秦腔戲曲藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新研究

田藝超

秦腔戲曲藝術(shù)攜帶著中華民族優(yōu)秀的文化基因，因其成熟的藝術(shù)形態(tài)，整套成熟、完整的表演體系，對我國不同地區(qū)的戲曲都產(chǎn)生了一定意義上的影響，成為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。但是隨著技術(shù)日新月異的變革與社會文化語境的日趨多元，秦腔戲曲藝術(shù)等傳統(tǒng)藝術(shù)面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，在這種情況下，秦腔戲曲藝術(shù)要想更好地發(fā)展，必須緊跟時代的腳步和潮流，兼容現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)格特點，積極運用現(xiàn)代的科學(xué)技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新傳承和發(fā)揚。

一、秦腔戲曲藝術(shù)的內(nèi)涵概述

（一）秦腔戲曲藝術(shù)

秦腔戲曲是我國古代最有歷史意義、最久遠(yuǎn)的戲劇之一，它的起源主要是在西周的西岐一帶，也就是如今的陜西岐山等地，又因為當(dāng)時的陜西關(guān)中一帶屬于秦國，所以稱之為“秦腔”。秦腔戲曲大致成形之后，在當(dāng)時許多地方都能看到秦腔戲曲的身影，并因為秦腔有著比較完善的表演內(nèi)容和方式，自成一套體系，所以對后來形成的許多戲劇劇種都有一定的影響，因此它也在2006年被列入第一批國家非遺名錄。

（二）秦腔戲曲概述

秦腔戲曲以陜西方言為語言基調(diào)，同時也融入了詩、詞等。秦腔戲曲極具地方特色，同時它也可以代表陜西部分民俗文化。秦腔戲曲特點主要就是吼，要求演員用嗓子吼起來，其特點是激昂、急促。特別是花臉部分，扯嗓子吼起來大唱，極具地方特色。秦腔戲曲又分為板路和彩腔兩部分唱腔，同時在唱腔上又可以分為歡音和苦音，前者讓表演者和觀眾體會人快樂的情感，而苦音則表達(dá)人凄苦憤懣的情緒。其中后者相對而言更能體現(xiàn)出秦腔戲曲的特點，基調(diào)雄渾、悲哀婉轉(zhuǎn)、慷慨激昂，可以很好地體現(xiàn)人的悲涼、凄苦、憂思的情感。秦腔戲曲粗獷樸實而又豪放，演唱的時候要求演唱者吼起來。秦腔戲曲表演的時候使用的主要樂器是板胡，具有發(fā)聲清脆而尖細(xì)的特點。它的唱詞結(jié)構(gòu)在后期發(fā)展過程中，演唱的句子根據(jù)要表達(dá)的情感和內(nèi)容有長有短，主要被分為七字句和十字句，戲詞的排列相對來說比較整齊，像無韻詩一樣，戲詞唱起來鏗鏘有力。另外，秦腔戲曲還獨有一套自己的完整的臉譜體系，同時在其他劇種臉譜發(fā)展成熟歷程中有比較重要的影響。秦腔臉譜自身有一套比較完備的體系，它的臉譜風(fēng)格也比較有特色，充滿古典而又豪放的氣息，是陜西民族文化中燦爛的瑰寶。

二、秦腔戲曲藝術(shù)的前世今生

我國的戲曲大多都是因地域而命名，所以許多戲曲都具有濃厚的地方特色，起源于陜西的秦腔不斷發(fā)展到現(xiàn)在，被譽為百戲之源。隨著歷史的變遷、朝代的更迭，秦腔戲曲藝術(shù)以旺盛的生命活力不斷發(fā)展到現(xiàn)在。在秦腔以后的發(fā)展流傳中，后人要緊跟時代潮流，吸取前人的經(jīng)驗，取精用宏，除去雜質(zhì)，留取精華。從秦腔的歷史我們可以了解到，秦腔戲曲誕生于秦朝時期，并在漢朝逐步精進(jìn)，不斷完善;到了繁榮的大唐盛世，秦腔也更加流行；到了元代，秦腔戲曲體系幾近完備；而秦腔戲曲整體發(fā)展成熟是在明代，其以獨特的魅力吸引了廣大百姓。經(jīng)過幾百年來的變遷，秦腔以其頑強的生命力在歷史的長河中沉浮，如今依然熠熠發(fā)光。

秦腔戲曲在發(fā)展過程中，根據(jù)地域又被分為西路和東路，西路在四川一帶，被稱為梆子；東路在山西一帶逐漸發(fā)展成為晉劇，在中原河南一帶逐漸發(fā)展為豫劇，在河北地區(qū)被稱為梆子。在民間，秦腔又被俗稱為“大戲”，在陜西因為不同地區(qū)方言的不同，又被區(qū)分為四路，分別是東路的同州梆、中路的西安亂彈、西路的西府秦腔、南路的漢調(diào)桄桄。秦腔的流傳非常廣闊，它起源于陜西的關(guān)中、漢中一帶，傳唱過程中西面到達(dá)隴州，東面?zhèn)髦龄P(guān)，北達(dá)榆林，南過寧強，在北京、天津、河北、河南、山東、江西、廣西、福建、廣東等地都曾流傳過。

秦腔戲曲攜帶著中華民族的優(yōu)秀文化基因，以其成熟的藝術(shù)形態(tài)與大量的藝術(shù)文化資源，成為中華傳統(tǒng)戲劇文化中不可缺少的一部分，同時也承載著許多中國人的日常喜樂。然而，自20世紀(jì)以來，日新月異的技術(shù)變革與日趨多元的社會文化語境，對發(fā)展、成熟于傳統(tǒng)農(nóng)耕文明的秦腔戲曲的當(dāng)代傳承帶來了嚴(yán)峻挑戰(zhàn)。

