□王福平 西北師范大學

一、文化雜食主義的產(chǎn)生

21 世紀，皮特森（A.Peterson）根據(jù)美國1982 年和1992 年有關(guān)公眾藝術(shù)參與的全國調(diào)查數(shù)據(jù)報告發(fā)現(xiàn)，當今社會欣賞高雅文化人群比欣賞其他文化人群更傾向“雜食品味”，并且隨著時間的推移這一傾向更加明顯。他將這一現(xiàn)象概括為“文化雜食主義（Cultural Omnivore）的興起”。皮特森立足于當代社會的大背景反思布爾迪厄的理論，并認為，在當今社會，布爾迪厄式的文化消費與社會分層的同源關(guān)系發(fā)生了轉(zhuǎn)變，人們的審美理念正在日漸變得多元化。在文化雜食主義視角下，當今的舞蹈藝術(shù)隨著時代的潮流，也開始融合各種文化因素，進行與其他藝術(shù)的跨界融合與文化傳播。

自遠古時期以來，不同地域有著不同的文明、文化。如自然界一樣，人類文化的發(fā)展也存在生態(tài)問題。在歷時性的歲月長河中，文化的差異對后世文化產(chǎn)生了潛移默化的作用和影響，在共時性的無限空間中，文化差異對后世文化產(chǎn)生了直接而現(xiàn)實的碰撞和融合。歷時文化積淀和共時文化成就形成了一個無所不包的文化生態(tài)系統(tǒng)，造就了一個多文明、多文化的世界。

因此，尋求不同文化和諧相處、平衡發(fā)展成為當今思想家、政治家、文學家、藝術(shù)家及教育家的理想。就舞蹈藝術(shù)而言，現(xiàn)代舞蹈編創(chuàng)家、評論家等不僅注重融合各種文化藝術(shù)為“我”所用，也越來越重視舞蹈藝術(shù)跨種族、跨文化、跨國界的融合、創(chuàng)作與傳承。

二、當代舞蹈的雜食化與現(xiàn)代化特征

中國當代舞蹈，從中華人民共和國成立初期的三足鼎立到現(xiàn)在的百花齊放，早已與古代有了天壤之別。中國古代舞蹈藝術(shù)從西周的第一次高潮，漢代的第二次高潮，到唐代達到頂峰后逐漸沒落至宋代融入戲曲，再到近現(xiàn)代發(fā)展的斷裂，使得中國古代舞蹈藝術(shù)的傳承與延續(xù)受到重重困難。但即便如此，伴隨著社會歷史的變遷，歷經(jīng)幾十年的發(fā)展，中國當代舞蹈在歷史的長河中仍舊走出了屬于自己的道路。

（一）雜食化——走向網(wǎng)絡自媒體新時代

在“文化雜食主義”視域下，雖然文化藝術(shù)活動的參與度因人而異，但是都能成為文化消費者?！白悦襟w”——即“互聯(lián)網(wǎng)+”與文化藝術(shù)密切結(jié)合下產(chǎn)生了新的行業(yè)平臺?？焓?、抖音、微信、嗶哩嗶哩等平臺的“網(wǎng)紅”“主播”“UP 主”“舞蹈工作室”等，擁有一大批粉絲，對相當一部分人有著強大的引導力。正是這些“自媒體”對舞蹈藝術(shù)的傳播與推廣，一定程度上降低了舞蹈藝術(shù)的門檻，使得普通民眾也能更深刻地了解舞蹈藝術(shù)。

在雜食化內(nèi)容建構(gòu)中，舞蹈藝術(shù)經(jīng)自媒體的推廣，其高高在上、令人望而卻步的印象得以改善。以抖音App 為例，在舞蹈小視頻的開發(fā)上，一些歌舞團演員和藝術(shù)學校學生合作，開發(fā)了一些既簡單易學又優(yōu)美好看的舞蹈動作，大大降低了舞蹈學習的準入門檻，拉近了舞蹈與大眾的距離，提升了大眾特別是年輕人對舞蹈藝術(shù)的參與度和認知度。因此，舞蹈藝術(shù)的推廣與自媒體的結(jié)合是這個時代的必然選擇。

