陳淼
王國(guó)維在學(xué)術(shù)史上有繼往開(kāi)來(lái)的重要地位,他的學(xué)術(shù)思想與方法具備中西兼用的特點(diǎn),并在史學(xué)、文學(xué)、哲學(xué)等領(lǐng)域都取得了豐碩的成果,《宋元戲曲考》是其成就之一。本文將依托此書,對(duì)王國(guó)維貫通中西的曲學(xué)研究進(jìn)行探究。
一、觀其會(huì)通:梳理戲曲發(fā)展史
所謂“觀其會(huì)通”,即“究其淵源,明其變化之跡”,梳理戲曲的發(fā)源、發(fā)展線索。此過(guò)程中,王國(guó)維所采用的理論與方法,可歸納為以下幾點(diǎn)。
(一)史學(xué)究源考變與西方進(jìn)化論的結(jié)合
從全書來(lái)看,《宋元戲曲考》用大量篇幅追溯戲曲的發(fā)源,這正是史學(xué)中究源思維的體現(xiàn)。在第一章就追溯戲曲起源,指出自上古巫覡歌舞始,至唐代的歌舞戲、滑稽戲及參軍戲等皆為戲曲源頭。在第二章,從結(jié)構(gòu)和樂(lè)曲兩方面探究宋金戲曲的源流。結(jié)構(gòu)上,宋金戲曲是“此前所有之滑稽戲及雜戲、小說(shuō)”的綜合;樂(lè)曲上,是“宋代各種樂(lè)曲”總結(jié)而成。第八章至第十二章闡釋了元雜劇的淵源。雖發(fā)現(xiàn)“元雜劇之體創(chuàng)自何人,不見(jiàn)記載”,但是發(fā)現(xiàn)元雜劇與前代戲曲有著密切的關(guān)聯(lián)。在形式上,用曲“為前此所有者幾半”,主要是對(duì)大曲、唐宋詞、諸宮調(diào)、古曲等用曲的繼承;在材質(zhì)上,可追溯至前代戲曲名目的元雜劇共計(jì)有三十二種,但古劇之目多亡佚,實(shí)際數(shù)目必多于三十二之?dāng)?shù),可見(jiàn)“取諸古劇者不少”。第十三章至第十五章,探尋了元院本和南戲源頭。元院本由于“今無(wú)存者”,只能確定是“金源之遺”。與之相反,南戲劇目較為充足,考證相對(duì)詳細(xì)。王國(guó)維認(rèn)為,南戲“淵源于宋”,其用曲“五百四十三章中,處于古典者凡二百六十章”,因此可說(shuō)南戲用曲“亦綜合舊曲而成”;再觀其材質(zhì),出于古劇者仍不在少數(shù),四大南戲《荊釵記》《白兔記》《拜月亭記》《殺狗記》與《琵琶記》的故事關(guān)目都并非新創(chuàng)。
明確了戲曲源頭,其演變流程也需梳理。觀此書之目錄,目錄的排列順序在依托朝代更迭的基礎(chǔ)之上,將戲曲的歷史走向完全呈現(xiàn)出來(lái):第一章陳述了上古至唐朝這一時(shí)期戲曲的演化,此為中國(guó)古代戲曲之源頭;第二章至第七章介紹宋金時(shí)期的古劇的概貌,此為中國(guó)古代戲曲之發(fā)展;第八章至第十五章介紹了元明時(shí)期的元雜劇與南戲,此為中國(guó)古代戲曲之巔峰。翻看目錄,就可領(lǐng)會(huì)戲曲發(fā)源、發(fā)展的全部過(guò)程,令人一目了然。
值得注意的是,書名的變化也是史學(xué)思維應(yīng)用的證明。此書于1915年初版時(shí)命名為《宋元戲曲史》,“考”與“史”,一字之更恰恰是對(duì)其史學(xué)意義的肯定。如果說(shuō)《宋元戲曲考》又名《宋元戲曲史》存在合理性,那么主要是因?yàn)槲覀冋J(rèn)為該書蘊(yùn)含著史學(xué)意義上的究源考變思維。
