文學(xué)與音樂，看似分屬不同領(lǐng)域，實(shí)則有著深層的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，甚至可以說(shuō)是“一體兩面”。有人說(shuō)“文學(xué)是人的語(yǔ)言，音樂是神的語(yǔ)言”，但究其本質(zhì)，文學(xué)與音樂都是具有韻律和節(jié)奏的語(yǔ)言。在文化多元化、全球化的當(dāng)下，文學(xué)與音樂門類雖然有所細(xì)分，但我們依然能夠體會(huì)到文學(xué)中有音樂，音樂中有文學(xué)。我國(guó)當(dāng)代著名作家余華先生就曾以一個(gè)文學(xué)創(chuàng)作者和音樂愛好者的雙重視角，寫就《文學(xué)或者音樂》一書。該書自2017年9月由譯林出版社首次出版之后，數(shù)次再版，既展示了余華先生三十年的個(gè)人閱聽史，也揭示了文學(xué)與音樂的相得益彰，為文學(xué)和音樂領(lǐng)域的愛好者、研究者提供了一種新的視角。

作者以其深厚的文學(xué)功底和獨(dú)特的音樂體驗(yàn)，從文學(xué)與音樂互動(dòng)的視角，引領(lǐng)讀者走進(jìn)博爾赫斯、?？思{、卡夫卡、契訶夫、莫 言、馬爾克斯、門德爾松、巴赫、肖斯塔科維奇、柴可夫斯基等巨匠大師的世界，通過(guò)對(duì)他們的“敘 述”技巧——無(wú)論是音樂的還是文學(xué)的——進(jìn)行敏銳洞察，條分縷析，在文學(xué)與音樂的碰撞、融合之中，進(jìn)一步引導(dǎo)讀者從全新的視角欣賞、理解中外名家經(jīng)典的內(nèi)涵與魅力，從多元維度體會(huì)文學(xué)與音樂之間的相互影響。

作者坦言，對(duì)于音樂的理解和學(xué)習(xí)，令他的文學(xué)寫作受益匪淺。讀者從字里行間能夠感受到不停流淌的旋律和有序擊打的節(jié)拍，誠(chéng)如書名，本書是文學(xué)，或者音樂。余華先生不僅試圖用文學(xué)的眼光重新詮釋音樂，還嘗試將文學(xué)作品譜成曲子。在文學(xué)與音樂之間來(lái)回穿梭的他，不再只是一位文學(xué)創(chuàng)作者或者一位音樂旁觀者，他以自己的珍貴經(jīng)驗(yàn)和獨(dú)特見解在文學(xué)與音樂之間架起了一座橋梁。

作者富有創(chuàng)見地將音樂中的和聲與文學(xué)中的排比相類比——音樂敘述里的和聲是不同高度的聲音在不同樂器演奏里同時(shí)發(fā)出，不同作曲家對(duì)于和聲的運(yùn)用雖各有特色，但不同高度的聲音無(wú)論是“互相欣賞”還是“互相爭(zhēng)論”，它們都“抱成一團(tuán)、向著同一個(gè)方向前進(jìn)”。這就好像在文學(xué)創(chuàng)作里，作家也常常通過(guò)排比句式和排比段落“試圖展現(xiàn)同一時(shí)刻敘述的繽紛”。同時(shí)，他也明確指出二者之間的差別：它們“僅僅只是接近”，即使將排比句式和排比段落寫到極致，也不會(huì)屬于同一個(gè)時(shí)間，不過(guò)是“在接踵而至的一個(gè)個(gè)時(shí)間里一個(gè)個(gè)呈現(xiàn)出來(lái)”而已，可謂恰如其分。

作者認(rèn)為，音樂的歷史是深不可測(cè)的，音樂的邊界是不存在的，音樂是由無(wú)限寬廣的內(nèi)心創(chuàng)造的，當(dāng)文學(xué)指向音樂的深處，也就指向了過(guò)去、現(xiàn)在和將來(lái);文學(xué)與音樂，也共同指向了生命的寬廣。正如巴洛克時(shí)代的管風(fēng)琴大師巴赫，其實(shí)他也是一位游吟詩(shī)人，因?yàn)閾碛袑?duì)文學(xué)與音樂的多重理解和把握，他不僅成為巴洛克時(shí)代的驕傲，也在之后的每個(gè)時(shí)代煥發(fā)著歷久彌新的生命力。

綜上，《文學(xué)或者音樂》一書知識(shí)性與藝術(shù)性并重、學(xué)術(shù)性與可讀性兼?zhèn)?。它?duì)于文學(xué)和音樂作品的重讀與體悟，對(duì)于作家和音樂家的回望與回響，為讀者的文學(xué)創(chuàng)作打開了一扇全新的大門，亦為文學(xué)研究與文學(xué)教育提供了跨學(xué)科、跨領(lǐng)域的新視野和新思路。

（鄭州大學(xué)音樂學(xué)院 趙 陽(yáng)）