陳鋼小提琴作品音樂發(fā)展脈絡與文化特征*

張雨欣

小提琴這種藝術形式傳入我國后，經(jīng)過漫長的發(fā)展與演化，我國許多作曲家都創(chuàng)作出了膾炙人口的小提琴作品，其中陳鋼的小提琴作品在小提琴音樂民族化的發(fā)展之路上做出了突出貢獻。由于小提琴是一種西方樂器，雖然在西方已經(jīng)形成了一套相對完善的創(chuàng)作體系，經(jīng)過不同階段的融合，衍生了獨樹一幟的音樂藝術風格。但小提琴在我國廣為流傳之后，小提琴音樂作品的本土化發(fā)展是我國作曲家思考的關鍵問題，只有在創(chuàng)作小提琴作品時保持本民族的特色，才能確保小提琴在我國本土獲得持續(xù)的發(fā)展動力。陳鋼的小提琴作品很好地解決了這個問題，在立足于本民族藝術特色的基礎上，融合了西方小提琴音樂的創(chuàng)作技巧，從而形成了符合我國民族音樂發(fā)展規(guī)律的音樂風格。由此可見，陳鋼的小提琴作品實現(xiàn)了不同文化之間的交流，也保持了多元文化的特色，為小提琴音樂藝術的多樣化發(fā)展注入了活力。

一、小提琴民族化內(nèi)涵的基礎認知

在多元文化并行發(fā)展的局面下，只有保持民族文化特色，才能在多元文化時代更好地彰顯本民族文化的魅力。小提琴本是一種西洋樂器，在中國能得以快速發(fā)展，與其在本土堅持民族化發(fā)展有著密不可分的關系。針對小提琴民族化的內(nèi)涵，不同學者從多個角度進行了界定，為我們了解小提琴民族化發(fā)展的必要性起到了一定的作用。從文化意識的視角分析，小提琴的民族化發(fā)展主要是將焦點集中在“外來事物”自身上，在結合本民族文化環(huán)境進行重組，這個重組組合的過程就是外來事物的民族化發(fā)展。小提琴作為一種西方的“外來事物”，進入我國社會之后與本土的民族情感、文化意識等相結合，充分體現(xiàn)了民族化發(fā)展的本質(zhì)力量，進一步推動了小提琴作品的本土化創(chuàng)作。從曲式風格的視角進行分析，小提琴作品的民族化發(fā)展則是實現(xiàn)了本民族音樂的演奏風格、演奏技巧與西方樂器的深度交融，這個過程不僅體現(xiàn)了音樂藝術形式不受時間以及空間的限制特征，也使得中國音樂的線性思維得以在小提琴演奏中彰顯，使得原本單旋律的曲式風格變得更加多元化，所創(chuàng)作出的音樂作品層次也更為豐富。從全球化的視角進行分析，我國音樂文化經(jīng)過長時間的發(fā)展，在整個國際舞臺上已經(jīng)產(chǎn)生了較大的影響力，但要是擁有更加廣闊的發(fā)展空間，必然要積極借鑒他國優(yōu)秀的音樂文化內(nèi)涵，只有這樣才能在發(fā)展中促進本民族音樂的繁榮。小提琴的民族化發(fā)展過程，不僅使得我國的器樂文化更加多樣，而且我國民族音樂在發(fā)展中也合理借鑒了西方音樂的發(fā)展內(nèi)涵，加快了我國民族音樂的多元化進程。顯而易見，小提琴民族化的發(fā)展依然是在我國保持較高活力的重要因素，只有堅持民族化的發(fā)展，才能確保創(chuàng)作出的音樂作品符合本民族的文化精神，為西方演奏技巧的引進奠定穩(wěn)固基礎，也為我國音樂理念得以在國際舞臺上發(fā)揚提供更多的機遇。

