演唱律動(dòng)性及面部肌肉調(diào)控分析

高敏

[摘要]本文研究聲樂作品《飛歌》在演唱過程中面部肌肉的調(diào)控和身體律動(dòng)。聲樂的學(xué)習(xí)過程是抽象化的，在這過程中我們經(jīng)常會(huì)用面部一些具體可觸的部位對(duì)聲音的位置展開具象描述，以幫助我們更直觀地了解聲音去向，如通過眉毛上挑、積極抬起笑肌來體會(huì)聲音中的高位置，手部動(dòng)作延展使聲音走向更遠(yuǎn)等。因此，通過面部肌肉的調(diào)控以及肢體律動(dòng)的表現(xiàn)方式，可以將自身演唱感受與聽眾進(jìn)行心理互動(dòng)，也能夠?qū)β晿纷髌愤M(jìn)行內(nèi)在情感理解，使其音樂性得到具象化體現(xiàn)。對(duì)苗族聲樂作品《飛歌》逐段分析所需的肢體律動(dòng)及面部肌肉調(diào)控，一方面使得演唱者在演唱過程中能夠更準(zhǔn)確地表達(dá)出歌曲意境，另一方面也可使歌者在正式演唱歌曲時(shí)做到胸有成竹，避免出現(xiàn)因過度追求聲音技巧而導(dǎo)致的體態(tài)僵硬和面部表情不美觀的情況。

［關(guān)鍵詞］飛歌；律動(dòng)性；面部肌肉調(diào)控

［中圖分類號(hào)］J616［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A［文章編號(hào)］1007-2233（2022）12-0124-03

由沈丹作曲，楊倩作詞，雷佳演唱的《飛歌》是一首形式新穎的民族歌曲，不僅保留著苗族飛歌的形式特征，還添加了時(shí)髦的電吉他作為墊音。結(jié)合筆者在演唱《飛歌》時(shí)出現(xiàn)的一系列問題，如面部表情僵硬、肢體語言緊張不協(xié)調(diào)，身體律動(dòng)性差等，本文嘗試從面部肌肉調(diào)控和身體律動(dòng)性對(duì)《飛歌》進(jìn)行分析，感受作品深層次的情感，梳理作品各段所需的面部肌肉調(diào)控以及肢體律動(dòng)程度，避免在演唱過程中出現(xiàn)手忙腳亂，面部肌肉僵硬等問題，有助于歌者在進(jìn)行這首作品的演唱時(shí)將作品的意境具象化地體現(xiàn)出來，與聽眾進(jìn)行更深層次的心理互動(dòng)，提高演唱者音樂素養(yǎng)。

一、《飛歌》創(chuàng)作特色

飛歌是流行于黔東南的一種特色民歌演唱形式，在山上放聲大唱，因此曲調(diào)豪邁，高亢激昂，余音繞山梁。[1]

《飛歌》這首聲樂作品為E大調(diào)轉(zhuǎn)G大調(diào)的單三部曲式。A段為E大調(diào)，多處旋律都是由“1”“3”“5”“6”四個(gè)音構(gòu)成，蘊(yùn)含了苗家旋律的獨(dú)特個(gè)性，這也和苗族的苗語發(fā)音和演唱特點(diǎn)有關(guān)。其中“5”是全曲的穩(wěn)定音即主音，同時(shí)也是整首歌曲的核心音。其次，“1”是次于主音的穩(wěn)定音，在整個(gè)調(diào)式中作為支柱存在?！?”屬于不穩(wěn)定音級(jí)，向穩(wěn)定音級(jí)傾向。[2]全曲最具特色的音“b3”也充分表現(xiàn)了苗家細(xì)膩的性格，給人留有余味。第一段演唱完畢后作者插入一段竹笛吹奏的純音樂，依然以“1”“3”“5”“6”作為墊音，個(gè)別部分加入倚音，使這段竹笛吹奏的純音樂更添一份婉轉(zhuǎn)，仿佛美麗的苗家女子坐在秋千上唱著甜美的歌曲。

