聚焦熱點

將戲曲唱腔與流行音樂相結合，歌曲《萬疆》別有韻味;用粵劇“唱”一部電影，影片《白蛇傳·情》帶來全新的觀影感受;融戶外園林真人秀和戲曲實景演出于一體，戲曲文化創(chuàng)新節(jié)目《最美中國戲》讓觀眾獲得沉浸式體驗……近年來，戲曲不斷創(chuàng)新傳播方式，頻頻在跨界融合中受到眾多年輕人的青睞。戲曲是中華文化的瑰寶，種類繁多、各富特色，不僅承載著中國文化精神，更體現(xiàn)著中國人的審美追求。

近年來，民樂的創(chuàng)作、演出、傳播呈現(xiàn)出新的時代氣象，尤其是在年輕人中的認知度、接受度持續(xù)提高。如創(chuàng)意節(jié)目《齊天樂》中，以神舟十三號航天員王亞平在空間站奏響經(jīng)典旋律《茉莉花》為序曲，將中國空間站傳來的太空音樂祝福和晚會現(xiàn)場激昂的民樂演奏巧妙融合，創(chuàng)造出穿梭宇宙、天地合鳴的神奇相遇，用新科技詮釋中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的雋永魅力。中華文化史上與民樂相伴的十組傳奇人物齊聚一堂，從斗琴到合鳴，演繹了一曲融合琴、簫、笙、阮、鼓、琵琶、箜篌、二胡、嗩吶、羯鼓等十種代表性民族樂器的創(chuàng)意交響。

多維解讀

1.守正創(chuàng)新，要立足優(yōu)秀傳統(tǒng)。中華文化講究藝術意蘊，傳統(tǒng)民樂、戲劇的魅力在于獨特的韻味、真摯的情感和藝術的感染力。無論哪個類別的演出形式，都需要具備一定的技能，包含對作品的精準詮釋和體現(xiàn)技術與藝術的融合之意，而擁有這些“強大”和“本領”，是守正的題中之義，也是支撐藝術傳承創(chuàng)新的基礎和前提。

2.尊重藝術自身規(guī)律基礎上的求新求變。近幾年傳統(tǒng)民樂、戲劇改良的步伐在加快，尤其是在新媒介環(huán)境下，舞臺聲、光、電和服、道、化等手段的融入，很迅速地就能在感官上將民樂、戲劇節(jié)目包裝出令人耳目一新的效果。對于形式創(chuàng)新，一方面可以嘗試、探索，另一方面也要避免走入誤區(qū)，不能把一味追求感官刺激作為民樂、戲劇創(chuàng)新的審美取向和評判標準，不要為了“創(chuàng)新”而“創(chuàng)新”。

3.體現(xiàn)自身特色，是創(chuàng)新發(fā)展的重要路徑。中華民族被稱為“禮樂之邦”，傳統(tǒng)民樂、戲劇等在非物質文化遺產(chǎn)代表性項目中占有很大比重。它們根植于中華大地，蘊含著中華民族的情感密碼。近幾年傳統(tǒng)民樂、戲劇創(chuàng)作、傳播的大環(huán)境有了很大改觀，在這種情況下，一些地域性強的民間傳統(tǒng)樂種、劇種要守住自身特色，不要盲目跟風。

時評選粹

新國風蔚然成風

李 政

新國風之所以謂“新”，在于表達之“新”與內容之“精”。實際上，對于大眾而言，傳統(tǒng)文化是既遠又近的存在。這里所說的“遠”指的是其相對陳舊的表現(xiàn)形式難以和現(xiàn)代大眾進行廣泛對話，而“近”則是因其中蘊含著對當下有巨大啟迪的思維方式、價值觀念和行為準則。因此，如何給傳統(tǒng)文化換上當代人青睞的“新衣”，又如何將其“內核”與現(xiàn)代化表達扣合起來，成為一道頗具難度又亟待解決的命題。對此，當下的新國風文藝作品或廣泛融合舞蹈、情景劇、舞臺劇等備受大眾喜愛的藝術形態(tài)，或采用虛擬現(xiàn)實等技術手段，或加入趣味游戲、深度訪談、實地探訪等環(huán)節(jié)設置，為觀眾營造出具有沉浸感和體驗感的文化氛圍。與此同時，這些文藝作品還將抽象的傳統(tǒng)文化具象為清晰可感的文化符號，并從詩詞歌賦、衣食器物、民風民俗等微視角切入國風的大主題，用稀松平常之物鋪展出立體生動的中華文化畫卷。當這些生活化元素變成對話古今的載體，傳統(tǒng)文化與人們的心靈越來越親近?！兑律兄袊贰秶覍毑亍ふ寡菁尽贰兜浼锏闹袊贰秶鴺反蟮洹贰段枨辍返裙?jié)目聚焦不同的國風垂直領域，以深入淺出的內容讓觀眾充分領略傳統(tǒng)文化魅力;“中國節(jié)日”系列節(jié)目則用綺麗的視聽技術，編織起一場場跨越時空的文化奇旅……這些新國風文藝作品秉持著簡而專、小而深的創(chuàng)作理念，雖只照見了傳統(tǒng)文化中的一隅極小天地，卻力求在其中深耕細作，由點到面地做成了弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“大文章”。

