天賜畫論

謝天賜先生屬性情中人，興趣廣泛，古今中外，天文地理，均能侃侃而談?！拔倚形宜氐膫€性特質”讓他常?！罢Z不驚人死不休”，同時開闊的視野又使得他成為一個在中國畫藝術理論上探索創(chuàng)新的典型。在謝天賜的作品中，那些馳縱超逸的揮灑，也照見了畫家內心豪放不羈的自由精神，暗合了道家逍遙的人生觀。

畫面是視覺游戲，把復雜的東西簡單化，把簡單的東西復雜化，但通過這個游戲的基本因素，點、線、面構成圖像表述你對世界的認識和情感而已，并沒有更懸乎的東西。

藝術看得見，摸得到。但也看不見，摸不透。藝術需要個性，而社會卻消滅個性。

中國畫可以“不擇手段”，吹云法、彈雪法、膠礬法、宿墨法，甚至用手指畫。我們還可以拓展一下：皺紙法、扎染法、油染法、紙筋法、拼貼法、水拓法等。還可利用各類物質的物理化學性能相互催化：撒鹽排遣法、吸收沉淀法、水沖法、各種加劑法。畫面還可利用空間分割、局部剪裁、立體構成、解構構成、打散構成、點構成、面構成、線構成?；驈娏业暮?、白、灰對比組合。或改變視覺，放棄解剖學、透視學。概念重組，打破平衡，強化視覺沖擊力。

中國畫“畫氣不畫形”“舍形悅影”“大象無形”。意象是自然神質與畫家神質的相融性，“遷想妙得”。大寫意，形神高度統(tǒng)一，高度概括、刪繁就簡、精煉晶凝。并不是逸筆草草、粗略率率。有意識地將各種因素推向至極，既亂不亂、既雕既琢、返璞歸真。“無法有法，有法守法，守法破法，破法無法，無法之法為至法?！倍业睦L畫創(chuàng)作“三筆畫法”，“無意、有意、圓意”，常常胸無成竹而率性而為。

大寫意創(chuàng)作，我提出自己的理論“在混沌中求序”?；煦?，就是在亂畫，畫到一定的狀態(tài)，就有秩序了。要符合人的欣賞的某種感覺，也就是“審美”。我在畫事物的抽象，抽象是實相的本質，也就是說我直接畫它的本質。

用宇宙觀認識這個世界，決定了你的高度，繪畫藝術也是這樣的，這是一個認識的問題。

說得清楚的是科學，說不清楚的是哲學，想怎么說就怎么說的就是宗教。我這三句話可以討論研究任何事物。我以為藝術是以科學為基礎，上升到哲學，而皈依宗教。

普通人去理解我的畫，也是一個課題。就像我們的人生一樣，我這60年化為一筆而已。他有可能會有感受，有可能他沒有感受，每個人都不一樣。我的畫，喜歡的人把他捧到天上，不喜歡的人把它踩到底下。藝術本來就沒有標準的，但在特定的空間，特定的時間，它是有標準的。

中國畫的過程，就是一個無法-有法-守法-破法-無法的過程。學院是有法、但沒辦法破法，只是在守法，所以，絕大部分學生出來以后就守法守了一生。

天地玄黃，宇宙洪荒，風云變幻，改朝換代，社會發(fā)展，觀念演變。如今，中國畫也受到觀念和趨利的輻射，在悄悄地萎縮和撕裂，失去了生態(tài)平衡。從傳統(tǒng)到當代中國畫的傳承、演變、發(fā)展，現(xiàn)在眾說紛紜，不少畫家繼承傳統(tǒng)回頭走，成了當代“古人”。亦有把古人某個元素切割、組裝或放大，選取某個符號作為自己的藝術語言。也有人直接把中西方的兩個畫種嫁接組裝，或者把“當代水墨”換上中國畫的衣服稱之為中國畫的當代藝術新形式，更有甚者不要技法只需觀念等等。這一切都為了快速出效果，而且人人都可以成為“藝術家”。豈不知任何一種藝術種類都需要工匠式的藝術技法、技巧和高度審美內涵的建立。筆墨的抽象美是中國畫獨有于其他畫種不能比擬的藝術語言，是不可能隨意滴幾滴墨汁到宣紙上就可以成為中國畫藝術的。

禪宗的核心是“覺”，你睡了就沒有這個世界，醒了才有這個世界，你才存在?！坝X”就是這個意思，大家都在睡，你醒了，在這個世界你就是一個厲害的人。

很多人不成功，就是他的觀念不成功，他的思想不成功，他的品格不成功，不是那個事情讓他困難，是他自己讓他自己困難。

我提出了中國畫“三結構論”的觀點，從心理結構、視覺結構和筆墨結構三個層面上來研究中國畫。所謂心理結構，就是指畫家的思想觀念，即眼睛能看到多遠、多寬、多深，看到了什么，怎么認識世界，有什么看法，形成了什么理念。對于傳統(tǒng)思想的學習研究，對道家、儒家、佛家的理解和領悟，在思想領域是否擁有自己的見解等。所謂視覺結構，就是指如何在畫面上布局和構成，還有顏色的配置和理念。點、線、面的組合，形象符號的設計等。中國畫的構圖往往容易重復，已經(jīng)走到了“模式化”的絕路，像樣板房一樣，而藝術追求的是個性和不重復，因此，我獨創(chuàng)了一套“狀物構圖法”。第三點筆墨結構，中國畫的技法核心是筆墨結構，心中有象，下筆沒有象，只有筆墨的律動，只有感覺的爆發(fā)和情感的傾瀉。下筆時心理上要把透視學、解剖學、色彩學拋棄，甚至沒有時空，一切只有筆墨?！爱嫐獠划嬓巍?。2DEFB934-2478-4C13-A0A5-4531D6C0A944