李雨晨

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學外國語學院，景德鎮(zhèn) 333001）

瓷器是中國人民的偉大發(fā)明之一，從史前開始，中國瓷器經(jīng)歷了由早期陶器到原始瓷、由粗瓷到細瓷、由單色釉瓷到多彩瓷器、由自給到外銷的漫長發(fā)展過程，逐步成為一種兼具實用性與藝術性的手工藝品，深受世界各地人民的喜愛。作為最早的全球性商品之一，瓷器外銷始于唐代，歷經(jīng)五代、宋、元，到明清時隨著青花瓷器外銷的繁榮進入全盛時期，在一定程度上促進了中國與世界的交流。

1 中國瓷器外銷的主要范圍

由于瓷器體積龐大又笨重易碎，僅靠陸地運輸運量有限且成本較高。經(jīng)由宋、元兩朝的迅猛發(fā)展，明代初期造船技術及航海技術已經(jīng)達到了空前的水平，從明永樂三年到宣德八年期間，鄭和率領船隊七下西洋，最遠到達了紅海沿岸與非洲東海岸地區(qū)，中國的茶葉、絲綢和瓷器也跟隨船隊一起到達了亞洲和非洲東部的30多個國家和地區(qū)，中國與南亞、東南亞、西亞以及東歐各國之間的貿(mào)易空前繁榮，逐步建立起了以朝貢貿(mào)易為主要形式的貿(mào)易體系。15世紀到17世紀的地理大發(fā)現(xiàn)進一步推動了海上貿(mào)易的繁榮，隨著新航路的開辟和各國東印度公司的建立，中國的貿(mào)易范圍擴大到了歐洲和美洲，中國瓷器也開始經(jīng)由“海上絲綢之路”進入西方王公貴族的生活，并迅速在一些歐美國家興起了一股“中國風”。

2 中國外銷瓷器的主要類別

自唐代瓷器大規(guī)模外銷以來，中國通過“絲綢之路經(jīng)濟帶”和“海上絲綢之路”輸出的瓷器難以數(shù)計，種類包括越窯系青瓷、邢窯系白、長沙窯青釉彩繪瓷、景德鎮(zhèn)窯系青白瓷、青花瓷以及各種釉上彩瓷等幾十種，其中明、清兩朝是中國瓷器外銷的極盛時期，按照制作工藝來看，這一時期的外銷瓷器可以分為釉下青花瓷器和釉上彩瓷器兩種。

2.1 青花瓷

青花瓷是一種以鈷料為著色劑的釉下彩瓷器，因釉下鈷料經(jīng)高溫燒成后呈現(xiàn)出藍色而被稱之為“青花”。據(jù)考古資料證實，青花瓷最早應萌芽于唐朝，然而成熟的青花瓷器出現(xiàn)在元代的景德鎮(zhèn)，在元代對外貿(mào)易的推動下，青花瓷逐漸走向成熟，并在明代形成了一枝獨秀的局面，在清代又進一步發(fā)展和完善。

明初，景德鎮(zhèn)燒制的青花瓷器作為朝貢時的賞賜和禮品，成為中國與東亞、南亞、東南亞、中亞、西亞和非洲文化交流的媒介，受到各國人民的喜愛，逐漸成為“海上絲綢之路”中重要的貿(mào)易商品，其中最具代表性的是明清時期暢銷歐洲的“克拉克瓷”?！翱死舜伞弊钤鐭朴诰暗骆?zhèn)，明晚期也仿制于福建漳州，這類瓷器多以圓形的碗、盤、盆為主，也有諸如軍持、盒子等琢器。作為明代的主要外銷瓷器，“克拉克瓷”的藝術風格主要迎合國外的消費者，其紋飾風格也多按照海外消費者的喜好而量身定做。布局多采用外圈開光與鋪地紋或間隔紋組合的樣式，開光內(nèi)多繪制有一些常見的吉祥紋飾，如蓮花、蕉葉、郁金香以及一些宗教紋飾等，中央則多繪制具有濃郁中國風情的自然山水或園林人居。