秦腔戲曲劇目有很嚴(yán)重的失傳現(xiàn)象。秦腔戲曲經(jīng)歷時代的更替，雖然留下了許多經(jīng)典的戲目，但是卻有更多的曲目流失與失傳，許多優(yōu)秀戲目的失傳讓人不禁感嘆。通過觀察近年來秦腔的具體情況可以發(fā)現(xiàn)，戲曲表演缺乏創(chuàng)新，劇本內(nèi)容缺少亮點，經(jīng)典的劇本被重復(fù)表演，演出質(zhì)量堪憂，沒有創(chuàng)新，舞臺效果不佳；受到時代流行音樂的沖擊，喪失了許多年輕觀眾；演員水平參差不齊，面臨著無人繼承的情況。在這種情況下，秦腔戲曲的發(fā)展前景堪憂，秦腔戲曲的繼續(xù)發(fā)展面臨較大的困難。

三、秦腔戲曲藝術(shù)傳承與創(chuàng)新發(fā)展的建議

（一）立足秦腔戲曲打破界限，面向市場

秦腔戲曲要想長遠(yuǎn)發(fā)展，重新引起人們的喜愛，必須提高秦腔戲曲本身的魅力，必須積極進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新。戲曲創(chuàng)新不僅要從內(nèi)容上進(jìn)行創(chuàng)新，也要注重戲曲形式的改革，進(jìn)行現(xiàn)代化的與時俱進(jìn)的藝術(shù)改革。目前，國家大力振興傳統(tǒng)文化的政策不斷落實，想要秦腔戲曲更好地傳承與發(fā)揚，我們要勇于打破不同劇種之間的壁壘，把不同的劇種中的特色進(jìn)行融合。比如使戲劇與老腔結(jié)合，讓秦腔戲曲以不同的舞臺形式表現(xiàn)出來，吸引人們的注意力。我們要積極運用現(xiàn)代化的舞臺設(shè)備，同時也要注意讓觀眾有良好的看戲體驗，注意觀眾的需求等，不能只看重經(jīng)濟效益，也要注重秦腔戲曲帶來的社會影響、社會效益等。還有就是要注意秦腔核心劇本的創(chuàng)新，也就是劇本的現(xiàn)代化發(fā)展。臺本是舞臺表演的前提，也是基礎(chǔ)，只有精彩的劇本才會創(chuàng)造出優(yōu)秀的戲曲舞臺效果，進(jìn)而才能更好地繼承并發(fā)揚秦腔。我們要積極進(jìn)行劇本的創(chuàng)作，在創(chuàng)作的時候要跟隨時代潮流，結(jié)合日常生活，與秦腔戲曲的特點相結(jié)合，創(chuàng)作出有時代特色、接地氣的秦腔戲劇本。

此外，文化產(chǎn)品要想更長遠(yuǎn)地發(fā)展下去，就必須面對觀眾、面向市場，要注意滿足觀眾需要。

（二）發(fā)揚傳統(tǒng)戲曲，跟隨時代腳步

首先，國家大力振興傳統(tǒng)文化的政策導(dǎo)向與努力扶持戲曲藝術(shù)的一系列舉措，為秦腔戲曲藝術(shù)發(fā)展提供了良好的外部條件。同時，傳統(tǒng)秦腔戲曲與現(xiàn)代化媒體的有效結(jié)合，也是秦腔戲曲恢復(fù)活力的一種重要方法。其次，與詩歌、戲曲、繪畫等古老的藝術(shù)形式相比，年輕的動畫藝術(shù)雖僅有百余年歷史，但其社會共享的兼容性與大眾性卻有著其他藝術(shù)所難以比擬的優(yōu)勢。我們可以根據(jù)這種優(yōu)勢，結(jié)合多種多樣的科技設(shè)備，積極創(chuàng)新改革，讓秦腔戲曲跟隨時代的腳步，走入尋常百姓家。21世紀(jì)是信息化時代，人們娛樂和獲取信息的方式較以前有了較大的變化。影視、3D電影、動漫等的發(fā)展對秦腔戲曲等傳統(tǒng)戲曲的表演來說是很大的挑戰(zhàn)，年輕一代很少看秦腔，甚至不知道什么是秦腔，他們忙于學(xué)業(yè)或者事業(yè)，享受著快餐文化，這種情況下秦腔戲曲逐漸小眾化，這對秦腔的傳承與發(fā)展帶來很大的困難。秦腔只有與時俱進(jìn)，才能促進(jìn)傳統(tǒng)秦腔戲曲藝術(shù)的發(fā)展。我們可以在秦腔戲曲的演唱過程中加入現(xiàn)代化的風(fēng)格特點，并以與時俱進(jìn)表演方式呈現(xiàn)出來，這樣才能引起年輕一代的關(guān)注，才能讓秦腔更好地傳承與發(fā)展。

四、結(jié)語

秦腔戲曲要想進(jìn)行更好地傳承和發(fā)展必須積極創(chuàng)新，必須面向市場，滿足觀眾的喜好和需求等，同時也要立足于秦腔戲曲本身，充分發(fā)揮自身的特點，在秦腔戲曲的內(nèi)容上、表演形式上進(jìn)行現(xiàn)代化的創(chuàng)新，充分運用現(xiàn)代化的科技設(shè)備，吸取其他戲劇劇種的優(yōu)勢，對自身進(jìn)行不斷創(chuàng)新。