到B段歌曲進(jìn)行至高潮部分，為了突出高潮部分的激昂，歌曲轉(zhuǎn)調(diào)至G大調(diào)。“5”音占主導(dǎo)地位，使用較為整齊的節(jié)奏型加以下行的旋律，增加歌曲的舒展性。歌詞“望那遠(yuǎn)方豐收金黃，好兒女愛苗鄉(xiāng)乘風(fēng)飛翔”表現(xiàn)苗家人民收獲時(shí)節(jié)心滿意足的高聲嘹唱以及對(duì)家鄉(xiāng)的無限熱愛。

歌曲的C段通過一句吉他演奏的下行旋律轉(zhuǎn)回E大調(diào)，這一段先是由四句3拍的長音開始，同時(shí)加以人聲和聲，為接下來的高昂做準(zhǔn)備。緊接著是一段激情澎湃的花腔，自然形成了小三度級(jí)進(jìn)的“上翹下滑”[3]的特點(diǎn)。結(jié)束部分再次出現(xiàn)兩句3拍的長音，并出現(xiàn)“b3”這個(gè)特性音型，充分表現(xiàn)了苗族飛歌的旋律特點(diǎn)，由高亢回歸平靜。

綜上所述，從曲調(diào)角度進(jìn)行分析，《飛歌》中的曲調(diào)處于穩(wěn)定的狀態(tài)，拍節(jié)的長短和快慢是重復(fù)進(jìn)行的。但是在演唱過程中可根據(jù)自身對(duì)歌曲的理解做出二度創(chuàng)作。歌曲分為三段，第一段旋律整體節(jié)奏是舒緩悠揚(yáng)的。演唱的時(shí)候呈現(xiàn)出先慢后快的狀態(tài)，出現(xiàn)多處長音，需通過積極的面部肌肉調(diào)配和律動(dòng)性給人以放松狀態(tài)。第二段和第三段整體節(jié)奏偏快，三度音程重復(fù)跳躍，肢體語言也可根據(jù)歌詞意境大量加入，表現(xiàn)整體的活潑跳躍感。

二、《飛歌》演唱分析

聲樂演唱是一種結(jié)合了腦力、體力、想象力、表現(xiàn)力等方面的綜合性藝術(shù)表演形式，演唱者想要完美地表現(xiàn)好一首聲樂作品，則必須具備多方面的良好的聲樂演唱素質(zhì)。湘西苗族民歌的演唱更是如此。[4]《飛歌》的演唱多由倚音、甩腔、滑音構(gòu)成。開頭以自由的苗語散拍子作為引子，短小而輕快，以甩腔和倚音引出主體。演唱甩腔時(shí)需注意氣息和口腔的控制，氣息需飽滿，口腔松弛，否則很難唱出婉轉(zhuǎn)輕快的感覺。[5]

中間部分是主要歌詞，旋律為上行，漸漸升高并加長從而開始整首歌曲的陳述。這部分由于節(jié)奏規(guī)整短小，因此需要良好控制橫膈膜，使氣息呼出時(shí)有節(jié)制而且均勻有力，并注意正確的換氣點(diǎn)。[6]

轉(zhuǎn)調(diào)后的高潮部分速度較快，節(jié)奏緊密，需要良好的氣息支撐，萬不可因?yàn)樗俣容^快而吐字不清。演唱前需要將歌詞朗讀幾遍以抓住字頭，舌根放松。

最后結(jié)束前有一段激昂的花腔。演唱花腔時(shí)必須做到流暢的呼吸，不可僵硬拖沓，放松下巴、舌根、前頸。保持挺胸，讓胸廓支持高音。結(jié)束句的四句長音也需要使用同樣的方法，做到氣息的控制，咬字的清晰，全身的放松。

演唱時(shí)需要保持激昂飽滿的熱情、自由嘹亮的情緒去表現(xiàn)苗族人民的性格特征。引子部分活潑輕快，引起聽者興趣，甩音漸高而長，仿佛是在清晨輕聲將沉睡的人們喚醒。

