申明輝
朱 利 葉 斯·本 尼 迪 克 特(Julius·Benedict 1804.11.27-1885.6.5),浪漫主義時(shí)期作曲家、指揮家,先后游學(xué)與法國(guó)、意大利,后定居于英國(guó),擔(dān)任倫敦西區(qū)魯特里街劇院指揮,1871年受封爵士,1885年于倫敦逝世。
在這60多年的藝術(shù)生涯中,他創(chuàng)作出了8部歌劇,6部大型康塔塔作品以及大量的管弦樂(lè)作品以及藝術(shù)歌曲,其中的《威尼斯狂歡節(jié)》、《吉普賽人與小鳥(niǎo)》、《山鵲》等都是經(jīng)典之作,為大多數(shù)女高音歌唱家傳唱。
《山鵲》又名《金絲鳥(niǎo)》,是作曲家本尼迪克特流傳最廣的藝術(shù)歌曲之一,由于當(dāng)時(shí)正值浪漫主義時(shí)期,藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作在浪漫主義思潮的影響下,開(kāi)始轉(zhuǎn)向描寫(xiě)田園山水、自然風(fēng)光以及對(duì)個(gè)人生活思考方面,在音樂(lè)風(fēng)格上更加大膽地使用變化音以及色彩性和弦,增強(qiáng)音樂(lè)的感染力,富有生活氣息。同時(shí)樂(lè)曲創(chuàng)作時(shí)正值工業(yè)革命時(shí)期,樂(lè)器的制作水平隨著工業(yè)革命的興起進(jìn)一步提升,演奏靈活性、音色多變性、音準(zhǔn)有了質(zhì)的飛躍,所以藝術(shù)歌曲《山鵲》大膽運(yùn)用了花腔女高音、長(zhǎng)笛以及鋼琴三重奏的方式,生動(dòng)還原了田園山水,鳥(niǎo)語(yǔ)花香的場(chǎng)景,以此來(lái)表達(dá)對(duì)美好生活的向往以及甜蜜愛(ài)情的希冀。
長(zhǎng)笛作為一項(xiàng)古老的樂(lè)器在西方音樂(lè)的發(fā)展歷史中有著十分重要的地位,許多知名的作曲家為長(zhǎng)笛寫(xiě)下了許多的經(jīng)典樂(lè)曲,如巴赫《a小調(diào)帕提塔》、莫扎特《G大調(diào)協(xié)奏曲》等,而到了18世紀(jì)中葉,長(zhǎng)笛也迎來(lái)了重大變革,材質(zhì)上的變化以及更加合理的聲學(xué)結(jié)構(gòu),使長(zhǎng)笛的音樂(lè)表現(xiàn)力被極大地挖掘,也催生出了法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派這樣的流派體系,越來(lái)越多的作曲家開(kāi)始關(guān)注長(zhǎng)笛,探索長(zhǎng)笛與不同器樂(lè)、人聲的可能性。
在這首藝術(shù)歌曲中,聲樂(lè)、鋼琴、長(zhǎng)笛是三位一體的存在,三者相互交織,已景入情,描繪了一幅動(dòng)人的愛(ài)情畫(huà)面。整首樂(lè)曲共139小節(jié),其中長(zhǎng)笛在該樂(lè)曲主要有以下作用:(1)運(yùn)用靈巧的高音轉(zhuǎn)換,描繪山鵲靈動(dòng)、活潑的音樂(lè)形象;(2)為演唱聲部的進(jìn)入提供動(dòng)力支持;(3)為樂(lè)曲提供和聲支撐。共有89小節(jié),約占整首樂(lè)曲篇幅的64%,因此長(zhǎng)笛在整首樂(lè)曲中具有不可替代的作用。
1、描繪山鵲的音樂(lè)形象