此外,注重厘清戲曲發(fā)展線索也是西方進(jìn)化論影響的結(jié)果?!短煅菡摗吠苿?dòng)了進(jìn)化論在中國(guó)的傳播,文學(xué)也受其影響,并在《宋元戲曲考》中得到反映;但王國(guó)維并未進(jìn)行系統(tǒng)論述,我們可借用后馬克思主義文論家弗蘭克·莫萊蒂的進(jìn)化論文學(xué)史觀幫助我們理解書中的進(jìn)化論觀念。弗蘭克·莫萊蒂認(rèn)為文學(xué)史等于生物史,各個(gè)文學(xué)樣式之間不可能保持穩(wěn)定不變,它們會(huì)像自然界生物一樣,不斷地?fù)寠Z生存空間。
此理論應(yīng)用于中國(guó)文學(xué)整體中,就會(huì)得出“凡一代有一代之文學(xué)”的結(jié)論,清晰歸納了紛繁復(fù)雜的文學(xué)演化歷程,并使得“托體稍卑”的戲曲獲得了平等地位,賦予了《宋元戲曲考》在創(chuàng)作動(dòng)機(jī)上的合理性。王國(guó)維認(rèn)為,戲曲與詩(shī)歌、小說(shuō)并列,同為“美術(shù)中之頂點(diǎn)”(王國(guó)維《紅樓夢(mèng)評(píng)論》),那么編撰一部專門研究戲曲的書籍并無(wú)不合理之處。只針對(duì)戲曲這一種體裁來(lái)看,進(jìn)化的趨勢(shì)依舊明顯。在真正的戲曲誕生之前,戲曲一直以各種不同的身份存在,不斷地進(jìn)化演變—即便元雜劇已經(jīng)誕生,伴隨著朝代更迭,戲曲的形式結(jié)構(gòu)依舊不斷變化。此外,戲曲進(jìn)化就如同生物進(jìn)化一樣,會(huì)受到多方面因素的影響。戲曲最早起源于巫覡祭祀活動(dòng),敬畏鬼神的風(fēng)氣濃厚。發(fā)展至漢代,之所以“百戲”已無(wú)神秘色彩,是因?yàn)檫M(jìn)入封建社會(huì)階段,王權(quán)的至高無(wú)上,以及人類認(rèn)識(shí)發(fā)展,令巫風(fēng)衰退,戲曲由樂(lè)神變?yōu)闃?lè)人。再比如,至元代才誕生的元雜劇,在元代定型的原因就在于元代是由少數(shù)民族建立的政權(quán),他們的統(tǒng)治導(dǎo)致雅文化衰退,俗文化的快速發(fā)展,使得元雜劇在這一時(shí)期生根發(fā)芽。通過(guò)對(duì)戲曲發(fā)展的外部因素的考察,令戲曲的演化變得更加合理。
總之,王國(guó)維在書中引入進(jìn)化論的觀點(diǎn),為梳理中國(guó)戲曲流變提供了一種不同于傳統(tǒng)的研究視角,與上文中究源考變的傳統(tǒng)史學(xué)觀念互為補(bǔ)充,就此形成了詳細(xì)的、科學(xué)的、會(huì)通的戲曲發(fā)展史。
(二)考證法與比較研究法的結(jié)合