（二）現(xiàn)代化——多元文化認同與創(chuàng)作生態(tài)多樣

“現(xiàn)代主義之父”波德萊爾在《現(xiàn)代生活的畫家》一書中指出：“現(xiàn)代性就是過渡、短暫、偶然，就是藝術(shù)的一半，另一半是永恒和不變。[1]”現(xiàn)代性問題成為知識、文藝界在學術(shù)上的一個新的關(guān)注焦點[2]。當今中國正處于全球化語境下的社會轉(zhuǎn)型期，中國文化的“現(xiàn)代性”正在被構(gòu)建。

現(xiàn)代性因素的介入，使得中西方舞蹈在20 世紀發(fā)生了前所未有的變化，其影響甚至延續(xù)到21 世紀。在當今全球化和多元化的語境中，中國舞蹈在本土歷史文化與西方現(xiàn)代文化的孕育和沖擊下，不能“全盤西化”更不能“全盤否定”，要注重多元文化的身份認同。例如，在“舞動無界”當代舞蹈創(chuàng)作研究中，王玫編導的作品《天涼好個秋》成為西方藝術(shù)家關(guān)注的焦點。這部作品中沒有傳統(tǒng)的舞蹈表現(xiàn)、舞蹈語言甚至舞蹈結(jié)構(gòu)，這種對傳統(tǒng)的“解構(gòu)”體現(xiàn)了《天涼好個秋》不僅是一部中國舞蹈作品，更是“現(xiàn)代性”的代表。這種“現(xiàn)代性”不僅沒有國家象征的標簽，也沒有西方象征的嫁接；不僅建立了從中國到西方的橋梁，也建立了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的橋梁。

三、文化雜食視域下舞蹈創(chuàng)作的跨界融合

無論自先秦以來，還是自古希臘時期以來，舞蹈藝術(shù)一直屬于貴族藝術(shù)和精英教育，人們?nèi)鄙賹ξ璧杆囆g(shù)的了解，從而導致舞蹈一直作為小眾藝術(shù)發(fā)展、傳承?，F(xiàn)如今，隨著社會的發(fā)展，人們的生活水平不斷提高，教育也得到了普及。從“文化普遍主義”的角度來看，大多數(shù)人不再拒絕自己不了解的事物，而是嘗試接受新興的文化藝術(shù)，以此來陶冶情操、豐富生活。因此，舞蹈藝術(shù)要想在文化產(chǎn)業(yè)日新月異的當下占據(jù)一席之地，就必須開始尋求新的表現(xiàn)方法，探索藝術(shù)本體之間的相通性，于是“跨界”就成了當今舞蹈藝術(shù)的新熱潮。

（一）何為“跨界”

何為“跨界”？“跨”指的是將原有的狀況轉(zhuǎn)換到另一個狀況中?！翱缃纭眱煞N甚至多種藝術(shù)，進而產(chǎn)生煥然一新的藝術(shù)形式，增強作品的語言力量?！翱缃纭辈粌H是形式的跨越，更是觀念的顛覆，其符合當代人的審美訴求。

最初的“跨界”概念產(chǎn)生于20 世紀五六十年代的美國，其指的是不同領(lǐng)域的合作與交互。而在21 世紀的今天，對藝術(shù)領(lǐng)域的滲透、跨界與合作，使得藝術(shù)的發(fā)展進入前所未有的新境界?？v觀當今“先鋒性”的藝術(shù)作品可以發(fā)現(xiàn)，跨界融合現(xiàn)象越來越多地在舞蹈創(chuàng)作中出現(xiàn)。藝術(shù)家和藝術(shù)類分別處于平行狀態(tài)，即多媒體同構(gòu)，如舞蹈和裝置藝術(shù)、舞蹈和視頻、舞蹈和環(huán)境藝術(shù)、舞蹈和現(xiàn)場音樂。

（二）為何“跨界”

“跨界”藝術(shù)是跨領(lǐng)域、跨學科甚至是跨文化的新成果，不同媒介的跨界融合，使舞蹈有了新的活力并煥發(fā)出生機。通過融合影視、雕塑、科技、話劇、戲曲和文學等，舞蹈廣泛吸收其他藝術(shù)元素，在不同的藝術(shù)領(lǐng)域中穿梭自如，實現(xiàn)多種藝術(shù)種類的跨界?！翱缃纭笔刮璧杆囆g(shù)呈現(xiàn)出融合性與多樣性、實驗性與探索性、時代性與創(chuàng)新性和個體化與抽象化的新特點，使舞蹈藝術(shù)更具開放包容、形式多樣、聚焦人性和情感真摯的新優(yōu)勢。

