張光佐

摘要：中西方繪畫受到自身文化和思想的影響非常顯著，因此會在繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)形式上呈現(xiàn)出不同的特征?！稉v練圖》出自唐代宮廷畫師張萱之手，而西班牙現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師委拉斯凱茲則是《紡織女》的作者。兩幅畫作從內(nèi)容上來看，都以女性的勞作為主要描繪對象，但其思想內(nèi)涵存在著一定的區(qū)別，本文從畫風(fēng)、審美等多個(gè)角度來解讀，感受兩幅畫的藝術(shù)價(jià)值和文化魅力。

關(guān)鍵詞：中西方人物畫? 《搗練圖》? 《紡織女》

中圖分類號：J205?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）05-0046-03

在盛唐時(shí)期的藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中，張萱的工筆仕女畫作品《搗練圖》無論是從構(gòu)圖還是設(shè)色來看，都能夠被稱為瑰寶級別的作品，其以水為媒介，表現(xiàn)出作品深厚的情感元素。而中西方文化差異本身比較顯著，在繪畫表現(xiàn)形式上卻比較接近?！都徔椗泛汀稉v練圖》對于女性勞動者的描述，充分地說明了當(dāng)時(shí)的社會主流意識形態(tài)，并且再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會背景下的思想和現(xiàn)實(shí)主義理論。

一、《搗練圖》與《紡織女》的背景與內(nèi)容

（一）創(chuàng)作背景

《搗練圖》創(chuàng)作于盛唐時(shí)期，當(dāng)時(shí)唐玄宗繼位，開啟開元盛世之后，使得當(dāng)時(shí)的唐朝成為世界范圍內(nèi)文明最為發(fā)達(dá)的國家，統(tǒng)治階級對織染產(chǎn)品的需求越來越高，使得社會生產(chǎn)力不斷提升。長安作為當(dāng)時(shí)主要的絲織品生產(chǎn)中心，無論是官方還是民間都設(shè)立了織染署或是絲綢作坊，紡織廠內(nèi)頻繁地出現(xiàn)勞動女性的身影。其中“搗練”本身是紡織工作當(dāng)中的首要步驟，藝術(shù)作品描繪的內(nèi)容也是整理絲布的勞動情境。

而《紡織女》則是17世紀(jì)西班牙馬德里皇宮當(dāng)中的紡織勞動映射。馬德里是西班牙貴族聚集的區(qū)域，貴族階級在日常生活當(dāng)中所穿戴的服飾需要大量的紡織材料作為支撐，因此委拉斯凱茲用神話題材，描繪出紡織女神阿拉克涅的故事，以“布”為切入點(diǎn)，表現(xiàn)出藝術(shù)特色。

（二）作品內(nèi)容

《搗練圖》描繪的是宮廷女子的勞作場面，共有12名女子和三道不同的制作程序。因?yàn)楣糯z綢制品大多都是由粗紡構(gòu)成，且質(zhì)地比較硬，需要把其煮熟之后加入漂粉，并且反復(fù)捶打和熨平之后才能變得柔軟潔白。但這一過程的勞動強(qiáng)度相對較大，因此作品當(dāng)中描繪的人物之多（12人）也可以側(cè)面地說明這一點(diǎn)。除去兩兩一組的勞動女性之外，還有手持扇子扇火的女童，以及在她們中間鉆來鉆去的小女孩，整個(gè)畫作看上去令人覺得活潑有趣，充滿生活元素。

《紡織女》的繪畫層次特別鮮明，其中前景描繪的是五名婦女的紡織工作場面，并且女工位置排列得非常有規(guī)律。例如，在畫面當(dāng)中的紅裙女子，其雖然看不清面容，但其嫻熟的動作說明了她的紡織水準(zhǔn);畫面右側(cè)的女工盡管只露出了上半身，但可以從中了解到其忙碌的工作場面。值得一提的是，畫面當(dāng)中除去五名女工之外，還有五名身著華麗服飾的貴婦人，她們悠閑地欣賞著這些精美的藝術(shù)品，與忙碌的工人形成了鮮明的對比。這部作品表面上是描寫普通紡織廠的紡織女工，實(shí)際上畫中的鎧甲、頭盔和大提琴顯然都是雅典娜的標(biāo)志，這幅畫作借紡織女工的形象，描繪的是雅典娜和阿拉克涅之間的對決，作品內(nèi)容仿佛體現(xiàn)出了一種莫名的諷刺感。