王國(guó)維受清代考據(jù)之風(fēng)的影響,在探究戲曲的起源發(fā)展時(shí)也采用了考據(jù)法。在《宋元戲曲考》第一章中,他提出戲曲最早源于遠(yuǎn)古的巫覡祭祀活動(dòng),并以《楚語(yǔ)》《說(shuō)文解字》《商書》《詩(shī)譜》為佐證,確認(rèn)“歌舞之興,其始于古之巫”。到春秋時(shí)期,以《左傳》《史記》《榖梁傳》記載為證,他指出此時(shí)出現(xiàn)了“古之俳優(yōu)”“以歌舞及戲謔為事”。根據(jù)《史記》《魏略》記載,明確漢魏時(shí)期戲曲出現(xiàn)兩種傾向:一是仍以歌舞戲謔為主,二是“間演故事”。直至北齊則“而合歌舞以演一事”,以《舊唐書·音樂(lè)志》中記載的《蘭陵王入陣曲》及《教坊記》中記載的《踏搖娘》為證。
另外,他也吸收西方的比較研究法,通過(guò)對(duì)比事物而獲得更科學(xué)的結(jié)論。在《宋元戲曲考》中,王國(guó)維對(duì)“巫”與“優(yōu)”的概念進(jìn)行比較,得出了“巫”是“樂(lè)神”的,形式以“歌舞為主”且主要以女性為主的論斷;而“優(yōu)”是“樂(lè)人”的,形式主要是“調(diào)謔”且主要是男性。二者的比較,不僅明確了“巫”與“優(yōu)”的差異,還表明了由上古發(fā)展至春秋時(shí)期敬畏鬼神風(fēng)氣的衰減。
除對(duì)比戲曲內(nèi)部的概念之外,王國(guó)維還將戲曲同其他的文學(xué)樣式進(jìn)行對(duì)比,如對(duì)比小說(shuō)與戲曲。小說(shuō)“以敘事為主,與滑稽劇之但托故事者迥異”,指明小說(shuō)與戲曲的差異,又說(shuō)“后世戲劇之題目,多取諸此,其結(jié)構(gòu)亦多依仿為之”,指出二者的聯(lián)系。
更進(jìn)一步的對(duì)比在于中國(guó)戲曲與異族戲曲?!杜f唐書·音樂(lè)志》中記載的《拔頭》一戲,王國(guó)維認(rèn)為此戲的來(lái)源“出于拔豆國(guó),或由龜茲等國(guó)而入中國(guó)”,傳入的時(shí)間“不應(yīng)在隋唐之后,或北齊時(shí)已有此戲”,且“《蘭陵王》《踏搖娘》等戲,皆模仿而為之者歟”,由此他將異域戲曲的發(fā)源地、引入時(shí)間及對(duì)中國(guó)戲曲之影響考證得清楚明白。
王國(guó)維采用史學(xué)觀念與進(jìn)化論的思想對(duì)戲曲的分析是縱向脈絡(luò)梳理,此部分采用比較研究法;戲曲的內(nèi)部概念、戲曲與其他文學(xué)樣式、中國(guó)戲曲與異域戲曲進(jìn)行比較就是一種橫向研究,一縱一橫,將戲曲的發(fā)展脈絡(luò)更加清晰地呈現(xiàn)出來(lái)。
二、窺其奧窔:分析戲曲美學(xué)價(jià)值
(一)自然之美
“窺其奧窔”即對(duì)戲曲作出美學(xué)評(píng)價(jià)。王國(guó)維對(duì)古典美學(xué)和文學(xué)理論也頗有建樹(shù),十分推崇自然,他也將自然的理論引入其曲學(xué)研究中。
“自然”這一美學(xué)觀念源于老莊,莊子就曾把聲音分為“人籟”“地籟”“天籟”,天然之聲的“天籟”被認(rèn)為是最美的音樂(lè),可見(jiàn)其對(duì)自然的推崇。而后又有李贄的“自然之為美”、凌濛初的“天籟”、李漁的“貴自然”等。王國(guó)維在這些美學(xué)傳統(tǒng)的影響下注重自然。王國(guó)維評(píng)價(jià)元雜劇是“元曲之佳處何在,一言以蔽之,曰:自然而已矣”。那么,元曲都自然在何處?