在藝術(shù)歌曲《山鵲》中長(zhǎng)笛最主要作用就是運(yùn)用其靈巧且富有穿透力的音色突顯山鵲的音樂(lè)形象,全曲中出現(xiàn)9處,共60小節(jié),從小節(jié)以及音型來(lái)劃分,樂(lè)曲中該種運(yùn)用可以分為兩種類(lèi)型:(1)長(zhǎng)笛為主旋律聲部,運(yùn)用富有穿透力的音色以及靈巧的高音轉(zhuǎn)換來(lái)描繪山鵲的音樂(lè)形象;(2)與演唱聲部一起模仿山鵲的音樂(lè)形象,使樂(lè)曲更富有表現(xiàn)力。
第一種類(lèi)型,為了更好地展現(xiàn)山鵲聲音靈動(dòng)婉轉(zhuǎn)的音樂(lè)形象,長(zhǎng)笛演奏者指法的轉(zhuǎn)換與氣息應(yīng)該高度配合,橫膈膜用力,將氣均勻的送入長(zhǎng)笛之中,以達(dá)到十六分音符快速且清晰,高音清脆且靈動(dòng)的效果,同時(shí)需要注意連音線將模仿山鵲的旋律分成了兩個(gè)部分,因此在演奏中需要運(yùn)用舌頭輕吐,將旋律分隔開(kāi),以達(dá)到塑造山鵲聲音婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的目的。(譜例2-1)
譜例2-1《山鵲》第1-4小節(jié)
而在第二種類(lèi)型中,長(zhǎng)笛聲部出現(xiàn)了大量的吐音,此處為了突顯山鵲的音樂(lè)形象,吐音的力度不宜過(guò)重,舌尖輕點(diǎn)用力,演奏高音時(shí)身體呈現(xiàn)放松狀態(tài),腹部發(fā)力將氣息更均勻地釋放出來(lái),做到舌尖、氣息、手指三位一體,同時(shí)為了更好地體現(xiàn)演唱者與長(zhǎng)笛相互交織的音樂(lè)狀態(tài),需要注意演唱聲部旋律的強(qiáng)弱起伏,長(zhǎng)笛演奏時(shí)的強(qiáng)弱力度應(yīng)該緊緊貼合演唱聲部,不能夠出現(xiàn)音量過(guò)強(qiáng)或者過(guò)弱的情況。(譜例2-2)
譜例2-2《山鵲》第52-68小節(jié)
2、為演唱聲部的進(jìn)入提供動(dòng)力支持
該種運(yùn)用主要由三種形態(tài)構(gòu)成:(1)漸強(qiáng)式的級(jí)進(jìn)上行音階;(2)密集排列分解和弦上行;(3)開(kāi)放排列分解和弦上行,共11小節(jié),這三種形式雖然在音符的排列組合上有明顯的差異,但是在演奏的方式上大致相同,需要注意為了更好突出山鵲的音樂(lè)形象,旋律應(yīng)做漸強(qiáng)處理,吐音不能過(guò)重,在注重音符顆粒感的基礎(chǔ)上需要強(qiáng)調(diào)樂(lè)句的連貫性,在長(zhǎng)笛旋律的結(jié)尾處不能收得過(guò)于倉(cāng)促,將旋律線條斷開(kāi),而是應(yīng)該音符上揚(yáng),將旋律給到演唱聲部。因此在演奏中,長(zhǎng)笛演奏者需要良好的氣息支撐以確保所吹音符的清晰度,同時(shí)吐音時(shí)舌頭的動(dòng)作不宜過(guò)大,要像彈簧一樣靈活伸縮,在演奏到高音時(shí),嘴唇與舌頭不能過(guò)于緊張,從而使高音音色變得尖銳刺耳,尤其是在演奏開(kāi)放排列的分解和弦上行時(shí),由于大跳較多,要注意氣息位置的一致性,不能跟隨音符大跳而出現(xiàn)抖動(dòng)。
3、為樂(lè)曲提供高音支撐,使音樂(lè)更加豐滿
這種運(yùn)用方式屬于為旋律聲部進(jìn)行填充,共有16小節(jié)。依據(jù)小節(jié)與音型劃分,可以的得出長(zhǎng)笛作為伴奏聲部的類(lèi)型有兩種:(1)長(zhǎng)笛聲部與演唱聲部同時(shí)進(jìn)行,演奏旋律聲部模進(jìn);(2)長(zhǎng)笛聲部旋律以帶有八分音符的裝飾音以及二分音符為主,相比于演唱聲部,每個(gè)音的時(shí)值拉長(zhǎng),與演唱聲部形成對(duì)比。在這一類(lèi)型的演奏中,長(zhǎng)笛演奏者應(yīng)該時(shí)刻關(guān)注鋼琴以及演唱者的音樂(lè)走向,與他們呼吸、力度、情感保持一致,模仿鋼琴與演唱者的音色特點(diǎn),使樂(lè)曲形成一個(gè)整體。
