楊立軍
(沈陽音樂學院 遼寧 沈陽 110818)
音樂是情感的藝術,缺乏情感的融入,音樂則缺乏內涵,不能打動人的情感,音樂缺乏生命力。而聲是歌唱藝術“氣”的本源,實現(xiàn)情與聲的融合,可呈現(xiàn)良好的歌唱藝術作品?;诖?,在歌唱藝術中,應重視歌唱藝術者聲與情的教育與培養(yǎng),增強其聲與情的技能、技巧,更好地凸顯歌唱藝術的情感性、藝術性、人文性,提升歌唱藝術實踐的綜合水平。
在歌唱藝術中,聲是極其重要的藝術元素之一。聲在歌唱藝術中彰顯著社會性、生理性的功能。一方面,聲在歌唱藝術實踐中,是由人體的聲音器官發(fā)出的聲響。從此層面來看,聲在歌唱藝術中是一種特殊的藝術門類,通過個體的語言及聲線,呈現(xiàn)藝術的聲模式,賦予歌唱藝術聲的展示特性;另一方面,在社會發(fā)展以及人情世故進程中,聲是表達情感的藝術。通過聲音發(fā)出模式,傳達情感及思想信息。而在歌唱藝術中,通過聲的發(fā)出,以高低起伏的模式,傳達多元的情感信息,賦予歌唱藝術情感思想。例如:在歌唱藝術中聲的融入,通過對歌唱藝術作品的了解,明確其中的情感性,以聲的發(fā)出來傳達這種情感,做到聲的表達、刻畫、傳達等模式,豐富歌唱藝術作品的意境以及精神層面,使歌唱藝術聲情并茂化。從此聲的闡述而知,聲為情感的主載體,而情也是聲的核心信息,更是歌唱藝術中不可或缺的藝術元素。但從歌唱藝術演唱維度而言,聲的發(fā)出在于情感之前,以聲的傳達模式,來表達情感。所謂“聲樂”,就是以聲來傳達樂感、情感,使歌唱藝術作品的呈現(xiàn)更具審美性。
黑格爾曾說:情感是音樂所持有的本質表象。在歌唱藝術中,情是如何借助聲來傳達出來的呢?這是一個復雜的問題,其同生物學、生理學、心理學、音樂學等學科研究相關,是一個較為深奧與復雜的問題。而從物理學視角來研究,歌唱藝術中的音具有四個物理基本屬性,包含音高、音色、音長、音量,這些音在藝術創(chuàng)作與呈現(xiàn)中,其可營造良好的旋律氛圍,都是提升歌唱藝術演唱質量的重要手段。旋律在歌唱藝術中是其生命線,是聲發(fā)出的音,可促進歌唱藝術節(jié)奏的變革;節(jié)奏在歌唱藝術中,是其靈魂,通過聲的發(fā)出,帶動人們的情感,使情感的傳達形式層次遞進。可以說,在每一部歌唱藝術作品中,其都包含多元的藝術元素,而通過這些藝術元素的構建與融合,可使歌唱藝術作品聲情并茂。通常情況下:歌唱藝術是以自身旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、音色等為主導,整合藝術信息,以“情”為主線,生產豐富多變的藝術效果,塑造歌唱藝術內在與外在的藝術形象,促進歌唱藝術的情感迸發(fā),以情感打動受眾,達到歌唱藝術演出與表演的情感性模式。在歌唱藝術中,“情”是重要的元素,在情感信息的傳遞中,結合聲、節(jié)奏、旋律等藝術形式,通過對這些信息的情感加工,促進歌唱藝術作品中的情感呈現(xiàn),增強歌唱藝術演出以及演唱的魅力性。
在歌唱藝術中,情與聲既是重要的藝術元素,也具有血肉相連的關系,在兩者的融合下,推助歌唱藝術的演唱與演出。聲音是歌唱藝術中賴以生存的基礎,可通過行腔、唱字等方法,來傳達藝術情感信息,是一種情感力量展示的主要手段。同時,在歌唱藝術中,情感信息也不能夠脫離,如果脫離情感,只是運用聲來傳達作品中的信息,就如同“讀字”,使歌唱藝術作品毫無情感意義。在唯物主義思想中,對“物質決定意識”等觀點進行剖析,表明聲與情在歌唱藝術中是相輔相成的,以聲來傳達情感,以情感呈現(xiàn)聲信息傳達的獨具性,使歌唱藝術更具審美性,使聽眾被歌唱藝術作品打動,也對歌唱藝術作品流連忘返。在歌唱藝術中,如果將聲視為情感傳達的主要手段,那么情感的呈現(xiàn),需要聲在其中進行作用,通過聲傳達音,以音色形式打造旋律等信息,以此促進情感的呈現(xiàn)。同時,在歌唱藝術中,聲與情也是一對矛盾的共同體,情感在其中像是一匹“野馬”,其不受到聲音的管控,一味地釋放情感,但聲卻要受制于情感,遵從一定的發(fā)音規(guī)律,以此呈現(xiàn)歌唱藝術演唱的靈動性??傊榕c聲作為歌唱藝術中的重要元素,其在具體實踐中,既要發(fā)揮自身獨有的技能功能,也要在兩者實踐中相互融合與促進,打造聲情并茂的歌唱藝術演唱氛圍,進而增強歌唱藝術演唱的綜合水平。
