劉華東

（瓊臺師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院，?？?571127）

近些年來，隨著文化思潮此起彼伏，民間美術(shù)熱一直方興未艾。從民間采風(fēng)、挖掘、整理到理論研究，以及名目繁多的各種展覽，都印證著這種根植于廣大人民群眾之中的母體藝術(shù)正在受到人們越來越多的重視和探討。許多專業(yè)畫家，從中汲取了營養(yǎng)，創(chuàng)作出了富有民族特色的成功作品；許多民間美術(shù)，已成為我國社會主義藝術(shù)不可缺少的一部分；大量的民間美術(shù)品，通過旅游業(yè)的帶動，也為人們帶來了良好的經(jīng)濟和社會效益。這幾年來的成就是巨大的，也是令人振奮的。隨著探討、整理、研究的愈加深入，一些理論上的困惑也擺在了人們的面前，有些民間美術(shù)作品發(fā)掘和整理時欣喜若狂，然而大量開發(fā)，卻失去了它存在的價值。一些作品專家學(xué)者視為珍品，而一般群眾則不大歡迎；有些經(jīng)特意開發(fā)，反倒失去它本來的面目；等等。圍繞著民間美術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)、發(fā)展與開發(fā)等問題，生發(fā)出來的這些困惑，使一些民間美術(shù)工作者在這一階段，感到無所適從。本文就民間美術(shù)品的價值問題，談一些筆者的粗淺認(rèn)識。

民間美術(shù)作品，是伴隨著人類文明的發(fā)展、生存生活的需要而產(chǎn)生的一種文化現(xiàn)象，是集功能與審美為一體的自覺與不自覺的藝術(shù)創(chuàng)造，是當(dāng)時當(dāng)?shù)匚幕l(fā)展的產(chǎn)物，也是歷史發(fā)展的見證。每一個種類，都有其合理存在的社會基礎(chǔ)，而這種基礎(chǔ)也就是它的價值所在。

剪紙和節(jié)日喜慶的時俗連在一起，至今仍有其廣泛的基礎(chǔ)，它伴隨著民族的發(fā)展而發(fā)展，海南的“黎陶、黎錦”伴隨著中國從古到今人類自身生生不息的歷史痕跡，可以使人們窺見那中國母系社會的家族狀況，而如今仍頑固存在的“多子多?！薄盁o后為大”的世俗觀念，是這種工藝得以延續(xù)下來的先決條件。民間美術(shù)如果離開了它所存在的社會基礎(chǔ)，也就沒有了存在的必要，所以它只是一定時代、一定文化的產(chǎn)物，而不是時尚的藝術(shù)，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展也必然有它產(chǎn)生、發(fā)展、壯大、消亡的過程。消亡是絕對的，而繼承和發(fā)展只是相對的。

今天之所以要高呼搶救民間美術(shù)，孜孜以求地獻身于此項事業(yè)，就是仿佛聽到了它正在走向滅亡的腳步聲，體會到今日如不搶救，將悔之無及的緊迫感。近幾年民間美術(shù)加快消亡的原因，也正是由于現(xiàn)在生產(chǎn)力的發(fā)展、現(xiàn)代文明的沖擊所致。其消亡也是勢在必行、拔苗助長，主觀上對其開發(fā)，以求發(fā)展，只能是適得其反，反而加快了其消亡的過程。

這樣一來，好像人們所談的搶救、繼承、發(fā)展、借鑒民間美術(shù)品的工作也就毫無意義。實則不然，民間美術(shù)品根據(jù)其所處不同的時間、環(huán)境，針對不同的觀眾，仍然有其不同的價值和意義。人們也只有弄清了這些問題，理論上才會理出個頭緒，使人們從困惑中解脫出來。

民間美術(shù)品的價值，首先是它當(dāng)時所處的環(huán)境引發(fā)出來的社會價值，這種價值表現(xiàn)在它當(dāng)時的功用和審美的統(tǒng)一上，鐘敬文先生在《民俗與民間美術(shù)》的序言中曾經(jīng)說過：“正像原始藝術(shù)一樣，民間美術(shù)品大都具有實用意義。社會在發(fā)展，民眾的心理也發(fā)生變化，有的民間美術(shù)品的實用性逐漸失去或者淡化，而藝術(shù)性的要求愈加增強。實用性雖然對民間美術(shù)品的藝術(shù)性有所制約，但并不排除其藝術(shù)性的追求?！?/p>