通過(guò)對(duì)上述長(zhǎng)笛在藝術(shù)歌曲《山鵲》運(yùn)用方式以及技法特點(diǎn)進(jìn)行歸納、整理,可以得出想要更好的突顯山鵲的音樂(lè)形象,長(zhǎng)笛演奏者應(yīng)該具備以下幾個(gè)素質(zhì):(1)流暢的氣息;(2)統(tǒng)一的音色;(3)靈巧而精準(zhǔn)的吐音;(4)熟練且快速的指法轉(zhuǎn)換。而這一切素質(zhì)來(lái)源就是長(zhǎng)笛的基本功——長(zhǎng)音與音階,因此想要準(zhǔn)確地把握山鵲的音樂(lè)形象,就需要長(zhǎng)笛演奏者不斷精進(jìn)長(zhǎng)音以及音階,通過(guò)日積月累、循序漸進(jìn)地練習(xí)才能夠輕松自如的把握并展現(xiàn)山鵲聲音清脆悠揚(yáng)、靈巧婉轉(zhuǎn)的音樂(lè)形象。
第二章筆者通過(guò)分類(lèi)、歸納的方式闡述了長(zhǎng)笛在藝術(shù)歌曲《山鵲》中的重要性與如何演奏能夠更好展現(xiàn)山鵲的音樂(lè)形象,并總結(jié)出演奏長(zhǎng)笛聲部演奏者需要具備的能力。而要想演繹好《山鵲》這一作品,筆者認(rèn)為必須在熟練掌握歌曲中長(zhǎng)笛演奏技法、情感表現(xiàn)的基礎(chǔ)上,清楚知曉演唱聲部與鋼琴聲部的旋律走向、強(qiáng)弱起伏、進(jìn)出關(guān)系、情感表達(dá)并將長(zhǎng)笛聲部融入其中,使歌曲中各個(gè)聲部成為一個(gè)有機(jī)的整體,才能更好地體現(xiàn)歌曲《山鵲》的藝術(shù)性及音樂(lè)思想內(nèi)涵。
在藝術(shù)歌曲《山鵲》中,鋼琴聲部貫穿了整首樂(lè)曲,運(yùn)用二八節(jié)奏型的柱式和弦斷奏音型為整首樂(lè)曲營(yíng)造了一個(gè)歡快活潑的氛圍,因此長(zhǎng)笛演奏者在演奏之時(shí)不僅要關(guān)注自身演奏旋律音符的走向,更應(yīng)該去傾聽(tīng)鋼琴聲部的音量力度大小以及和弦色彩變化,充分的感受鋼琴的情感變化,從而調(diào)整自身的音量和音色。在整首樂(lè)曲鋼琴與長(zhǎng)笛相互合作最具代表性的樂(lè)句是樂(lè)曲第1到8小節(jié),在第1小節(jié)鋼琴率先以f的力度進(jìn)入,兩小節(jié)之后力度轉(zhuǎn)變?yōu)閜為長(zhǎng)笛聲部讓位,由于長(zhǎng)笛在此處模仿山鵲的歌唱,進(jìn)入時(shí)音域較高,速度較快,因此需要長(zhǎng)笛演奏者仔細(xì)聆聽(tīng)鋼琴聲部先前的力度,保證長(zhǎng)笛進(jìn)入時(shí)音量與鋼琴之前演奏的音量保持一致,而避免旋律音尖銳刺耳,與之前音量脫節(jié)的情況發(fā)生。而在和弦的色彩變化方面,第3、4小節(jié)為F大調(diào)Ⅰ級(jí)和弦伴奏,和聲色彩明亮,第5至第7小節(jié)和聲進(jìn)行變?yōu)镕大調(diào)Ⅱ級(jí)到Ⅵ級(jí),和聲色彩變得暗淡,與先前和聲色彩形成對(duì)比,因此長(zhǎng)笛在演奏時(shí)需要跟隨鋼琴和聲變化調(diào)整自身的音色,不能千篇一律,在第3、4小節(jié)音色應(yīng)該輝煌明亮,第4至7小節(jié),口腔打開(kāi),使音色更加飽滿厚實(shí)以對(duì)應(yīng)鋼琴聲部和聲變化。
