陸欣欣

（沈陽音樂學(xué)院 沈陽 110818）

2021年10月25日，第十三屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞評獎活動在山東省會大劇院啟幕，并舉行了第一場評比，評獎活動持續(xù)三天。三天的時間里，觀眾和評委欣賞到了各民族精妙絕倫的舞蹈表演，漢族、摩梭人、土族、黎族、藏族、蒙古族、朝鮮族等數(shù)十個不同民族的樂舞文化，在舞臺上交織出一曲磅礴大氣的民族團(tuán)結(jié)頌歌，彰顯出中華民族繽紛絢爛的多彩文化。在參與此次評獎活動的四十多個民族民間舞作品中，絕大多數(shù)作品充滿了創(chuàng)新，在編創(chuàng)手法和意境方面實現(xiàn)了重大突破。筆者對這些作品進(jìn)行簡單梳理，并將其突破點和亮點大致分為三類。

一、聚焦當(dāng)代中國，塑造當(dāng)代民族舞蹈形象

本屆“荷花獎”民族民間舞評獎活動中有很多作品讓觀眾眼前一亮，使觀眾能夠迅速領(lǐng)會編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖。如傈僳族舞蹈《深山里的女高阿媽》，土家族舞蹈《清清甘泉水》，藏族舞蹈《再唱山歌》等。這些舞蹈作品在題材選擇上做到了走向人民群眾、貼近時代精神，作品不僅能夠被專業(yè)的舞蹈評論家接受，亦能讓普通觀眾更好地理解編導(dǎo)的主觀審美意圖，進(jìn)而實現(xiàn)作品在主客觀方面的統(tǒng)一。以《深山里的女高阿媽》為例，該作品以傈僳族傳統(tǒng)的舞蹈語言歌頌了共產(chǎn)黨員張桂梅立德樹人的感人事跡。相比于語言文字，這一根據(jù)真人真事改編的民間舞蹈，在視覺、聽覺上沖擊著觀眾，為觀眾帶來了更深刻的感動。而土家族的《清清甘泉水》和藏族的《再唱山歌》均是基于我國扶貧政策下，少數(shù)民族同胞和黨員互相扶持，共同走向美好未來這一現(xiàn)實題材，兩部作品都采用了純正的少數(shù)民族舞蹈語匯，作品中充滿了少數(shù)民族同胞對黨和國家的感恩之情、愛戴之意。

相比于以往的民族民間舞作品，本次“荷花獎”民族民間舞的評獎作品在選材方面的改編力度不小。編導(dǎo)把目光聚焦于時代精神和家國情懷，注重舞蹈整體氛圍和意境的渲染。緊跟時事、宣揚(yáng)時代精神，讓作品更容易抓住觀眾的目光，使觀眾的情緒能夠瞬時沉浸在舞臺表演之中。同時，這些作品也讓觀眾感受到了新時代文藝工作者充滿朝氣、蓬勃向上的形象。進(jìn)入新時代，文藝工作者也面臨著新的要求和挑戰(zhàn)，即藝術(shù)作品的題材、內(nèi)容、形式都要更深入社會和生活，要更“接地氣”。如何更好地運(yùn)用文藝所特有的語言及相關(guān)表現(xiàn)手法，來精彩地反映、刻畫人民群眾的喜怒哀樂、生活情趣與精神面貌，創(chuàng)作出群眾真正喜聞樂見，又符合國情與時代氣息的正能量、主旋律作品，是當(dāng)今社會文藝工作者需要解決的主要問題。此次評獎活動中，多數(shù)民族民間舞蹈作品都圍繞上述問題，交出了令觀眾和評委滿意的答卷。

近年來，我國民族民間舞創(chuàng)作逐漸找到正確的發(fā)展方向——用人類共通的藝術(shù)語言講好中國故事。這表現(xiàn)在，首先，善于發(fā)現(xiàn)并發(fā)掘?qū)儆谖覀儑?、民族的一些?yōu)秀故事、具有代表性的題材，充分運(yùn)用我國各民族豐厚的文化基礎(chǔ)和歷史典故等。讓觀眾真正感受到中華民族的文化自信，并且有底氣面向國外展示中華文化。其次，民族民間舞蹈工作者要充分發(fā)揮其專業(yè)知識和才能，把這些現(xiàn)實的故事和題材變得更加豐滿，有血有肉，富有思想性和藝術(shù)性，從而讓作品更具吸引力、感染力，更好地為觀眾、甚至國外的舞蹈愛好者接受、喜愛。

