法 明
(北京城市學(xué)院 北京 100083)
舞蹈作品擁有自身敘事方向,往往借助服飾、音樂、肢體動(dòng)作等加以襯托,而舞蹈作品精神內(nèi)涵及情感的傳遞主要通過人物形象來實(shí)現(xiàn),舞蹈演員需在敘事框架內(nèi)結(jié)合自身理解塑造人物形象,感受舞蹈人物形象的情感變化,與其產(chǎn)生共情,以此更好地將情感外化,使觀眾感受到舞蹈人物所傳遞的情感觀念,繼而實(shí)現(xiàn)與觀眾的共鳴。
舞蹈演員可通過刻畫人物形象展示自身舞臺(tái)魅力,并將自身對(duì)舞蹈人物形象的理解展現(xiàn)出來。不同舞蹈演員在塑造同一人物形象時(shí),所展現(xiàn)的故事內(nèi)容及肢體動(dòng)作均相同,但所塑造的人物形象存在不同特質(zhì),舞蹈人物形象的情感表達(dá)可給觀眾帶來不同的感受。舞蹈演員應(yīng)明確人物形象的共性與個(gè)性,在不斷摸索與嘗試中準(zhǔn)確把握人物內(nèi)涵,借助舞蹈人物形象展現(xiàn)自身舞蹈風(fēng)格,并將舞蹈人物性格特征準(zhǔn)確呈現(xiàn),在明確舞蹈人物設(shè)定及性格的基礎(chǔ)上增添自身獨(dú)特的理解,對(duì)舞蹈人物的個(gè)性進(jìn)行弱化或強(qiáng)化處理,以此更好地將自身情感融入舞蹈人物角色中,并突出舞蹈角色個(gè)性。
舞蹈整體表演依托于情感表達(dá),舞蹈演員可借助舞蹈動(dòng)作、音樂、服飾表達(dá)舞蹈角色內(nèi)心世界。完整的舞蹈整體統(tǒng)一,但又存在局部差異,產(chǎn)生該現(xiàn)象的原因在于情感表達(dá)滲透到了舞蹈始終,若演員的舞蹈缺乏情感表現(xiàn),僅憑借舞蹈動(dòng)作與技巧完成舞蹈表演,則會(huì)導(dǎo)致舞蹈缺乏情感內(nèi)涵,削弱舞蹈表現(xiàn)力。舞蹈演員在刻畫人物形象時(shí),需將肢體動(dòng)作與豐富情感相融合,使舞蹈人物形象更加豐滿,使舞蹈具有情感內(nèi)涵,以此完善舞蹈表演。
舞蹈表演具有象征性、抒情性等藝術(shù)特征,舞蹈演員能否準(zhǔn)確掌握與傳遞情感決定了舞蹈表演是否成功。不同舞蹈作品的風(fēng)格不同,情感思想、主題內(nèi)容、表現(xiàn)方式存在差異,要想塑造出完整的舞蹈人物形象,準(zhǔn)確闡述舞蹈內(nèi)涵,舞蹈演員必須注重情感表達(dá),解讀舞蹈角色內(nèi)心,把控舞蹈情緒,以此塑造特點(diǎn)鮮明的舞蹈角色。舞蹈人物的情感流露可增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)感,渲染表演氛圍,使觀眾感受到舞蹈演員的情感變化,以此帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入舞蹈情境中,產(chǎn)生身臨其境、感同身受的體驗(yàn)。情感表達(dá)可突出舞蹈人物個(gè)性,增強(qiáng)舞蹈整體性,以此實(shí)現(xiàn)藝術(shù)升華。舞蹈演員在塑造人物形象時(shí),需注重生活積累,全面分析舞蹈背景及人物性格,結(jié)合自身理解與想象力,準(zhǔn)確表達(dá)舞蹈人物情感。舞蹈藝術(shù)性特征表達(dá)的關(guān)鍵在于表演過程,舞蹈演員采用不同情感表達(dá)方式正確處理情感,使觀眾不自覺地感受到舞蹈內(nèi)涵及人物性格,繼而融入舞蹈表演中。藝術(shù)性舞蹈的展現(xiàn)及人物形象塑造,需情感與動(dòng)作良好結(jié)合,將情感融入舞蹈肢體動(dòng)作中,賦予動(dòng)作意義,繼而與觀眾產(chǎn)生共鳴。
