張雨欣
小提琴這種藝術形式傳入我國后,經(jīng)過漫長的發(fā)展與演化,我國許多作曲家都創(chuàng)作出了膾炙人口的小提琴作品,其中陳鋼的小提琴作品在小提琴音樂民族化的發(fā)展之路上做出了突出貢獻。由于小提琴是一種西方樂器,雖然在西方已經(jīng)形成了一套相對完善的創(chuàng)作體系,經(jīng)過不同階段的融合,衍生了獨樹一幟的音樂藝術風格。但小提琴在我國廣為流傳之后,小提琴音樂作品的本土化發(fā)展是我國作曲家思考的關鍵問題,只有在創(chuàng)作小提琴作品時保持本民族的特色,才能確保小提琴在我國本土獲得持續(xù)的發(fā)展動力。陳鋼的小提琴作品很好地解決了這個問題,在立足于本民族藝術特色的基礎上,融合了西方小提琴音樂的創(chuàng)作技巧,從而形成了符合我國民族音樂發(fā)展規(guī)律的音樂風格。由此可見,陳鋼的小提琴作品實現(xiàn)了不同文化之間的交流,也保持了多元文化的特色,為小提琴音樂藝術的多樣化發(fā)展注入了活力。
在多元文化并行發(fā)展的局面下,只有保持民族文化特色,才能在多元文化時代更好地彰顯本民族文化的魅力。小提琴本是一種西洋樂器,在中國能得以快速發(fā)展,與其在本土堅持民族化發(fā)展有著密不可分的關系。針對小提琴民族化的內(nèi)涵,不同學者從多個角度進行了界定,為我們了解小提琴民族化發(fā)展的必要性起到了一定的作用。從文化意識的視角分析,小提琴的民族化發(fā)展主要是將焦點集中在“外來事物”自身上,在結合本民族文化環(huán)境進行重組,這個重組組合的過程就是外來事物的民族化發(fā)展。小提琴作為一種西方的“外來事物”,進入我國社會之后與本土的民族情感、文化意識等相結合,充分體現(xiàn)了民族化發(fā)展的本質(zhì)力量,進一步推動了小提琴作品的本土化創(chuàng)作。從曲式風格的視角進行分析,小提琴作品的民族化發(fā)展則是實現(xiàn)了本民族音樂的演奏風格、演奏技巧與西方樂器的深度交融,這個過程不僅體現(xiàn)了音樂藝術形式不受時間以及空間的限制特征,也使得中國音樂的線性思維得以在小提琴演奏中彰顯,使得原本單旋律的曲式風格變得更加多元化,所創(chuàng)作出的音樂作品層次也更為豐富。從全球化的視角進行分析,我國音樂文化經(jīng)過長時間的發(fā)展,在整個國際舞臺上已經(jīng)產(chǎn)生了較大的影響力,但要是擁有更加廣闊的發(fā)展空間,必然要積極借鑒他國優(yōu)秀的音樂文化內(nèi)涵,只有這樣才能在發(fā)展中促進本民族音樂的繁榮。小提琴的民族化發(fā)展過程,不僅使得我國的器樂文化更加多樣,而且我國民族音樂在發(fā)展中也合理借鑒了西方音樂的發(fā)展內(nèi)涵,加快了我國民族音樂的多元化進程。顯而易見,小提琴民族化的發(fā)展依然是在我國保持較高活力的重要因素,只有堅持民族化的發(fā)展,才能確保創(chuàng)作出的音樂作品符合本民族的文化精神,為西方演奏技巧的引進奠定穩(wěn)固基礎,也為我國音樂理念得以在國際舞臺上發(fā)揚提供更多的機遇。