二、繼承民族舞蹈文化瑰寶，革新編創(chuàng)手法

本次“荷花獎”民族民間舞評獎參評作品最讓評委和觀眾感到眼前一亮的，是編導(dǎo)在編創(chuàng)作品時對傳統(tǒng)民族民間舞蹈語言運(yùn)用的變革和突破。馮雙白在評論環(huán)節(jié)用“雙創(chuàng)”一詞形容本次評獎活動中的一些優(yōu)秀作品?！半p創(chuàng)”其實就是本次諸多作品的舞蹈編導(dǎo)在編創(chuàng)作品時所采用的編創(chuàng)思想及策略。“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新型發(fā)展”是近兩年中國民族民間舞乃至當(dāng)代中國舞蹈發(fā)展的核心內(nèi)容。它是新時代基于對我國優(yōu)秀舞蹈文化的深度了解和科學(xué)認(rèn)知，提出的中國舞蹈藝術(shù)發(fā)展新使命。中國的民族民間舞是數(shù)千年來勞動人民的智慧結(jié)晶，如何在當(dāng)今飛速發(fā)展的中國社會將其更好地傳承，使之在新時代繼續(xù)散發(fā)動人光輝，是中國民族民間舞發(fā)展面臨的重要問題。近年來，部分舞蹈編導(dǎo)試圖求新求變，將大量現(xiàn)代元素融入傳統(tǒng)的民族民間舞，但其在創(chuàng)新的同時忽視民族民間舞的本源，改變舞蹈基本動作和風(fēng)格特征，導(dǎo)致創(chuàng)作出的作品未能很好地體現(xiàn)中國民族民間舞最寶貴的本質(zhì)。此外，許多新創(chuàng)的舞蹈作品立意也十分模糊，忽喜忽悲，“乍暖還寒”，觀眾們在觀看時雖驚嘆于高超的技術(shù)技巧，卻對作品主題和編導(dǎo)想要表達(dá)的思想感情并不能很好地理解。脫離“繼承”之后，此種創(chuàng)新變得如同雞肋，食之無味、棄之可惜。

而本次評獎活動中，一些作品在創(chuàng)作手法、作品立意以及舞蹈語言上令觀眾折服。在表演結(jié)束后，觀眾還會反復(fù)回味作品中的驚艷之處。這些作品突破了以往民族民間舞作品在創(chuàng)新方面的瓶頸，擺脫了單一枯燥的敘述手法。其中，最讓人感到回味無窮的當(dāng)屬《姥姥的田》這部作品。傳統(tǒng)的東北秧歌劇目通常會用火爆潑辣的表演風(fēng)格、炫目多彩的舞蹈動作吸引觀眾，使觀眾能夠融入舞蹈營造的熱鬧氛圍之中。這也使得多數(shù)東北秧歌表演更注重情緒上的渲染，在舞蹈形象塑造和舞蹈情節(jié)構(gòu)建方面容易出現(xiàn)千篇一律的問題。另一方面，手絹花對于東北秧歌表演的影響過于強(qiáng)烈?？梢哉f觀眾看到東北秧歌時，就會下意識地認(rèn)為，即將呈現(xiàn)在眼前的會是精彩程度堪比雜技表演的手絹花技巧展示。雖然這么說有刻板之嫌，但不能否認(rèn)傳統(tǒng)的手絹花對東北秧歌表演影響至深。而《姥姥的田》這部作品突破性地將東北秧歌中的袖頭秧歌作為表演的主要因素，同時讓手絹花創(chuàng)意的變化成為生命力的象征，從而一掃觀眾們對手絹花的審美疲勞。此外，該舞蹈打破了民間舞劇目傳統(tǒng)的時間性和空間性局限，展現(xiàn)出東北地區(qū)人文精神傳承的新境界，這是該作品令所有觀眾和評委刮目相看之處，也體現(xiàn)出“雙創(chuàng)”的核心指導(dǎo)思想。

如果說《姥姥的田》展現(xiàn)了漢族民族民間舞在編創(chuàng)手法上“質(zhì)”的突破，那么《陽光下的麥蓋提》則在更多的層面實現(xiàn)了突破。首先是舞蹈形象造型的創(chuàng)新。該舞蹈的群體形象打破了傳統(tǒng)的維吾爾族舞蹈形象，將一批時尚的當(dāng)代新疆男青年形象，瀟灑地展現(xiàn)給觀眾。詼諧幽默但又不失帥氣灑脫的維吾爾族舞蹈動作提醒著觀眾，這些男青年有著不一樣的精神面貌。更難得的是，每一位舞蹈演員的表演水平都稱得上十分高超。他們從頭到腳，甚至面部的每一個器官都在向觀眾訴說著陽光照耀下美麗的綠洲風(fēng)景，使觀眾不由得被維吾爾族同胞的表演打動。在舞蹈隊形編排方面，編導(dǎo)的處理干凈利落。隊形變化看似復(fù)雜，但并不凌亂，這使舞蹈整體的觀感非常清爽。觀看這部舞蹈作品，能夠給人以在炙熱夏日暢飲冰爽甘泉之感。

