中華文明是唯一延續(xù)至今且沒有中斷的文明，這種延續(xù)性與持久性離不開博采眾長地吸收外來文化，以及創(chuàng)新發(fā)展本土文化。實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)表明，經(jīng)過千年積淀的中華文明，中華文化的內(nèi)容已經(jīng)孕育得博大精深。根據(jù)近年來的研究成果看，傳統(tǒng)文化通常被界定為“行為主體在長期實(shí)踐中形成的集體心理價(jià)值，與相對(duì)穩(wěn)定的生活方式”。將傳統(tǒng)文化中內(nèi)含的精神性與外在的物質(zhì)性融入到現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作之中，既有利于豐富現(xiàn)代藝術(shù)，也能夠促進(jìn)對(duì)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新式傳承。目前，在我國各行業(yè)諸領(lǐng)域高質(zhì)量發(fā)展的階段，有必要增強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的融合分析。

一、傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的融合意義

1.豐富油畫創(chuàng)作主題

我國傳統(tǒng)文化既有長期傳承而來的主流文化，也包括豐富多彩的民間文化。以主流文化為例，儒家、道家、佛教等傳統(tǒng)文化中，既有“文與質(zhì)”、“虛與實(shí)”、“氣與神”等方面的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作理論，也有與人物、山水、花鳥魚蟲相關(guān)的繪畫作品。與之相比，民間文化方面，通過人民群眾提煉生活經(jīng)驗(yàn)與對(duì)農(nóng)業(yè)文明時(shí)期勞動(dòng)場(chǎng)景的藝術(shù)升華，創(chuàng)作了比較寫實(shí)的繪畫作品。尤其是中華人民共和國成立后，農(nóng)民畫的出現(xiàn)與“現(xiàn)代主義”、“后現(xiàn)代主義”藝術(shù)流派的油畫創(chuàng)作理論及油畫作品遙相呼應(yīng)，產(chǎn)生了一定程度的共鳴。由此可見，在現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中融入傳統(tǒng)文化，既是時(shí)代精神的體現(xiàn)，也有利于增加油畫創(chuàng)作題材，并通過對(duì)題材的篩選，豐富其創(chuàng)作主題。

2.創(chuàng)新傳承傳統(tǒng)文化

英國歷史學(xué)家湯因比先生在其《歷史研究》一書中，將傳統(tǒng)文化劃分為若干類型，并且認(rèn)為人類至今創(chuàng)造的各類文化中，部分文化因?yàn)槿狈鞒姓谮呌谙?。無論從歷史理論，還是實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)看，任何一種文化只有在應(yīng)用中才能永葆青春，而且對(duì)于傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新是達(dá)到該目標(biāo)的有效手段。我國傳統(tǒng)文化中與人類感性直觀審美相關(guān)的元素?cái)?shù)以萬計(jì)，從青銅器紋樣、敦煌壁畫人物，陵寢圖案，到不同風(fēng)格的繪畫作品，飽含著無限的藝術(shù)生機(jī)，要將這種能夠“興發(fā)生命之感動(dòng)”的藝術(shù)元素提煉出來，使其得到弘揚(yáng)與發(fā)展，需要將其與現(xiàn)代油畫創(chuàng)作融合起來，為其賦予現(xiàn)代藝術(shù)形式。從二者融合的角度看，十分有利于促進(jìn)對(duì)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新式傳承。

3.提升油畫創(chuàng)作水平

油畫藝術(shù)在本質(zhì)上屬于舶來品，我國在早期通過“拿來主義”的方式，使其在本土藝術(shù)市場(chǎng)扎下了藝術(shù)之根，發(fā)出了藝術(shù)之芽，但是，經(jīng)過幾十年的發(fā)展并沒有獲得質(zhì)的飛躍，促進(jìn)其茁壯成長。在高質(zhì)量發(fā)展階段，為了促進(jìn)其成長并創(chuàng)造出具有民族特色的油畫藝術(shù)作品，需要從根本上打破“拿來主義”的思路，開發(fā)與挖掘傳統(tǒng)文化中的與繪畫藝術(shù)相關(guān)的創(chuàng)作素材、創(chuàng)作理論、創(chuàng)作技法等，推動(dòng)油畫創(chuàng)作。進(jìn)一步講，傳統(tǒng)文化不是一潭死水，它存在于人類群體在精神層面形成的集體心理價(jià)值與日常的生活方式之內(nèi)，涉及物質(zhì)層面的衣、食、住、行、用等。當(dāng)與現(xiàn)代油畫創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)多元路徑的融合后，可以從理論、內(nèi)容、形式、技術(shù)各個(gè)層面提升油畫創(chuàng)作水平。

