楊一州(吉林藝術(shù)學(xué)院)
書法藝術(shù)的載體和尺幅隨著時(shí)代的發(fā)展一直在發(fā)生著變化。而這些變化也不斷地影響著書法藝術(shù)性質(zhì)和欣賞形式。漢代之前的書法載體通常是龜甲、獸骨、青銅器、竹簡、絲帛、石碑等,例如:中國最早的較為成熟的漢字——甲骨文,西周晚期的青銅器《毛公鼎》,先秦時(shí)期的刻石文字《石鼓文》是刻在十個像鼓的石頭上,秦朝時(shí)期最具代表性的篆書《嶧山碑》也是石刻書法,戰(zhàn)國晚期的《云夢睡虎地秦簡》是書寫在竹簡上的文字。西漢的《馬王堆帛書》是書寫在絲帛之上的。
西漢出現(xiàn)的紙經(jīng)東漢時(shí)期蔡倫的改造后逐漸被加以應(yīng)用,時(shí)間往后推移到六朝時(shí)期,日常書寫的載體已由竹簡變?yōu)榱思埡徒伈?。紙和絹帛的廣泛使用讓很多書法作品的載體也在發(fā)生改變,像《蘭亭集序》《祭侄文稿》《黃州寒食帖》以及文人高官之間的書信往來等,都是絹本紙本,也因書法藝術(shù)載體的變化,它的收藏性和藝術(shù)性也逐漸提升,這類絹本紙本的小幅作品往往被當(dāng)時(shí)人或者后人收藏欣賞,文人書齋、筆墨集會中的書法藝術(shù)交流逐漸形成了。明朝晚期,我國的建筑風(fēng)格和家具陳設(shè)發(fā)生了變化,宅邸住屋空間變大,同時(shí)許多書家受變革思潮的影響后尋求變法,書法作品一改以往的小幅創(chuàng)作,從八尺到丈二的書法作品在張瑞圖、倪元璐、王鐸等晚明書家手中如百丈瀑布傾瀉,氣勢恢宏,云煙變幻,史無前例。書法作品自此從帝王、高官、文人在書齋和手中細(xì)細(xì)觀賞的藝術(shù)發(fā)展到可以掛在家中欣賞或者裝飾的藝術(shù)。我認(rèn)為這是中國書法展覽早期的萌芽,此類大幅懸掛欣賞作品的方式也為后來的書法展覽奠定了一些基礎(chǔ)。
中國最早出現(xiàn)的書法展已不可考,據(jù)“民國書法史”記載為1913 年在上海舉辦的全國書法大賽,并向全國征稿,第一個個人書法展是吳昌碩在上海私人會所六三園剪浙樓舉辦的,在此后,齊白石、沈尹默、徐悲鴻、郭沫若等當(dāng)時(shí)的書家相繼也舉辦個人書畫展。20 世紀(jì)前后,書法家們個人展覽的舉辦,打破了以往書法的局限,形成了書法的“出圈”現(xiàn)象,在過去只有文人之間在書齋中欣賞作品,或是文人好友之間組織的“雅集”例如王羲之、謝安等人在會稽山陰的集會,這些都是圈子內(nèi)的交流,而吳昌碩等書家舉辦的諸多詩書畫印展覽將以往的文人雅集變?yōu)橐粓鲆?guī)??涨暗恼褂[,這種公開性、開放式的展覽改變了以往書法局限于師生或親友之間的學(xué)習(xí)交流,改變了之前古代文人書齋中的欣賞,是現(xiàn)代書法展覽的雛形。
從20 世紀(jì)初期吳昌碩個人書法展的“出圈”,到近現(xiàn)代展廳和展覽的興起,書法藝術(shù)逐漸走向大眾的視野?!罢褂[熱”的來臨離不開社會發(fā)展、時(shí)代進(jìn)步這一時(shí)代背景,也不可否認(rèn)的是,中書協(xié)與各地書協(xié)的相繼成立后的一系列活動的開展造就了“書法熱”“展覽熱”的現(xiàn)象。1980 年5 月第一屆全國書法展的舉辦,次年中國書法家協(xié)會的成立,各地方書法家協(xié)會和各種民間書法團(tuán)體也相繼成立至今已有四十余年,據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),在這四十余年之間,有中國書法家協(xié)會舉辦的展覽近百余次??v觀當(dāng)代書法發(fā)展的四十余年,最大的特點(diǎn)就是書法進(jìn)入了一個前所未有的時(shí)代,呈現(xiàn)著一個百花齊放的景象,中國書法掀起了一輪又一輪熱潮。書法藝術(shù)從書齋中、書案上的藝術(shù)到“民國”書家個人展覽,再到今天開放式的展廳書法,書法已經(jīng)成為一項(xiàng)每個人都可以接觸到的藝術(shù),在這一點(diǎn)上我們可以說已經(jīng)超越古人,這樣的成果中書協(xié)和各地方書協(xié)功不可沒,而推動書法這一事業(yè)不斷向前發(fā)展的是“國展”“蘭亭獎”“中青展”等形式各樣的書法展覽,展覽的形式也在逐漸多樣化。
