隋連杰

（佳木斯大學(xué) 音樂學(xué)院，黑龍江 佳木斯 154000）

為了推動鋼琴演奏藝術(shù)在新時代的發(fā)展進步，提升個人藝術(shù)表演能力，鋼琴演奏家應(yīng)當(dāng)正確認識到鋼琴演奏技巧對音樂表現(xiàn)所起到的修飾性作用，把握表現(xiàn)音樂作品藝術(shù)內(nèi)涵的關(guān)鍵性技巧與演奏方法的常規(guī)使用路徑，站在整體性角度分析音樂作品具體內(nèi)容的文化內(nèi)涵與藝術(shù)價值。為了面向觀眾全景式展現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵，鋼琴演奏家必須正確運用高層次的演奏技巧，彈奏出流暢、連貫的樂聲，賦予音樂藝術(shù)以強烈、獨到的表現(xiàn)力，展現(xiàn)經(jīng)典鋼琴作品主題所蘊含的藝術(shù)情感。藝術(shù)表演能力較強的鋼琴藝術(shù)家能夠流暢自如地使用各類主要的演奏技巧彈奏高難度樂曲。為了彈奏出優(yōu)美動人的音樂，演奏者應(yīng)當(dāng)進行嚴格而系統(tǒng)的練習(xí)，打好自身進行舞臺藝術(shù)表演的能力基礎(chǔ)，提升演奏活動的藝術(shù)表現(xiàn)力。

一、鋼琴演奏技巧對音樂表現(xiàn)的修飾作用研究

（一）可強化鋼琴演奏的技能表現(xiàn)力

鋼琴演奏活動對演奏者的專業(yè)技術(shù)提出了較高的要求，只有對基本演奏技巧掌握程度較高的演奏者，才能順利地在不出錯誤的情況下完成高難度鋼琴藝術(shù)作品的演奏，鋼琴演奏活動的質(zhì)量與觀賞價值取決于演奏者自身的能力。為了提升演奏活動的觀賞價值，展現(xiàn)藝術(shù)作品獨特的文化魅力，演奏者應(yīng)當(dāng)主動參與系統(tǒng)性的專業(yè)演奏技術(shù)訓(xùn)練，提升自身在演奏活動中所展現(xiàn)的作品藝術(shù)形象的完整性。不同音樂流派所使用的鋼琴演奏技巧在形式、藝術(shù)魅力、表現(xiàn)路徑等方面有著較大的差異，為了保證演奏者能夠在彈奏來自不同藝術(shù)流派所創(chuàng)作的鋼琴作品時不犯意外的錯誤，必須強化對鋼琴演奏者個人表演技能的訓(xùn)練。鋼琴演奏技巧在鋼琴表演中能夠起到修飾琴音、表現(xiàn)藝術(shù)作品內(nèi)涵的基本作用，讓演奏者的腕部肌肉與手指、腿部肌肉進行緊密配合，表現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)作品中不同段落所描繪的文化主題，強化鋼琴樂聲與樂曲風(fēng)格的可辨識性。優(yōu)秀的鋼琴演奏者能夠靈活調(diào)節(jié)自身肢體動作，緩解個人在演奏活動中所承受的壓力與身體負擔(dān)，持續(xù)保持良好的演奏狀態(tài)，能夠獲得良好的鋼琴演奏效果，不斷在藝術(shù)實踐活動中提升自身對鋼琴演奏技巧的理解程度與把握程度，為下一階段的職業(yè)發(fā)展打下堅實的能力基礎(chǔ)。

（二）可在合奏中發(fā)揮優(yōu)異的伴奏效果

鋼琴可在樂隊合奏中演奏出修飾性的伴奏配樂，從不同路徑展現(xiàn)鋼琴藝術(shù)的獨特表演風(fēng)格，在人聲演唱或其他類型的舞臺表演活動中，鋼琴能夠發(fā)揮引導(dǎo)觀眾醞釀情感、調(diào)節(jié)舞臺氛圍的特殊作用，鋼琴演奏技巧則強化配樂的音樂表現(xiàn)力，針對藝術(shù)作品的主題與表現(xiàn)形式進行二次創(chuàng)作，起到較為突出的輔助作用，奠定整個戲劇作品的情感基調(diào)。鋼琴能夠作為一種功能多樣、表現(xiàn)形式豐富的特殊樂器，在音樂表演活動中發(fā)揮重要的修飾作用，對鋼琴演奏技巧掌握程度較高的演奏者能夠發(fā)揮自身的想象力與藝術(shù)創(chuàng)作能力，在演奏過程中展現(xiàn)優(yōu)美、激昂的鋼琴音色，處理好鋼琴的樂聲與其他類型的樂器之間的關(guān)系，提升音樂作品中主旋律的包容度，演奏者必須掌握正確的彈奏方法，根據(jù)外部表演環(huán)境的變化與觀眾的藝術(shù)鑒賞需求，調(diào)整自身手指部分的觸鍵方式，確保觸鍵后演奏出的樂聲具備適當(dāng)?shù)男羞M速度與強度。