陳鋼出生于1935 年,這個階段西洋音樂已經(jīng)在我國音樂界產(chǎn)生了強烈反響,在當時那個特殊的時期與我國民族音樂相互交織。陳鋼第一個創(chuàng)作時期深受父親的影響,不僅從小就在濃厚的音樂氛圍中成長起來,且在長大后進入部隊的文工團工作,為了更好地承擔部隊的文藝工作,陳鋼于1955 年考入上海音樂學院,開始接受系統(tǒng)的音樂教育,也正式打開了自身一生藝術創(chuàng)作的大門。在1949 之后與1970 之前的這個階段,小提琴在我國的發(fā)展正處于一個相對繁榮的階段,包括陳鋼在內(nèi)的大批作曲家都開始了對小提琴作品民族化發(fā)展的探索,為大眾曲調(diào)的創(chuàng)作做了一定的鋪墊。雖然在這個階段陳鋼仍然在音樂學院讀書,但對于小提琴創(chuàng)作的民族化風格已經(jīng)形成了自己的初步見解,將自身對于西方器樂的理性思考與民族音樂思維相結合,在與這種東西方器樂文化的有機結合下,實現(xiàn)了小提琴作品創(chuàng)作的質(zhì)的飛躍。《梁?!肪褪窃谶@樣的時期下創(chuàng)作而成,其作品風格不僅彰顯了國際化的視野,而且也將專業(yè)的交響思維融會貫通,突破了在小提琴作品創(chuàng)作過程中融入民族樂器演奏技法的瓶頸,使得創(chuàng)作出的作品風格的民族特色更加明顯,在世界樂壇中引發(fā)了高度關注。
這個時期是陳鋼在20世紀70年代所進行的一系列創(chuàng)作,在這個階段,我國整個音樂事業(yè)都遭受到了一定的打擊。樣板戲作為20 世紀70 年代期間重要的藝術形式,其在演奏中需要小提琴這種樂器,尤其是在20 世紀70 年代中后期,小提琴這種藝術形式得以在當時夾縫生存。由于當時社會環(huán)境的影響,陳鋼在進行小提琴作品創(chuàng)作時受到了較大的阻礙,一方面是因為當時的市場對于小提琴這種藝術形式的需求較小,另一方面是因為當時對于外國的小提琴曲控制的較為嚴格,更是增添了藝術創(chuàng)作的難度。但陳鋼出于對于音樂藝術的熱愛,開始進一步思考如何在當下的困境中找到生機。因此,這個階段陳鋼的小提琴作品主要是基于革命歌曲進行的改編,再加之一些民歌曲調(diào)更容易被大眾所接受,陳鋼便在創(chuàng)作時選擇這類的素材,《陽光照耀著塔什庫爾干》就衍生于這個時期。這是一首小提琴獨奏曲,陳鋼在了解了新疆塔吉克民族的音樂風格后,運用小提琴講當?shù)氐拿褡屣L情呈現(xiàn)出來,不僅運用民族器樂的演奏手法,也選擇了增二度和裝飾音特性的演奏技巧,形成了節(jié)奏變化明顯的多拍音樂風格,讓本就具有民族風格的作品增添了更為豐富的色調(diào)。
在20 世紀70 年代之后,小提琴作品的創(chuàng)作迎來了另一個高潮期,這個階段的小提琴作品創(chuàng)作不僅注重題材的多樣化,同時也更加關注作品民族風格內(nèi)涵的深刻性,因此,選擇的創(chuàng)作手法開始逐漸脫離傳統(tǒng)技法的桎梏,在創(chuàng)作中有了更加大膽的展現(xiàn)方式,注重尋求民族精神與小提琴技巧的互通。陳鋼的創(chuàng)作思維在社會環(huán)境的影響下,也發(fā)生了更加積極的轉變,開始在創(chuàng)作中立足于多元化的發(fā)展,在多種現(xiàn)代審美觀的碰撞中,尋求小提琴作品創(chuàng)作的本土化發(fā)展。小提琴協(xié)奏曲《王昭君》就產(chǎn)生于此社會背景下,這首作品與《梁祝》形式類似,二者都屬于單樂章的標題性作品,陳鋼用自己的審美角度來呈現(xiàn)出不一樣的王昭君,充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中的人情世態(tài)。新時期陳鋼的創(chuàng)作思維著眼于突破局限性,強調(diào)音樂形式的緊湊型,有效解決了傳統(tǒng)技法所造成的形式分散的問題,使得小提琴作品的音樂內(nèi)涵更加具體,完美傳達了本民族的人文精神,且創(chuàng)作出的作品兼顧了大眾的情緒,以更加專業(yè)的角度進行對小提琴作品民族化發(fā)展的探索。除此之外,陳鋼在這個階段堅持包容兼聽的創(chuàng)作準則,在自己創(chuàng)作的過程中接收了多種思潮,使得自身的音樂風格更加多元化,推動了多種音樂風格的公共發(fā)展。正是因為陳鋼所創(chuàng)作的小提琴作品堅持立足于大眾審美,所以,才能有廣泛的群眾基礎,這也是陳鋼小提琴作品得以廣為流傳的重要原因,通過音樂作品的傳播來實現(xiàn)大眾音樂與專業(yè)音樂的深度交流,為大眾了解小提琴這種藝術形式的搭建更穩(wěn)固的橋梁。
