鄒冬梅

美術(shù)油畫鑒賞能夠促使人們的藝術(shù)修養(yǎng)以及文化底蘊(yùn)有效增強(qiáng)，并且還能夠培養(yǎng)藝術(shù)欣賞能力、提高創(chuàng)新能力等等。由此能夠看出美術(shù)油畫鑒賞具有十分重要的作用。但是如果想要美術(shù)油畫鑒賞能夠真正充分發(fā)揮價(jià)值作用，那么運(yùn)用科學(xué)合理的策略至關(guān)重要。因此，我們應(yīng)注重針對(duì)美術(shù)油畫鑒賞的特點(diǎn)以及意義進(jìn)行分析，進(jìn)而在此基礎(chǔ)上提出科學(xué)合理的策略。

一、美術(shù)藝術(shù)的特點(diǎn)

油畫藝術(shù)最早起源于歐洲時(shí)期，而油畫藝術(shù)在我國的發(fā)展以及興起也存在著四百多年的歷史。油畫藝術(shù)存在著形式多樣的風(fēng)格特點(diǎn)，其主要被分成兩大派系，分別為寫真派系以及抽象派系。在此過程中，所謂的抽象油畫就是指通過線條以及色彩的不同空間表達(dá)形式以及不同構(gòu)圖方法，進(jìn)而充分展現(xiàn)出油畫當(dāng)中的韻律，不僅如此，油畫作者也能夠通過油畫將自己內(nèi)心存在的真實(shí)情感表達(dá)出來。而所謂的寫真油畫就是指將生活當(dāng)中存在的真實(shí)事件、人物以及物品等等通過平面的方式表達(dá)出來，進(jìn)而能夠形成一種特殊的立體的狀態(tài)。針對(duì)油畫藝術(shù)而言其存在以下特點(diǎn)：

其一，油畫藝術(shù)能夠?qū)⑹挛镌谏{(diào)方面上的層次通過二度空間平面呈現(xiàn)出來，這種情況下能夠做到直接傳達(dá)出事物所具備的表現(xiàn)特征。

其二，油畫藝術(shù)能夠通過色層薄以及弱的對(duì)比作用進(jìn)而將油畫主題內(nèi)容當(dāng)中的畫面肌理充分體現(xiàn)出來。

其三，當(dāng)油畫變干之后，保存時(shí)間較為長久，即使是油畫經(jīng)歷了非常長的時(shí)間之后，還是會(huì)呈現(xiàn)出光彩照人的狀態(tài)。

二、美術(shù)油畫鑒賞的意義

在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞的過程中，首先要能夠針對(duì)油畫的內(nèi)容以及形式有一定的認(rèn)知，在對(duì)油畫作品進(jìn)行鑒賞的過程中需要深入到油畫作品當(dāng)中去感受作者所體現(xiàn)出來的情感，進(jìn)而能夠掌握油畫作品當(dāng)中所存在的精神內(nèi)核，可以說在開展美術(shù)油畫鑒賞教學(xué)過程中，情感體驗(yàn)貫穿于整個(gè)過程中，因此，情感體驗(yàn)具備十分重要的價(jià)值作用[1]。而當(dāng)人們具備豐富的情感體驗(yàn)之后，這種情況下不僅僅對(duì)于學(xué)生今后知識(shí)的學(xué)習(xí)十分有利，同時(shí)還對(duì)于今后生活具備一定積極作用。另外，油畫作品在視覺方面上的感受與美術(shù)教育之間、鑒賞教學(xué)之間存在著十分緊密的關(guān)系，這種情況下也就意味著開展美術(shù)油畫鑒賞能夠有效培養(yǎng)審美能力以及思維能力，豐富學(xué)生情感體驗(yàn)，在此基礎(chǔ)上還能夠?qū)崿F(xiàn)在一定程度上優(yōu)化以及健全學(xué)生的人格以及性格，不僅如此，美術(shù)油畫鑒賞還能夠促使人們形成正確的審美價(jià)值。而在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞過程中，并不是僅僅能夠針對(duì)油畫作品進(jìn)行觀察，在此基礎(chǔ)上還要做到能夠通過審美視覺感知學(xué)會(huì)對(duì)于油畫作品進(jìn)行評(píng)價(jià)，在此過程中還能夠使得人們觀察能力、分析能力、理解能力、洞察能力等等獲得一定發(fā)展。