全曲前半部分先快后慢，歌詞描述著苗家景色和苗族兒女的愛鄉(xiāng)之情。這段情緒應(yīng)深情而甜美，用深情表達(dá)對(duì)苗家壯闊美景的熱愛，用甜美表達(dá)身在苗鄉(xiāng)的滿足。在演唱“雷公山不見頂梯田滿山崗，鑼鼓響賽龍舟七月清水江”時(shí)，可以將每個(gè)字用跳音輕巧地表現(xiàn)出來，既體現(xiàn)苗族姑娘俏皮甜美的性格，也烘托節(jié)日的喜慶氣氛。后面一句歌詞緊接著就是一段情感抒發(fā)，正如歌詞所唱“我要歌唱這美麗的家鄉(xiāng)”，我們?cè)谘莩^程中也要飽含著這種“為家園放聲歌唱”的深情，將情緒推到更高。

轉(zhuǎn)調(diào)后的第三段旋律高亢有力，情緒此時(shí)也需更加飽滿，表現(xiàn)苗族人百折不撓的生活精神。而接近尾聲的花腔旋律跌宕起伏，節(jié)奏自由，演唱時(shí)需表現(xiàn)出輕快的情緒，為苗族兒女熱愛自由，不拘小節(jié)，熱情爽朗的性格畫出濃墨重彩的一筆。結(jié)尾從激昂回歸平靜，就像勞作了一天的苗家人進(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)一樣，歌曲仿佛也進(jìn)入深夜，結(jié)尾的兩句3拍長音正體現(xiàn)了這一點(diǎn)。因此演唱時(shí)需平緩呼吸，盡量唱得溫柔婉轉(zhuǎn)，給人以回味。

綜上所述，《飛歌》依舊保留苗族民歌唱法中經(jīng)典的“甩腔”“倚音”“拖音”這三種原始唱腔，“甩腔”和“倚音”的演唱需迅速進(jìn)行不可拖沓，利用橫膈膜的積極擴(kuò)展完成飽滿又具有活力的聲音?！巴弦簟边M(jìn)行時(shí)又需使用長呼吸，將氣息下沉，喉頭放松。同時(shí)，面部肌肉在這過程中也要充分發(fā)揮積極能動(dòng)性，面部表情保持自然甜美，肢體語言與演唱技巧分開，不可過度追求技巧而忽略演唱時(shí)的體態(tài)美觀和表情美感。

三、演唱律動(dòng)性及面部肌肉調(diào)控分析

聲樂是一門具有豐富感情的藝術(shù)，在一首聲樂作品中盡管作品內(nèi)在蘊(yùn)涵的思想感情基調(diào)是固定的，但是情緒不是固定不變的，作品中樂句的音樂情緒以遞增或遞減的方式交替變化，人體的生理律動(dòng)和音樂律動(dòng)協(xié)調(diào)控制在不同樂句的情感表達(dá)中表現(xiàn)出獨(dú)特的律動(dòng)線條。[7]聲樂的學(xué)習(xí)過程也是具有抽象元素的。在這過程中我們經(jīng)常會(huì)用身體上一些具體可觸的部位對(duì)聲音的位置展開具象描述以幫助我們更直觀地了解聲音去向，如通過眉毛上挑、積極抬起笑肌來體會(huì)聲音中的高位置，手部動(dòng)作延展使聲音走向更遠(yuǎn)等。因此通過面部肌肉的調(diào)控以及肢體律動(dòng)這種動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)方式可以將自身演唱感受與聽眾進(jìn)行心理互動(dòng)。這也是對(duì)聲樂作品進(jìn)行情感理解之后在音樂感知方面的具象化體現(xiàn)。