其一,創(chuàng)作動(dòng)機(jī)是自然的。戲曲在文學(xué)中地位卑下,因此戲曲作家皆“非有名為地位也”,是缺乏名聲地位之人。但他們也并不追求名聲地位,創(chuàng)作目的十分單純,只是為了“自?shī)蕣嗜恕?,展現(xiàn)“其胸中之感想,與時(shí)代之情狀”,因此在創(chuàng)作上不受束縛,“真摯之理”“秀杰之氣”自然流露其間。
其二,文字是自然的。王國(guó)維的評(píng)價(jià)是“元?jiǎng)?shí)于新文體中自由使用新語(yǔ)言,在我國(guó)文學(xué)中,于《楚辭》《內(nèi)典》外,得此而三”,如書中所舉鄭光祖《倩女離魂》第三折【醉春風(fēng)】(空服遍靦眩藥不能痊)和【中呂】(迎仙客·日長(zhǎng)也愁更長(zhǎng))寫男女離別情真意切;馬致遠(yuǎn)《漢宮秋》第三折【梅花酒】(呀!俺向著這迥野悲涼),【收江南】(呀,不思量),【鴛鴦煞】(我煞大臣行)描繪景物如在目前;王實(shí)甫《西廂記》第四劇第四折【雁兒落】(綠依依墻高柳半遮),【得勝令】(驚覺(jué)我的是顫巍巍竹影走龍蛇)等使用大量俗語(yǔ)口語(yǔ)。元雜劇中不論是描寫情、景還是述事,都自然而不矯飾。
(二)悲劇之美
中國(guó)美學(xué)“自然”觀評(píng)析中國(guó)文學(xué)體裁當(dāng)然是恰切的,但戲曲這一體裁與西方悲喜劇也具有很大相似性。于是,王國(guó)維也吸收了西方的悲劇說(shuō),對(duì)中國(guó)戲曲是否具有悲劇美進(jìn)行探究。
悲劇作為戲劇的主要類型之一,往往以主人公遭受不幸來(lái)揭示罪惡來(lái)提高觀眾的道德情操。中國(guó)沒(méi)有悲劇論,王國(guó)維在另一本著作《紅樓夢(mèng)評(píng)論》中首次引入了悲劇的概念。根據(jù)西方悲劇論的指導(dǎo),王國(guó)維在《宋元戲曲考》中提出中國(guó)戲曲也有悲喜劇之分,他認(rèn)為明傳奇“無(wú)非喜劇”“元?jiǎng)t有悲劇在其中”,《漢宮秋》《梧桐雨》《西蜀夢(mèng)》《火燒介子推》《張千替殺妻》等就是典型的悲劇,并對(duì)元雜劇的悲劇進(jìn)一步分析。一方面,他認(rèn)為元雜劇中的悲劇已擺脫“先離后合,始困終亨”的大團(tuán)圓結(jié)局;另一方面,他看到了個(gè)人意志的重要性。他評(píng)價(jià)《竇娥冤》與《趙氏孤兒》是“即列之于世界之大悲劇中,亦無(wú)愧色”,評(píng)價(jià)如此之高的原因就在于他認(rèn)為這兩部雜劇體現(xiàn)了“主人翁之意志”,即悲劇主人公并不是無(wú)可挽回地陷入困境中,而是因?yàn)槌绺邎?jiān)定的信念品質(zhì)甘愿面對(duì)不幸?!陡]娥冤》中的竇娥為了婆婆免受拷打,含冤認(rèn)罪,竇娥并非沒(méi)有選擇的余地,只是她愿意為婆婆作出犧牲,她于行刑之前立下三樁誓愿及死后魂魄仍舊申冤都體現(xiàn)著崇高的信念與反抗精神;《趙氏孤兒》中的韓厥、公孫杵臼為救趙武身死,程嬰為保護(hù)趙武犧牲了自己的孩子,他們本可獨(dú)善其身,卻因心中的忠義甘愿犧牲。這是王國(guó)維對(duì)西方悲劇觀念的發(fā)展。