2.2 釉上彩瓷

釉上彩是指用各種彩色顏料在已經(jīng)燒成的強度較高的瓷器釉面上繪制紋飾，然后二次入窯，將彩料低溫固化的陶瓷裝飾技法。受唐三彩的影響和啟發(fā)，我國最早的釉上彩瓷創(chuàng)燒于宋代，到明代時隨著青花加彩瓷的出現(xiàn)迅速發(fā)展，到清代時逐漸發(fā)展成熟，出現(xiàn)了諸如五彩瓷、粉彩瓷、廣彩瓷、琺瑯彩瓷等各種彩瓷種類。隨著明清時期瓷器貿(mào)易的蓬勃發(fā)展，為滿足日益增長的海外市場，逐漸出現(xiàn)了按國外客商的具體要求而加工制作的“定制瓷”，由于歐洲提供的裝飾畫稿多來自于歐洲的版畫和油畫，相較于以青藍為主色的青花瓷器而言，色彩豐富的彩繪瓷器更能滿足西方消費者的需求，外銷范圍較廣、外銷數(shù)量較多的釉上彩瓷是五彩、粉彩和廣彩瓷器。

2.2.1 五彩瓷器

五彩瓷器創(chuàng)燒于明代初期，是景德鎮(zhèn)窯首創(chuàng)的釉上彩繪的瓷器新品種，由于明代彩料中沒有藍彩，瓷器裝飾中需要用藍色的地方都以青花顏料替代，形成了獨特的青花五彩瓷。明嘉靖、萬歷時期民窯也開始生產(chǎn)五彩瓷器，其制作的五彩瓷色彩鮮艷、裝飾華麗，是明代五彩瓷器發(fā)展的鼎盛時期。到清代康乾雍三朝，我國的制瓷工藝達到了歷史高峰，康熙時期的釉上藍彩取代了明代時期的釉下青花，使清代的彩繪瓷器裝飾工藝實現(xiàn)了完全的釉上彩繪，推動了五彩瓷器的發(fā)展，也徹底改變了明代時期青花五彩的統(tǒng)治地位。清代五彩以康熙五彩最負盛名，除常用的紅、綠、黃、褐、紫外，金彩和黑彩也廣泛應用，色彩更為瑰麗多姿，逐漸取代青花瓷成為外銷瓷器的主要品類；直至雍正時期，由于粉彩瓷更符合中國畫的表現(xiàn)意蘊，五彩趨于衰落，所見多為小件器物，畫意也較為精細；乾隆以后則基本上不見單獨的五彩瓷器，而多與粉彩、琺瑯彩等并用。

2.2.2 粉彩瓷器

康熙中晚期，景德鎮(zhèn)的瓷器工匠們受到琺瑯彩制作工藝的啟發(fā)，在康熙五彩的基礎上創(chuàng)燒出了一種新的釉上彩瓷器，這種瓷器在燒好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上顏料后用筆洗開，由于砷的乳蝕作用顏色產(chǎn)生粉化效果，具有傳統(tǒng)的中國畫藝術效果，被成為“粉彩”。由于具有東方清麗淡雅、細致柔美的特點，粉彩瓷一經(jīng)外銷便受到了歐洲人的喜愛，并成為繼五彩瓷以后出口量最多的彩瓷種類。

