魏娛卉(中國傳媒大學(xué))
戲曲屬于傳統(tǒng)文化,文化藝術(shù)價(jià)值非常高,近年來音樂創(chuàng)作中經(jīng)常會嘗試使用戲曲元素,將現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)文化藝術(shù)結(jié)合,深受人們喜愛。電子音樂發(fā)展勢頭猛,這得益于電子技術(shù)和計(jì)算機(jī)信息技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛和深入應(yīng)用。我國電子音樂要持續(xù)發(fā)展,就要尋求突破和創(chuàng)新,在創(chuàng)新中引入戲曲元素,不僅為傳統(tǒng)文化傳承和滲透,提供了新平臺和契機(jī),加深人們對傳統(tǒng)文化的肯定與認(rèn)同,又能增強(qiáng)了電子音樂的民族特色和藝術(shù)魅力,促進(jìn)和推動了視聽藝術(shù)升華和持續(xù)性發(fā)展。
戲曲是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,包含了眾多藝術(shù)元素。幾乎所有的戲曲都是以故事和情節(jié)展開的,這是戲曲藝術(shù)的一個(gè)重要元素,同時(shí)戲曲又有獨(dú)特的語言特征,并且要以表演的方式呈現(xiàn)出來,故而具有表演藝術(shù)元素。除了以上介紹之外,戲曲藝術(shù)與舞美、繪畫、服裝道具等聯(lián)系緊密。從音樂角度上分析,戲曲元素也很多,主要有樂器與音色,還有則表現(xiàn)在旋律與調(diào)式,以及音樂審美、節(jié)奏等。戲曲元素可賦予電子音樂新生命力和藝術(shù)魅力,故而長期以來在音樂創(chuàng)作中,從未停止對運(yùn)用戲曲元素的探索。從當(dāng)前我國電子音樂看,戲曲元素應(yīng)用較多,已經(jīng)逐漸成熟化,其中影響力大,備受肯定和代表性比較強(qiáng)的,有《幻聽》《臉譜》的作品。下面主要從音樂元素出發(fā),概括和總結(jié)電子音樂創(chuàng)作中,應(yīng)用戲曲元素的共同特征。
從調(diào)式方面看,戲曲音樂有自身的獨(dú)特性,主要體現(xiàn)在為五聲調(diào)式,以這個(gè)為基本音調(diào)。調(diào)式旋律為三音組,通常是由兩個(gè)部分組成,一個(gè)是大二度,另外一個(gè)是小三度。戲曲音樂研究中不難發(fā)現(xiàn),雖然同時(shí)有正音和偏音,針對的是調(diào)式旋律,但是從使用的情況看,以正音為主,音樂中使用的偏音卻很少。戲曲音樂語言比較豐富,而在運(yùn)用各種音樂元素刻畫形象,以及抒發(fā)和表達(dá)情感中,旋律發(fā)揮著重要作用,是體現(xiàn)以上所提到這些內(nèi)容主要語言。旋律除了要借助于聲腔體現(xiàn),還依賴于伴奏,需要用到器樂。戲曲種類多,劇種不一樣,呈現(xiàn)旋律兩個(gè)方面也會有較大的不同。
電子音樂創(chuàng)作中應(yīng)用戲曲元素,張小夫是具有代表性創(chuàng)作者,在將兩者結(jié)合過程中有一個(gè)特點(diǎn),集中體現(xiàn)在旋律方面,習(xí)慣性用到民族五聲性旋律。這種旋律在電子音樂創(chuàng)作中運(yùn)用,不僅使音樂具有民族風(fēng)格和特點(diǎn),還賦予戲曲音樂時(shí)代特征,實(shí)現(xiàn)對戲曲音樂與旋律創(chuàng)新應(yīng)用,也有助于電子音樂創(chuàng)新發(fā)展。以作者創(chuàng)作的《臉譜》為例,屬于融入戲曲元素的電子樂。在創(chuàng)作中引入眾多戲曲音樂元素,比如表演藝術(shù)、京劇等。電子音樂共有四個(gè)部分,其中運(yùn)用很多京劇調(diào)式與旋律。另外,這首電子音樂在現(xiàn)場表演期間,需要做好器樂伴奏,視聽效果非常好。又比如張小夫另外一部作品《北海詠嘆》,在創(chuàng)作中旋律與前面介紹的作品有共性,也使用了京腔調(diào)式與旋律。這個(gè)是最為明顯的特征,并在創(chuàng)作中融入新元素和語言。最終所呈現(xiàn)出來的電子音樂,有鮮明的戲曲風(fēng)格,民族文化色彩強(qiáng)烈,偏古典外又有電子音樂獨(dú)特的韻味和美感,音樂藝術(shù)特征十分明顯。