許多民間美術(shù)品，開始都是以功利為目的的，在使用過程中人們審美意識的主使下，經(jīng)歷代的提煉和完善，使其具有了比較優(yōu)美的形式，并化為一定模式，固定下來，只要生產(chǎn)力沒有大的發(fā)展，就一直會流傳下去。有些種類隨著時間的推移，人們也許會忘記它的使用價值，而充分肯定它的審美價值，就像在海南島曾經(jīng)廣泛流傳的香袋藝術(shù)即是明顯的例子，香袋上所用的五色絲和中藥配制的香草，主要為了驅(qū)蟲（蛇怕五色絲）、祛?。ㄏ阄队性鰪娙梭w抗病的能力）。以后的青年男女將其互作定情之物，掛在腰間以作炫耀，其審美的價值便占據(jù)了主導(dǎo)地位。盡管如此，其功利的作用也仍然是顯而易見的。所以在這一階段，民間美術(shù)品的價值，主要在于它的功利和審美的有機統(tǒng)一上，而這種統(tǒng)一的基礎(chǔ)，就是當(dāng)時當(dāng)?shù)氐纳a(chǎn)、生活的具體環(huán)境條件。社會的發(fā)展，生產(chǎn)、生活條件的改善，審美意識的提高，這種價值也在產(chǎn)生著不斷的變化，適者生存，一些舊有的事物滅亡、絕跡了，產(chǎn)生于大眾之中的新的民間美術(shù)品又出現(xiàn)了。由此推動了民間美術(shù)品的發(fā)展。君不見考古發(fā)現(xiàn)那么多的藝術(shù)品，與現(xiàn)在的風(fēng)格和特點，不是相去甚遠(yuǎn)嗎？這種民間美術(shù)品的本來價值，便是本文前一階段所研究的重點。

民間美術(shù)品，有的會隨著社會的發(fā)展、時代的進步，而遭受淘汰，也有相當(dāng)大的一部分得到了新的發(fā)展，這種發(fā)展實質(zhì)上是需要層次的轉(zhuǎn)變，使之具有了新的特質(zhì)。其根源在于適應(yīng)市場和市民的行情。僅就年畫而言，人們都知道，像“朱仙鎮(zhèn)”“桃花塢”“楊柳青”都是宋代以來的有名作坊，然而明清以來，開封朱仙鎮(zhèn)的年畫，由于宋代都城淪陷，文化南遷，其正統(tǒng)的地位逐漸消失，成為一種比較單純的民間工藝美術(shù)品，而天津的“楊柳青”年畫，卻緊靠京城，深受封建統(tǒng)治者官方上層的需求和審美意識的滲透，罩上了一層雍容華貴的表態(tài)，成為京城文化的一部分。這樣的發(fā)展，實質(zhì)上是一次質(zhì)的飛躍，從某種程度上講，也已失掉了民間美術(shù)原本質(zhì)樸單純的氣質(zhì)，成為一種新的藝術(shù)。比較這兩種年畫，其間的差別是顯而易見的。這實質(zhì)上是民間美術(shù)的變異，其變異的價值，也是不容忽視的。

以民間剪紙為例，迄今為止，可以見到的最早的剪紙實物，是新疆吐魯番地區(qū)出土的五幅北朝時期的團花剪紙。這幾幅作品以表現(xiàn)猴、馬一類的動物為主。所剪物象極富人間情趣，加之作者嫻熟的剪技刀法，構(gòu)成一幅幅不可多得藝術(shù)佳作。此后，雖然很少發(fā)現(xiàn)過類似的剪紙實物，但在我國古代的刺繡、印染、陶瓷等工藝品的圖案紋樣中有許多是根據(jù)剪紙制作的紋樣。其中，唐代漏板印花圖案和北宋吉州窯瓷器上的裝飾花紋就是例證。然而，在我國數(shù)千年的封建社會里，由于封建統(tǒng)治階級審美偏見的壓抑和排擠，民間美術(shù)一直不能登入神圣的藝術(shù)殿堂。進而導(dǎo)致時代勞動者所創(chuàng)造的大量的藝術(shù)珍品，因得不到保存而毀滅，更談不上對民間藝術(shù)的必要著述和研究了。若翻開浩繁的古代美術(shù)典籍，不難發(fā)現(xiàn)有關(guān)宮廷美術(shù)和文人士大夫美術(shù)的著錄浩如煙海，卻唯獨看不見民間美術(shù)的一點蹤跡。甚至連飲譽中外的敦煌藝術(shù)的創(chuàng)造者，竟也名不見經(jīng)傳，難道這不是歷史之憾事嗎？

民間美術(shù)品的本來價值，可以使人們比較深入地了解祖先過去的風(fēng)土民情、社會制度、禮儀習(xí)俗、文化特征。懂得祖國的歷史和傳統(tǒng)，從而使民間美術(shù)品成為對過去難得的實物見證，其具有比較珍貴的文物價值，被人們譽之為“活的文物”。這是民間美術(shù)品具有第一次大的增值?；谏鲜鑫幕刭|(zhì)，民間美術(shù)在其悠長的發(fā)展過程中，形成了獨具特色的審美體系。這首先表現(xiàn)為民間美術(shù)的象征寓意性。在我國的民間美術(shù)品中，大到數(shù)尺有余的結(jié)婚喜帳（刺繡），小到一只作為定情信物的荷包，其圖案都毫無例外地體現(xiàn)制作者和收藏者豐富的情感因素和象征寓意。甚至這些繡品的邊緣都是用“富貴不斷頭”一類頗具象征意味的圖案做裝飾?？梢院敛豢鋸埖卣f，沒有象征性，就沒有民間藝術(shù)。