“充實之謂美，充實而有光輝之謂大”。當下涌現(xiàn)的這一批新國風文藝作品既有美之內涵，亦有美之意蘊;既在內容創(chuàng)作層面上突破了既定模式的窠臼，又用別具一格的創(chuàng)意激活了文化傳承的密碼。更重要的是，它們激發(fā)著文化創(chuàng)造和創(chuàng)新的火花，讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化得以煥發(fā)出別樣的光彩。我們期待，更多的創(chuàng)作者能夠不忘初心、秉持匠心、堅定恒心，讓這一股新國風在熒屏上鼓得愈滿、吹得愈勁。

（摘編自《光明日報》2022年3月16日）

各方觀點

傳統(tǒng)戲曲，展現(xiàn)時代魅力

鄧劍洋

跨界融合成為戲曲不斷出新的有效手段之一。把傳統(tǒng)戲曲獨特的藝術魅力與多樣化的元素相互融合，帶來了全新的觀感體驗，也激發(fā)了更多群體的情感共鳴。戲曲與現(xiàn)代技術的互動，突破了以往的傳播壁壘。一方面，線上直播、視頻剪輯等數(shù)字手段極大豐富了傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)張力，推動戲曲更好地走進大眾。比如，不少戲曲院團利用網(wǎng)絡平臺開展“云直播”，通過彈幕與觀眾互動，“圈粉”年輕觀眾。另一方面，戲曲自帶的藝術感染力，借社交媒體、短視頻等平臺不斷放大，在點贊、收藏、分享中，輻射更多人群。比如，“上戲416女團”在短視頻平臺用京劇唱腔演唱歌曲，走紅網(wǎng)絡。

戲曲在一次次充滿新意的嘗試中，贏得了更多人的喜愛，展現(xiàn)著傳統(tǒng)藝術的時代新義。正如京劇大師梅蘭芳所說：“一個古老的劇種，能夠松柏常青，是因為它隨時進步?！被顟B(tài)傳承的傳統(tǒng)戲曲，連接綿延千年的審美積淀與欣欣向榮的美好生活，正以更加多元、更為豐富的藝術表達持續(xù)散發(fā)時代魅力。

（摘編自《人民日報》2022年4月11日）

讓更多年輕人領略傳統(tǒng)藝術之美

周飛亞

優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，往往有著穿越時空的感染力。傳統(tǒng)藝術包含著源遠流長的民族精神密碼，并以高度審美化的方式呈現(xiàn)，成為吸引當代年輕人的重要原因。近年來，一些戲曲在年輕人中特別“火”，比如昆曲青春版《牡丹亭》，梨園戲《董生與李氏》等。原因之一便在于，這些劇種都有著深厚的文化底蘊和美學積淀。昆曲被稱為“百戲之師”，有600多年的歷史;梨園戲被譽為“古南戲活化石”，歷史長達800多年，其劇種美學之精致曼妙、表演手段之豐富完善，年輕人一旦了解便容易沉醉其中。古老傳統(tǒng)蘊含的精神密碼和藝術魅力超越時代，賡續(xù)傳承，于此可見一斑。

當然，傳統(tǒng)魅力也需要當代表達。如中國民樂開辟網(wǎng)絡秀場，通過演奏流行樂曲以及電影、游戲主題曲等方式，在年輕人心中留下“時尚”“酷”的印象，進而引導他們走進音樂會現(xiàn)場，領略民族樂器技藝之精、音色之美。

（摘編自《人民日報》2020年7月28日）98F56DAD-6984-4996-A804-B8FB7977D626