黃智清
木雕是最具代表性的中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)之一,具有鮮明的民族性,在長期的發(fā)展中形成了實用木雕、觀賞木雕兩大門類,其能滿足受眾不同的需求。無論哪種類型的木雕,究其根本,都是創(chuàng)作者思想、技法的綜合體現(xiàn),直接反映了創(chuàng)作者的專業(yè)能力與知識水平。
面對社會發(fā)展帶來的種種機遇與挑戰(zhàn),木雕創(chuàng)作者要與時俱進,審時度勢,趨利避害,以創(chuàng)新為手段,接受新思想、新理念,為自己的創(chuàng)作開辟更加寬廣的道路。
藝術(shù)的生存與發(fā)展離不開良好的社會環(huán)境。作為傳統(tǒng)藝術(shù),木雕在當今社會遇到了許多全新的機遇與挑戰(zhàn)。作為創(chuàng)作者,創(chuàng)新發(fā)展的前提是了解、總結(jié)時代要求,做到心中有數(shù)后,再采取有針對性的舉措。筆者觀察總結(jié),發(fā)現(xiàn)當代木雕發(fā)展主要面臨以下幾方面的機遇與挑戰(zhàn)。
首先,市場經(jīng)濟的繁榮。當今我國經(jīng)濟持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展,為木雕的創(chuàng)作提供了新機遇。一方面,市場擴大。隨著民眾消費水平的提高,工藝品收藏成為熱潮,越來越多的人具備藝術(shù)品投資、收藏能力,從而推動了木雕行業(yè)的發(fā)展。另一方面,貿(mào)易越來越便利。原材料、器械、消耗品的購買更加便捷,物資實現(xiàn)了全球流通,為木雕創(chuàng)作帶來了許多便捷,這些都是以往的木雕從業(yè)者難以擁有的。
其次,在微觀層面,當今木雕從業(yè)者享受著信息時代帶來的巨大利好,學習、交流變得更加方便,工藝水平的提升也變得更加容易,木雕工藝正以前所未有的速度發(fā)展,機械設(shè)備越來越先進,可以實現(xiàn)更加精美、高難度的創(chuàng)意,創(chuàng)作的可能性也越來越大。
我們要把握好時代賦予的機遇,同時也應(yīng)清晰地認識到,木雕行業(yè)如今也面臨著諸多挑戰(zhàn),能否突破瓶頸,是木雕創(chuàng)新發(fā)展的關(guān)鍵。
首先,審美的變化。作為傳統(tǒng)工藝,無論是實用木雕還是觀賞木雕,都帶有濃郁的傳統(tǒng)審美氣息,很多時候看起來更像“古董”,與當代藝術(shù)表現(xiàn)力有較大的差距,也與消費群體的審美品位存在一定的距離,因此,木雕創(chuàng)作面臨的首要挑戰(zhàn)是在設(shè)計、造型上革故鼎新,融入更多現(xiàn)代元素,使之更加符合當今消費者的審美傾向。
現(xiàn)代社會生活節(jié)奏快,藝術(shù)創(chuàng)作趨向不斷朝著多元化方向發(fā)展,中西文化、藝術(shù)的交流與融合更加頻繁,審美年輕化成為趨勢,這些都是木雕創(chuàng)作者應(yīng)當關(guān)注并調(diào)整的。
其次,消費群體的變化。消費群體年輕化已經(jīng)是不爭的事實,收藏家群體也越來越呈現(xiàn)出年輕化趨勢。與傳統(tǒng)“老成持重”的審美需求不同,年輕一代收藏家更注重作品的藝術(shù)內(nèi)涵,所以木雕的設(shè)計唯有廣泛汲取現(xiàn)當代藝術(shù)創(chuàng)作的養(yǎng)分,不斷變革創(chuàng)新,才能在當今時代立足,從而健康發(fā)展。
木雕產(chǎn)業(yè)要想保持長久的生命力,就必須堅持創(chuàng)新,只有不斷創(chuàng)新,不斷注入新的文化內(nèi)涵,才能創(chuàng)作出滿足時代要求的優(yōu)秀作品??偟膩碚f,當今時代對木雕創(chuàng)作有以下三個方面的要求,作為木雕創(chuàng)作者,應(yīng)當了解、把握、運用。
優(yōu)秀的木雕作品看著“有味道”,這就是神韻,這也是當今時代非常注重的一點。
