摘要：飛天形象最早是佛教美術中以繪畫、雕塑等形式出現(xiàn)的裝飾形象，也是敦煌壁畫中最有特色的藝術形象之一。飛天形象至今已有數(shù)千年的發(fā)展歷史，隨著這一藝術的蓬勃發(fā)展，飛天形象已經(jīng)走進出了敦煌成為中國藝術發(fā)展過程中的一個經(jīng)典符號。

關鍵詞：敦煌;飛天形象;符號

古老的飛天形象最早出現(xiàn)在敦煌莫高窟北涼時期，敦煌壁畫的發(fā)展一直延續(xù)到元代，飛天形象在歷代的發(fā)展過程中不斷豐富和變化，過去飛天形象僅僅作為一種宗教藝術出現(xiàn)，隨著宗教藝術向世俗化發(fā)展的過程中，飛天形象逐漸走向大眾化，到了當代飛天形象在藝術的各個領域中發(fā)展迅猛，取得了更為輝煌的一面。

一.飛天形象在不同藝術領域中的實踐探索

比較傳統(tǒng)的飛天形象，在現(xiàn)當代的藝術創(chuàng)作中藝術家們紛紛打破古老的宗教思想，賦予了飛天形象更為寬廣的藝術內(nèi)涵和美學思想，將時代的新氣息和新面貌注入其中，飛天形象在當下的藝術創(chuàng)作中主要應用于繪畫、設計、舞臺等方向。

1.1飛天形象在現(xiàn)當代繪畫藝術中的探索

飛天形象是中國繪畫線描造型的經(jīng)典形式之一，上世紀三四十年代以來，藝術家在繪畫實踐領域中對飛天形象的應用多是繼承與創(chuàng)新，在創(chuàng)作中藝術家注重個性表達，繪制出更富活力的飛天形象作品。著名的藝術家如：張大千、常書鴻等都有飛天作品，早期藝術大家對飛天形象的傳播，敦煌莫高窟吸引了眾多藝術家的到來，在飛天形象的創(chuàng)作上他們突破性臨摹、彰顯個性，如畫家關良將傳統(tǒng)壁畫融入油畫的形式，探索中國油畫語言的寫意化。他臨摹的飛天形象以重筆勾勒，筆力遒勁，線條靈動、莊重，突出夸張與變形的特點。再比如畫家曾浩將西方油畫寫實的特點與中國傳統(tǒng)線描造型相結(jié)合，將現(xiàn)代審美觀與傳統(tǒng)題材相融合，造型上突出飛天形象的肌理效果，色彩運用上強調(diào)層次感與立體感，使飛天呈現(xiàn)出鮮明的時代特征。

繪畫實踐領域探索中線描對于傳統(tǒng)飛天繪畫技法的繼承與創(chuàng)新也取得了不錯的成績。早期為了滿足研究與應用的需要，大量以敦煌壁畫為藍本的線描飛天應運而生。這些線描圖保存于敦煌圖譜中，如許良工編的《敦煌圖案選》中有《敦煌飛天人物圖案》部分。此外還有專門的飛天線描圖集，如介凡編繪的《飛天伎樂資料》、湖北省工藝美術學會編的《飛天伎樂圖譜》、楊東苗等編繪的《敦煌飛天》等。這類線描圖集融古貫今，將飛天從宗教場景中解放，以簡潔流暢的線描勾勒出飛天形象的神態(tài)，畫面富有節(jié)奏和韻律，裝飾性強烈。在現(xiàn)如今很多畫廊、藝術館、劇院等室內(nèi)分別裝飾了這些飛天形象的藝術作品，傳統(tǒng)的飛天形象在現(xiàn)代情境中煥發(fā)出新的生命。

1.2飛天形象在設計領域中的探索

上世紀中葉以來與飛天相關的的裝飾設計很快的走進了百姓的日常生活中。在新時代飛天形象作為設計元素與裝飾符號再次受到人們的重視并被廣泛的應用在各大涉及領域中。2005年，設計師以莫高窟飛天為原型設計出奧運“五環(huán)飛天”的圖案將中國傳統(tǒng)飛天符號與西方的奧運五環(huán)巧妙聯(lián)系，實現(xiàn)了傳統(tǒng)與當代精神的共振。在現(xiàn)當代敦煌飛天形象已經(jīng)被廣泛的應用到如：旅游文化產(chǎn)品設計、商品包裝設計、動畫產(chǎn)品設計、移動應用設計等不同設計元素中，敦煌飛天從過去傳統(tǒng)的壁畫形象中獲得了新的生機，“飛天”在設計媒介的傳播和帶動下，以全新的面貌大家的身邊。

