葉樂
聲樂演唱少不了伴奏,鋼琴作為樂器之王,在聲樂演唱中扮演著非常重要的角色,無論是在聲樂教學(xué)還是在音樂會(huì)演唱表演當(dāng)中,鋼琴伴奏都以其特有的地位以及重要作用被高度重視?,F(xiàn)在演唱與鋼琴伴奏之間的完美契合才是歌唱樂的完美藝術(shù)體現(xiàn),兩者相輔相成,基于此,對(duì)于聲樂演唱與鋼琴伴奏契合的藝術(shù)效果進(jìn)行探索分析,具有一定的價(jià)值意義。
聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的關(guān)系就像是相聲表演中逗哏與捧哏之間的關(guān)系,二者互為紅花、綠葉。鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的關(guān)系隨著我國藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展和進(jìn)步而越來越緊密。
目前聲樂演唱當(dāng)中鋼琴伴奏已經(jīng)成為常態(tài),已經(jīng)達(dá)到了缺一不可的程度,聲樂演唱為了達(dá)到應(yīng)有的藝術(shù)效果,單純依靠人聲是達(dá)不到的,因此需要伴奏的配合,鋼琴作為樂器之王擁有非常寬廣的音域,可獨(dú)立進(jìn)行樂曲的演奏,聲樂演唱由于需要伴奏來達(dá)到最佳的聲樂藝術(shù)效果,它可以有很多伴奏選擇,不一定就是鋼琴,但是鋼琴伴奏卻最能夠體現(xiàn)聲樂藝術(shù)的效果,因而聲樂演唱和鋼琴伴奏之間便形成了非常穩(wěn)固的聯(lián)系,特別是在專業(yè)的聲樂藝術(shù)教育當(dāng)中,聲樂演唱就與鋼琴聯(lián)為一體?,F(xiàn)在幾乎所有的聲樂演唱教育和音樂會(huì)都會(huì)加入鋼琴伴奏,受眾不僅僅會(huì)關(guān)注演唱者,也會(huì)關(guān)注鋼琴伴奏者。在聲樂演唱中,鋼琴伴奏存在的目的不僅僅是為了配合演唱者彈奏旋律,同時(shí)也是在烘托氣氛,為演唱者創(chuàng)造意境,在聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)力上添磚加瓦。
聲樂演唱和鋼琴結(jié)合起來,能夠產(chǎn)生積極的效用,強(qiáng)化藝術(shù)效果。作為專業(yè)人士,就該對(duì)這方面加強(qiáng)研究探討。
單純從聲樂演唱的角度來講,演唱者要完美地呈現(xiàn)聲樂作品,必須要在掌握演唱技術(shù)的前提下,去分析具體的演唱作品。掌握演唱技術(shù)和天生的嗓音沉穩(wěn)是演唱者的前提,而分析具體演唱作品則是能夠讓演唱者將作品內(nèi)涵表現(xiàn)出來,體現(xiàn)作品藝術(shù)效果的關(guān)鍵環(huán)節(jié),因此需要演唱者把握作品風(fēng)格,了解作品創(chuàng)作背景,創(chuàng)作者的生平,把握時(shí)代特征進(jìn)而分析作品的風(fēng)格,如此才能整體去分析作品的思想、內(nèi)容,進(jìn)而確定感情基調(diào),再結(jié)合曲式結(jié)構(gòu)去分析什么時(shí)候該輕快流暢,什么時(shí)候應(yīng)該沉重而復(fù)雜。實(shí)際上這些要求都屬于演唱者的綜合音樂素養(yǎng),這是演唱者駕馭作品的根本。當(dāng)然一個(gè)出色的演唱者通常在嗓音、音準(zhǔn)、文化素養(yǎng)等方面都有過人之處,聲樂演唱不僅僅是一種歌唱藝術(shù),也是一種語言藝術(shù),唱詞是對(duì)作品思想情感體現(xiàn)最直接的載體,而要將其表達(dá)出來,演唱者就需要較高的文化素養(yǎng),明白國內(nèi)外、各民族之間的文化差異。