書法展覽時(shí)代的到來向世界傳揚(yáng)著我們的傳統(tǒng)文化。1983 年3 月由中國書法家協(xié)會舉辦的“中日書法藝術(shù)交流展”在北京舉行,這一展覽的開展讓世界其他國家更多地認(rèn)識到我國的書法藝術(shù),加強(qiáng)了中日在文化上的友好交流,此后相繼也有很多國際書法展,例如“中外草書展”“中韓書法交流展”等地舉辦,讓書法的國際影響力在逐漸地提升。
書法展覽的增多為書法愛好者們提供了一個學(xué)習(xí)交流、展示自己的平臺,在20 世紀(jì)前后時(shí)期的書法學(xué)習(xí)交流多是以社團(tuán)的形式,不過也是小圈子,小區(qū)域之間的交流?!皣埂钡嘏e辦與火熱,可以讓全國的書法家、書法愛好者們互相學(xué)習(xí)、相互交流、彼此認(rèn)識,改變了以往的書法藝術(shù)交流的局限性。書展可以更直接地幫助書家們展現(xiàn)自己,宣傳自己的字,對書法作品的買賣市場帶來一些積極的影響。
因“國展”有一定的權(quán)威性和專業(yè)性,“國展”的舉辦在一定程度上為書壇提供了一些后備力量。1982 年經(jīng)由全國各地學(xué)生會推薦,由全國學(xué)聯(lián)和中國書法家協(xié)會審定的全國首屆大學(xué)生書法展開展,這次大展精英輩出,此次書法展的獲獎作者多數(shù)成為當(dāng)今書壇的中流砥柱,如曹寶麟、王冬齡、鮑賢倫等。
1.展廳效應(yīng)的形成
隨著大量書法展覽的興起,出現(xiàn)了“展廳效應(yīng)”這一在書法展中長期存在的現(xiàn)象。1986 年河南省在中國美術(shù)館舉辦了一個“河南省中青年書法家15 人墨海弄潮展”,以群體的形式推出中青書法家并大量宣傳,轟動了中外書法界,參展書法家一時(shí)家喻戶曉,在其序言中“中原書風(fēng)”這一概念被首次提出,可能是受明清之際王鐸等書家大幅作品的影響,這次書法展與次年在河南舉辦的“第三屆全國書法篆刻展”多數(shù)都是大尺幅作品,這兩個展覽可以說是開辟了書法展覽的新面貌,引起了書法界的極大關(guān)注,這種“中原書風(fēng)”時(shí)至今日還在影響著書法展的走向。之前“全國第一屆書法展”與“全國第二屆書法展”多是四尺以內(nèi)的作品,而這兩個展覽中大量出現(xiàn)六尺、八尺等作品是前所未有的,隨后包括“國展”在內(nèi)的書法展相繼效仿,形成了最早的“展廳效應(yīng)”。
浙江美術(shù)學(xué)院1989 屆書法本科生畢業(yè)創(chuàng)作匯報(bào)展,第一次向社會各界展示了“學(xué)院派”的書法成果?!皩W(xué)院派”的書法作品形式有:局部放大、五體拆解、各式拼接、色彩多變等,其運(yùn)用以上形式以求得某種“當(dāng)代性”和“主題性”。在這之后書法界對這次“前所未有”的展覽業(yè)展開了很多思考與討論。大幅書法作品的展覽加上“學(xué)院派”的書法作品形成了當(dāng)今的“展廳效應(yīng)”。
圖1 “學(xué)院派”書法作品
2.“展廳效應(yīng)”對書法藝術(shù)發(fā)展的弊端