在《飛歌》中，A段的旋律為平靜型音樂，這段旋律出現(xiàn)較多重復(fù)型節(jié)奏和三拍以上長音，音高起伏小。A段開頭是一段倚音居多的吟唱，用甩腔來完成這段原生態(tài)演唱是最合適不過的，字頭分別為“i”“ai”“ei”“o”，四個(gè)字頭由扁口口型緩慢過渡至圓口口型，面部肌肉在悠揚(yáng)緩慢的旋律放松，眼神望向遠(yuǎn)方，在自然舒緩的狀態(tài)下完成這段苗語甩腔。之后的部分依然是平靜型音樂，但是不同于開頭苗語甩腔的自由，從“登上高山望遠(yuǎn)方”開始，歌曲進(jìn)行開始規(guī)整，節(jié)奏型和音高開始重復(fù)，音高從“1”至“3”至“5”再返回“1”不斷進(jìn)行三度跳躍，速度依然是緩慢、悠揚(yáng)。在三度跳躍中保持高位置集中，這就需要面部的眉毛進(jìn)行輔助，感受聲音向眉心集中，微微將眉毛上挑，笑肌積極抬起。A段的旋律平靜悠揚(yáng)，歌詞以描述美麗家鄉(xiāng)為主，除了帶有歌詞的旋律部分，還有四個(gè)樂句是長音的演唱，歌詞為單字一個(gè)“哎”，此時(shí)對(duì)于節(jié)奏的藝術(shù)處理可使用“在旋律的最高點(diǎn)或最低點(diǎn)做重音的延長”[8]，將“哎”字平緩有力送出口腔，這部分的身體律動(dòng)較B段來說可少些幅度變化。演唱至“我要歌唱這美麗

的家鄉(xiāng)”時(shí)可加入手部動(dòng)作，右手由胸口至右前方小弧度延展，符合歌詞意境。A段兩段旋律重復(fù)，歌詞不同，但是都有“我要歌唱這美麗的家鄉(xiāng)”這句歌詞，筆者認(rèn)為只需在這句歌詞中做出手勢(shì)律動(dòng)，其他部分只需將體態(tài)端正，面帶微笑，手部自然垂落即可，否則略顯繁瑣。在激動(dòng)型音樂中，節(jié)奏和速度隨著音樂的情緒變化，節(jié)奏的強(qiáng)弱對(duì)比會(huì)十分明顯，一般是由弱到強(qiáng)的長音持續(xù)，音符間的“間距”較緊密，分布相對(duì)密集，速度較快，力度為適中偏強(qiáng)?！讹w歌》中轉(zhuǎn)成G大調(diào)后的樂段是全曲音樂情緒最高昂的部分，四分音符和八分音符的組合短促有力，帶有小幅跳躍性，演唱時(shí)可運(yùn)用節(jié)奏和速度的藝術(shù)性處理，聲音音色從平靜轉(zhuǎn)成激昂、跳躍性的歌唱，在這一部分聲音需要做到干凈利落，呼吸短促。由于這部分旋律由小字一組的驟然轉(zhuǎn)向小字二組的e，由六拍長音轉(zhuǎn)向跳音，因此面部肌肉在這里需要做出迅速的反應(yīng)，抬起笑肌，將每個(gè)字頭，如“en”“ang”“ao”“an”等打到上顎位置，下巴和舌根充分放松，在演唱這里時(shí)情緒由平靜轉(zhuǎn)為高昂，在“登上高山望那遠(yuǎn)方”處肢體動(dòng)作可先向左處理，首先是左腳向前小挪一步，頭部向左微轉(zhuǎn)，眼神隨頭部方向深情望向遠(yuǎn)方，右手向左前方伸出，在空中輕輕一點(diǎn)后向右邊與地面平行劃過并自然垂落。在“歌聲響入云霄多么嘹亮”處向反方向重復(fù)剛才的肢體動(dòng)作。演唱至“好兒女愛苗鄉(xiāng)心潮澎湃，乘著風(fēng)踏著云飛翔”時(shí)目視前方，雙手聚攏至胸前，隨著旋律緩慢向兩方散開。符合歌詞“心潮澎湃”“飛翔”的意境。之后的旋律為重復(fù)的六拍音符“哎”，此處不必設(shè)計(jì)肢體動(dòng)作，發(fā)自內(nèi)心感受旋律的悠揚(yáng)自在即可。歌曲進(jìn)行至C段時(shí)，旋律更加激烈，并出現(xiàn)花腔。演唱花腔的過程中切忌擠壓高音，面部需要更加積極的跳動(dòng)性，保持“內(nèi)緊外松”[9]狀態(tài)，即呼吸穩(wěn)定、氣息飽滿，聲音集中、穿透力強(qiáng)，低音渾厚結(jié)實(shí)的同時(shí)臉部表情和舞臺(tái)形象氣質(zhì)自然得體。這部分肢體動(dòng)作同樣不必過于復(fù)雜，頭部由左至右環(huán)視一圈，手部自然置于腹部即可。