二、陳鋼創(chuàng)作思維的發(fā)展歷程

（一）第一個創(chuàng)作時期

陳鋼出生于1935 年，這個階段西洋音樂已經(jīng)在我國音樂界產(chǎn)生了強烈反響，在當時那個特殊的時期與我國民族音樂相互交織。陳鋼第一個創(chuàng)作時期深受父親的影響，不僅從小就在濃厚的音樂氛圍中成長起來，且在長大后進入部隊的文工團工作，為了更好地承擔部隊的文藝工作，陳鋼于1955 年考入上海音樂學院，開始接受系統(tǒng)的音樂教育，也正式打開了自身一生藝術創(chuàng)作的大門。在1949 之后與1970 之前的這個階段，小提琴在我國的發(fā)展正處于一個相對繁榮的階段，包括陳鋼在內(nèi)的大批作曲家都開始了對小提琴作品民族化發(fā)展的探索，為大眾曲調(diào)的創(chuàng)作做了一定的鋪墊。雖然在這個階段陳鋼仍然在音樂學院讀書，但對于小提琴創(chuàng)作的民族化風格已經(jīng)形成了自己的初步見解，將自身對于西方器樂的理性思考與民族音樂思維相結合，在與這種東西方器樂文化的有機結合下，實現(xiàn)了小提琴作品創(chuàng)作的質(zhì)的飛躍。《梁?！肪褪窃谶@樣的時期下創(chuàng)作而成，其作品風格不僅彰顯了國際化的視野，而且也將專業(yè)的交響思維融會貫通，突破了在小提琴作品創(chuàng)作過程中融入民族樂器演奏技法的瓶頸，使得創(chuàng)作出的作品風格的民族特色更加明顯，在世界樂壇中引發(fā)了高度關注。

（二）第二個創(chuàng)作時期

這個時期是陳鋼在20世紀70年代所進行的一系列創(chuàng)作，在這個階段，我國整個音樂事業(yè)都遭受到了一定的打擊。樣板戲作為20 世紀70 年代期間重要的藝術形式，其在演奏中需要小提琴這種樂器，尤其是在20 世紀70 年代中后期，小提琴這種藝術形式得以在當時夾縫生存。由于當時社會環(huán)境的影響，陳鋼在進行小提琴作品創(chuàng)作時受到了較大的阻礙，一方面是因為當時的市場對于小提琴這種藝術形式的需求較小，另一方面是因為當時對于外國的小提琴曲控制的較為嚴格，更是增添了藝術創(chuàng)作的難度。但陳鋼出于對于音樂藝術的熱愛，開始進一步思考如何在當下的困境中找到生機。因此，這個階段陳鋼的小提琴作品主要是基于革命歌曲進行的改編，再加之一些民歌曲調(diào)更容易被大眾所接受，陳鋼便在創(chuàng)作時選擇這類的素材，《陽光照耀著塔什庫爾干》就衍生于這個時期。這是一首小提琴獨奏曲，陳鋼在了解了新疆塔吉克民族的音樂風格后，運用小提琴講當?shù)氐拿褡屣L情呈現(xiàn)出來，不僅運用民族器樂的演奏手法，也選擇了增二度和裝飾音特性的演奏技巧，形成了節(jié)奏變化明顯的多拍音樂風格，讓本就具有民族風格的作品增添了更為豐富的色調(diào)。

（三）第三個創(chuàng)作時期

在20 世紀70 年代之后，小提琴作品的創(chuàng)作迎來了另一個高潮期，這個階段的小提琴作品創(chuàng)作不僅注重題材的多樣化，同時也更加關注作品民族風格內(nèi)涵的深刻性，因此，選擇的創(chuàng)作手法開始逐漸脫離傳統(tǒng)技法的桎梏，在創(chuàng)作中有了更加大膽的展現(xiàn)方式，注重尋求民族精神與小提琴技巧的互通。陳鋼的創(chuàng)作思維在社會環(huán)境的影響下，也發(fā)生了更加積極的轉變，開始在創(chuàng)作中立足于多元化的發(fā)展，在多種現(xiàn)代審美觀的碰撞中，尋求小提琴作品創(chuàng)作的本土化發(fā)展。小提琴協(xié)奏曲《王昭君》就產(chǎn)生于此社會背景下，這首作品與《梁祝》形式類似，二者都屬于單樂章的標題性作品，陳鋼用自己的審美角度來呈現(xiàn)出不一樣的王昭君，充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中的人情世態(tài)。新時期陳鋼的創(chuàng)作思維著眼于突破局限性，強調(diào)音樂形式的緊湊型，有效解決了傳統(tǒng)技法所造成的形式分散的問題，使得小提琴作品的音樂內(nèi)涵更加具體，完美傳達了本民族的人文精神，且創(chuàng)作出的作品兼顧了大眾的情緒，以更加專業(yè)的角度進行對小提琴作品民族化發(fā)展的探索。除此之外，陳鋼在這個階段堅持包容兼聽的創(chuàng)作準則，在自己創(chuàng)作的過程中接收了多種思潮，使得自身的音樂風格更加多元化，推動了多種音樂風格的公共發(fā)展。正是因為陳鋼所創(chuàng)作的小提琴作品堅持立足于大眾審美，所以，才能有廣泛的群眾基礎，這也是陳鋼小提琴作品得以廣為流傳的重要原因，通過音樂作品的傳播來實現(xiàn)大眾音樂與專業(yè)音樂的深度交流，為大眾了解小提琴這種藝術形式的搭建更穩(wěn)固的橋梁。