三、對(duì)戲曲家的正視與評(píng)價(jià)
戲曲的地位一直不高,“獨(dú)元人之曲,為時(shí)既近,托體稍卑”,無(wú)論是史書還是《四庫(kù)全書·集部》都完全忽視這一文學(xué)體裁,不予記載,甚至從事相關(guān)工作的人員也都是“不學(xué)之徒”。戲曲地位如此之低,作品尚且難被著錄,更何談關(guān)注戲曲作家。有關(guān)戲曲家的專著除《錄鬼簿》《錄鬼簿續(xù)編》之外寥寥無(wú)幾,對(duì)戲曲家的評(píng)價(jià)多是穿插在戲曲專著中,如《古名家雜劇》《雜劇選》《古雜劇》《元曲選》等。王國(guó)維的《宋元戲曲考》作為一部戲曲專著,也是在文中穿插著對(duì)戲曲家的評(píng)價(jià),如評(píng)價(jià)關(guān)漢卿“一空倚傍,自鑄偉詞,而其言曲盡人情,字字本色,故當(dāng)為元人第一”,白仁甫、馬東籬“高華雄渾,情深文明”,鄭德輝“清麗芊綿,自成馨逸”,認(rèn)為四人均為一流作家。并且,王國(guó)維創(chuàng)造性地以唐代詩(shī)人和宋代詞人作比,“以唐詩(shī)喻之:則漢卿似白樂(lè)天,仁甫似劉夢(mèng)得,東籬似李義山,德輝似溫飛卿,而大用則似韓昌黎。以宋詞喻之:則漢卿似柳耆卿,仁甫似蘇東坡,東籬似歐陽(yáng)永叔,德輝似秦少游”。以上的評(píng)價(jià)雖是延續(xù)以往的體式,但王國(guó)維將戲曲家與詩(shī)人相提并論,可見(jiàn)其觀念的轉(zhuǎn)變,將戲曲與詩(shī)詞,戲曲家與詩(shī)人、詞人視為平等。
根據(jù)戲曲家的“里居”對(duì)其進(jìn)行分類,這顯而易見(jiàn)是受到西學(xué)的影響??档略?8世紀(jì)提出“文學(xué)地理學(xué)”,要將文學(xué)放置于特殊的地理環(huán)境中研究。19世紀(jì)末期,日本學(xué)者在法國(guó)學(xué)者泰納著的《英國(guó)文學(xué)史》及中國(guó)傳統(tǒng)的“南北比較論”的理論影響下,編寫了一系列具有“文學(xué)地理”色彩的中國(guó)文學(xué)史著作。這對(duì)中國(guó)學(xué)者產(chǎn)生了很大影響,王國(guó)維極有可能就是在留日期間受了“文學(xué)地理學(xué)”的影響,回國(guó)后將這一理論引入自己的著作《宋元戲曲考》。在《元?jiǎng)≈畷r(shí)地》中,王國(guó)維將元雜劇分為蒙古、元一統(tǒng)、至正三個(gè)時(shí)期,在此基礎(chǔ)上,評(píng)析元雜劇作家。他認(rèn)為,在蒙古時(shí)代,作家人數(shù)最多、最盛且皆北方人也;元一統(tǒng)時(shí)代與至正時(shí)代,戲曲家群體凋敝,且以南方人居多。此外,他還列出表格總結(jié)雜劇家之里居,發(fā)現(xiàn)雜劇的“根本地”原本在北方,而后遷移至南方杭州。
從正視戲曲家,并給予極高之評(píng)價(jià),到注重作家地理分布,并以此探究元雜劇的發(fā)源地,皆可證明王國(guó)維站在學(xué)術(shù)的前沿,在中西文化交融影響之下評(píng)析作家。