中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究境界,而西方現(xiàn)代雕塑強調(diào)寫實,筆者在創(chuàng)作木雕的過程中,努力將兩者相結(jié)合,使作品神形兼?zhèn)洌瑥亩饾u形成了自己的創(chuàng)作風格。概括地說,有神韻的木雕作品所展現(xiàn)的人物、景物自然天成,既有寫實之美又富有夸張的表現(xiàn)力,結(jié)構(gòu)準確、層次分明;同時,不拘泥于傳統(tǒng),不盲目求新求怪,而是靈動飄逸,神韻超然。
藝術(shù)性是木雕作品的生命,木雕是雕塑的一種,其能創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象,借以反映社會生活、表達藝術(shù)家審美感受的藝術(shù)。隨著社會的發(fā)展,大眾的知識水平、審美能力、精神品位都有所提高,這對木雕的藝術(shù)性也提出了更高的要求。
為此,木雕創(chuàng)作者應(yīng)敏銳地捕捉大眾的審美需求,從以下四點入手,提高木雕的藝術(shù)性。
1.整體形態(tài)比例勻稱,結(jié)構(gòu)合理,通過外形展示作品的姿態(tài)、活力與生命力。
2.用雕塑語言營造整體感受,明確作品風格,或偉岸雄渾,或?qū)庫o沉穩(wěn),帶給觀者各種不同的感受。
3.強調(diào)主觀精神、理想追求等,突出高度,拔高境界,使木雕具有更強的表現(xiàn)力。
4.把握作品的體積、體量,其直接影響作品的觀賞效果與主題表達,需要具體問題具體分析。
木雕是一門藝術(shù),其作品更是創(chuàng)作者的一張名片,一個品牌,需要賦予更多的故事性,當今社會這一點體現(xiàn)得尤為突出。優(yōu)秀的木雕作品不僅是工藝品,或者高價值的藏品,更是內(nèi)涵深刻、可以講述出精彩故事的藝術(shù)品,其背后的故事引人入勝、耐人尋味,引導觀者去感悟、思考、想象,從而實現(xiàn)長久的價值,同時其集思想性、藝術(shù)性于一體,通過口口相傳,實現(xiàn)更加廣泛的影響力。
因此,在創(chuàng)作時,可綜合運用典故、人物、歷史、神話等文化元素,也可自行創(chuàng)作,讓木雕成為敘事的手段,賦予其更多的文化價值。
《大道至簡》 黃智清/作
創(chuàng)新是一個經(jīng)常被說起的概念,也是一個常說常新的概念,具體到木雕創(chuàng)作而言,要在觀賞性、思想性、收藏價值三方面著力,實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。
現(xiàn)代設(shè)計理念認為,優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計要具備三方面的特征,即引起觀者的注意、留下深刻的視覺印象、達到信息溝通的目的。這也可以作為木雕設(shè)計創(chuàng)新的總體思路。
木雕創(chuàng)新的“新意”有許多種,最直接也是最容易被感知的是“好看”,即具有較高的觀賞性和視覺沖擊力。要實現(xiàn)這樣的目的,跳出傳統(tǒng)模式、避免同質(zhì)化,是一個可行的思路。
為使木雕作品具有更加強烈的視覺沖擊力,筆者在創(chuàng)作設(shè)計中,嘗試將木雕與玉石、翡翠、金銀等材料相結(jié)合,營造濃濃的中國風,表達傳統(tǒng)文化中的紳士精神或高貴品質(zhì),從而實現(xiàn)畫龍點睛的目的。
此外,也可進一步開闊思路,探索更多輔助物,實現(xiàn)木雕的創(chuàng)新發(fā)展。筆者曾嘗試用酒瓶、鏈條以及不銹鋼等,與木雕搭配,創(chuàng)作了《殤》《幻》《頭像系列:燈紅酒綠》等作品,呈現(xiàn)出鮮明的個人風格,從而帶給觀者不一樣的視覺體驗。
思想是藝術(shù)作品的核心競爭力,具有深厚的內(nèi)涵,包括政治、教育、文藝、哲學、倫理、宗教等方面。筆者長期接受傳統(tǒng)美術(shù)教育,在實踐中,又深受西方藝術(shù)思想影響,因此在創(chuàng)作中嘗試跳脫出傳統(tǒng)與當代的界限,回歸藝術(shù)本身,回歸思想本身。
優(yōu)秀的木雕作品是思想性與藝術(shù)性的有機統(tǒng)一,而另一層面,思想是情感在藝術(shù)作品中的體現(xiàn),在木雕創(chuàng)作中,必然會流露創(chuàng)作者的某種情感,這也會成為體現(xiàn)創(chuàng)作者價值觀和思想的一種方式。