1.3飛天形象與飛天舞蹈藝術

傳統(tǒng)的敦煌飛天形象與我國古代樂舞藝術的發(fā)達有很大關系，從敦煌飛天的起源來看，飛天的優(yōu)美姿態(tài)就是從古代的樂舞表演者身上提取而來。敦煌飛天形象在現(xiàn)當代舞蹈藝術發(fā)展過程中，藝術家通過分析飛天形象的姿態(tài)、造型、飄帶等內(nèi)容，解析飛天的造型，結(jié)合舞蹈編排的實際效果，將飛天形象與舞臺藝術相融合，創(chuàng)作出眾多以飛天為藍本的舞臺藝術。具有代表性的作品如：梅艷芳的《天女散花》是以伎樂菩薩為造型，戴愛蓮以飛天伎樂為模本創(chuàng)作的《飛天》雙人舞蹈，再比如舞劇《大夢敦煌》等等，這些取材于敦煌飛天的作品將傳統(tǒng)的藝術形象賦予了新的生命，在不同的藝術形式之中注入新的活力，再一次將傳統(tǒng)的敦煌藝術喚醒，使飛天形象不在是單純的符號，在新的時代成為一種文化和力量的象征。

二.探索飛天形象在新時代的價值及意義

飛天形象從傳統(tǒng)壁畫中飛越而來，從過去被大家認為宗教的藝術、裝飾性繪畫，再到經(jīng)典符號的象征，“飛天”形象所具有的文化價值和象征精神越來越被大家接受和認可。著名的電視劇“飛天”獎項、中國名酒“飛天”茅臺等，以“飛天”命名的城市及雕塑景觀也越來越多，“飛天”的文化內(nèi)涵早已跨越地域，廣泛的應用于各個領域，“她”的精神被建構為經(jīng)典具有了典型性意義。

敦煌壁畫的飛天形象在新時代以美為起點，通過不同領域的闡釋，“她”所具有的審美意蘊被持續(xù)發(fā)掘，“飛天與美”的藝術形式在哲學、文學、美學等學科被廣泛的解讀。飛天因此也成為了“美”的形象和代言。另一方面，飛天在眾多的藝術創(chuàng)作領域中被廣泛地應用和使用，新時代各類飛天題材的藝術作品將傳統(tǒng)的宗教思想逐步瓦解，在世俗和現(xiàn)實中又邁進了一步，使原本具有宗教色彩的裝飾畫在人們的日常生活中變得豐富多彩。最重要的是，飛天形象在新時代以新的姿態(tài)傳播，從欣賞者的角度來看，一方面這推動了飛天藝術的影響力，另一方面也培養(yǎng)了眾多具有欣賞能力的受眾群，擴大了經(jīng)典文化、經(jīng)典符號的影響，提升了大眾的審美趣味，一定程度上主流意識形態(tài)被大眾的支持與認可，客觀上為經(jīng)典的傳播提供了必要的政策和物質(zhì)技術保障，拓展了經(jīng)典與社會生活的接觸，促進了藝術形式的大眾化。

敦煌飛天形象在各個藝術領域中的探索解放了敦煌飛天壁畫固有的“物理存在狀態(tài)”，在漫長的時間長河中，客觀存在的壁畫會逐漸消失，但是“敦煌飛天”作為中華文化傳統(tǒng)的現(xiàn)代生成，“她”的精神、文化內(nèi)涵會永遠長存在人類漫長的發(fā)展進程中。

小結(jié)

敦煌飛天飛越數(shù)千年的歷史持續(xù)發(fā)展至今，在現(xiàn)當代的藝術發(fā)展中我們應該不斷的繼承優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，延續(xù)我國古代傳統(tǒng)藝術的精髓，在新的時代挖掘傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，樹立文化自信，將民族文化持續(xù)發(fā)揚光大。

參考文獻

[1]譚樹桐.《敦煌飛天藝術初探》.《1983年全國敦煌學術討論會文集一石窟.藝術編》（下冊）.1987年2月

[2]常書鴻，李承仙.《敦煌飛天》《舞蹈論叢書》.1986年第1期

[3]段文杰.《飛天一乾闊婆與緊那羅一再談敦煌飛天》.《敦煌研究》.1987年第1期

[4]趙聲良.《飛天新論》.《敦煌研究》.2007年第3期

作者簡介

韓帥帥（1997年-），男，漢族，河南焦作人，學生，研究生在讀，單位：蘭州交通大學藝術設計學院美術專業(yè)，研究方向：西部油畫。