然而，民間美術(shù)品的價值遠(yuǎn)不至此，從深層文化的底蘊中，生發(fā)出來對民間美術(shù)散發(fā)出來的愛，才是今日民間美術(shù)熱的主要原因，其主要價值表現(xiàn)在以下的三個方面。

第一，民間美術(shù)源于民眾中，是一種母體的藝術(shù)，是新的藝術(shù)創(chuàng)作之源，專家學(xué)者從中借鑒到深厚傳統(tǒng)的高品位營養(yǎng)，并將之和現(xiàn)代的藝術(shù)手段、藝術(shù)風(fēng)格、專業(yè)技巧結(jié)合起來，形成自己特有的風(fēng)格和特點，創(chuàng)作出新的不朽的作品，這在現(xiàn)代的文藝創(chuàng)作中是不乏先例的。這種借鑒和民間美術(shù)作為主體對上層文化的吸收正好相反，前者是本身的變異，后者是作為客體而被人借鑒。

第二，現(xiàn)代社會的發(fā)展，使人變成了機器的奴隸，人際關(guān)系中“人格面具”的影響，使人的本性受到了壓抑。“藝術(shù)給人類帶來了希望。藝術(shù)并沒有遭到現(xiàn)代技術(shù)社會的破壞，反而依靠技術(shù)的發(fā)展，對技術(shù)發(fā)展帶來的非人化傾向發(fā)生著抵抗作用……藝術(shù)處于人和技術(shù)之間，這便使人的自我復(fù)歸成為可能。在今天，技術(shù)已使社會改變了體制，藝術(shù)卻在這個體制中，站在技術(shù)的對面，與技術(shù)競爭，反抗那種體制的壓抑，熱情地捍衛(wèi)著人的真正價值?！苯竦烙研诺倪@番話雖然指的是藝術(shù)，但對民間美術(shù)也具有特殊的意義，藝術(shù)的最高境界是真摯感情的自然流露，人們要“返樸歸真”“由巧而拙”，真正的達(dá)到此境界，便是藝術(shù)上的大徹大悟。民間美術(shù)品源于民間，不受環(huán)境的制約，不受上層文化章法、程式的影響，無拘無束，興到意至，是人類本性、智力和藝術(shù)才能的真正流露，不會有生活的偏見，不染有現(xiàn)代文明的污跡。專家學(xué)者、知識階層、多數(shù)群眾在民間美術(shù)品面前，身心不自覺地會得到一種慰藉的休息，就像回到了分別已久的故鄉(xiāng)，感情的回歸，審美的愉悅，從這里得到了升華，如癡如狂的愛戀使民間美術(shù)品的審美價值得到充分的發(fā)揮。

第三，人們對民間美術(shù)的熱愛，除了以上的價值觀念之外，在心理的無意識結(jié)構(gòu)中，也許還存在有更深一層的原因。從遺傳學(xué)的觀點來看，社會整體知識的延續(xù)和獲得除了人們龐大的教育系統(tǒng)外，從人體自身接受系統(tǒng)來說，代代相繼、陳陳相因的人類獲得知識的遺傳因子，使人們對越來越艱深的知識的領(lǐng)悟和接受成為可能。在人們心里深層的集體無意識結(jié)構(gòu)中，千百年的歷史遺傳無不打上烙印，而當(dāng)那歷經(jīng)千百年來的歷史積淀而形成的民間美術(shù)品出現(xiàn)在人們的面前，就會不自覺地向遠(yuǎn)去的歷史靠攏，似曾相識的感覺會引起無限的回味。這種深層的價值，人們并不曾明白，卻都深有所感。

同時，有些民間美術(shù)品的發(fā)展或者是開放，是在旅游事業(yè)發(fā)展的前提下，受洋人愛好購買的刺激，從而得到的畸形的發(fā)展。而從中得到了較好的經(jīng)濟和社會效益，這是在特定環(huán)境中的一種特殊文化現(xiàn)象，自當(dāng)別論，在此不再贅述。

通過對以上民間美術(shù)的價值分析，似乎對今后的任務(wù)和方向，逐漸具備了一些粗淺模糊的認(rèn)識。對于那些散藏于民間將要消亡的民間藝術(shù)，應(yīng)做好深入、細(xì)致、完整、全面的挖掘整理工作，并編輯成冊，將之作為一種博物館藝術(shù)保存起來，留待今后學(xué)者們的研究和借鑒。針對民間美術(shù)的不同品類，根據(jù)現(xiàn)存的社會基礎(chǔ)，結(jié)合舊有的傳統(tǒng)習(xí)俗，按照適者生存的原則，需要淘汰的淘汰，能夠發(fā)展的發(fā)展。同時作為研究者本身，對這一部分文化遺產(chǎn)的有益成分，做好吸收和借鑒，從而更好地發(fā)展現(xiàn)代藝術(shù)，使我國的文化藝術(shù)事業(yè)得以更進一步的發(fā)展。這樣，民間美術(shù)中有益的價值，就會較為充分地發(fā)揮出來。