電子音樂創(chuàng)作與戲曲結(jié)合,利用傳統(tǒng)文化元素,通常會在其中融入眾多的民族樂器。與西洋樂器相比,民族樂器能夠更好地體現(xiàn)戲曲音樂中的傳統(tǒng)元素。這從一些具有影響力,且成功應(yīng)用戲曲元素電子音樂中就能發(fā)現(xiàn),經(jīng)常會使用到大鑼、京胡、木魚等。這個(gè)在電子音樂《臉譜》中得到體現(xiàn),在表演的過程中將傳統(tǒng)樂器,與電子音響混合和糅雜。電子音樂更具有層次性,而且有很強(qiáng)的空間性,實(shí)現(xiàn)了民族與現(xiàn)代藝術(shù)的有效交融。京胡伴奏或者演奏,可淋漓盡致地呈現(xiàn)民族旋律和韻味?,F(xiàn)場表演結(jié)合打擊樂器,就能使音樂演奏高潮迭起,視聽效果會提升。不同民族樂器與電子音響配合下,各種音色與音高就能更好進(jìn)地行平衡,整體音樂表現(xiàn)力會增強(qiáng)?!赌樧V》第二個(gè)章節(jié)創(chuàng)作中,使用的民族樂器主要有兩個(gè),一個(gè)是木魚,另外一個(gè)是馬林巴。在實(shí)際呈現(xiàn)音樂過程中,馬林巴的節(jié)奏非??欤粌H能夠很好地刻畫丑的形象,還能在打擊木魚中,使電子音樂富有中國特色和情調(diào)。作品京胡演奏多,旋律短且節(jié)奏快,通常會與各種民族打擊樂器結(jié)合,可更好地展示戲曲特色,同時(shí)也有電子音樂特點(diǎn)。
戲曲有獨(dú)屬于自身的唱腔,這是電子音樂創(chuàng)作中經(jīng)常會使用的。戲曲唱腔由兩個(gè)部分構(gòu)成,一個(gè)是唱段,另外一個(gè)則是曲調(diào)。戲曲種類和流派非常多,不同地區(qū)和流派的戲曲,主要體現(xiàn)的是本地區(qū)的戲曲藝術(shù)文化,差別一般較大。秦腔、黃梅戲、京劇等,都屬于主要的戲曲類型,各有各的特點(diǎn)。以黃梅戲?yàn)槔?,唱腔有兩種,就是經(jīng)常所提到的平詞,還有就是花腔。京劇有黃梅戲唱腔差異大,主要有兩種,一種是二黃,另外一種是西皮。我國電子音樂創(chuàng)作在與戲曲結(jié)合,利用其中音樂元素中,常常會將戲曲這種傳統(tǒng)藝術(shù)獨(dú)特的唱腔,另外就是戲曲念白,應(yīng)用到創(chuàng)作之中。在實(shí)際創(chuàng)作中不一定直接應(yīng)用,有時(shí)候會結(jié)合音樂創(chuàng)作需要,借助于電子音樂設(shè)備和技術(shù),將傳統(tǒng)戲曲聲音進(jìn)行加工,或者是重新調(diào)制,使其呈現(xiàn)出與眾不同的音響效果。以《臉譜》為例,電子音樂為了能夠更好地塑造各種形象,在創(chuàng)作中引入了戲曲人聲。除了運(yùn)用京劇唱段外,還引入了笑聲、吼聲、喊聲等。另外,電子音樂創(chuàng)作中常會使用戲曲念白。并會結(jié)合韻白。兩者或者在電子音樂中同時(shí)出現(xiàn),抑或者是在音樂作品中交替。這樣的電子音樂包含了主調(diào)和復(fù)調(diào),能夠更好地塑造與刻畫人物形象。
電子音樂具有獨(dú)特性,能夠使欣賞者產(chǎn)生比較強(qiáng)的聽覺震撼力,帶動性比較強(qiáng),所以深受現(xiàn)代年輕人喜愛。電子音樂如果一直維持一種風(fēng)格,逐漸會使聽眾失去新鮮感,嚴(yán)重影響這種類型音樂發(fā)展。電子音樂發(fā)展中創(chuàng)新是唯一的出路,傳統(tǒng)戲曲與音樂有較大關(guān)聯(lián)性,將其引入到電子樂中,不僅能夠突出音樂民族性,還能使電子樂以另外一種風(fēng)格呈現(xiàn),帶給傾聽者不同的視覺體驗(yàn)和感受。戲曲文化內(nèi)涵豐富,唱腔與韻律等比較多,電子音樂與其結(jié)合,不斷吸納與借鑒,以不同方式詮釋,音樂層次會拔高,文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值也會提升,有助于持續(xù)性發(fā)展,確保在多元化音樂中不會被淘汰。
