文/李長(zhǎng)英
魏文濤的繪畫(huà)是屬于自己的。屬于自己獨(dú)有的審美理想和機(jī)杼自出。
魏文濤的繪畫(huà)更多地靠近了出離于眾人之后的自己,屬于自己特異觀察與理解的事物的情感對(duì)象化,并找到了一種不同于眾的言說(shuō)方式——線條。當(dāng)然,在繪畫(huà)的傳統(tǒng)里,線條也是必不可少的主脈。但點(diǎn)面、色調(diào)與皴擦則又是不可或缺的構(gòu)成要件。而魏文濤的“冒險(xiǎn)”之處則在于沒(méi)有人像他那樣把線條作為描述自然、表達(dá)心跡的唯一手段而且是卓有成效。他拋棄色塊的表現(xiàn)作用專注于線條的表現(xiàn)力——粗重、纖弱、回旋、折曲、堆積,甚而狂傲地牽纏糾結(jié),將線條的潛力進(jìn)一步挖掘并完成對(duì)景物主體的描述,使對(duì)象呈現(xiàn)為線條律動(dòng)的視覺(jué)空間,風(fēng)格迥異,氣象卓邁。
魏文濤畢業(yè)于山東曲阜師范學(xué)院,后師從首都師范大學(xué)劉進(jìn)安導(dǎo)師攻讀碩士研究生。在繪畫(huà)的道路上,魏文濤在認(rèn)真接受傳統(tǒng)繪畫(huà)理論與實(shí)踐的同時(shí),堅(jiān)持求異創(chuàng)新,逐漸形成了自己的藝術(shù)品格。他最為突出的特點(diǎn)是拒絕色彩渲染,剔除顏色辨識(shí)及層次作用,僅以繚亂、紛雜、無(wú)序的線條表現(xiàn)景物主體,放任自由想象卻又匠心別具地創(chuàng)作,畫(huà)面雖有干澀、扭曲、奇形怪狀和冷漠乖僻,卻帶著強(qiáng)烈的懾人心魄的力量,使人不由自主地為之驚奇慨嘆。他有意淡化景物的外在形態(tài),轉(zhuǎn)而尋求其內(nèi)在的結(jié)構(gòu)關(guān)系,正是用了這種長(zhǎng)短不一、內(nèi)外有別、旁逸斜出的線條,進(jìn)而表達(dá)出畫(huà)家異于常人的情感體驗(yàn)。
線條的充分就是形式的完美。魏文濤一直執(zhí)著于不同條件下不同線條組合的意象含蘊(yùn)和效果體現(xiàn),逐漸摸索出一整套實(shí)現(xiàn)方法。他的線條看似隨機(jī)而且任性,沒(méi)有來(lái)由他自行其是,整體效果卻在交雜錯(cuò)落的運(yùn)行中躍然而出。他畫(huà)的每一座山、每一塊石頭、每一處崖壁、每一株樹(shù)木,都有著與實(shí)體相似之處又有別于實(shí)體。他要的就是這種效果。他追求的是隨意賦形的線條語(yǔ)言和內(nèi)在的刺耳的囂響,并藉以表達(dá)個(gè)人對(duì)于自然、社會(huì)以及人生的觀點(diǎn)。從表面上看,他的作品沒(méi)有襯托照應(yīng),沒(méi)有平衡和諧,沒(méi)有節(jié)奏韻律,甚至沒(méi)有理由也沒(méi)有目的。他仿佛漫無(wú)目的地驅(qū)縱線條,也輕挑、簡(jiǎn)慢地玩味線條,使之或長(zhǎng)或短、或彎或曲,任意來(lái)去地交織、聚合、延展、截止,至此,一種神秘的效果出現(xiàn)了——更高層次的共振、律動(dòng)產(chǎn)生了。那看似雜亂無(wú)章的線條實(shí)則絲絲入扣地表現(xiàn)生命的本質(zhì)內(nèi)容。他畫(huà)的山是運(yùn)動(dòng)的,內(nèi)部有著瘋狂的擠壓、猛烈的撞擊、不屈的吶喊、痛苦的呻吟、頑強(qiáng)而堅(jiān)忍的苦苦掙扎,巖漿在奔突,形體在變異,新生與死亡在對(duì)決中走向各自的歸結(jié),大地也因之劇烈顫抖……無(wú)需奔雷墜石之奇、絕岸頹峰之勢(shì),也不必怒發(fā)沖冠之狀、凜然仗劍之形。一切皆已盡然。理解的自是見(jiàn)仁見(jiàn)智,不能理解的,誰(shuí)人也都無(wú)法強(qiáng)求。
魏文濤/大山2紙本水墨160cm×325m 2022年
魏文濤/大山紙本水墨160cm×325m 2015年