通過聲樂作品中的旋律、歌詞、節(jié)奏等方面對(duì)聲樂表演中的律動(dòng)和面部肌肉調(diào)控進(jìn)行分析可以感受作品深層次情感，并且，通過梳理作品各段所需的面部肌肉調(diào)控以及肢體律動(dòng)程度對(duì)演唱這首作品有著很大的輔助作用，避免在演唱過程中出現(xiàn)手忙腳亂，面部肌肉僵硬等問題，有助于歌者在演唱這首作品時(shí)通過面部肌肉調(diào)控、律動(dòng)性調(diào)控具象化地體現(xiàn)作品的意境，與聽眾進(jìn)行更深層次的心理互動(dòng)，提高演唱者音樂素養(yǎng)。

結(jié)語

綜上所述，演唱者必須首先具備一定的聲音素質(zhì)，尤其是真假聲的轉(zhuǎn)化，要做到自然、靈活。演唱《飛歌》的高聲區(qū)時(shí)，需做到流暢、順滑。在演唱《飛歌》的中低聲區(qū)時(shí)，演唱者應(yīng)該以口腔共鳴為主，聲音位置稍稍靠前，多用胸腔呼吸，以氣息沖擊聲帶，使聲帶產(chǎn)生振動(dòng)，這樣聲音就會(huì)聽起來明亮、結(jié)實(shí)、悅耳。面部肌肉的主觀能動(dòng)性在演唱過程中以輔助的方式幫助歌者達(dá)到技巧的要求，身體適當(dāng)帶有律動(dòng)性能夠增加演唱美感，提高歌者對(duì)作品的音樂抒發(fā)力。探尋作品的創(chuàng)作背景及創(chuàng)作特色使歌者對(duì)作品所蘊(yùn)含的情感有更加透徹的理解，在這基礎(chǔ)上對(duì)演唱作品所需的面部肌肉調(diào)控和肢體律動(dòng)進(jìn)行分析能夠使歌者在演唱過程中全身心投入至歌曲的演繹中。因此，在演唱聲樂作品之前，對(duì)作品進(jìn)行研讀和分析對(duì)于歌者來說是必不可少的一項(xiàng)工作。

注釋：

[1]

崔善子.黔東南苗族民歌探析——以“飛歌”為中心[J].阿壩師范高等?？茖W(xué)校學(xué)報(bào)，2009，26（02）：108—110.

[2]董瀟瀟.黔東南苗族飛歌音樂特征及其社會(huì)功能探析[J].北方音樂，2015，35（06）：18—19.

[3]盧清麗，滿瑤.苗族飛歌的藝術(shù)特征[J].藝術(shù)探索，2012，26（04）：50—51.

[4]田官純.湘西苗族民歌演唱探究[D].廈門大學(xué)，2017.

[5]韓雪靜.淺談如何培養(yǎng)聲樂學(xué)習(xí)者的創(chuàng)造性思維[J].安徽文學(xué)（下半月），2010（02）：156—157.

[6]劉芬芳.論呼吸在歌唱發(fā)聲中的運(yùn)用[J].世紀(jì)橋，2005（03）：125—126.

[7][8]王韻.達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法在中學(xué)音樂教學(xué)中的實(shí)踐研究[D].江漢大學(xué)，2021.

[9]蘇祥玲.論聲樂演唱中“放松”與“緊張”的對(duì)立統(tǒng)一法則[J].戲劇之家，2020（18）：50—51.

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）