演唱聲部在藝術(shù)歌曲《山鵲》中占據(jù)著主導(dǎo)地位,是整首樂(lè)曲的核心存在,而長(zhǎng)笛聲部與演唱聲部的配合有兩種形式:(1)長(zhǎng)笛旋律緊接演唱聲部之后演奏,使樂(lè)曲樂(lè)句之間連接更加緊密,同時(shí)為演唱者創(chuàng)造更多時(shí)間調(diào)整自身的演唱及情緒狀態(tài);(2)長(zhǎng)笛聲部與演唱聲部同時(shí)進(jìn)行演奏,旋律疊加或交錯(cuò),為樂(lè)曲營(yíng)造歡快熱烈的氛圍。
1、第一種配合形式
在第一種形式中長(zhǎng)笛旋律緊跟演唱旋律,以模仿山鵲的聲音出現(xiàn),為樂(lè)曲添加一絲趣味性。從樂(lè)譜中可以看到該種形式的合奏出現(xiàn)了7次。從樂(lè)曲結(jié)構(gòu)劃分,78-134小節(jié)為11-67小節(jié)的完全重復(fù),因此第一種形式需要重點(diǎn)探究的有位置為19-20小節(jié)、27-28小節(jié)、35-37小節(jié)、69-77小節(jié)。
19-20、27-28小節(jié)所選用的素材為引子部分長(zhǎng)笛旋律中的素材,分別所對(duì)應(yīng)的歌詞為“親切的山鵲再出現(xiàn)”以及“動(dòng)人的歌你唱不厭”,從這兩句的歌詞含義可以知曉長(zhǎng)笛演奏者在演奏19-20小節(jié)時(shí)需要在傾聽(tīng)、貼近演唱者音色與音量的基礎(chǔ)上將長(zhǎng)笛的音色做到輝煌且明亮,使其能夠呼應(yīng)歌詞表達(dá)的意義,更好的凸顯出山鵲的音樂(lè)形象,激發(fā)演唱者的演唱熱情。而在27-28小節(jié)中,旋律與之前相比需要更加多一份抒情性,以對(duì)應(yīng)歌詞內(nèi)容,因此長(zhǎng)笛演奏者演奏這一句時(shí)力度應(yīng)該先漸強(qiáng)后減弱,尾音輕收,讓樂(lè)曲富有層次性、抒情性,同時(shí)為樂(lè)曲后續(xù)做鋪墊。
第35-37小節(jié)與第69-77小節(jié)處理方式具有相似性——緊密連接演唱者的樂(lè)句或樂(lè)段。在35-37小節(jié)中,長(zhǎng)笛以降B大調(diào)屬七和弦的開(kāi)放式分解和弦的吐音進(jìn)行,結(jié)合這一樂(lè)句前后歌詞含義“勾起我歌唱的熱忱”與“就讓我跟你一起歌唱”進(jìn)行分析,該樂(lè)句需要做漸強(qiáng)處理,音色方面由柔和逐漸走向明亮。第69-77小節(jié)為第一段結(jié)尾的補(bǔ)充終止,同時(shí)也是第一段與第二段的連接,音型快速且熱烈,裝飾音大量出現(xiàn),突顯樂(lè)曲的歡快氣氛。因此長(zhǎng)笛演奏者在與演唱者練習(xí)時(shí)應(yīng)該進(jìn)行密切的交流,確定演奏時(shí)強(qiáng)弱力度的變化幅度,以確保此處的樂(lè)曲銜接的更加自然,從而避免長(zhǎng)笛音量過(guò)于突出或強(qiáng)弱幅度不明顯導(dǎo)致無(wú)法很好帶動(dòng)演唱者情緒的問(wèn)題出現(xiàn)。
2、第二種配合形式
