居家攝影指南

2021-12-14 21:50李天一

影像視覺 2021年12期

李天一

1照片后期處理

Richard Hill將向你展示如何運用一些基本的設計理念來提高你的照片質量。

絕大多數(shù)時候，在摁下快門之前，拍攝者就已經(jīng)進行了非常嚴謹?shù)臉媹D。不過在后期時，如何才能進一步挖掘照片的潛力呢？在設計領域，無論是圖片還是實體作品，那些最基本的原理和準則總是傳奇作品成功的關鍵，也是設計師們手中最為順手的工具，所以在對照片進行后期處理時，沒有理由不運用以下這些手法。不妨看看我們給出的建議，將它運用到你的作品里去。

你所需要的

· 相機

· 任意鏡頭

· 所需時間：任君所需

突破常規(guī)

旋轉視角

每個人看待世界的角度都是相同的，這也就意味著不同尋常的角度能夠帶來很強的視覺沖擊力。簡單地旋轉圖片就能夠達到很有意思的效果。

畫中畫

在畫面中找到“第二畫框”是非常經(jīng)典的構圖手法。這種天然的畫框能夠起到凸顯主體的作用。在例圖中，我利用了雕塑上的圓形畫框。

抽象化處理

這幅裝飾畫本身就非常搶眼，但是通過簡單的裁切和旋轉之后，整張照片就變成了一張抽象作品，給觀者留下了非常大的想象空間。

創(chuàng)意裁切

消防梯的整體看起來頗具設計感，但是通過裁切之后，觀者的視線可以完全集中在細節(jié)和消防梯的構造上。同時，稍稍旋轉照片能夠讓照片更具設計感。

7天攝影挑戰(zhàn) 在照片中加入設計元素

不妨在接下來的一周里拍攝屋子周邊的景物，并在后期中為他它們加入不同的風格和特

現(xiàn)在我們已經(jīng)向你展示了設計元素能夠為圖片帶來的改變，接下來，不妨實際上手試試。我們?yōu)槟阒贫艘粋€簡單的拍攝計劃，當中列舉了一些在形態(tài)、形狀和結構上有一定潛力的拍攝主體。

你可能會注意到，這些樣照中只有一張是彩色的照片。盡管我們并不會嚴格規(guī)定你去拍攝黑白或是彩色的照片，不過總體來說，黑白照片能夠更好地凸顯主體，減少畫面中對主體產生干擾的元素。

1對比度

深色背景前的淺色主體（或是反過來）能夠帶來很強的視覺沖擊力。

2節(jié)奏

重復的元素能夠給畫面帶來特定的節(jié)奏感。

3材質

尋找那些材質特別的主體進行拍攝能夠為你的照片帶來不一樣的質感。

4比例對比

主體在畫面中的占比可改變畫面整體感受。

5圖案

具有極高辨識度的圖案主體可以營造出很有趣的畫面。

6形狀

拍攝的時候不妨多找找適合的角度，以簡潔的畫面凸顯主體的形狀。

7抽象

找到適合的主體，通過裁切和旋轉等手段完成一幅抽象畫的創(chuàng)作。

使用貼士卡

使用本期的貼士卡配合拍攝，避免在拍攝當中漏掉關鍵的信息和主體。

2使用長焦變焦鏡頭拍攝抽象作品

通過使用相機移動以及鏡頭的變焦動作，Niamh Cottie可以將稀松平常的場景拍攝成一幅抽象畫作。

因為特有的便利性和多面性，長焦變焦鏡頭一直是拍攝野生動物以及體育題材的攝影師包中不可或缺的一件器材——它甚至可以成為一鏡走天下的選擇。不過除了完整地還原遠處物體的本來面目之外，長焦變焦鏡頭也可以為創(chuàng)意拍攝所用。

這個拍攝項目旨在讓你通過使用一支長焦變焦鏡頭變成一位貨真價實的藝術家。拍攝的關鍵在于用不同的視角和手法拍攝顏色豐富的場景。即便是最常見的日常靜物，通過慢速快門以及相機抖動，你也能讓它們變得特別起來。

長焦鏡頭通常有不同的焦段覆蓋，比如最常見的70-200mm。

在這次拍攝中，我使用的是適馬的70-300mm f/4-5.6DG Macro鏡頭：300mm的長焦端非常適合使用慢速快門進行拍攝，更長的焦距能夠放大抖動和變焦的效果。

另外，在拍攝中我還帶上了曼富圖的 Compact Advanced 獨腳架配合拍攝，它能夠讓我在不犧牲靈活性的前提下提高拍攝時的穩(wěn)定性。

你所需要的

· 數(shù)碼相機

· 長焦變焦鏡頭（我使用的是一支70-300mm鏡頭）

· 獨腳架或是其他支撐物

· 圖片編輯軟件

· 所需時間：2小時

詳細步驟為拍攝慢速快門抽象作品做準備

一支長焦變焦鏡頭就能幫助你成為抽象作品大師。

1選擇正確的器材進行拍攝

大多數(shù)攝影師會選擇傳統(tǒng)的70-200mm鏡頭，而我選擇的是70-300mm旅游鏡，這類鏡頭價格不高，同時也更適合旅行攜帶。它能夠達到300mm的長焦端讓這支鏡頭更適合這類拍攝，因為更長的焦距會放大拍攝中變焦所帶來的模糊效果和移動中產生的抖動效果，讓畫面更具抽象意味。雖然在變焦到最長焦端時畫質會受到一定的影響，但對于我們的拍攝來說，這完全不是問題。