三、傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的融合分析

油畫起源于西方，從古羅馬時(shí)期蠟畫肖像，中世紀(jì)時(shí)期坦培拉祭壇畫，到意大利文藝復(fù)興時(shí)期的近代油畫，逐漸形成了以歷史畫、風(fēng)俗畫、人體畫、肖像畫、風(fēng)景畫、靜物畫為主要題材的油畫傳統(tǒng)。通過野獸派的色彩革命，立體派與未來派對(duì)“形的解體”，以及表現(xiàn)主義、熱抽象與新造型主義、超現(xiàn)實(shí)主義等現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術(shù)流派的創(chuàng)新發(fā)展，創(chuàng)造了現(xiàn)代意義上的油畫藝術(shù)。我國當(dāng)前的油畫創(chuàng)作中主要以現(xiàn)代油畫占據(jù)主流。從油畫的發(fā)展歷程看，從傳統(tǒng)油畫到近代油畫的轉(zhuǎn)型，重點(diǎn)集中在繪畫技法的創(chuàng)新，而近代油畫向現(xiàn)代油畫的轉(zhuǎn)型，則依賴于理論的創(chuàng)造。因而，從油畫創(chuàng)作角度看，要在多元路徑下將二者融合起來，十分需要從理念、形式、內(nèi)容、色彩等多個(gè)層面，對(duì)其開展細(xì)致入微的研討與分析。具體如下：

1.油畫創(chuàng)作理念融合分析

首先，我國近年來對(duì)馬克思主義意識(shí)形態(tài)理論的研究認(rèn)為，意識(shí)形態(tài)屬于一種確定的思想體系，主要圍繞某個(gè)具體的理念，采用觀念聯(lián)合方法構(gòu)建思想體系。將其作為方法論，對(duì)現(xiàn)代油畫理論進(jìn)行解構(gòu)，可以明確地梳理出具體流派的倡導(dǎo)的藝術(shù)理念，并通過對(duì)理論體系相關(guān)觀念的梳理實(shí)現(xiàn)對(duì)其理論的全面了解。例如，立體派主張對(duì)“形的解體”，其代表人物畢加索將主題、抽象幾何形狀、真實(shí)形體等作為與該理念相關(guān)的觀念，對(duì)其進(jìn)行聯(lián)合應(yīng)用，構(gòu)建獨(dú)具特色的未來派油畫創(chuàng)作理論，而且，實(shí)現(xiàn)對(duì)油畫的革新。以《有藤椅的靜物》為例，創(chuàng)作者打破了傳統(tǒng)油畫中對(duì)于空間、透視、形體、材料的束縛，在一塊畫有藤椅圖案的畫布之上，通過拼貼手法創(chuàng)作了新的作品，而且將畫中的JOU印刷字母作為畫作的一部分融入到了作品之內(nèi)，從而完成了整體構(gòu)圖。就第一印象而言，觀看者會(huì)聯(lián)想到裝飾布、椅子，并產(chǎn)生與看到印制漆布時(shí)同樣的感覺。但是，從創(chuàng)作方面看，藝術(shù)家以平紋畫布淺色底子為主，在半濕時(shí)通過色層進(jìn)行作畫，其中的貝殼是通過土黃色層上添加厚顏色形成，最后借助黑色勾勒其形狀，當(dāng)使用大筆觸將所有部分連接起來看，其整體色調(diào)介于棕色與土黃之間，加上橢圓畫框?yàn)槠涮峁┑倪吔?，呈現(xiàn)了一種具有“繩索”、“束縛”雙重意義的作品（圖1）。