人物形象是舞蹈表演中最關(guān)鍵的一環(huán),是舞蹈表演的主體,是舞蹈情感表達(dá)的載體。為塑造完整的舞蹈人物形象,實(shí)現(xiàn)情感外化,舞蹈演員需明確角色背景,通過觀看舞蹈表演、查閱書籍資料,逐步解讀舞蹈人物性格特征,層次遞進(jìn),由淺入深,對(duì)舞蹈人物進(jìn)行全面分析。首先,舞蹈演員需與編導(dǎo)溝通交流,詳細(xì)了解舞蹈角色內(nèi)涵,舞蹈角色擁有何種性格、何種情感,明確舞蹈整體框架;其次,舞蹈演員應(yīng)觀察生活、積累經(jīng)驗(yàn),了解舞蹈角色在不同情境中的表現(xiàn),總結(jié)歸納舞蹈角色特點(diǎn);最后,舞蹈演員將自身思考結(jié)果與想象力融合,結(jié)合舞蹈背景創(chuàng)造個(gè)性化角色,借助舞蹈角色反映舞蹈背景,通過舞蹈角色表達(dá)舞蹈情感,從舞蹈情境外部研究故事背景,從舞蹈情境內(nèi)部細(xì)化人物細(xì)節(jié),以此更好地傳遞舞蹈情感,實(shí)現(xiàn)情感外化。情感建立在舞蹈整體性結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上,因此在塑造人物形象時(shí),需在明確舞蹈結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上熟悉角色性格,由表及里探究舞蹈人物的情感發(fā)展變化,由淺入深挖掘舞蹈人物內(nèi)心,逐步實(shí)現(xiàn)舞蹈演員與舞蹈角色的情感融合,以此方可塑造出有血有肉的舞蹈角色,使舞蹈人物形象更為豐滿,并給觀眾帶來身臨其境的體驗(yàn),使觀眾通過人物形象感受舞蹈所傳遞的精神價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值。情感是由內(nèi)而外抒發(fā)的,舞蹈演員可根據(jù)自身動(dòng)作神態(tài)突出人物個(gè)性,使觀眾通過動(dòng)作神態(tài)細(xì)節(jié)感受舞蹈人物情感變化。通常情況下,舞蹈人物形象塑造采用具象型塑造方法,即突出舞蹈角色的某一種典型性格,并運(yùn)用肢體語言表現(xiàn)這一典型性格,繼而更好地傳遞人物思想與情感。
道具的應(yīng)用可在舞蹈表演中起到錦上添花的效果,使舞蹈表演更為完整。道具在舞蹈表演中通常象征某種情感,往往寄托著舞蹈人物對(duì)事、對(duì)人、對(duì)生活的向往與回憶,將人物情感融入特定道具中,可以實(shí)現(xiàn)舞蹈人物形象情感的外化。道具是舞蹈表演形式及肢體語言的延伸,更是舞蹈人物內(nèi)心情感的體現(xiàn),因此在塑造舞蹈人物形象時(shí),道具成為了承載舞蹈人物形象情感的載體。舞蹈兼顧敘事與抒情,而舞蹈情感是無形且抽象的,但舞蹈人物的肢體動(dòng)作是有形且具體的,道具可幫助舞蹈演員抒發(fā)情感,傳情達(dá)意,打開舞蹈演員心扉,使舞蹈表演更具張力。在表演期間,舞蹈演員將人物形象情感灌輸在道具上,同時(shí)觀眾可通過舞蹈演員與道具的互動(dòng)感受其中的情感,以此實(shí)現(xiàn)“物我合一”。道具對(duì)于舞蹈演員而言,是對(duì)舞蹈情感的補(bǔ)充,能使舞蹈演員所塑造的人物形象更為豐滿,由此可見,道具在塑造舞蹈人物形象時(shí)具有畫龍點(diǎn)睛的作用。