1993 年“全國第五屆中青年書法篆刻展”引起了書法界的轟動,從此拉開了“國展”中“展廳效應(yīng)”的序幕?!叭珖谖鍖弥星嗄陼ㄗ陶埂敝谐霈F(xiàn)了令當(dāng)時(shí)書法家們瞠目結(jié)舌的“廣西現(xiàn)象”。書法的“廣西現(xiàn)象”是指在這次展覽中,幾個20 多歲的青年利用“學(xué)院派”的做舊、拼接、字體拆解這一套形式做出來的書法作品進(jìn)行投稿,也不乏很多大尺幅作品,這種耳目一新的書法作品瞬間吸引了眾多評委,并且均獲得了獎項(xiàng)?!皬V西現(xiàn)象”“學(xué)院派”將書法藝術(shù)的書寫性變?yōu)榱酥圃煨?,拼接、做舊、染色等作品形式滲透到了“國展”中,此后的“國展”中,書法作品的形式琳瑯滿目,“重形式”“輕內(nèi)容”的書法創(chuàng)作現(xiàn)象逐漸的影響著書法學(xué)習(xí)者。不論是“國展”評委還是投稿者,書法作品本身的好壞已不再是唯一審美標(biāo)準(zhǔn),書法作品的形式被更加的關(guān)注,這會導(dǎo)致很多書法學(xué)習(xí)者們忽略了書法學(xué)習(xí)的本身,不是書寫一件書法作品,而是變成了制作書法,設(shè)計(jì)一件書法作品。其實(shí)裝飾作品本來不是一件壞事,但是,只有作品本身的內(nèi)容足夠好,再加上相得益彰的裝飾才能讓作品“更上一層樓”,而不是過度的裝飾造成“金玉其外,敗絮其中”的效果,這種舍本逐末的做法就已經(jīng)偏離了書法藝術(shù)本身,使書法藝術(shù)失去了它本來的情趣。雖然后來“中書協(xié)”也做出了一些舉措,在發(fā)布“國展”征稿時(shí)明確禁止過度的拼接、染色、裝裱,但是“展廳效應(yīng)”在30 年間已經(jīng)在“國展”中根深蒂固。
3.“展廳效應(yīng)”衍生的“展覽體”
“國展”的出現(xiàn)其實(shí)對書法家們來說其實(shí)是有利的,不過自“展廳效應(yīng)”融入了“國展”之中后,“國展”的專業(yè)性逐漸被越來越多的人質(zhì)疑。“國展”中逐漸出現(xiàn)了偏離傳統(tǒng)的“展覽體”。自“全國第五屆中青年書法篆刻展”的作品展出后,眾多書家也相繼模仿了此類書法作品來投稿,以求吸引評委的眼球而后獲獎,這是“展覽體”的開端。
“展覽體”的特點(diǎn)為:字?jǐn)?shù)一定要多,結(jié)構(gòu)要出“新意”不能板板正正,章法定要與前人不同,用大量印章裝飾作品,尺幅必然要大,若是大字作品也必須落用小字落密密麻麻的群款,手卷蓋章必定要多,形式一定要新穎到花里胡哨,讓評委看見與眾不同,這樣的現(xiàn)象一直持續(xù)到今天。“展覽體”作品在近年來的“國展”中大量的出現(xiàn),許多書家為入“國展”相繼模仿,書法藝術(shù)在很多人手中變?yōu)樯a(chǎn)與制作的工藝品,這種脫離傳統(tǒng)的書法作品是不利于真正的書法藝術(shù)的傳承。
4.“國展”引發(fā)書法的單一性現(xiàn)象
古人雖然沒有我們現(xiàn)在書家之間學(xué)習(xí)交流這么便利,但是,他們一直堅(jiān)持自己的風(fēng)格,在追求書法藝術(shù)最高境界的道路上矢志不渝,最終能自成一家,名垂青史,也沒有產(chǎn)生出哪兩位書家風(fēng)格極其相似的作品。因“國展”有其權(quán)威性和專業(yè)性,所以備受業(yè)內(nèi)的關(guān)注,在“國展”中獲獎成為眾多書家夢寐以求的事情,“國展”因?yàn)橛懈偁帣C(jī)制,是當(dāng)代書家不斷創(chuàng)作的一個動力,但也因?yàn)檫@種競爭機(jī)制,“國展”中獲獎作品的風(fēng)格也成為投稿者創(chuàng)作的風(fēng)向標(biāo)。