鋼琴伴奏是為了聲樂演唱服務(wù)的,有些鋼琴彈奏能力很強(qiáng)但是卻不能做到與聲樂演唱的有效協(xié)同,在聲樂演唱中,人聲實(shí)際上被看作是一種樂器,鋼琴和演唱之間就是二重奏。由于鋼琴要配合演唱者,演唱者也要配合鋼琴伴奏者,因此在演出前必須要協(xié)同對(duì)作品進(jìn)行分析,演唱者確定演唱時(shí)的風(fēng)格和感情基調(diào),而鋼琴伴奏者也要確定鋼琴彈奏的風(fēng)格。同時(shí)還要了解演唱者的實(shí)際情況,確定彈奏的快慢和力度,為了達(dá)到完美契合的效果,這些是鋼琴伴奏必須要達(dá)到的要求。
由于聲樂鋼琴伴奏是一項(xiàng)技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù),鋼琴伴奏者還必須要在演唱者的協(xié)同下,去研究每一段歌詞以及音樂術(shù)語,例如詠嘆調(diào)《情歌》,整首歌開頭“送哥送到太陽升,送哥送到星兒落”這一句歌詞是歌曲的引子,鋼琴在彈奏旋律時(shí),應(yīng)當(dāng)緩緩將旋律引出,然后隨著演唱者的歌聲逐步變強(qiáng),到達(dá)“叫聲遠(yuǎn)行的人兒喲”這一句時(shí),曲子的感情開始變化,伴奏就需要開始加快速度,使曲調(diào)變得急切,到了“阿妹有話對(duì)你說”這一句,旋律要放緩降低速度。由此在聲樂演唱中的鋼琴伴奏者必須要具備較強(qiáng)的溝通能力和強(qiáng)大的演奏水平,這是鋼琴伴奏者的基本要求。
聲琴并茂是聲樂演唱與鋼琴伴奏完美契合所要達(dá)到的效果,鋼琴為演唱烘托氣氛,引領(lǐng)演唱者的節(jié)奏,而演唱者也通過聲情并茂的演唱,去引領(lǐng)并且影響鋼琴伴奏,二者相互獨(dú)立又相互影響,高效率地將二者聯(lián)系起來,達(dá)到聲琴并茂的狀態(tài),才是聲樂演唱最優(yōu)藝術(shù)效果的呈現(xiàn)。因此在本節(jié)中通過技術(shù)、人物塑造與氣氛烘托兩個(gè)方面進(jìn)行探討聲樂演唱與鋼琴伴奏完美契合下的藝術(shù)效果。
上文提到聲樂鋼琴伴奏是一種技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)形式,鋼琴伴奏為演唱者提供旋律節(jié)奏,引領(lǐng)演唱者的情緒。同時(shí)為了保證與演唱者契合,通常鋼琴伴奏者也是需要表演的,坐姿、手勢、表情等都應(yīng)當(dāng)符合作品的風(fēng)格,進(jìn)一步來講鋼琴伴奏的旋律的音色和音量應(yīng)當(dāng)與演唱保持一致。
首先,從旋律節(jié)奏上看,在聲樂演唱與鋼琴伴奏的契合中是最基礎(chǔ)的部分,旋律就是歌曲的曲調(diào),曲調(diào)一定程度上是作品表達(dá)思想情感的藝術(shù)語言,伴奏者所彈奏的旋律要符合作品的曲調(diào)和感情基調(diào),演唱者的演唱也需要符合作品的曲調(diào)和感情基調(diào)。節(jié)奏則是音樂的靈魂,表現(xiàn)為樂曲中強(qiáng)弱長短有規(guī)律交替,作品的感情基調(diào)受節(jié)奏的影響。在聲樂演唱與鋼琴伴奏的契合中,二者在曲調(diào)、節(jié)奏上需要協(xié)同,即演唱者要唱出作品的曲調(diào)和節(jié)奏,還要聆聽伴奏的旋律走向。伴奏同樣不能只顧自己演奏,還要去聆聽演唱者的演唱,為什么基本上所有的音樂會(huì)都需要彩排,目的就是要使演唱者和鋼琴伴奏密切配合。例如山西左權(quán)民歌開花調(diào)中的《桃花紅杏花白》,曲式為上下句結(jié)構(gòu)、歌詞為開花調(diào),主音sol5都是結(jié)束音,由于作品主旋律是級(jí)進(jìn),節(jié)奏上表現(xiàn)得很歡快,因而演唱和伴奏在音量、音高、音質(zhì)上都要和諧,否則就會(huì)影響作品呈現(xiàn)的歡快效果。
