好評(píng)。1880年，雷諾阿來到了歐洲，他第一次見到了達(dá)芬奇和拉斐爾這些文藝復(fù)興巨匠的作品，令他非常震驚，他說：“我應(yīng)該早點(diǎn)見到這些畫作”在1881年和1882年雷諾阿先后走訪了阿爾及利亞，意大利和普羅旺斯，這些游歷對(duì)他的藝術(shù)和生活產(chǎn)生了相當(dāng)大的影響。他開始相信，系統(tǒng)地使用印象派技法對(duì)他來說已經(jīng)不夠了，并排放置的對(duì)比色的小筆觸已經(jīng)無法讓他傳達(dá)出皮膚光滑的效果。他還發(fā)現(xiàn)，黑色不應(yīng)該受到他的同志們的譴責(zé)，在某些情況下，黑色有驚人的效果，甚至?xí)蛊渌伾谋磉_(dá)更加強(qiáng)烈。在他的意大利之旅中，他發(fā)現(xiàn)了拉斐爾和古典主義的美，這種美就是用清晰的線條來定義形式的純凈，以及用流暢的繪畫來增強(qiáng)身體的柔韌性和造型時(shí)的表現(xiàn)力。與此同時(shí)，他碰巧讀了《Il libro dell 'arte》（1437;《繪畫論》（Cennino Cennini），這本書加強(qiáng)了他的新思想。所有這些啟示都是如此強(qiáng)大和出人意料，足以引發(fā)一場繪畫革命，回到巴黎后，他開始用全新的眼光看待印象派，很快的，他就把自己從印象派的畫法中抽離出來了，他認(rèn)為印象派馬上開始沒落了，正是由于雷諾阿的思考，才讓印象派這一風(fēng)格更加生動(dòng)起來。

從1883年到1884年創(chuàng)作的大部分作品都帶有這種創(chuàng)新的特點(diǎn)，藝術(shù)史學(xué)家把它們歸類為“安格爾”時(shí)期（以表示它們與安格爾的技法有模糊的相似之處）或“粗糙”或“枯燥”時(shí)期。這個(gè)時(shí)期，雷諾阿對(duì)全新的印象派風(fēng)格進(jìn)行不停的嘗試，他保留了明亮的調(diào)色板，強(qiáng)調(diào)體量、形式、輪廓和線條，然而，在這一時(shí)期的畫作中，如《雨傘》（c. 1881-86）和許多對(duì)沐浴者的描繪中，雷諾阿不再看重色彩和筆觸。

他對(duì)印象派的強(qiáng)烈反對(duì)一直持續(xù)到1890年左右。在這些年中，他多次去法國南部旅行，艾克斯-普羅旺斯、馬賽和馬爾蒂格。這個(gè)陽光普照的地方讓他更容易脫離印象主義，而印象主義在他看來是與塞納河流域的景色聯(lián)系在一起的。法國南部為他提供了色彩繽紛、肉欲橫流的景色。與此同時(shí)，看似快樂的自然的自發(fā)性給了他渴望脫離他的新堅(jiān)持古典主義的要求。在法國南部，他恢復(fù)了藝術(shù)本能的新鮮感;他給沐浴的女人畫上健康的花朵，就像他給一束鮮花畫上健康的花朵一樣。畫面中有對(duì)未來的確定，反映了他全新的安全感和他對(duì)未來的信心。果不其然，1892年由商人保羅·杜蘭德-魯埃爾為他組織的博覽會(huì)取得非常大的成功。

晚年的雷諾阿飽受風(fēng)濕病的摧殘，他在法國南部呆的時(shí)間越來越長，因?yàn)槟抢锏臍夂驅(qū)λ慕】蹈欣?。大約1899年，他定居在一個(gè)叫卡格尼斯的小村莊;1907年，購買了Les Collettes的地產(chǎn)，并在那里度過了余生。1910年，他已經(jīng)不能走路了。雖然他的身體越來越虛弱，但雷諾阿從未停止過繪畫;當(dāng)他的手指不再彎曲時(shí)，他繼續(xù)把畫筆綁在手上。盡管雷諾阿很不幸，但是這一時(shí)期的繪畫仍然體現(xiàn)了一種樂觀的生活態(tài)度。他的主題變得更加個(gè)人化，集中于他的妻子、孩子和女仆的肖。他的靜物畫是由他自己花園里的花和水果組成的，而風(fēng)景則是他周圍的景物，反映了他在作品中發(fā)現(xiàn)的寧靜。這一時(shí)期的作品包括《藝術(shù)家的家庭》（1896）和《女孩的沉睡》（1897）。

晚年，雷諾阿嚴(yán)重的風(fēng)濕病讓他永遠(yuǎn)無法站立，但是他還是以堅(jiān)強(qiáng)的毅力繼續(xù)頑強(qiáng)作畫。1919年8月，雷諾阿的進(jìn)入盧浮宮，這標(biāo)志著世界對(duì)于雷諾阿的認(rèn)可。他出席了開幕式，就在去世前的幾個(gè)月，他還專門去巴黎看了他的《喬治·夏彭杰夫人肖像》，幾位朋友還推著他穿過盧浮宮，去觀看他一生崇敬的杰作。三個(gè)月后后他就病逝了。

雷諾阿也是印象派最杰出的人物，但是他卻不像其他的印象派畫家那樣，不注重型，只注重色彩，雷諾阿筆下的人物，人物的型和色彩并重，還兼具古典油畫的優(yōu)勢，他筆下的少女，都是燦爛的色彩和少女的天真爛漫融為一體，達(dá)到和諧，從而讓整個(gè)畫面顯得清新自然。對(duì)少女形體的精準(zhǔn)描繪，把少女窈窕的表現(xiàn)無遺。少女靈動(dòng)有神，一股青春的氣息洋溢在畫面周圍，

雷諾阿是一個(gè)天生的樂觀主義者，這種樂觀的態(tài)度也表現(xiàn)在了他的畫作中，他性格陽光向上，為人寬厚豁達(dá)，這些都能從他的畫中看出，他創(chuàng)作的主體永遠(yuǎn)是鮮花和少女，作品大多以明亮炫麗的暖色調(diào)描繪風(fēng)景和人物，尤其是雷諾阿筆下的青年女性，她們個(gè)個(gè)豐滿嬌麗，含情脈脈，皮膚吹彈可破，全身洋溢著一種歡樂與青春的活力，仿佛是伊甸樂園中未嘗禁果的夏娃，悠然自得，嫵媚動(dòng)人。畫家作品如畫家本人的性格一樣，每一幅都洋溢著甜美爛漫，很多人在見到雷諾阿的畫作的時(shí)候都形容他的畫如鮮花般明媚，如少女般純真。雷諾阿的好友、野獸派的代表畫家馬蒂斯曾這樣評(píng)價(jià)他：“我一直都感覺，歷史上沒有比雷諾阿更高貴的故事、比雷諾阿更英雄、更高尚的成就了。雷諾阿在有生之年就看到自己的作品被懸掛在盧浮宮的大師，并在安享家庭和樂的氣氛當(dāng)中勤勉作畫直至死去。

參考文獻(xiàn)：

[1]談法國印象主義畫派社會(huì)背景研究[D]. 李楠.首都師范大學(xué)?2012

[2]談雷諾阿繪畫作品中光的運(yùn)用. 陳瑞. 中國校外教育 . 2013

[3]雷諾阿 畫中的幸福.?北京聯(lián)合出版公司

作者信息：

王娟 1984年5月1日，女，上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2019屆研究生碩士在讀 研究方向： 寫實(shí)與意向油畫