二、《搗練圖》與《紡織女》的表現(xiàn)手法

（一）構(gòu)圖

從構(gòu)圖角度來看，《搗練圖》與《紡織女》所使用的都是寫實(shí)主義的手法，并且采取了對稱式的構(gòu)圖模式，兩幅畫面都能夠表現(xiàn)出對稱性的內(nèi)容。《搗練圖》本身安排的工作是由三人負(fù)責(zé)完成，但除去三名女工之外，還包括輔助工作的女孩以及一名玩耍的女孩，整個(gè)畫面以寫實(shí)的方式刻畫出了高度自然的神態(tài)，仿佛我們可以親自進(jìn)入畫作當(dāng)中，讓原有的勞動過程變得更加豐富，左右空間對稱，這也在一定程度上使畫面有了更深的吸引力。如果從造型和用線角度來分析，其人物形象的塑造與社會風(fēng)貌之間有著密切聯(lián)系。在唐朝有兩位有影響力的女性在政治舞臺上留下了自己的痕跡，前者是唐太宗時(shí)期的武則天，后者是唐玄宗時(shí)期的楊玉環(huán)。這些女性形象在精神風(fēng)貌上非常具有時(shí)代感和自信感，因此社會繁榮昌盛使得女性受到的束縛變少，以楊玉環(huán)為代表的女性形象開始進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域，女性的社會地位得到提升。唐代仕女畫描繪出了溫潤、豐腴和健碩的特征，彰顯的是盛唐的富足和安樂。例如《搗練圖》當(dāng)中婦女的縫紉和路線、勞動過程和配合等都體現(xiàn)出了“穩(wěn)健”而“精致”的用線特點(diǎn)。

與之相比，《紡織女》在構(gòu)圖處理上的藝術(shù)特性表現(xiàn)得更加明顯，前景和中景設(shè)置的五人以畫面當(dāng)中拿線團(tuán)的女性作為對稱分割點(diǎn)，中景右側(cè)的女性扭頭的動作仿佛是在欣賞紡織品，也仿佛是在觀察著紡織女工們的操作過程，這一簡單的構(gòu)圖描繪卻使得整個(gè)畫面的“情節(jié)”更加深入人心，情節(jié)對比度明顯增強(qiáng)，再借助神話主義元素，使得作品的現(xiàn)實(shí)主義精神體現(xiàn)得淋漓盡致，《紡織女》也是17世紀(jì)西班牙乃至整個(gè)世界范圍內(nèi)最有名的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)作品之一。

（二）光色技法

《搗練圖》這幅作品充分表現(xiàn)出了盛唐時(shí)期的仕女畫特性。盛唐時(shí)期的仕女畫追根溯源，其可以被追溯至遠(yuǎn)古時(shí)期的彩陶工藝，并且在紙張還沒有完全被發(fā)明的時(shí)代就有很多有名的作品。此類作品對于繪畫藝術(shù)的發(fā)展起到了關(guān)鍵的促進(jìn)作用。唐朝中外交流變得更加緊密，民族文化開始不同程度地影響到了唐朝社會文化當(dāng)中，并且影響著女性生活的各個(gè)方面。具體來看盛唐時(shí)期的女性生活，呈現(xiàn)出了明顯的規(guī)律性，并且以女性為主要繪畫創(chuàng)作的作品在服配飾和體態(tài)細(xì)節(jié)方面運(yùn)用了獨(dú)特的光色技法?！稉v練圖》當(dāng)中，整個(gè)線條勾勒以礦物質(zhì)顏料為主體暈染，并沒有非常明確的明暗空間之分。整幅畫作的主體顏色是白色，畫面人物以材料絹布為背景，第一人和第三人的綠色調(diào)形成呼應(yīng)，小塊綠色點(diǎn)綴至大面積白色當(dāng)中，豐富了畫面色彩。第四人和第十二人的藍(lán)色交相輝映，形成色塊之間的關(guān)聯(lián)之后，組合成了更加和諧的畫面特性。總體來看，此類作品強(qiáng)調(diào)的是擁塞的互補(bǔ)搭配與同類色點(diǎn)綴，服飾裝飾紋樣非常精致，色彩對比的表現(xiàn)以裝飾紋樣表現(xiàn)為依托，表達(dá)出了作者在光色技法上的優(yōu)秀技巧。