其次,音色、音量、音質(zhì),這是聲樂藝術(shù)中要求的基本功,在表演中音色、音量、音質(zhì)都應(yīng)當(dāng)保持一致,如此才能達(dá)到最好的藝術(shù)效果。演唱者所演唱的作品以舒緩的情緒為基調(diào),演唱時(shí)音量會(huì)比較低,音色、音質(zhì)都很柔和,鋼琴的伴奏顯然也需要柔和,比如《乘著歌聲的翅膀》(門德爾松)。如果作品以悲傷為感情基調(diào),那么不管是演唱還是鋼琴伴奏都應(yīng)表現(xiàn)為低沉、偶爾厚實(shí),如歌劇茶花女中的《永別了,過去的美夢》。如果作品以歡快為情感基調(diào),則需要呈現(xiàn)出顆粒感和明亮感,如《瑪依拉》。音量相對(duì)來說要保證伴奏和演唱的契合有難度,需要伴奏與演唱協(xié)同溝通,確定演唱者的聲部以及音量,還要確定鋼琴的音響大小,再通過彩排來掌握鋼琴音量,一般是調(diào)整力度來控制音量。演唱者也同樣需要與鋼琴伴奏溝通,明確哪些地方要突出人聲,哪些地方要突出琴聲,這些都需要在彩排中溝通好,才能保證正式演出時(shí)達(dá)到最佳的藝術(shù)效果。
最后,在情感表達(dá)上,鋼琴伴奏者與演唱者也要契合,鋼琴伴奏者通過肢體語言去闡釋作品的感情,演唱者要通過聲音的變化和肢體動(dòng)作來表現(xiàn)作品的情感,此時(shí)鋼琴伴奏便成為演唱者的感情延伸,二者應(yīng)該為一體,演唱者通過語氣、語調(diào)、停頓和手勢等來表達(dá)情感,作品中一些特別需要突出的地方也需要通過這些方式來加強(qiáng),所以相同的作品不同的演唱者演唱會(huì)產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。而伴奏沒有歌詞,只有彈奏,要與演唱配合好,也是需要肢體語言來表達(dá)感情的。由于唱歌對(duì)呼吸有很高的要求,伴奏也必須要具備呼吸的特性,不能光顧著去談旋律節(jié)奏,而不顧及演唱者的氣息運(yùn)用,否則可能導(dǎo)致演唱者因?yàn)楹粑鹧莩蔫Υ?,伴奏?yīng)當(dāng)能夠調(diào)整演唱者的呼吸,使其能夠從容換氣。
聲樂作品絕大部分都是有劇情的,不管是演唱還是伴奏都要去了解劇情,了解劇情的開端、發(fā)展、結(jié)局、主要人物、人物的性格等等,如此才能代入到劇情中,以最恰當(dāng)?shù)男睦頎顟B(tài)去進(jìn)行演唱和伴奏,達(dá)到塑造作品人物的目的。如《親愛的名字》出自《弄臣》,代表少女吉爾達(dá),在演出前演唱者和伴奏者都要去分析這個(gè)人物,如此才能明確《親愛的名字》這首歌的情感基調(diào),即少女的柔情與激情。歌曲的開頭部分就在不斷重復(fù)公爵的名字,這部分顯然寄托了吉爾達(dá)對(duì)公爵的愛戀,是柔情的。間奏之后,歌曲進(jìn)入主歌第一部分,這個(gè)部分表現(xiàn)吉爾達(dá)作為少女所特有的單純與活力,主歌第二部分則表達(dá)人物的愛意洶涌、激情澎湃。第三部分則對(duì)人物的情感表達(dá)進(jìn)行渲染,進(jìn)入尾聲部分則表達(dá)人物的決心和信念。整首歌洋溢著浪漫主義的抒情氣息。在這首歌的演唱中,鋼琴伴奏分前奏、間奏和尾奏三個(gè)部分,這三個(gè)部分基本都屬于鋼琴的獨(dú)奏,而獨(dú)奏幾乎所有聲樂作品中都存在,而且是重要組成部分,它存在的目的是烘托氣氛,調(diào)集觀眾的情緒,為演唱者奠定演唱的情感基調(diào)。前奏作為引子在演唱之前由鋼琴獨(dú)奏,前奏結(jié)束就是間奏,這個(gè)部分是非常重要部分,起到承轉(zhuǎn)啟合的作用,間奏好不好聽,直接影響觀眾的聽覺享受,尾奏部分則是在演唱結(jié)束后,鋼琴獨(dú)奏收尾,這個(gè)部分好不好聽,也將影響整首歌的藝術(shù)效果。
綜上所述,為了達(dá)到聲樂藝術(shù)的最佳效果,演唱和伴奏,尤其鋼琴伴奏之間必須要相互影響,相互促進(jìn),為了保證最佳的藝術(shù)效果,演唱者和伴奏者通常需要長期的磨合,相互了解如此才能在技術(shù)、心理等方面達(dá)成默契,臺(tái)上一分鐘,臺(tái)下十年功,伴奏與演唱之間必須要長期配合,才能積累起合作經(jīng)驗(yàn),最終才能通過完美契合達(dá)到聲琴并茂的藝術(shù)效果。