2嘗試不同的快（慢）門速度

在拍攝這張照片時，我將快門速度定在了1/10秒到1/13秒之間，并根據(jù)環(huán)境光線的亮度將光圈在f/22與f/32之間進行切換。在拍攝時，并不存在“絕對”正確的曝光參數(shù)。相反，我希望你能夠大膽地進行嘗試。使用全局/矩陣測光模式進行拍攝，同時別忘了將照片格式設置為RAW，因為我會傾向于采用略微過曝的手法來凸顯畫面的色彩，也能夠保證后期有更大的編輯空間。

專家建議抽象變焦手法

我們提供了幾種可參考的拍攝手法，不過別讓自己止步于此。

1最大化利用焦距拍攝前，我將焦距設置在70mm。在摁下快門時，我迅速將鏡頭變焦到了300mm。這會為畫面帶來明顯的“爆炸變焦”效果?！?p>

2平移

在摁下快門時從左到右移動相機能夠創(chuàng)造出有趣的平移效果。場景中的色彩越豐富，平移的效果也就越強烈。不過在拍攝中注意確認周邊的安全。

3掉落效果

斜著架好獨腳架，然后牢牢地抓緊相機的背帶，在摁下快門時松開獨腳架，此時相機的運動軌跡會為畫面帶來從上落下的效果。

4 360度旋轉

在拍攝時讓相機進行360度的轉動。記得在旋轉時降低高度，以免自己出現(xiàn)在畫面中。另外，我發(fā)現(xiàn)使用自拍定時器可以降低拍攝的難度。

不妨從這里找些靈感

讓尋常的事物成為抽象作品的主角吧！

不斷沖刷礁石的海浪

順著海浪沖刷的方向移動相機可以強化海浪的流動感。（1/10秒快門，f/22光圈）

花卉

黃玫瑰的鮮艷色彩加強了在拍攝時變焦形成的“爆炸變焦”效果。（1/10秒快門，f/22光圈）

急速駛過

即便是在靜止的車里，在拍攝時進行平移也能讓畫面充滿速度感。（1/8秒快門，f/22光圈）

天空

曝光時前后移動相機，拍出了一幅頗具藝術感的全景圖片。（1/4秒快門，f/1.8光圈）

專業(yè)建議后期處理

1對比度和鮮艷度是后期處理中的關鍵屬性。因為曝光時長的關系，圖片已經(jīng)非常亮了，所以我并沒有改變圖片的亮度。我提高了畫面的對比度，讓照片整體看起來更具層次感。

2在色彩的調整中，我提高了某些顏色的鮮艷度，讓他們在畫面中更加鮮艷。

3之后，我調整了畫面的鮮艷度，根據(jù)不同的畫面和效果需求，我會進行單獨的調整?？紤]到題材的特殊性，我不用過于考慮色彩的常規(guī)性和合理性，不妨大膽地去進行嘗試吧！

3借助“哈里斯”效果完成獨特的作品

Steve Gemmell將會向您展示如何借助簡單的后期技術完成風格獨特的靜物拍攝作品。

在使用數(shù)碼相機拍攝照片時，相機會通過RGB（紅-綠-藍）的形式記錄場景信息。同時，電腦屏幕和相機屏幕使用的是同樣的顯色模式，所以我們在拍照的整個過程中可以保證基本一致的觀賞效果。得益于這樣的顯示特性，我們可以在一個充滿冷凝水珠的瓶子里“裝進”許多色彩。這種效果被稱為“哈里斯”效果，得名于在柯達工作時創(chuàng)造出這種效果的Robert S Harris先生。

在拍攝素材時，你需要拍攝多張照片進行后期的合成，同時保持整個場景布置不動，讓將要“染色”的元素進行移動。在案例中，移動的元素就是燒開的水。在拍攝多張照片之后不難發(fā)現(xiàn)，畫面中的水珠和蒸汽都處在不同的位置，在拍攝船的照片時也是如此（步驟4的例圖），船本身是保持不動的，而水面上的波紋則一直在保持變化。

通過控制每張照片的紅、綠、藍色通道之后再進行合成可以打造出意想不到的效果。除了水之外，類似煙霧和蒸汽這類透明或半透明的主體也適合這樣的處理方式。

你所需要的

· 數(shù)碼相機

· 閃光燈

· 三腳架

· 玻璃瓶

· 后期軟件（我使用的是Photoshop）

· 所需時間：兩小時

詳細步驟最大化利用色彩

在完成拍攝素材之后，利用后期軟件的混合模式和不同的色彩通道便可以完成合成。

1準備拍攝

我將相機架在了三腳架上，在水壺的背后放上了一塊黑色背景。我選擇了閃光燈作為光源，因為它能夠保證拍攝出的水凝珠非常清晰。在拍攝開始前多嘗試幾個擺放閃光燈的位置，保證最佳的效果。我選擇了相機最高的閃光同步速度，同時將ISO設置在了最低值，這樣能夠得到最好的畫質。

2拍攝素材

在壺里的水燒開之后，我拍攝了一些試拍照來微調閃光燈的位置和輸出功率。在一切設置妥當之后，我拍攝了多張照片作為后期合成的素材。一定記得拍攝RAW格式文件以保證畫質和后期空間，我選擇的拍攝參數(shù)是快門1/200秒，光圈f/5.6，鏡頭焦距為50mm（我使用的是中畫幅相機，等效焦距大約為40mm）。