在創(chuàng)作《弘一法師》的過程中,筆者深受弘一法師慈悲憐憫、悲欣交集思想的影響,種種復(fù)雜的情感交織在一起,創(chuàng)作了這件作品。其中有佛造像的嚴肅感,也有細膩深沉的人間情感,著重刻畫情緒,讓觀者可以近距離地感受弘一法師那種遺世而獨立的精神。在作品《梵高》中,用三維立體木雕呈現(xiàn)梵高經(jīng)典自畫像,色彩明亮,造型具有現(xiàn)代感,展現(xiàn)出梵高的倔強、堅毅,以及卓爾不群、追求藝術(shù)的執(zhí)著。這兩件作品都是對思想性的探索之作,梵高的煙斗、弘一法師的百衲衣又可以作為對人文情懷的獨特表現(xiàn),實現(xiàn)了藝術(shù)性、思想性、個人情感的交融。
《弘一法師》 黃智清/作
木雕創(chuàng)新的另一個維度是收藏價值。創(chuàng)新是對收藏價值的賦能和增值,當今社會收藏群體逐漸年輕化,年輕人更看重收藏品的時尚性、個性化、設(shè)計感,這些都與木雕創(chuàng)新的思路不謀而合。
通過創(chuàng)新,不僅可以增加木雕作品的投資價值,還可為作品帶來多重尺度,與年輕一代收藏家的回憶、經(jīng)歷、興趣重疊,產(chǎn)生情感共鳴,使得收藏家可以在與木雕作品的互動和交流中豐富自己的情感,從而對木雕作品愛不釋手、情有獨鐘。
收藏是一個時代的傳承,只有為木雕注入源源不斷的創(chuàng)造力,才能實現(xiàn)作品的代際傳承。
面對行業(yè)的發(fā)展、市場的挑戰(zhàn),木雕創(chuàng)作者必須與時俱進,不斷提高自己,只有這樣才能有新的突破。筆者觀察總結(jié),作為木雕創(chuàng)作者必須具備以下幾方面的個人素養(yǎng)。
首先,要不斷進修,樹立終身學習的理念,讓自己的技藝爐火純青。工藝是一條永無止境的路,需要不斷進步,通過對不同時代、不同地區(qū)木雕的學習,總結(jié)其風格,不斷融合,才能對木雕有更深刻的理解。融合是靈感的源泉,很多時候,可以借鑒不同木雕技藝,創(chuàng)作出承載民族文化、反映時代審美的優(yōu)秀作品。而要達到這一目標,需要長期的學習積累,虛心求教,樹立觀念是第一步。
其次,要在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新。當今的木雕行業(yè)存在一些急功近利的現(xiàn)象,部分工匠的藝術(shù)水準、美術(shù)基礎(chǔ)都相對薄弱,作品大多缺乏靈魂,這是需要引以為戒的。木雕的發(fā)展,首先需要木雕師繼承傳統(tǒng)技藝,精益求精,這樣才能使木雕在歷史的發(fā)展長河中永葆生命力,更好地適應(yīng)新時代的發(fā)展。這就要求木雕創(chuàng)作者在習得精湛雕刻技藝的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新,提升自身藝術(shù)素養(yǎng),以更加寬廣的視野,從現(xiàn)代藝術(shù)、國外藝術(shù)創(chuàng)作中尋找靈感,領(lǐng)悟創(chuàng)作思維,融會貫通,并將這些新事物融入自己的作品創(chuàng)作中,同時充分發(fā)揮想象力,遵循材料本身的自然神態(tài),因材施藝,賦予木材新的生命力,只有這樣才能創(chuàng)作出獨具特色、令人耳目一新的藝術(shù)作品。
最后,還要做到勤于思考,堅持發(fā)出自己的聲音,讓木雕實現(xiàn)“去標簽化”。木雕作品具有收藏價值,其思想性是收藏價值的基礎(chǔ),因為木雕不僅僅是一件手工藝品,更是承載思想與文化的藝術(shù)作品。長期以來,木雕被賦予傳統(tǒng)裝飾品的標簽,就是因為其創(chuàng)意不足,難以承載更多的文化內(nèi)涵。因此,在木雕創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者要不斷融入自己對世界、對人生的思考,融入民族文化、時代血脈,使所創(chuàng)作品成為思想的載體、時代的反映,讓后人在觀賞作品時,可以從中讀出當今時代的訊息,了解創(chuàng)作者的深刻用意。
總之,傳承永無止境,為了更好地傳承、弘揚木雕文化和技藝,全行業(yè)應(yīng)當一同行動起來,用木雕書寫中華民族文化,記錄時代風貌,使木雕技藝在新時代發(fā)揚光大。