三、陳鋼小提琴作品的創(chuàng)作風格

從上述陳鋼的創(chuàng)作思維來看，陳鋼在不同的階段呈現(xiàn)出了不一樣的作品風格，但從整體上來說，陳鋼小提琴作品的風格十分注重藝術與情感的結合，將情真意切貫穿于自身創(chuàng)作的始終。從《梁?！返健锻跽丫罚@兩首作品經(jīng)歷了一段較長的時間間隔，雖然在曲式上存在相似之處，但歷經(jīng)歲月的沉淀，《王昭君》的音樂風格更加成熟，屬于自身的風格特色也更加明顯，顯然，在這首協(xié)奏曲的創(chuàng)作中，陳鋼的創(chuàng)作水平更上一層樓，自然也風格特征也更具民族的風韻。陳鋼創(chuàng)作的小提琴作品注重風格結構的規(guī)范性，強調(diào)在民族演奏技法與小提琴的結合要基于合理性之上，這樣才能保證作品的架構更加完善，從而為作品的完整性提供充足的保障。陳鋼強調(diào)自身的創(chuàng)作十分注重汲取新鮮的事物，這也意味著他的小提琴作品風格十分多元。在陳鋼創(chuàng)作的前期，他更多的是關注中西方音樂文化的集合方式，因此，這個階段他講自己的更多精力放在音樂的結構上，所創(chuàng)作出的作品風格自然也不會是純粹的奏鳴曲式，例如《梁?！肪褪囚垭s了民族演奏技法的奏鳴曲式，這種作品風格一方面更符合大眾的審美習慣，更容易被大眾接受和理解；另一方面音樂結構的改變也使得中國的交響樂有了心的突破，尤其是在呈示部中主副部的主題的陳述方面，使得小提琴作品的故事呈現(xiàn)更加迂回曲折，故事的情景被更好地呈現(xiàn)出來，更容易與觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴。到了《王昭君》這首作品，其主要的突破在于第二樂章，進一步完善了長呼吸節(jié)奏的寫法，使得這首作品的音響風格更具特色，進一步還原了王昭君內(nèi)心的凄涼世界。陳鋼為了使得自己創(chuàng)作的音樂作品更具民族風格，在和聲的選擇方面也有自己的邏輯，這樣才能使得中國式旋律與小提琴演奏不違和，在音響的縱向結構上就體現(xiàn)出民族的特性。

四、結語

綜上所述，陳鋼的小提琴作品進一步實現(xiàn)了中西方音樂文化的結合，使得中國民族元素在西方器樂得以發(fā)揮自身的價值，這種結合不僅繼承與發(fā)揚了我國民族元素的寶貴內(nèi)涵，也切實推動了小提琴這種藝術形式在我國的民族化發(fā)展，為具有中國民族風格的小提琴藝術的傳播貢獻了自身寶貴的力量。陳鋼的小提琴作品，不論是在當時的年代，還是在當下時代發(fā)展下，都能讓大眾感受到作品本身豐富的情感內(nèi)涵，這就是音樂作品陳述特征的內(nèi)在價值，通過創(chuàng)作者獨特的視角，有效完成民族演奏技法與小提琴演奏的嫁接，使得中國小提琴音樂被更多的人所認可?；诖耍谖覈√崆偎囆g未來發(fā)展進程中，不僅要關注對小提琴人才演奏技巧的培養(yǎng)，更要讓他們感受每一部作品的創(chuàng)作意義，深刻領悟具有中國民族風格的小提琴作品，只有這樣，才能在演奏中進一步表達這些優(yōu)秀作品的內(nèi)涵，從而推動我國小提琴藝術的長遠發(fā)展。