三、美術(shù)油畫鑒賞的策略

（一）明確美術(shù)油畫鑒賞目標(biāo)，奠定良好基礎(chǔ)

在美術(shù)油畫鑒賞中，人們能夠接觸到不同時(shí)代和題材的作品，在鑒賞這些作品時(shí)如果單純從作品的歷史背景、歷史文化、藝術(shù)家的社會(huì)生活等抽象的因素來理解作品，就比較難理解體會(huì)作品的深厚情感。因此就作品本身而言，選擇了比較直觀的理解方式通過油畫語言中色彩語言這一點(diǎn)來引導(dǎo)感受藝術(shù)家的情感，并結(jié)合講解藝術(shù)家和作品的歷史背景詮釋出作品所帶來的情感表達(dá)。應(yīng)注重以下幾點(diǎn)：

其一，在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞過程中，一定要注重將西方國家優(yōu)秀油畫作品的鑒賞作為出發(fā)點(diǎn)，這種情況下更加有利于人們對(duì)于油畫作品的理解，與此同時(shí)還能夠促使人們對(duì)于本地藝術(shù)以及中國油畫作品加強(qiáng)認(rèn)知，進(jìn)而使得人們的審美能力獲得有效培養(yǎng)[2]。

其二，在實(shí)際開展美術(shù)油畫鑒賞過程中，在講解油畫作品的繪畫技巧、繪畫風(fēng)格、作者以及繪畫背景的過程中，一定要注重側(cè)重于向?qū)W生講解西方油畫藝術(shù)對(duì)于我國油畫藝術(shù)所產(chǎn)生的影響，這種情況下能夠使得學(xué)生在進(jìn)行油畫鑒賞學(xué)習(xí)的過程中感受到社會(huì)的發(fā)展以及時(shí)代的更新。

其三，在確定教學(xué)目標(biāo)的過程中，一定要充分意識(shí)到學(xué)生的實(shí)際學(xué)習(xí)特點(diǎn)，其中包括認(rèn)知水平、理解能力、鑒賞能力、對(duì)于油畫的認(rèn)知度等等，在此基礎(chǔ)上設(shè)計(jì)目標(biāo)會(huì)更加合理。

（二）重視鑒賞語言表達(dá)方式，有效提高質(zhì)量

針對(duì)油畫作品而言，油畫作品的情感表達(dá)通常情況下都是由色彩得以實(shí)現(xiàn)，色彩在油畫發(fā)展的過程中具備十分重要的地位，利用攝影實(shí)景照片和藝術(shù)家對(duì)色調(diào)和畫面形式在作品中處理方法的對(duì)比解讀，使學(xué)生知道藝術(shù)家通過色彩、色調(diào)、畫面的形式等油畫語言的處理方法使得作品富有豐富的節(jié)奏感和韻律感。深切感受藝術(shù)家所表達(dá)的情感。不僅如此，隨著社會(huì)不斷發(fā)展以及時(shí)代的不斷進(jìn)步，色彩在油畫當(dāng)中的運(yùn)用其重要性越來越顯著，其主要原因在于油畫的色彩并不具備單一的語言表達(dá)方式，存在著多種多樣的語言表達(dá)方式，與此同時(shí)色彩還存在著特定的表現(xiàn)價(jià)值。針對(duì)油畫作品而言，豐富的色彩能夠使得油畫作品的形象更加飽滿更加豐富，能夠建立起油畫作者以及學(xué)生之間的情感橋梁，使得學(xué)生能夠通過油畫作品感受到作者強(qiáng)烈的內(nèi)心情感。因此，在開展美術(shù)油畫鑒賞過程中教師一定要充分重視美術(shù)油畫鑒賞教學(xué)的語言表達(dá)方式，進(jìn)而促使美術(shù)油畫鑒賞的質(zhì)量有效提升[3]。另外，因?yàn)橛彤嬜髌返纳适菍儆谝环N表達(dá)情感語言的一種表達(dá)方式，這種情況下也就意味著油畫色差存在著主觀色彩以及客觀色彩的區(qū)分。