音樂與舞蹈相輔相成,音樂可通過渲染某種氛圍,使觀眾在無意識(shí)中進(jìn)入特定舞蹈情境中。舞蹈與音樂為相互滲透的關(guān)系,音樂幫助舞蹈渲染情緒,使舞蹈表演更具張力,而舞蹈動(dòng)作為音樂注入靈魂,使音樂“活”起來。在舞蹈表演中,舞蹈與音樂屬于合作關(guān)系,兩者相互配合,使舞蹈表演更完整。在舞蹈表演期間,音樂可激發(fā)舞蹈演員情感,使其更準(zhǔn)確、更快速地把握舞蹈人物形象情感變化,將舞蹈人物的情緒感受更好地表現(xiàn)出來,繼而塑造出令人印象深刻的舞蹈人物形象。音樂律動(dòng)可在一定程度上表達(dá)舞蹈情感的起承轉(zhuǎn)合。為切實(shí)發(fā)揮音樂在舞蹈表演中的作用,舞蹈演員要準(zhǔn)確把控音樂節(jié)奏變化,結(jié)合音樂突出舞蹈人物情感,并將該情感融入音樂情境中,使觀眾透過舞蹈音樂感受人物情緒變化,繼而塑造出情感飽滿的舞蹈人物形象,實(shí)現(xiàn)情感的外化表達(dá)。
舞蹈演員塑造人物形象時(shí)需深入感受角色情感,在舞蹈背景故事中用心體會(huì)舞蹈人物的內(nèi)心,與舞蹈人物融為一體,在“共情”中體驗(yàn)與理解舞蹈人物角色。舞蹈演員在表演期間需將自身與人物角色融合,增強(qiáng)對(duì)舞蹈角色的理解?!痘漳铩窞榘不栈ü臒粑璧?,主要刻畫了古徽州女子形象,舞蹈故事背景為封建社會(huì),對(duì)女性存在思想壓迫。舞蹈演員在塑造思想受壓迫的古徽州女子形象時(shí),需了解故事背景,觀看視頻資料,閱讀文本內(nèi)容,感受封建社會(huì)女性被困于宅中的心情,走進(jìn)其內(nèi)心世界,站在古徽州女子的角度體會(huì)其情感特征,以此更好地把握徽娘這一人物角色的情感特質(zhì),在此基礎(chǔ)上結(jié)合自身理解與藝術(shù)想象,探究古徽州女子在舞蹈特定情境下的情緒波動(dòng)與情感變換,突出人物性格,將徽娘的掙扎、懷念之感用舞蹈表現(xiàn)出來。在《徽娘》這一舞蹈作品中,舞蹈演員借助“紗巾”道具襯托人物情感,其中一段為表達(dá)徽娘羞澀的內(nèi)心,借助紗巾遮臉、透過紗巾偷瞄等動(dòng)作神態(tài),將女性羞澀之情展現(xiàn)出來,而在舞蹈后半段,借助拋灑、撕扯、纏繞、推開等紗巾動(dòng)作,表現(xiàn)女性掙扎無奈之感,此時(shí)舞蹈演員借助紗巾實(shí)現(xiàn)了與徽娘角色的共情。
舞蹈演員塑造人物形象時(shí)需注意動(dòng)作細(xì)節(jié),以此提升舞蹈表現(xiàn)力,將觀眾帶入舞蹈故事中。不同舞蹈演員對(duì)于同一舞蹈的見解存在差異,所刻畫的舞蹈人物形象給觀眾帶來的感受也有所不同。為提升人物形象真實(shí)性,舞蹈演員需在表演期間把握細(xì)節(jié),以此產(chǎn)生與觀眾的共鳴,使觀眾深入感受舞蹈背景及精神內(nèi)涵。為實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo),舞蹈演員要關(guān)注各類生活體驗(yàn),鍛煉自身想象力,以此更好地表現(xiàn)出舞蹈角色情感,并在實(shí)際表演中與舞蹈人物產(chǎn)生共情,將情感外放,充實(shí)人物形象,使觀眾在觀賞期間感受舞蹈人物情感變化。《徽娘》為女子獨(dú)舞,表現(xiàn)了徽州古宅內(nèi)女子坎坷的一生,將封建社會(huì)背景下女性的辛酸展現(xiàn)得淋漓盡致。舞蹈演員需將徽娘這一人物形象的堅(jiān)強(qiáng)、掙扎、無奈、抑郁展現(xiàn)出來,突出徽娘個(gè)性,在與觀眾的情感共鳴中觸動(dòng)觀眾內(nèi)心,使觀眾體驗(yàn)到舞蹈及徽娘人物角色所蘊(yùn)含的情感,深入感受封建時(shí)代的壓抑。