在“國展”出現(xiàn)的這四十年間,很多人漸漸地不再堅(jiān)持自己的藝術(shù)道路,投稿者為了在“國展”中斬獲殊榮,相繼模仿在“國展”獲獎的書法作品風(fēng)格,導(dǎo)致出現(xiàn)了中原書風(fēng)、書譜風(fēng)、簡牘風(fēng)、流行書風(fēng)等,這些人放棄了做自己的藝術(shù)道路,又或者說是本來就沒有自己的藝術(shù)道路,創(chuàng)作只為獲獎,拋棄了自己的藝術(shù)主張導(dǎo)致的結(jié)果就是書法創(chuàng)作風(fēng)格千篇一律,此等作品在掩去姓名之后恰似親兄弟一樣,相似程度極大,長此以往,我們這個時(shí)代是否還能出現(xiàn)像書法史上的眾多書法大家,這是要畫一個問號的。
5.“國展”或已為清代“科舉”
從“廣西現(xiàn)象”“展廳效應(yīng)”滲透到“國展”這個當(dāng)代最具權(quán)威性展覽中后,“展廳效應(yīng)”下的“國展”慢慢形成了一種固有的評審模式?!皣埂钡幕馃嶙屚陡遄髌返臄?shù)量多輒50000多件,3 秒評審一件作品的現(xiàn)象已成為常態(tài),這種走馬觀花式的評審也會直接的造成投稿者投機(jī)取巧,大尺幅作品的趨向增多,書展中出現(xiàn)了“偏科現(xiàn)象”,或者是書寫上千個字的小字作品,即使有錯字有錯誤內(nèi)容也可以魚目混珠。而這些評審的機(jī)制模式在一定程度上阻礙著當(dāng)代書法藝術(shù)的發(fā)展。
因“國展”的權(quán)威性會讓獲獎?wù)邆儠玫酱罅康拿@會導(dǎo)致很多書法學(xué)習(xí)者想“一夜成名”而在書法學(xué)習(xí)的道路上不再把書法水平本身的提升作為第一重點(diǎn),成為“國展”的奴隸,學(xué)習(xí)書法為了爭名逐利。他們泛泛的臨帖只為了投展,形成了不投展不創(chuàng)作的學(xué)習(xí)習(xí)慣,投展時(shí)再讓自己的創(chuàng)作作品花樣百出,書法在他們手中逐漸變?yōu)樗俪傻乃囆g(shù),書法作品變?yōu)樗俪傻墓に嚻?,這一現(xiàn)象也形成了很多“國展班”?!皣拱唷币话阌袊沟脑u委或者在國展中經(jīng)常獲獎的書家開辦,課程時(shí)間是一期或幾期,每期不過短短的幾天,學(xué)費(fèi)動輒過萬,確實(shí)會對入展獲獎有一些幫助,那么這樣的書法學(xué)習(xí)模式下產(chǎn)出的入展作品,是真正的書法藝術(shù)嗎?我想不是的。高校中亦有很多此類現(xiàn)象,一大部分學(xué)生把投展作為自己學(xué)習(xí)的重點(diǎn),形成了為了“投展創(chuàng)作而臨摹”“不集字不會創(chuàng)作”“無展覽不創(chuàng)作”等現(xiàn)象,更有甚者為了獲獎去抄襲,或者說是雷同到被認(rèn)為抄襲,每每聽到或者看到此種種現(xiàn)象,總會覺得是一種悲哀。
上文已將我個人認(rèn)為展覽時(shí)代下對書法藝術(shù)的發(fā)展利弊逐一分析,這最后的結(jié)尾我想說說展覽時(shí)代下的我們該在學(xué)習(xí)書法的道路上該“何去何從”。展覽時(shí)代的到來或許是時(shí)代發(fā)展的必然結(jié)果,“國展”等其他展覽為書法藝術(shù)帶來的益處是不可否認(rèn)的,而“國展”對書法藝術(shù)發(fā)展之弊和“國展”發(fā)展到今天這樣的情況是我們無法改變的。眼下的我們,尤其是書法高校的專業(yè)的學(xué)生們,熱愛書法藝術(shù)的書法愛好者們,我們在這個展覽時(shí)代下學(xué)習(xí)書法也確實(shí)與書法展不可分割,但是我們可以堅(jiān)持自己,把書法學(xué)習(xí)和投展分開,需要投展時(shí)可以去學(xué)習(xí)借鑒以達(dá)獲獎入展的目的,最后在書法學(xué)習(xí)的過程中依然要堅(jiān)守本心,腳踏實(shí)地,提升自我文學(xué)修養(yǎng),以古為師,學(xué)上作下,堅(jiān)持自己的藝術(shù)主張,堅(jiān)守自己的書法道路,不要投其所好、人云亦云,不要做展覽的“奴隸”。