魏文濤以線條作為畫(huà)面支配的表意符號(hào),已然突破了傳統(tǒng)繪畫(huà)程式,并將之推向一個(gè)新的高度。這是對(duì)中國(guó)畫(huà)新水墨實(shí)現(xiàn)方式的可貴探索。在他的筆下,物體的堅(jiān)實(shí)性被消解,物體形象體態(tài)被棄置,只剩下骨架和脈絡(luò)般縱橫交結(jié)的圖形與錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系,線條作為畫(huà)面主體的集中運(yùn)用,使物體失卻了原有的面貌。強(qiáng)化了線條的自足力量和持久性作用,在畫(huà)家主觀決斷和近于魔性的營(yíng)造中,一幅幅剝離外在直指深層的畫(huà)作呈現(xiàn)在觀眾面前,簡(jiǎn)疏、樸茂、詭奇,卻揭示出事物內(nèi)在的某種質(zhì)性,傳導(dǎo)一種來(lái)自未知的聲音,如刺耳的警笛鳴響,沉重并且急迫。觀眾盡可能依自己的生活經(jīng)驗(yàn)自由地加以解讀。
繪畫(huà)是具象藝術(shù)。常聽(tīng)人這樣說(shuō)。如今就不免有些老舊了。在畢加索的《亞威農(nóng)少女》《夢(mèng)》中,我們看到了什么?那種分解與重組打破了時(shí)間的囿限也拓展了空間意義。在線條就是運(yùn)動(dòng)、線條就是組合、線條就是物體線條就是世界的繪畫(huà)中,魏文濤矻矻求取的是沒(méi)有表征的內(nèi)在,沒(méi)有形式的本質(zhì),“似與不似”的尺度在耳旁輕輕吹去,鉆研和挖掘已然突破了表層,直指線條組合構(gòu)造神秘、幽邃的藝術(shù)圖式。而非此非彼、即此即彼的哲學(xué)觀點(diǎn)的表達(dá),已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出凡夫俗子能夠理解的枝末與淺表。仔細(xì)思考我們就會(huì)發(fā)現(xiàn),魏文濤的線條運(yùn)用,其實(shí)在探求無(wú)我狀態(tài)和追求山非山、霧非霧、人非人的全新的人生境界,進(jìn)而求取無(wú)法之法、無(wú)心之心。
線條組合的大膽應(yīng)用和使用純粹的線條完成繪畫(huà),是魏文濤藝術(shù)探索的方向。這種忽略形象性轉(zhuǎn)而謀求某種本質(zhì)的表達(dá),應(yīng)是中國(guó)畫(huà)變革的部分參照。線條的形式構(gòu)造不僅具有響亮而深遠(yuǎn)的藝術(shù)效果,象征、隱喻、暗示、類比兼容并蓄,線條也獲得了形式性意義,并展示出新的繪畫(huà)語(yǔ)言潛力。著名美術(shù)評(píng)論家馬巖這樣評(píng)論:魏文濤“為東方藝術(shù)開(kāi)拓出了蠻荒而高古的視覺(jué)審美境界,這遠(yuǎn)比新圖式的營(yíng)造、技法的突破要內(nèi)在、重要,也真實(shí)可行。卻寂寞得多”。
魏文濤/山6紙本水墨136cm×50cm 2019年
魏文濤/山紙本水墨136cm×50cm 2019年
肯定地說(shuō),在強(qiáng)調(diào)師承的社會(huì)語(yǔ)境下,在各門各派大師層出大旗獵獵的招搖中,在僅僅滿足于淺層視覺(jué)享受的世俗審美里,魏文濤顯得另類和邊緣。這或許恰好推動(dòng)了他這種特別的審美選項(xiàng)和縱深度。對(duì)于魏文濤,我們應(yīng)該有所期待。假以時(shí)日,在他稚嫩的畫(huà)筆變得老到之后,在他意象性勾勒更為準(zhǔn)確傳神之時(shí),他的畫(huà)被更多的認(rèn)可是水到渠成之事,他也將以一種不同于千人一面的姿態(tài)出現(xiàn)于畫(huà)壇。
魏文濤/光紙本水墨245cm×210cm 2022年
魏文濤/陜北的山之三 紙本水墨46cm×68cm 2017年
魏文濤/陜北的山之四 紙本水墨46cm×68cm 2017年
魏文濤/濛2紙本水墨68cm×68cm 2022年
魏文濤/濛1紙本水墨68cm×68cm 2022年