二、鋼琴演奏技巧的主要構(gòu)成部分分析

（一）控制手腕位置，緩解肘部所承受的壓力

高水平的鋼琴演奏者必須控制自身手臂下方腕部的位置，調(diào)節(jié)腕部肌肉的收縮程度，避免對腕部肌肉施加過大的壓力導(dǎo)致手臂產(chǎn)生酸痛感，演奏者應(yīng)當(dāng)保證自身腕部在手指按壓琴鍵的過程中不發(fā)生水平層面的位移。對鋼琴演奏技巧了解不深、表演能力較差的演奏者習(xí)慣于在表演過程中快速抖動手腕，演奏出力度較高、音色明快的樂聲，然而此類演奏方法是不符合表演規(guī)則與藝術(shù)規(guī)律的，演奏出的樂聲穩(wěn)定性較差，容易誤觸琴鍵演奏出顫音。演奏者必須把握基本的懸腕演奏技巧，避免對腕部肌肉施加壓力，有意識地主動強化手腕的穩(wěn)定性，讓手腕在演奏過程中與手臂的其他部分共同分擔(dān)懸肘所產(chǎn)生的壓力，保證手腕上下擺動動作的節(jié)奏能夠與鋼琴作品中的主旋律相契合，適當(dāng)?shù)卦诓煌瑯范窝葑嗟拈g歇期放松手腕部分的肌肉，并在表演過程中演奏雙音或跳音時，讓手腕部分隨著手指進行左右旋轉(zhuǎn)而非上下平移，突出手腕肌肉的支撐力。

（二）調(diào)節(jié)手指觸鍵幅度與頻率

音樂文化修養(yǎng)水平較高的演奏者能夠在彈奏過程中調(diào)節(jié)自身手指觸鍵的幅度與力度，遵循快下、快松的基本演奏原則，在演奏過程中保證手指能夠在最短時間內(nèi)觸摸琴鍵并演奏出樂聲，并在彈出樂聲后馬上松開手指，讓按鍵快速回到原位，讓手指緊貼琴鍵但避免按壓力度過大而導(dǎo)致誤觸，以此提升演奏者的反應(yīng)速度與演奏流暢性，對鋼琴音樂進行自然而流暢的拓展，呈現(xiàn)鋼琴音樂的彈性與緊湊性。演奏者必須在彈奏鋼琴的過程中，讓手指保持在快速移動狀態(tài)，突出手指的靈活性與延展性，保證基本的演奏效果。演奏者可根據(jù)藝術(shù)表演要求，對手指的觸鍵方式作出調(diào)整，在表演過程中主動使用貼鍵演奏法，嚴格控制鋼琴所演奏出的樂聲，并保證手指的收縮幅度在一定范圍以內(nèi)，避免高抬手指，讓手指與琴鍵的距離過大。

三、提升音樂表現(xiàn)力的正確鋼琴演奏訓(xùn)練方法研究

（一）接受快速讀譜訓(xùn)練

為了提升自身的藝術(shù)表演能力，保證鋼琴琴音的穩(wěn)定性與流暢性，演奏者必須接受較為完善的讀譜訓(xùn)練，強化自身的識譜速度與對樂譜中各類基本音樂符號的識別能力，熟記樂譜中常見的音符、休止符、修飾音符號，并保證自身能夠在短時間內(nèi)快速瀏覽樂譜，記住樂曲中高難度樂句所附帶的記號，選擇正確的演奏節(jié)奏，調(diào)整音樂作品在舞臺表演活動中所展示出的基本藝術(shù)風(fēng)格，把握創(chuàng)作者在樂曲中所傾注的藝術(shù)情感與文化理念，突出音樂作品所具備的深刻文化內(nèi)涵。演奏者必須認識到音樂作品曲譜中表情符號的文化內(nèi)涵，快速瀏覽并牢記其中的表情符號，避免機械性地根據(jù)自身的理解生硬地演奏經(jīng)典藝術(shù)作品，而是應(yīng)當(dāng)鍛煉自身快速讀譜并識別其中修飾音符號的能力，把握音樂術(shù)語的使用方式，在一定范圍內(nèi)適當(dāng)?shù)卦跇肪渲刑砑有揎椧襞c表情符號，學(xué)會深入閱讀樂譜，嘗試在經(jīng)典作品的結(jié)尾部分添加具備收尾作用的樂句，并在筆記本上記錄鋼琴藝術(shù)家常用的修飾音符號。