在此基礎(chǔ)上，針對(duì)油畫的主觀色彩而言，其主要體現(xiàn)在油畫作品作者的油畫藝術(shù)方面的風(fēng)格以及習(xí)慣和作者的情感，也可以將主觀色彩理解成為是油畫作者的藝術(shù)創(chuàng)作靈感。而針對(duì)油畫的客觀性色彩而言，其是指作者在繪畫過程中所運(yùn)用到的實(shí)際顏色以及色彩的運(yùn)用規(guī)律，因此，客觀性色彩并不會(huì)受到油畫作品作者自身情感的影響。由此能夠看出，在開展美術(shù)油畫鑒賞過程中一定要充分重視鑒賞的語言表達(dá)方式，這種情況下學(xué)生才能夠更好更加充分的理解油畫作品，也只有這樣才能夠取得油畫作品良好的鑒賞效果。

（三）增強(qiáng)美術(shù)油畫鑒賞趣味，激發(fā)鑒賞興趣

興趣是進(jìn)行學(xué)習(xí)最好的老師，只有具備良好的興趣，這種情況下才能夠積極主動(dòng)進(jìn)入到學(xué)習(xí)過程中，也只有這樣才能夠保證學(xué)習(xí)效果，因此，在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞過程中，一定要充分重視激發(fā)興趣。例如，在欣賞蘇里科夫的著名作品《禁衛(wèi)軍臨刑的早晨》這幅名作時(shí)，我們來分析這幅作品的色調(diào)：作品籠罩在冷灰色的畫面主體基調(diào)中，陰冷、壓抑，灰暗的天空營造了一種沉悶的氛圍。前面痛哭的禁衛(wèi)軍家眷絕望痛苦的呼喊與沙皇騎在馬上冷酷的表情形成了鮮明的對(duì)照。結(jié)合歷史背景，使得人們加深了對(duì)這幅作品的感受。在日常生活當(dāng)中人們很少甚至于沒有接觸過油畫作品，對(duì)于油畫藝術(shù)并不了解，也不熟悉，在此基礎(chǔ)上，在開展美術(shù)油畫鑒賞過程中可以運(yùn)用聯(lián)想法進(jìn)行[4]。不僅如此，也應(yīng)充分重視運(yùn)用多媒體技術(shù)。由于多媒體技術(shù)能夠呈現(xiàn)出視頻、音頻、圖片、文字等等內(nèi)容，同時(shí)還具備色彩豐富、內(nèi)容豐富、圖文并茂等等特點(diǎn)。如：波提切利常用比較單純的色調(diào)表現(xiàn)一種淡淡的憂傷感；維米爾在他的畫面喜歡用藍(lán)色和黃色色調(diào)、藍(lán)色黃色的交疊反映了不凡而平靜的美；米勒的作品《晚鐘》運(yùn)用朦朧的暖色調(diào)，畫面?zhèn)鬟f出深沉、悠遠(yuǎn)、悲壯的詩意境界；列賓的作品《伏爾加河上的纖夫》中明売的暖色調(diào)，傳達(dá)的是一種燥熱的令人窒息的情緒；莫奈多用暖亮色調(diào)、跳動(dòng)的色彩表現(xiàn)了陽光的炫麗；凡·高癡迷黃色調(diào)表達(dá)了他的不平、悲壯以及生命的渴望之美等。其中在欣賞列賓《伏爾加河上的纖夫》時(shí)播放了《伏爾加船夫曲》,在視覺和聽覺雙重感染下，加上對(duì)當(dāng)時(shí)俄國社會(huì)背景的講解，人們感受到了在陽光酷烈、天氣炎熱不堪，衣著破爛、筋疲力盡、步履艱難的纖夫形象。