還有諸多作品作出了令人敬佩和滿意的創(chuàng)新。如《濟(jì)南的冬天》用海陽秧歌向觀眾展現(xiàn)散文的藝術(shù)美和意境美；又如《尕娃踏浪歸》將現(xiàn)代元素融入陜北秧歌，把目光聚焦在“浪子回頭金不換”的當(dāng)代年輕人，關(guān)注其心理和情感變化。萬馬評審曾表示，“荷花獎”聚焦于優(yōu)秀作品的編創(chuàng)，但我們不能忽略舞蹈演員對作品的貢獻(xiàn)。好的表演往往是升華整個舞蹈作品的關(guān)鍵。這是對《尕娃踏浪歸》這部作品較為貼切的評價。諸多觀眾在觀賞這部作品時，被舞蹈演員精湛的舞技折服。更難能可貴的是，演員在刻畫舞蹈形象神態(tài)之時，把高難度的技術(shù)技巧和精彩的肢體語言相結(jié)合，從而將一個松弛而又充滿張力的“浪子”形象展現(xiàn)在舞臺之上。作為本次評獎活動中為數(shù)不多的獨舞表演，該作品的完成度很高。在舞臺表演的某些方面，獨舞相較于群舞有些吃虧，但這部作品仍能在眾多優(yōu)秀的群舞作品中脫穎而出，給觀眾留下深刻的印象，亦從側(cè)面說明了作品本身的優(yōu)秀，而此種優(yōu)秀也離不開《尕娃踏浪歸》舞蹈演員的精湛表演。

在本次評獎活動中，一部部優(yōu)秀的舞蹈作品在繼承傳統(tǒng)民族民間舞蹈語言和風(fēng)格特征方面，大膽推陳出新，走向正確的發(fā)展之路，這是本次民族民間舞作品評獎活動最大的收獲。

三、回歸民族舞蹈創(chuàng)作初心，以情動人、寓情于舞

經(jīng)典永流傳，是中國民族民間舞發(fā)展創(chuàng)作的核心思想之一。中國民族民間舞蹈的創(chuàng)作成果可謂數(shù)不勝數(shù)，但仔細(xì)審閱這數(shù)十年來的成果，能夠經(jīng)久不衰的并不多。相較于其他舞種，中國民族民間舞具有更深厚的歷史性和生命力。一部民族民間舞作品是否擁有跨越時空的藝術(shù)美和感染力，是我們判斷其是否合格的重要標(biāo)準(zhǔn)，也是其自身能否成功的關(guān)鍵所在。所以中國民族民間舞的發(fā)展一定是以原生態(tài)為基礎(chǔ)的發(fā)展，創(chuàng)新也必然是在繼承基礎(chǔ)之上的突破與變革。這次“荷花獎”民族民間舞評獎過程中有一個值得關(guān)注的現(xiàn)象，即主要表演團(tuán)體不再局限于以往的北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)等院校，或是各地方的專業(yè)舞蹈表演團(tuán)體。諸多專業(yè)高等舞蹈院校人員并不熟悉的學(xué)院或團(tuán)體參與到評獎活動中，他們的作品在編創(chuàng)和表演方面甚至超越了傳統(tǒng)舞蹈高等院校。這一現(xiàn)象值得肯定。中國民族民間舞本就是起源于人民群眾、田野鄉(xiāng)間的藝術(shù)，欣賞舞蹈表演的標(biāo)準(zhǔn)不應(yīng)固定化、程式化?！稓g騰的高原》《絕塵》《姥姥的田》等舞蹈作品，不僅以專業(yè)、高超的表演方式和技巧，帶給觀眾感官上的美好體驗，更傳遞出淳樸、真切的情感。透過這些作品，觀眾們能夠感受到中國民族民間舞帶來的最為純粹的快樂和享受。