圖1 畢加索《有藤椅的靜物》

其次，在意識(shí)形態(tài)理論牽引下，可以通過其方法論開發(fā)傳統(tǒng)文化中的理念，并發(fā)掘相關(guān)的觀念，借助觀念聯(lián)合方法創(chuàng)造有利于我國油畫創(chuàng)作的理論及技法等。例如，我國傳統(tǒng)繪畫有“六法論”，以氣韻生動(dòng)作為核心理念，此時(shí)，就可以梳理出與其相關(guān)的形似觀念、神態(tài)觀念、形態(tài)觀念等，將傳統(tǒng)繪畫中注重精神與靈魂的一面，與油畫中逼真表現(xiàn)的另一面融合起來，構(gòu)建有利于推動(dòng)油畫創(chuàng)作的新理論。以我國洪凌先生的《殘雪晨溟》油畫作品為例，創(chuàng)作者將主題定位為山水油畫，將殘雪、晨溟、山水、形態(tài)等觀念進(jìn)行了聯(lián)合，既表現(xiàn)了雪國之景，也對(duì)山水的氣韻進(jìn)行靈動(dòng)的表現(xiàn)。乍看之下，仿佛印象派的作品，細(xì)致鑒賞可以看出，這幅作品前景中的殘雪、中景中的樹木、背景中的朦朧氣氛烘托出的山，共同營建了殘雪與晨溟之景，其功力之深，技術(shù)中使用的拍、揉、線技巧發(fā)揮得淋漓盡致且不留任何痕跡，給人一種渾然天成的感覺。從直觀的審美體驗(yàn)看，觀看者可以隨著鑒賞時(shí)間的延長，越來越清晰地看到油畫中的各種景色，并感受到山脈與殘雪構(gòu)成的山水之內(nèi)在生命力等（圖2）。

圖2 洪凌《殘雪晨溟》

2.油畫創(chuàng)作形式與內(nèi)容融合分析

在西方藝術(shù)領(lǐng)域，通常會(huì)將藝術(shù)劃分為造型藝術(shù)與非造型藝術(shù)，油畫作為繪畫中的主要類型，屬于造型藝術(shù)。這種以構(gòu)形為主的油畫藝術(shù)，突出了形式之美，但是要通過油畫創(chuàng)作真正呈現(xiàn)出其形式美，則需要花費(fèi)大量的力氣。具體而言，傳統(tǒng)油畫理論中將繪畫看作對(duì)點(diǎn)的無限重復(fù)，并且從中抽象出了一點(diǎn)、兩點(diǎn)、多點(diǎn)透視，以及與之相似的氣氛透視法等。同時(shí)，通過多種類型的藝術(shù)語言賦予了這種油畫形式美以活力。例如，在明暗與色彩、筆觸與肌理、輪廓與形體、平面上的空間四大藝術(shù)語言層面，均可以表現(xiàn)出油畫中的形式美。

理念與形式的融合可以將“拿來主義”的油畫，轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂斜就撂厣挠彤?，并在?chuàng)作過程中為油畫創(chuàng)作色彩方面的融合提供必要條件。具體而言，油畫代表了西方文化，傳統(tǒng)文化屬于中華文明中的瑰寶，前者屬于西方油畫藝術(shù)形式的表現(xiàn)，后者是包含了若干藝術(shù)形式的文化內(nèi)容。因此，在明確具備宏觀與微觀、整體與個(gè)體、一般與特殊的兩個(gè)事物進(jìn)行融合時(shí)，既要注重背后依托的不同文明，也應(yīng)從內(nèi)容上進(jìn)行一些融合嘗試。從經(jīng)驗(yàn)方面看，應(yīng)借鑒壁畫藝術(shù)與傳統(tǒng)文化融合創(chuàng)造的敦煌壁畫經(jīng)驗(yàn)，將其轉(zhuǎn)用到油畫藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的內(nèi)容融合層面，從而創(chuàng)造出具有中國特色的油畫等。