在歌唱藝術中,針對聲與情的各自功能性,應提升對聲與情各自的認知,使學習者明晰聲與情在歌唱藝術中的各自作用,以此更好地運用聲與情,使歌唱藝術作品更具情感性。首先,在歌唱藝術中,加強對學習者的聲訓練,使學習者獲取聲的知識與技能,以聲的訓練,傳達情感信息,達到以聲傳達情感的藝術教育目的。例如:在聲樂藝術演唱,讓學習者認識到情感,明確聲在構造情感中的功能性,加強聲的訓練,包含咬文嚼字、字正腔圓等,使學習者吐音、吐字準確,以此呈現(xiàn)歌唱藝術中的信息。其次,在歌唱藝術中,提升學習者對情感的認知,培養(yǎng)學習者的共情能力,使學習者把握歌唱藝術作品,釋放自身情感。例如:教師可為學習者提供多元的歌唱藝術作品,讓歌唱藝術聆聽與品味其中的情感,訓練學習者歌唱藝術作品共情的能力。最后,在歌唱藝術演唱訓練中,既要提升學習者的情與聲的認知,也應培養(yǎng)學習者的藝術性、審美性、人文性,使學習者以這些信息為導向,更好地領會歌唱藝術作品的內在美,并通過情與聲將其中的美進行呈現(xiàn),達到歌唱藝術優(yōu)美的演唱目的?;诖耍谌粘8璩囆g演唱中,在關注情與聲技能訓練的同時,也立足于藝術層面,加強審美能力、鑒賞能力的培養(yǎng),進一步凸顯聲與情在歌唱藝術作品演唱中的意義性。
在歌唱藝術演唱中,應把握好聲與情呈現(xiàn)的模式,做到聲與情的一致性、聲與情的分離等模式。一方面,聲與情的一致性。從藝術原理的層面分析,聲與情同為藝術信息呈現(xiàn)的主元素,兩者是一個和諧的整體。而在歌唱藝術演唱中,聲是感情的寄托與表達,聲在前,情在后,以此凸顯聲與情的一致性。例如:白居易的《琵琶行》作品中,提出“未有曲調先有情”,該作品雖然提到的是琵琶演奏,但其也是歸屬于樂理中,提倡在自然語言與生活中,情與聲是共性與一致。通常情況下,人們在憂傷或者高興的時候,其情緒表達是不同的,故而其呈現(xiàn)的聲音也是不同的,在聲音的呈現(xiàn)中,包含強度、速度等不同,這些都是情感表達的一種形式。同理,歌唱藝術演唱也是如此,根據情緒及情感來發(fā)出聲音。例如:《保衛(wèi)黃河》作品演出中,應加強學習者的情感教育,挖掘其中的情感元素,激發(fā)學習者保護黃河的豪情壯志,之后再引領學習者進行歌唱藝術演唱,使學習者將情感信息融入到其中,所呈現(xiàn)的聲音也具有情感性,達到歌唱藝術演唱的良好模式。另一方面,聲與情的分離。聲與情在歌唱藝術中關聯(lián)密切,既是相輔相成的關系,也是天然分離的關系。聲與情的分離,做到以聲的呈現(xiàn)傳遞情感信息、以情感表達聲中的藝術信息,提升作品演唱的情感藝術魅力。基于此,在歌唱藝術演唱中,教授學習者情與聲分離的技巧,領悟音樂作品中的感情、感受和體驗,合理調適自身情緒,促進歌唱藝術作品信息,從而豐富歌唱藝術的藝術表現(xiàn)力。
在歌唱藝術中,聲情并茂的演唱與演出有助于實現(xiàn)音樂作品的價值,歌唱藝術者的情感釋放,以情感為導向,為受眾面營造良好的藝術、審美盛況,以此實現(xiàn)受眾面與作品情感的共鳴,也升華受眾面的情感。基于聲與情在歌唱藝術中是不可分割的,聲是歌唱藝術演唱的基礎,情是歌唱藝術演唱的目的,誰都離不開誰?;诖耍诟璩囆g中,應促進情與聲之間的融合,做到演唱的聲音更圓潤,節(jié)奏與音準準確,以此凸顯歌唱藝術演唱的藝術情感。同時,在歌唱藝術中,歌唱藝術者應具有共情能力,可與歌唱藝術作品共情,深入地領會其中的情感,以自身優(yōu)美的音色、清晰的語言以及寬廣的音域來呈現(xiàn)歌唱藝術作品,達到情感與聲音的融合,以此迸發(fā)情感元素。尤其針對具有深厚文化底蘊的作品,實現(xiàn)聲與情的融合,可更好地將其中的文化信息、情感信息呈現(xiàn),使受眾面領會其中的藝術修養(yǎng)及文化底蘊,進而使歌唱藝術作品的情感進行完美的表達與釋放。因此,在日常歌唱藝術演唱與技能的訓練中,應加強學習者的聲與情的融合,提升其聲與情融合的意識及能力,使其以情與聲的融合模式,促進優(yōu)美歌唱藝術作品的呈現(xiàn)。例如:在日常訓練中,教師可引領學習者聆聽歌唱藝術作品,著重引領學習者領會、品味歌唱藝術中的聲與情的融合技巧,做到潛移默化,加強學習者技能的提升,使其在自身的歌唱藝術演唱中進行聲與情的共用模式,增強學習者的藝術素養(yǎng)。
歌唱藝術中情與聲元素的探究,可依據歌唱藝術的內涵性,分別研究情與聲在其中的重要性及功能性,推助歌唱藝術中的情與聲的融合,從而提升歌唱藝術演唱與表演水平?;诖耍诟璩囆g實踐中,應重視歌唱藝術者的情與聲技能的培養(yǎng),使其歌唱藝術演唱更具情感性,進而達到歌唱藝術演唱與演出良好的實踐模式。