1.把握形象背景
從人物塑造角度來看,舞蹈演員不僅需按照舞蹈編排情況進(jìn)行人物演繹,還需將自身情感積累、生活經(jīng)驗(yàn)融入舞蹈作品中,在塑造徽娘這一人物時(shí),應(yīng)立足于舞蹈作品整體背景,按照自身理解,在人物形象中注入思想內(nèi)涵意蘊(yùn),使舞蹈所塑造的人物形象更具內(nèi)涵,通過把控舞蹈人物細(xì)節(jié),與觀眾、人物形象形成共鳴。向人物形象中注入思想內(nèi)涵意蘊(yùn)的過程是對(duì)人物形象的再塑造,可以使舞蹈人物更生動(dòng)地呈現(xiàn)出來。形象再塑造要求舞蹈演員真切把握舞蹈人物形象,通過采集舞蹈資料而充分了解人物形象,結(jié)合舞蹈背景走進(jìn)人物形象內(nèi)心,最大限度地將心比心,通過全身心地投入,深化對(duì)舞蹈人物形象的理解,反復(fù)觀看資料,了解舞蹈作品的內(nèi)涵。在深入把握人物形象后,舞蹈演員需結(jié)合安徽花鼓燈舞蹈動(dòng)作揣摩人物形象內(nèi)心,爭(zhēng)取以最貼切的表現(xiàn)塑造人物形象,使舞蹈不再僅表現(xiàn)為肢體動(dòng)作,使觀眾能夠透過舞蹈動(dòng)作理解人物形象的真情實(shí)感。綜上所述,在人物形象塑造期間,舞蹈演員應(yīng)以舞蹈背景、舞蹈類型、人物形象為依據(jù),分析舞蹈動(dòng)作是否貼切,思考舞蹈情感的投入是否恰當(dāng),表現(xiàn)人物形象特色,實(shí)現(xiàn)情感外化,以此提高舞蹈感染力。
2.豐富情感想象
人物形象的塑造與情感的外化均要求舞蹈演員深入揣摩舞蹈作品本質(zhì)內(nèi)涵,在明確舞蹈背景及人物形象的基礎(chǔ)上,結(jié)合舞蹈動(dòng)作技巧,運(yùn)用恰當(dāng)?shù)奈璧竸?dòng)作展現(xiàn)自身想象力,大幅增強(qiáng)舞蹈作品的表現(xiàn)力與渲染性。對(duì)于舞蹈人物形象的塑造而言,想象力是必需的。舞蹈演員需將想象力融入舞蹈的各個(gè)方面,如燈光、音樂、空間、動(dòng)作、情感中,將具有想象力的情感注入到人物形象內(nèi),以此帶動(dòng)肢體動(dòng)作的優(yōu)化,使舞蹈動(dòng)作均可承載一定思想情感,繼而使舞蹈演員所塑造的人物形象更為豐滿。結(jié)合《徽娘》這一舞蹈作品來看,舞蹈演員可對(duì)第三段的人物形象進(jìn)行仔細(xì)揣摩,改變?nèi)宋锴斑M(jìn)、后退時(shí)的原有步伐節(jié)奏,使人物步伐顯得更緊張,呈現(xiàn)出一種踉蹌感。這可以使人物形象顯得更無助,使人物形象更豐滿,且與舞蹈音樂節(jié)奏更契合。以舞蹈表演特點(diǎn)及想象力為依據(jù),對(duì)人物形象進(jìn)行一定調(diào)整是可行的,通過該類變動(dòng)可使人物形象更為豐滿,并展現(xiàn)人物情感,提升舞蹈人物動(dòng)作的質(zhì)感,真正實(shí)現(xiàn)情感外化,打動(dòng)舞蹈觀眾。
綜上所述,情感表達(dá)可使舞蹈人物形象更加豐滿,增強(qiáng)角色個(gè)性,完善舞蹈表演,實(shí)現(xiàn)舞蹈作品的進(jìn)一步升華。為實(shí)現(xiàn)情感外化,提高舞蹈表演效果,舞蹈演員需做到角色內(nèi)外兼修,身心合一,運(yùn)用道具烘托情感,借助適宜音樂渲染氛圍,突出舞蹈人物的整體感受,更好地呈現(xiàn)舞蹈人物的內(nèi)心獨(dú)白,借助情感外化實(shí)現(xiàn)舞蹈主題升華。