3.油畫創(chuàng)作色彩融合分析

首先，傳統(tǒng)文化的繪畫藝術(shù)中十分注重對(duì)自然色彩的運(yùn)用，西方文化中強(qiáng)調(diào)對(duì)自然色彩的二次運(yùn)用，將二者進(jìn)行融合時(shí)，可以通過增加自然色彩糅化、淡化油畫中強(qiáng)烈的色彩，使其更加符合人的感性直觀經(jīng)驗(yàn)。傳統(tǒng)文化中對(duì)于單一色彩的運(yùn)用較多，能夠使油畫創(chuàng)作中的色彩趨向于集中，減少色彩的層次，并促進(jìn)樸素風(fēng)格的形成。與之相比，西方油畫中，通過提香、魯本斯、倫勃朗、德拉克羅瓦等大師級(jí)人物對(duì)色彩的使用，賦予了色彩語言獨(dú)立特征，使其為油畫的形式增添了前所未有的形式之美。尤其在印象派出現(xiàn)后，強(qiáng)調(diào)了色彩的重要性。以莫奈的《打陽傘的女人》（圖3）為例，將色彩語言提升到了與行為主體內(nèi)在感受、大腦想象同等的地位，從而借助色彩表達(dá)感覺，利用色彩營建想象等過程中，大量應(yīng)用了筆觸交錯(cuò)與色層重疊技法，最終創(chuàng)造出了一種“色彩的和諧”，并在此基礎(chǔ)上使油畫形式獲得了突破與創(chuàng)新發(fā)展。由此可見，兩種文化中的共性特征為其進(jìn)行色彩融合創(chuàng)造了條件。

圖3 莫奈《打陽傘的女人》

其次，中國傳統(tǒng)文化從禮制制度到各類藝術(shù)，均十分講究“純色”之美。例如，魯迅先生形容中國書法藝術(shù)時(shí)，就在其“白”紙“黑紙”之純色運(yùn)用方面，揭示了其“形美、意美、神美”的三重特征。同時(shí)，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)本身以線條作為繪畫中的主要要素，重點(diǎn)通過白描的技法實(shí)現(xiàn)對(duì)線條中的墨法與宣紙兩方面“黑”色與“白”色的區(qū)分。尤其在花鳥蟲魚、梅蘭竹菊之類富有象征意義的繪畫材料中，十分注重對(duì)自然色彩的融合運(yùn)用。另外，傳統(tǒng)繪畫中的工筆畫、山水畫中，色彩運(yùn)用方面也不乏大膽創(chuàng)新，而且多數(shù)作品中的線條與色彩共同構(gòu)成了繪畫藝術(shù)中的形式之美。所以，從共性特征挖掘的角度看，當(dāng)油畫與傳統(tǒng)繪畫之間的色彩語言趨于一致，只存在量的差別而無質(zhì)的區(qū)分的情況下，可以將二者進(jìn)行深度融合，實(shí)現(xiàn)二者資源的優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，共同促進(jìn)油畫藝術(shù)向著像素、自然方向創(chuàng)作。

總結(jié)

總之，在“現(xiàn)代主義”與“后現(xiàn)代主義”的崛起后，傳統(tǒng)油畫藝術(shù)獲得了全新發(fā)展，在油畫創(chuàng)作理論、創(chuàng)作主題、創(chuàng)作技法、創(chuàng)作形式、創(chuàng)作內(nèi)容等各個(gè)層面發(fā)生了深刻變化，同時(shí)也出現(xiàn)了新的發(fā)展危機(jī)，為了克服此類困境，部分油畫創(chuàng)作者加強(qiáng)了對(duì)傳統(tǒng)文化的研究并將其與油畫創(chuàng)作進(jìn)行了密切融合，為其提供了新的發(fā)展動(dòng)力。通過以上初步分析可以看出，傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的融合有利于借助傳統(tǒng)文化中的各種構(gòu)成要素豐富油畫主題，間接實(shí)現(xiàn)對(duì)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新式傳承，并在宏觀上促進(jìn)多元文化交流發(fā)展。由于兩者融合路徑主要集中在理念、形式、內(nèi)容、技術(shù)等層面，因而建議在實(shí)踐過程中，盡可能從不同路徑的聯(lián)合實(shí)踐層面出發(fā)，嘗試多樣化的融合創(chuàng)作。