第二種配合形式在全曲中一共有7處,長(zhǎng)笛聲部與演唱聲部同時(shí)進(jìn)行,聲部的疊加為樂(lè)曲帶來(lái)了更加熱烈且豐滿的音響效果,其中最典型的代表為第52-68小節(jié)以及135-136小節(jié)。在第52-68小節(jié)(譜例3-2),長(zhǎng)笛與聲樂(lè)分別扮演著兩只山鵲相互對(duì)話,演唱聲部以花腔式為主,長(zhǎng)笛聲部則以切分音型為主與演唱聲部旋律交錯(cuò)對(duì)位。由于這一段旋律速度較快,且長(zhǎng)笛與演唱聲部二者交錯(cuò)進(jìn)行演奏,因此長(zhǎng)笛演奏者在前期需要十分清楚演唱聲部的旋律進(jìn)行,音符走向,避免出現(xiàn)節(jié)奏錯(cuò)誤,與演唱聲部打架的情況發(fā)生。在進(jìn)行合奏中則需要時(shí)刻關(guān)注演唱者的音色、音量、呼吸律動(dòng)以及情感力度上的變化,根據(jù)演唱者的演唱變化調(diào)整長(zhǎng)笛音色、強(qiáng)弱以及吐音的力度,突顯兩只山鵲相互爭(zhēng)鳴的音樂(lè)形象。
譜例3-2《山鵲》第61-65小節(jié)
第135-137小節(jié)(譜例3-3)是一大段連續(xù)的花腔,由于只有長(zhǎng)笛與聲樂(lè)相互配合,音符密集,節(jié)奏速度較為自由,因此長(zhǎng)笛演奏者在與演唱者相互配合時(shí)首先需要通過(guò)慢練的方式使每一個(gè)音符都相互契合。而為了使這一段花腔能夠更好地模仿山鵲動(dòng)聽(tīng)美妙的歌聲,首先,長(zhǎng)笛演奏者必須在節(jié)奏與演唱者完全契合的基礎(chǔ)上將聽(tīng)覺(jué)完全打開(kāi),仔細(xì)聽(tīng)取花腔前兩拍演唱者的獨(dú)唱,以確定音量、音色以及基本速度;其次演奏者呼吸、身體律動(dòng)需要與演唱者保持一致,同時(shí)演奏雙方不能為了對(duì)上每一個(gè)音符而相互等待,這會(huì)導(dǎo)致音樂(lè)的節(jié)奏、律動(dòng)被破壞,無(wú)法很好地展現(xiàn)山鵲靈巧、活潑的音樂(lè)形象;最后在演奏自由延長(zhǎng)與休止符時(shí)長(zhǎng)笛演奏者與聲樂(lè)演唱者需要有眼神交流,相互示意,以做到同進(jìn)同出,并且這樣做可以將聲樂(lè)與長(zhǎng)笛的音色、情感更好的融合,使樂(lè)曲更具有畫(huà)面感與戲劇性。
譜例3-3《山鵲》第135小節(jié)
本文通過(guò)對(duì)《山鵲》中長(zhǎng)笛演奏技法、鋼琴伴奏織體與和聲色彩、聲樂(lè)的旋律走向進(jìn)行分析,總結(jié)出演奏這首樂(lè)曲長(zhǎng)笛演奏者需要具備氣息的穩(wěn)定、音色的統(tǒng)一、吐音的精準(zhǔn)、指法靈活等要素。而在與鋼琴、聲樂(lè)配合中,長(zhǎng)笛演奏者則需要理解演唱聲部歌詞含義,并且注意聆聽(tīng)各個(gè)聲部的音響效果,學(xué)會(huì)將長(zhǎng)笛的音量、音色融入進(jìn)其他兩個(gè)聲部之中,做到三個(gè)聲部各具特色又相互交織,同時(shí)運(yùn)用所學(xué)的音樂(lè)理論知識(shí)去分析該樂(lè)曲中的音樂(lè)內(nèi)涵,主次關(guān)系,從而更好地展現(xiàn)山鵲的活潑、靈動(dòng)的音樂(lè)形象。
音樂(lè)不僅僅是一門(mén)聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù),更是合作的藝術(shù),在一首樂(lè)曲中,各個(gè)聲部之間的關(guān)系應(yīng)該是相互交織,又各具特色。因此筆者希望通過(guò)對(duì)這一首樂(lè)曲的分析使其他演奏者認(rèn)識(shí)到藝術(shù)合作的重要性,在進(jìn)行樂(lè)曲演奏時(shí)需要對(duì)樂(lè)曲各聲部有清晰、完整的認(rèn)識(shí),從而能夠更加全面地思考各個(gè)樂(lè)句之間的處理方式,使所演奏樂(lè)曲的音樂(lè)形象更加鮮活、生動(dòng)。■