2.2.3 廣彩瓷器

廣彩瓷器是清代時期廣東地區(qū)燒制的瓷器種類，它是根據(jù)對外貿(mào)易市場的需求而產(chǎn)生的彩繪外銷瓷。由于清朝乾隆時期采取“一口通商”的貿(mào)易政策，廣州云集了來自世界各地的客商急需訂購中國瓷器，而當時的“瓷都”景德鎮(zhèn)地處內(nèi)陸，瓷器的訂制、生產(chǎn)和運輸需要耗費大量的人力、物力和周轉(zhuǎn)時間，于是有些中國商人便在景德鎮(zhèn)燒造白瓷運至廣州，招募景德鎮(zhèn)的畫工到廣州教授瓷器繪畫技巧，于珠江南岸開爐烘染，誕生了中國外銷瓷器史上的獨特種類——廣彩瓷。廣彩瓷吸收了中國緞錦紋樣的工藝圖案和戲劇藝術的舞臺裝飾手法，并借鑒西方傳入的金胎燒琺瑯技法和西洋彩畫的技法，生產(chǎn)出織金彩瓷，宛如千絲萬縷的金絲彩線交織于錦緞之上，顯示出金碧輝煌、雍容華貴的氣派。廣彩瓷制作精美，圖案紋飾豐富多彩，構(gòu)圖花飾嚴謹，人物古雅有致，具有較高的觀賞價值和收藏價值。

16世紀早期，廣州生產(chǎn)的瓷器開始傳入葡萄牙，拉開了廣彩瓷外銷的序幕。17世紀時，廣彩瓷開始成熟起來，成為我國當時出口歐洲的主要瓷種。19世紀時，廣彩瓷大放異彩，成為歐洲王室大量收求的珍品。20世紀40年代，廣彩瓷因戰(zhàn)亂漸趨衰落，生產(chǎn)一度中斷，直到1956年才恢復生產(chǎn)。

3 中國外銷瓷器的文化影響力

中國外銷的瓷器不僅僅是商品，更是文化內(nèi)涵豐富的載體，瓷器上的中國裝飾風格和中國文化元素因為瓷器外銷不斷被“一帶一路”沿線國家和地區(qū)的民眾所認同和接受，逐漸對沿線國家和地區(qū)的文化、藝術、宗教、經(jīng)濟和社會生活等方方面面產(chǎn)生了深遠的影響。中國外銷瓷器跨越了距離和語言的障礙，用獨特的陶瓷語言講述著令世界著迷的“中國故事”，并沿著“一帶一路”將傳統(tǒng)“中國故事”和中國文化傳播到世界各國。

3.1 政治生活的影響

自16世紀中國瓷器進入歐洲后，由于數(shù)量稀少、價格昂貴，只有王公貴族才有能力購買和收藏，因此從葡萄牙國王到俄羅斯沙皇，歐洲各國的統(tǒng)治者們紛紛愛上了中國瓷器。西班牙國王菲利普二世據(jù)說是第一位大規(guī)模收藏中國瓷器的歐洲國王，他收藏了大約3 000余件中國瓷器，成為了16世紀歐洲最大的瓷器收藏家。17世紀末和18世紀初，中國瓷器已經(jīng)“以直接或間接的方式進入到幾乎所有歐洲國家的王宮以及貴族的廳堂（羅伯特·芬雷，2015）”，歐洲皇室家庭中出現(xiàn)了專門陳列中國瓷器的“瓷器室”，達官顯貴家庭則擁有專門擺放中國瓷器的木質(zhì)柜子，中產(chǎn)階級也開始將中國的瓷盤作為裝飾掛在墻壁上或者擺放在壁爐上。波蘭國王約翰三世梭畢也斯基在自己的宮殿維拉努哈宮側(cè)殿專門陳設中國青花瓷器；法國國王路易十四專門為其所收藏的中國青花瓷器修建了特里亞儂（Trianon）宮，路易十四和曼德儂王后還委托東印度公司的商人在中國定制了他們夫妻穿著中式服裝的瓷雕像。德國、奧地利、意大利的宮廷也對中國瓷器表現(xiàn)出極大的興趣，宮殿內(nèi)擺滿了中國瓷器，并將中國瓷器改裝成各種裝飾品。而對中國瓷器最為狂熱的還是薩克森選帝侯、波蘭國王奧古斯都二世，為了得到普魯士帝國國王腓特烈·威廉一世的151件中國青花瓷罐，他竟然以600名全副武裝的薩克森近衛(wèi)騎兵去交換。