《紡織女》當(dāng)中作者巧妙地利用了光線特征，以空間層面的明暗來凸顯出勞動人民的艱辛，用油彩屬性還原了當(dāng)時(shí)的勞動場景。在光色技法應(yīng)用的背后，我們仿佛看到的是“神”對于傲慢所采取的乘法，但同時(shí)也說明了神對于凡人技藝的一種遏制。人類的創(chuàng)造力通過紡織行為而體現(xiàn)，這種結(jié)構(gòu)使用的是色彩來描繪出自然現(xiàn)象，至少作者當(dāng)時(shí)是這么認(rèn)為的。

（三）空間觀念

在空間方面，《搗練圖》的三段式連續(xù)情節(jié)以長卷的方式所展開，在背景上無裝飾和過分鮮艷的色彩渲染，只是在相對平衡的光影狀態(tài)下，借助線條和褶皺刻畫出色彩的特性，平面和平面之間的無縫拓展卻能夠呈現(xiàn)出人物的構(gòu)圖、高低差異，以空白空間分列體現(xiàn)出視覺透視方向的散點(diǎn)透視法。雖然畫作是以平面的形式所展開，但本質(zhì)上和平面效果存在差異，前后并未有完全統(tǒng)一的透視點(diǎn)，而是通過層次分明和近大遠(yuǎn)小的視覺規(guī)律，描繪出情節(jié)上的立體感。她們在勞作，體現(xiàn)的是以勞動為美。

《紡織女》采用的則是焦點(diǎn)透視法，整個(gè)畫面以強(qiáng)烈的明暗對比來呈現(xiàn)出紡織女工的勞作情境，與貴婦的形象形成了鮮明對比，仿佛人們可以直接進(jìn)入畫作當(dāng)中，了解到當(dāng)時(shí)馬德里貴族的奢華生活，物象依次地呈現(xiàn)在人們面前。與《搗練圖》相比，空間的差異映射的是時(shí)代背景下底層勞動人民的艱苦，宮廷現(xiàn)實(shí)主義也將麻木而貧困的女性形象定格在那一瞬間。

三、《搗練圖》與《紡織女》的思想元素

（一）《搗練圖》的審美情趣

仕女畫本身是張萱非常擅長的繪畫類型，華美的婦女形象在他的筆下能夠凸顯出光輝的特點(diǎn)。任何藝術(shù)都來源于生活，張萱自己的職位給他的創(chuàng)作提供了直接的優(yōu)勢，能夠讓他在生活當(dāng)中身臨其境地觀察仕女的生活特征，給其創(chuàng)作的過程提供了直觀清晰的條件?！稉v練圖》就是一副經(jīng)典的藝術(shù)作品，是以現(xiàn)實(shí)生活為主要繪畫題材的作品，體現(xiàn)了唐代畫作當(dāng)中的現(xiàn)實(shí)主義精神。從色彩方面來看，《搗練圖》具有閻立本色彩的典雅;從用線方面來看，《搗練圖》融入顧愷之的表現(xiàn)技法。因此，盛唐時(shí)期的典型社會女性形象成為了作品當(dāng)中的主題，從思想角度來看，也充分體現(xiàn)出了“儒釋道”的觀念。

具體來看，佛教思想傳入中國之后被本土化影響，這一點(diǎn)在唐代時(shí)期的藝術(shù)作品當(dāng)中會表現(xiàn)得更加突出。仕女畫藝術(shù)產(chǎn)生的思想來源于哲學(xué)思想根源和所追求的審美境界，且儒家學(xué)說當(dāng)中的“仁”和道家學(xué)說當(dāng)中的“道”正是中國藝術(shù)精神。唐代的藝術(shù)家在思想上受到熏陶，畫家將自己的文學(xué)修養(yǎng)沉淀在作品的技法當(dāng)中，讓腦海中的主觀、客觀繪畫形象能夠和繪畫材料、顏色進(jìn)行巧妙結(jié)合，從繪畫作品當(dāng)中呈現(xiàn)藝術(shù)形式和精神面貌，同時(shí)呈現(xiàn)出當(dāng)時(shí)社會思想與文化層次的精神色彩，正如張萱的《搗練圖》一般。