《陽光下的麥蓋提》獲得本次評獎活動的最高分98.50分。作品表演結(jié)束后，全場觀眾依舊沉浸在精彩絕倫的演出中無法自拔，掌聲和歡呼聲響徹劇場，久久沒有停息。這部作品不僅收獲了觀眾的喜愛，也獲得了幾乎所有專業(yè)評審的高度贊賞?！蛾柟庀碌柠溕w提》不僅在舞蹈結(jié)構(gòu)的編排和舞蹈語言的運(yùn)用上有一定的造詣和突破，更重要的是，它展現(xiàn)出的熱烈情感深深地感染了所有觀眾。在該作品表演的過程中，編導(dǎo)、演員和觀眾的情感在無言的交流中產(chǎn)生了共鳴，這也是這部作品能夠獲得高分的重要原因之一。自古以來，中國民族民間舞蹈就是中國人民抒發(fā)情感的一種重要手段。先民們寄情于舞，將自己對生活的熱愛通過肢體語言盡情地表達(dá)出來。近年來，許多舞蹈編導(dǎo)在編創(chuàng)民族舞作品時重技巧輕感情，過于花哨的表演并未塑造出一個或多個具有感染力和獨特性的舞蹈形象，甚至?xí)星宦傻目贪逦璧感蜗蟪霈F(xiàn)在舞臺之上。

為了避免舞蹈創(chuàng)作走向刻板化、表面化，在編創(chuàng)《陽光下的麥蓋提》這部作品時，年輕的編導(dǎo)專門前往新疆刀郎之鄉(xiāng)麥蓋提縣深入調(diào)查，采風(fēng)研究，將現(xiàn)實生活中一個個鮮明的人物形象提煉出來，使舞蹈作品在形象的塑造上生動飽滿。這種努力為觀眾帶來的不是精心打扮、刻意演出的虛構(gòu)舞蹈形象，而是活靈活現(xiàn)、具有生命力的舞蹈形象。此外，該作品并沒有運(yùn)用對地域性舞蹈動作進(jìn)行單一敘述、反復(fù)表達(dá)的傳統(tǒng)民族民間舞創(chuàng)作手法，而是將相關(guān)的舞蹈動作有機(jī)結(jié)合在一起，搭配充滿民族特色的音樂。這種處理方式不僅吸引了普通觀眾，更讓專業(yè)評審在觀看時感到眼前一亮。這部作品的亮點還在于它加入了鼓子秧歌的舞蹈語言，此種處理方式使舞蹈表演不僅能激發(fā)情感共鳴，亦能在面向觀眾和評審時，在舞蹈的故事性和情節(jié)性上做出最佳的呈現(xiàn)與表達(dá)。在熱烈的情感中，鼓子秧歌和刀郎舞融會貫通，直擊人心，讓人們既能感受到山東漢子的沉穩(wěn)、豪情，又能體會到刀郎舞的熱情洋溢。這是民族團(tuán)結(jié)的偉大頌歌，是各族人民共同奮斗的象征。編導(dǎo)對這兩種不同類型舞蹈語言的結(jié)合，并不是空洞、生硬的捏合，而是通過此種結(jié)合，將一個正在發(fā)生的真實故事展現(xiàn)給觀眾。

四、結(jié)語

如果用四個字形容觀賞本次“荷花獎”民族民間舞評獎活動的心情，一定是“意猶未盡”。短短三天的時間里，四十多個精妙絕倫的民族民間舞作品接連呈現(xiàn)，讓人直呼過癮，也讓我們對今后民族民間舞蹈的發(fā)展前景充滿希望。相信下一次“荷花獎”民族民間舞評獎會涌現(xiàn)更多優(yōu)秀的舞蹈劇目作品，我們拭目以待。

中國民族民間舞的發(fā)展之路漫長而艱辛，但在這條道路上前行的人們并不感到疲憊或迷茫。跳民間舞是一件讓人身心愉悅之事，無論是田野村頭的農(nóng)民、還是街頭巷尾的百姓，抑或是從事專業(yè)舞蹈的工作者，所有跳起民族民間舞的人，都是為了抒發(fā)自己內(nèi)心的愉悅之情。探索和突破是不易的，我們要秉承一顆對民族民間舞的敬畏、尊重之心，開展創(chuàng)作和表演。中國舞蹈藝術(shù)要扎根于民族文化的自信心，并以此為基礎(chǔ)，采用“雙創(chuàng)”的文化策略進(jìn)行創(chuàng)作；同時以“雙創(chuàng)”策略為指導(dǎo)，秉承民族文化基因，去拓展創(chuàng)作思路和方法。這是中國民族民間舞發(fā)展的前景，也是今后我們進(jìn)行創(chuàng)作和表演的方向。