因此，在16到18世紀的歐洲，中國瓷器經(jīng)常作為各國國君們政治往來的禮物，也經(jīng)常作為皇室的恩典賞賜給王公大臣，中國瓷器在歐洲的政治往來中扮演了重要的角色。

3.2 對經(jīng)濟生活的影響

作為早期的全球化商品之一，瓷器一經(jīng)進入國外市場，便引起了仿造中國瓷器的熱潮。從早期仿制中國唐代三彩瓷器的“奈良三彩”，到學習中國青瓷制造技藝的“砧青瓷”，到吸收中國青花瓷器風格燒造的“伊萬里瓷器”，與中國一衣帶水的日本從未停止仿制中國瓷器的步伐。朝鮮的“高麗青瓷”主要借鑒了中國越州窯青瓷的燒造技法；而對于元青花瓷器的仿制則以土耳其、伊朗和越南等國家最為出色；中東一帶的畫家以模仿中國青花瓷器的紋飾為流行風尚，尤其喜歡采用元青花瓷器上的龍、鳳、麒麟等紋飾作為創(chuàng)作素材。到16世紀，中國瓷器進入歐洲后，歐洲一些國家紛紛自己建立瓷廠，競相仿制中國瓷器，如英國的“弓”瓷廠，法國的勝科得工廠、維西尼亞工廠及皇家陶瓷工廠，德國邁森工廠，荷蘭的代爾夫特廠等。德國模仿景德鎮(zhèn)青花透雕玲瓏瓷工藝制作的碗、荷蘭仿造中國青花生產(chǎn)的“得爾夫藍瓷”等，在世界上都享有很高的聲譽。

中國外銷瓷器促進了所到國家和地區(qū)手工制造業(yè)的發(fā)展，進而促進了當?shù)刂拼蓸I(yè)的發(fā)展和經(jīng)濟的繁榮。同時，以瓷器制造技術為主題的中外交流也大大增加，如早在公元五世紀，日本天皇就曾經(jīng)派使臣邀請我國的瓷器制造匠師到日本傳授技藝；清康熙皇帝曾要求法國傳教士回國邀請最優(yōu)秀的畫琺瑯藝人進入清宮，指導“琺瑯彩瓷器”的燒制，中國瓷器的外銷直接推動了中國與世界各國、各民族之間的經(jīng)濟交流。

3.3 對文化生活的影響

中國外銷瓷器上的裝飾圖案讓歐洲人對中國人的生活充滿了遐想，他們基于對裝飾圖案中人物的想象，制作中式風格的服裝，法國國王路易十五的寵妃龐帕多夫人極為喜愛中國瓷器，并將中國瓷器的裝飾風格制作成為一種服飾圖案，人們把她制作瓷器紋樣的服飾圖案稱為“龐帕多風格”，這種風格對當時法國的家具設計、建筑風格產(chǎn)生了深遠的影響。中國瓷器園林圖案中的山水、花木、亭臺、樓閣等的裝飾元素跟隨中國瓷器一起傳入了西方，給歐洲帶來了全新的人和自然相融合的理念，引發(fā)了18世紀自然式園林景觀在歐洲的出現(xiàn)，如英國皇家植物園丘園中的中國亭與南京塔等，中國瓷器的裝飾元素影響了歐洲繪畫、建筑、服飾、設計等文化生活的各個領域。

4 小 結(jié)

中國瓷器經(jīng)由“絲綢之路經(jīng)濟帶”和“海上絲綢之路”的大量外銷，潛移默化地對沿線地區(qū)的生活習俗、文化禮儀造成了一定的影響，也使世界各國對中國文化和傳統(tǒng)美學有所借鑒和認同。從中國瓷器外銷的全球化語境來看，瓷器將世界文化帶到了中國，也將中國文化帶給了世界，吸收異國文化的中國瓷器在滿足他國需要的同時，也使古老的中華帝國對世界有了新的認知。