為何“跨界”？“跨界”使當今舞蹈藝術(shù)有了新的活力，不僅達到了1+1＞2 的形式突破，還增加了舞蹈作品表達的深度和廣度。“跨界”博采眾長，應用多種藝術(shù)形式，全方位、多角度地調(diào)動觀眾的積極性，促進“內(nèi)模仿”，在與時俱進中激發(fā)新的創(chuàng)造力，給舞蹈藝術(shù)帶來新優(yōu)勢?！翱缃纭笔歉魉囆g(shù)形式相互借鑒、縱橫交錯的過程，就如同無數(shù)條線在延展時與其他藝術(shù)相互交錯，產(chǎn)生新的焦點，同時延展出新方向。這雖是一個冗雜的過程，卻也是一個百花齊放、百家爭鳴的過程。

（三）如何“跨界”

當今世界范圍內(nèi)呈現(xiàn)出思想文化交流、交鋒、交融的新態(tài)勢，以及經(jīng)濟條件下思想觀念多樣、多元、多變的新特點，“跨界”一詞越來越受到關(guān)注。那么，舞蹈跨界創(chuàng)作的首要問題是什么？怎樣才能實現(xiàn)“跨界”藝術(shù)真正的存在價值與意義？我們在接納“跨界”的同時，又有所疑惑，究竟該如何“跨界”？基于以上問題，筆者將從三個方面進行闡述，即厘清“跨”的功效、關(guān)注“界”的尺度、把握“跨”與“界”的互動關(guān)系。

如何“跨界”？關(guān)于“跨界”我們要先了解“跨”的功效，“跨”的存在是為了產(chǎn)生比單一模式更好的藝術(shù)效果。“跨”是主動的“跨”，還是被動的“跨”，都受到“指導”。雖然“跨界”為我們打開了一扇新窗，但也吹來了刺骨寒風。有些為“跨”而“跨”喧賓奪主、圖有其形?！翱纭钡倪^程中我們要注意兩點。第一，“跨”應該激發(fā)出創(chuàng)作者更大的創(chuàng)作力，擴展舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作方式，引領(lǐng)舞蹈進行全新的探索；第二，“跨”要反映作品的內(nèi)容與實質(zhì)，增強舞蹈表現(xiàn)力。例如，默斯·坎寧漢受《易經(jīng)》影響建立的“機遇編舞法”在作品《V 變奏》通過主動地“跨”，引入聲光電元素，與日常生活產(chǎn)生了聯(lián)系，反映了作品的內(nèi)容與實質(zhì)，讓舞蹈帶來全新的體驗。

在把握好“跨”的功效后，關(guān)注“界”的尺度也尤其重要。因為“界”的尺度更像是一個哲學命題，“界”不僅具有理性思辨能力，還關(guān)系到藝術(shù)家對于“度”的把控。只有把握住根本，才能更好發(fā)揮“跨界”優(yōu)勢，才能避免陷入空心化、形式化中。例如，傳記《我的視覺日記》長居暢銷書榜單，是因其作者是一名“通曉”攝影、設計、裝置、電影、寫作、雕塑、行為藝術(shù)的全能型人才，其出版的讀物便是寫作與攝影的“跨界”創(chuàng)造。

最后，還要把握好“跨”與“界”之間的互動關(guān)系?！翱缃纭辈皇禽p易的融合和匯聚，其還肩負著文化價值、文化使命，隨意的“跨”，只可稱為“雜”，無法成為上乘之作。因此，唯有把握“跨”的功效和“界”的尺度，厘清“跨”與“界”的互動關(guān)系，讓各類藝術(shù)門類從一元走向融合，吸取各個領(lǐng)域的特點和精華，提升作品的“飽和度”，才能真正走進“跨界”的殿堂。

四、舞蹈傳播途徑的轉(zhuǎn)型提質(zhì)

近年來，我國舞蹈藝術(shù)作品的生產(chǎn)能力不斷提高，作品創(chuàng)作呈現(xiàn)井噴之勢，各種題材類型不斷涌現(xiàn)，整體結(jié)構(gòu)開始全盤優(yōu)化。在經(jīng)歷“引進”“模仿”外來模式的階段后，舞蹈藝術(shù)家清醒地意識到：在原創(chuàng)能力上下功夫，推出能體現(xiàn)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵又能折射當代現(xiàn)實生活，并將各藝術(shù)門類融合的舞蹈作品，刻不容緩。