從上述陳鋼的創(chuàng)作思維來看,陳鋼在不同的階段呈現(xiàn)出了不一樣的作品風格,但從整體上來說,陳鋼小提琴作品的風格十分注重藝術與情感的結合,將情真意切貫穿于自身創(chuàng)作的始終。從《梁?!返健锻跽丫罚@兩首作品經(jīng)歷了一段較長的時間間隔,雖然在曲式上存在相似之處,但歷經(jīng)歲月的沉淀,《王昭君》的音樂風格更加成熟,屬于自身的風格特色也更加明顯,顯然,在這首協(xié)奏曲的創(chuàng)作中,陳鋼的創(chuàng)作水平更上一層樓,自然也風格特征也更具民族的風韻。陳鋼創(chuàng)作的小提琴作品注重風格結構的規(guī)范性,強調(diào)在民族演奏技法與小提琴的結合要基于合理性之上,這樣才能保證作品的架構更加完善,從而為作品的完整性提供充足的保障。陳鋼強調(diào)自身的創(chuàng)作十分注重汲取新鮮的事物,這也意味著他的小提琴作品風格十分多元。在陳鋼創(chuàng)作的前期,他更多的是關注中西方音樂文化的集合方式,因此,這個階段他講自己的更多精力放在音樂的結構上,所創(chuàng)作出的作品風格自然也不會是純粹的奏鳴曲式,例如《梁?!肪褪囚垭s了民族演奏技法的奏鳴曲式,這種作品風格一方面更符合大眾的審美習慣,更容易被大眾接受和理解;另一方面音樂結構的改變也使得中國的交響樂有了心的突破,尤其是在呈示部中主副部的主題的陳述方面,使得小提琴作品的故事呈現(xiàn)更加迂回曲折,故事的情景被更好地呈現(xiàn)出來,更容易與觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴。到了《王昭君》這首作品,其主要的突破在于第二樂章,進一步完善了長呼吸節(jié)奏的寫法,使得這首作品的音響風格更具特色,進一步還原了王昭君內(nèi)心的凄涼世界。陳鋼為了使得自己創(chuàng)作的音樂作品更具民族風格,在和聲的選擇方面也有自己的邏輯,這樣才能使得中國式旋律與小提琴演奏不違和,在音響的縱向結構上就體現(xiàn)出民族的特性。
綜上所述,陳鋼的小提琴作品進一步實現(xiàn)了中西方音樂文化的結合,使得中國民族元素在西方器樂得以發(fā)揮自身的價值,這種結合不僅繼承與發(fā)揚了我國民族元素的寶貴內(nèi)涵,也切實推動了小提琴這種藝術形式在我國的民族化發(fā)展,為具有中國民族風格的小提琴藝術的傳播貢獻了自身寶貴的力量。陳鋼的小提琴作品,不論是在當時的年代,還是在當下時代發(fā)展下,都能讓大眾感受到作品本身豐富的情感內(nèi)涵,這就是音樂作品陳述特征的內(nèi)在價值,通過創(chuàng)作者獨特的視角,有效完成民族演奏技法與小提琴演奏的嫁接,使得中國小提琴音樂被更多的人所認可?;诖耍谖覈√崆偎囆g未來發(fā)展進程中,不僅要關注對小提琴人才演奏技巧的培養(yǎng),更要讓他們感受每一部作品的創(chuàng)作意義,深刻領悟具有中國民族風格的小提琴作品,只有這樣,才能在演奏中進一步表達這些優(yōu)秀作品的內(nèi)涵,從而推動我國小提琴藝術的長遠發(fā)展。