（二）《紡織女》的文化象征

紡織與女性似乎從自古開始就充滿了必然聯(lián)系，無論是在古代還是在現(xiàn)代，無論是從東方文化還是西方文化角度，人們都習(xí)慣將紡織和女性結(jié)合起來，認(rèn)為紡織就是女性的主要工作領(lǐng)域，然后以此為基礎(chǔ)創(chuàng)造出了大量的神話故事。紡織工作的文化深層次內(nèi)涵可以理解為是一種修養(yǎng)和女性美德的體現(xiàn)，因?yàn)榧徔椌哂小芭詺赓|(zhì)”，女性會因?yàn)榧徔椈顒幼兊酶衽恕Ｖ敝?0世紀(jì)，精通紡織技巧也被認(rèn)為是對少女德行的一種判定依據(jù)，一方面體現(xiàn)的是女性耐心和勤奮的品格，另一方面則是女性氣質(zhì)和勞動能力的體現(xiàn)。實(shí)際上在早期的中國，不同階層的婦女也會被要求從事紡織工作，無論出身如何，即便是貴族小姐和皇家女兒，也不免要學(xué)習(xí)“女紅”?？梢钥闯?，女性紡織并不是為了從技術(shù)層面達(dá)到出類拔萃的水準(zhǔn)，而是對女性行為和心性的一種磨礪與約束。

《紡織女》是一種集體語言式的深化，是一種社會性的集體意識形態(tài)。紡織作為人類文明社會歷史發(fā)展期間的一項(xiàng)生存技能，紡織活動會存在于不同地域的深化當(dāng)中?！都徔椗酚直环Q為《阿拉克涅的寓言》，第一眼看，場景燈光昏暗，女工衣著簡陋，在她們的遠(yuǎn)處，掛著一些已經(jīng)完成的成品和等待的貴婦。這一典型的形象正是希臘神話當(dāng)中的阿拉克涅語言，畫家委拉斯凱茲在畫作當(dāng)中呈現(xiàn)出的場景就如同是“畫中畫”一般。

第一個(gè)場景，雅典娜偽裝成老婦人去拜訪阿拉克涅，并且老婦人雖然能夠偽裝自己的面龐，但小腿和腳的白皙卻無法隱藏，和面黃肌瘦的相貌格格不入。老婦人的紡紗轉(zhuǎn)輪可以理解為轉(zhuǎn)動阿拉克涅的命運(yùn)之輪。白色上衣、藍(lán)色裙子的女性形象就是阿拉克涅，并且這幅畫作當(dāng)中阿拉克涅是看不到臉的，只能看到優(yōu)雅的紡織動作。

第二個(gè)場景，雅典娜和阿拉克涅進(jìn)行命運(yùn)的對決，畫面的分界就是兩級臺階，兩方對應(yīng)的是紡織命運(yùn)之線和裁斷命運(yùn)之線。

故事的結(jié)局是阿拉克涅變成了受人厭惡的蜘蛛，說明命運(yùn)能夠給人賦予足夠的自由，但自由同時(shí)也會伴隨著代價(jià)。與紡織相關(guān)的神話內(nèi)容極大地拓展了織物的象征能力，并且參與紡織的女神們也給紡織工作注入了文化內(nèi)涵和文化氣質(zhì)，織物同時(shí)隱喻了不同面向的屬性。

從社會文化的角度來看，紡織技術(shù)的出現(xiàn)和生產(chǎn)模式的變化，使得女性獲得了更多獨(dú)立工作的機(jī)會，越來越多的社會女性開始參與到生產(chǎn)環(huán)節(jié)當(dāng)中，從而讓女性的規(guī)模在紡織領(lǐng)域超過男性，讓她們成為了有獨(dú)立工作能力的勞動人群。但當(dāng)時(shí)的社會女性日益增長的自我意識和她們的社會地位并不匹配，她們并沒有因?yàn)楣ぷ鞫玫缴鐣淖鹬?，也?9世紀(jì)以來女性主義運(yùn)動產(chǎn)生的核心文化問題，這一點(diǎn)與前文提到過的唐朝女性之間有著天壤之別。

四、結(jié)語

藝術(shù)品的產(chǎn)生和時(shí)代的發(fā)展具有密切聯(lián)系，而社會的推進(jìn)也讓人們的思想和心理發(fā)生著顯著的改變?！稉v練圖》和《紡織女》的核心都是勞動女性，前者用獨(dú)特的中國畫形式體現(xiàn)出勞動過程和生活情緒，而后者則用明確的藝術(shù)風(fēng)格說明了勞動者的社會地位。兩幅作品雖然差距千年，但卻具有共同點(diǎn)，都是現(xiàn)實(shí)主義情懷下作者的情感過渡，是作者將自己的情感融入作品的一種描述。中西方繪畫在不同的風(fēng)格與時(shí)代背景下扮演著不同的角色，兩者都是繪畫藝術(shù)當(dāng)中的寶貴資源。

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