（一）守正、創(chuàng)新、融合

“知人者智也，自知者明也?！蔽璧缸髌穭?chuàng)新首先要認識自身定位，找準發(fā)展方向。近年來，舞蹈項目“跨藝·舞動無界”一直備受關(guān)注——2009 年，北京舞蹈學院與米德賽克斯大學合作的“舞動無界”以“無界”為核心，包括不同文化背景的“無界”、創(chuàng)作與研究之間的“無界”，以及跨領(lǐng)域合作的“無界”等。迄今為止，“跨藝·舞動無界”分別在北京、臺北、倫敦等地舉行了數(shù)屆，成功囊括了西方的抽象化與中國的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的綜合體，對舞蹈創(chuàng)作有著深遠的意義。

未來，舞蹈藝術(shù)將會面臨更多的挑戰(zhàn)。舞蹈藝術(shù)恰恰需要“守正立異”，既不能“亂花漸欲迷人眼”，也不能墨守成規(guī)、不思進取。舞蹈作為一種歷史悠久、內(nèi)涵豐富的藝術(shù)形式，在發(fā)展定位上要“兩條腿走路”。一方面，舞蹈藝術(shù)要基于自身優(yōu)勢和長期積淀的資源，堅持以人民為中心的創(chuàng)作理念，從“風格至上”走向“表意優(yōu)先”。另一方面，堅持融合發(fā)展，樹立“多元一體”的意識，力爭創(chuàng)作出“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”的時代精品。

（二）語態(tài)、形態(tài)、樣態(tài)

舞蹈、舞劇的創(chuàng)作，既要有模式的“升級再造”，又要有新模式的“推陳出新”；既要擅長觀察社會熱點，探索舞蹈表達與觀眾共鳴的平衡點，又要適應傳媒格局，輿論生態(tài)及受眾需求的變化。

首先，要注重創(chuàng)新語態(tài)，打造更適合傳播的網(wǎng)絡舞蹈。長久以來，中國的舞蹈教育“主要以早期專業(yè)性及精英型舞蹈人才培養(yǎng)為主，這基本源于當初學習蘇聯(lián)教育的模式……但它只是針對少數(shù)精英人才的教育，其受眾普及面較為狹窄……也使得整個社會的舞蹈鑒賞能力普遍處于相對較低的水平”。近年來，以直播、短視頻、綜藝等形式傳播新興小眾舞蹈，如《這！就是街舞》《熱血舞團》等為代表的網(wǎng)絡綜藝節(jié)目，以及抖音等通過短視頻的方式降低愛好者觀看、收藏、分享成本的App，呈現(xiàn)出一種接地氣又承載著人文氣息的表達，提高了大眾對舞蹈文化的參與度和認知程度。

其次，要注重創(chuàng)新形態(tài)，打造更具有體驗性、互動性的作品呈現(xiàn)模式。例如，小劇院在特殊的空間中以全面的、特寫的、自由的風格展現(xiàn)所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式。創(chuàng)新傳統(tǒng)影院的空間表達，并在一個容器般的整體空間中填充一系列作品的所有元素，如演員、舞臺、道具、燈光和裝置，為舞者和觀眾提供了自由的交流方式，使觀眾在無意識狀態(tài)下參與到作品中，與作品融為一體。

最后，要注重創(chuàng)新樣態(tài)，強化“舞蹈+新媒體”思維提升舞蹈互動水平。過分沉迷于審美烏托邦幻覺是可悲的，但是，一個真正健全的社會是不能沒有任何審美烏托邦維度的引領(lǐng)的。舞蹈藝術(shù)，無論是通過舞者本身的身體姿態(tài)炫舞，還是通過與其他藝術(shù)形式的跨媒介交融，都應當而且可以自覺地承擔起健全未來社會所必需的審美烏托邦境界的創(chuàng)造與表達任務。

結(jié) 語

綜上所述，文章從文化雜食主義的產(chǎn)生、當代舞蹈的雜食化與現(xiàn)代化特征、文化雜食視域下舞蹈創(chuàng)作的跨界融合等方面，探析在文化雜食主義視角下，舞蹈藝術(shù)在跨界領(lǐng)域的新天地，希望以上內(nèi)容能對相關(guān)研究者和工作者有所啟發(fā)，為促進現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展貢獻一份力量。