（二）根據(jù)表演需求調(diào)整演奏速度

演奏者必須學(xué)會在表演活動中靈活調(diào)整樂曲的演奏速度，可在練習(xí)活動中嘗試加快自身的演奏速度，提高手指的觸鍵頻率，適當(dāng)?shù)貜娀种傅挠|鍵力度，突出音樂的表現(xiàn)力與藝術(shù)情節(jié)所具備的張力，表達或激烈或婉轉(zhuǎn)的藝術(shù)情緒，保證每個鋼琴所彈奏出的音符均可表達豐富而深沉的感情。在進行此類節(jié)奏調(diào)節(jié)訓(xùn)練的過程中，必須由鋼琴演奏專家進行糾偏，指出演奏者在練習(xí)過程中所犯的錯誤，明確要求演奏者調(diào)整使用節(jié)拍器矯正節(jié)奏。演奏者必須養(yǎng)成良好的訓(xùn)練習(xí)慣，詳細記錄不同的音樂符號，并把握樂曲中不同樂段的主要內(nèi)容，強化演奏者自身的旋律把握能力與控制能力，避免參與內(nèi)容重復(fù)、形式死板的練習(xí)，而是進行有針對性的高效練習(xí)。演奏者可自行查閱相關(guān)藝術(shù)文獻，征求來自鋼琴演奏界前輩的意見與指導(dǎo)，結(jié)合自身個人情況與對演奏技巧的把握能力，設(shè)計較為完善的練習(xí)計劃。

（三）制定分層次的鋼琴演奏技巧訓(xùn)練計劃

為了快速提升自身對鋼琴演奏技巧的掌握程度，改善個人藝術(shù)實踐體驗，演奏者應(yīng)當(dāng)制定系統(tǒng)性的分層次訓(xùn)練計劃，將音樂作品中的綜合性藝術(shù)形象分解為不同的藝術(shù)元素，并清楚地認識到音樂作品中主要藝術(shù)元素的性質(zhì)，進行嚴格而持續(xù)的踏板練習(xí)、指法練習(xí)、手腕控制練習(xí)，在遭遇意外的困難，如身體協(xié)調(diào)能力較差、無法矯正自身觸鍵習(xí)慣等問題時，應(yīng)當(dāng)集中精力研究自身四肢的肌肉運動規(guī)律，模仿著名鋼琴表演藝術(shù)家的演奏風(fēng)格與觸鍵方式，明確自身的階段性練習(xí)目標(biāo)，避免一味地進行流于表面的重復(fù)性練習(xí)，提升鋼琴練習(xí)的實際效率，重點練習(xí)自身手部與腰部的力量，進行分階段的握力訓(xùn)練與手部靈敏度訓(xùn)練，并學(xué)會根據(jù)音樂作品主旋律的演變方式控制手部肌肉的松弛度，選擇正確的腕部發(fā)力點，對訓(xùn)練活動進行科學(xué)規(guī)劃。

（四）接受踏板訓(xùn)練，掌握腿部發(fā)力技巧

演奏者必須在專業(yè)人士的指導(dǎo)下學(xué)會踏板使用技巧，在演奏過程中靈活調(diào)節(jié)踩壓踏板的力度與幅度，選擇正確的發(fā)力方式，以腳部的后方作為主要的發(fā)力點，保證前腳掌能夠緊貼踏板的前部，腳后跟應(yīng)當(dāng)緊貼地面，形成一個穩(wěn)固的支點。演奏者必須鍛煉自身的樂感，在演奏過程中選擇適當(dāng)?shù)臅r機用腳踩踏板，并在演奏不同旋律的樂句時，快速放松對踏板的踩壓，以此調(diào)節(jié)鋼琴樂聲中的修飾性音調(diào)，演奏者的雙腳必須進行緊密配合，合理運用踏板，控制音符的長度與樂聲的持續(xù)時間。

四、結(jié)論

鋼琴演奏者必須在參與表演活動之前接受嚴格訓(xùn)練，學(xué)會隨著樂曲的逐步展開與音樂情緒的變化，對自身的心理狀態(tài)進行調(diào)整，強化對演奏節(jié)奏的控制能力，根據(jù)現(xiàn)場情況靈活選擇較為適宜的藝術(shù)表現(xiàn)手法與演奏技巧，演奏出標(biāo)準(zhǔn)化的樂聲。演奏者必須根據(jù)藝術(shù)表演需求設(shè)置自身的能力發(fā)展計劃，在專業(yè)訓(xùn)練活動中強化自身的識譜、記譜能力，提升個人的專業(yè)素質(zhì)與藝術(shù)修養(yǎng)水平，對音樂作品進行有針對性的深加工，面向觀眾傳達藝術(shù)作品中蘊含的文化情感。