另外，由于油畫作品是一種藝術(shù)的表現(xiàn)形式，這種情況下也就意味著在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞過程中應(yīng)建立在激發(fā)學(xué)習(xí)興趣的基礎(chǔ)上，為鑒賞者介紹油畫作品背后的故事，這種情況下不僅僅能夠幫助人們理解油畫作品，還能夠調(diào)動(dòng)鑒賞者的求知欲。例如：在欣賞梵高的《向日葵》時(shí)，首先可以讓鑒賞者接受梵高，為鑒賞者講解梵高的生平經(jīng)歷，然后在此基礎(chǔ)上引出梵高的油畫作品特點(diǎn)。在此過程中能夠通過傾聽梵高的生平經(jīng)歷進(jìn)而激發(fā)學(xué)習(xí)積極性以及學(xué)習(xí)興趣。

（四）加強(qiáng)民族性人文性應(yīng)用對(duì)比，提高鑒賞效果

油畫作品存在著內(nèi)容豐富多彩、形式多種多樣的特點(diǎn)，在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞過程中，還需要針對(duì)油畫作品的創(chuàng)作文化環(huán)境加強(qiáng)關(guān)注，由于在油畫作品當(dāng)中能夠呈現(xiàn)出人文性應(yīng)用效果以及民族性應(yīng)用效果，這種情況下也就意味著油畫作品所帶來的情感感受也是不同的，因此，在進(jìn)行美術(shù)油畫鑒賞教學(xué)過程中，教師還應(yīng)注重加強(qiáng)針對(duì)油畫作品的民族性以及人文性應(yīng)用進(jìn)行對(duì)比鑒賞，進(jìn)而分析出油畫作品所處在的不同文化背景，這種情況下有利于分析出油畫作品當(dāng)中所表達(dá)出的含義，使得鑒賞者在了解以及懂得油畫作品的人文性以及民族性的基礎(chǔ)上、加強(qiáng)對(duì)于油畫作品的理解[5]。

例如：在欣賞達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》油畫作品過程中，可以引導(dǎo)鑒賞者將達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》油畫作品以及曾梵志的《最后的晚餐》油畫作品進(jìn)行對(duì)比鑒賞，雖然兩幅油畫作品的主題相似，形式構(gòu)圖也較為相似，但是兩幅油畫作品所體現(xiàn)出的民族性以及人文性卻存在著非常大的差異，根據(jù)兩者之間存在的差異，對(duì)于進(jìn)行油畫作品的理解十分有利，還能夠在一定程度上強(qiáng)化鑒賞者對(duì)于油畫作品的情感體驗(yàn)，以此能夠有效提高美術(shù)油畫鑒賞效果。

四、總結(jié)

總之，在開展美術(shù)油畫鑒賞過程中，增強(qiáng)美術(shù)油畫鑒賞趣味性，充分重視美術(shù)油畫鑒賞語言表達(dá)方式，同時(shí)明確鑒賞目標(biāo)，進(jìn)而做到保證美術(shù)油畫鑒賞順利進(jìn)行，加強(qiáng)鑒賞者情感體驗(yàn)，有效提高學(xué)習(xí)效果。在此基礎(chǔ)上還要做到充分挖掘油畫作品的人文性以及民族性，使得鑒賞者真的讀懂油畫，促使美術(shù)油畫鑒賞能夠充分發(fā)揮價(jià)值，以此為鑒賞者創(chuàng)造更好更加全面的發(fā)展空間、認(rèn)識(shí)世界的多元文化。