戲曲屬于傳統(tǒng)文化,匯聚眾多與音樂創(chuàng)作相關(guān)的素材。戲曲中所包含的各種典故、各種形式的唱腔、不同場景等,都可用于電子音樂創(chuàng)作之中。創(chuàng)作中通過借鑒,或者是直接在某些部分采用唱腔,抑或者是借用典故等,可增強(qiáng)電子音樂文化內(nèi)涵和表現(xiàn)力。這樣的音樂就猶如畫卷,將聽眾帶入到靈動且生動的場景中,增強(qiáng)音樂感染力。電子音樂創(chuàng)作與戲曲有效融合下,可為人們打造聽覺盛宴,促進(jìn)藝術(shù)效果與藝術(shù)價(jià)值的提高。以樂器為例,戲曲中常用管弦樂,電子音樂創(chuàng)作中利用現(xiàn)代化技術(shù),對其進(jìn)行調(diào)整和修飾,然后用于音樂之中,可取得良好的效果。年輕人喜歡電子音樂,但也喜歡新鮮的事物,電子音樂要使其持續(xù)性喜愛,與戲曲碰撞往往會得到意想不到的效果,增強(qiáng)音樂藝術(shù)魅力。創(chuàng)作中引入戲曲,文化內(nèi)涵會更加豐富,能夠從音樂中洞悉傳統(tǒng)藝術(shù)優(yōu)秀之處,強(qiáng)化民族自豪感,也有助于戲曲傳播與推廣。
戲曲劇種非常多,不同劇種有不同唱腔,同時(shí)也具有明顯的地域文化特征。我國電子音樂發(fā)展中,創(chuàng)作應(yīng)用戲曲元素是從20 世紀(jì)90 年代開始的。以《夢北京》為例,有不同的版本,在創(chuàng)作中圍繞著主題,加入了戲曲元素。電子音樂間奏中融入了京劇元素,有女生唱段。在欣賞電子音樂中能夠從中感受到京劇魅力。音樂作品將電子音響,與京劇唱腔韻律結(jié)合起來,兩種不同音樂形式碰撞,使電子音樂擁有新鮮血液,也使戲曲音樂能夠更好地傳承,傳統(tǒng)文化通過音樂獲取大眾認(rèn)同和喜愛,增強(qiáng)人們對民族文化認(rèn)同。在京劇元素的應(yīng)用下,音樂作品的藝術(shù)價(jià)值提升,從而使音樂作品能夠在眾多雷同性比較高的作品中脫穎而出。陶喆是音樂創(chuàng)作才子,在電子音樂創(chuàng)作中常常會應(yīng)用京劇。以《susan 說》為例,這首電子音樂受《蘇三起解》影響大,是在對京劇研究基礎(chǔ)上創(chuàng)作而來,在一些部分運(yùn)用京劇唱腔,主要體現(xiàn)在過渡部分。另外,創(chuàng)作中還將戲劇唱腔韻律與現(xiàn)代電子鼓結(jié)合,既有戲劇音樂韻味,又能讓人們在哼唱期間,仿佛穿越時(shí)空。
電子音樂要持續(xù)性發(fā)展,創(chuàng)新必不可少。為了讓電子音樂耳目一新,創(chuàng)作者經(jīng)常會研究戲曲,無論是作詞還是作曲,都希望能夠在其中找到靈感,賦予電子音樂新的生命力。音樂作曲家姚明在這個(gè)方面具有代表性,在電子音樂創(chuàng)作中常會融入戲曲元素,集中在京味和京腔方面,既能體現(xiàn)地域文化和民族音樂元素,又能使電子音樂富有特色。近年來一些優(yōu)秀的電子音樂作品,很多都是從戲曲中獲取靈感和找到創(chuàng)作突破口,比如《男兒當(dāng)自強(qiáng)》,主旋律借用的是京劇《將軍令》音調(diào)。又如《臉譜》這首電子音樂作品也是在戲曲素材基礎(chǔ)上所創(chuàng)作的,作曲家張小夫受到京劇臉譜的影響而激發(fā)了創(chuàng)作靈感,通過了解不同臉譜所展示的不同人物性格以及容貌特征,采取拼貼、重組等方式進(jìn)行電子音樂創(chuàng)作,將《臉譜》分為四個(gè)樂章,分別對應(yīng)京劇中的生、丑、旦、凈四個(gè)臉譜體系,如在“生”樂章部分,結(jié)合京劇老生人物莊重、正直的人物形象,運(yùn)用打擊樂、京胡曲調(diào)素材進(jìn)行了音樂創(chuàng)作;在“丑”樂章部分,根據(jù)“文丑”詼諧幽默的人物形象特征采用各種類型的打擊樂組合形式以及人聲念白進(jìn)行電子音樂的創(chuàng)作。戲劇素材在電子音樂中應(yīng)用,不但運(yùn)用唱腔,還在表演中塑造了一個(gè)個(gè)經(jīng)典形象。這樣的電子音樂將現(xiàn)代與傳統(tǒng)結(jié)合,消除了年輕人與戲曲年代隔閡,受到大眾喜愛。電子音樂創(chuàng)作過程中,引入戲劇元素,使音樂創(chuàng)作素材更為豐富,曲風(fēng)變得多元化,音樂變得靈活和多樣,并具有深厚的文化內(nèi)涵。創(chuàng)作中應(yīng)用戲曲素材,不能一味地單純穿插,或者是直接應(yīng)用,而是要充分地了解戲曲元素,明確其所包含的文化內(nèi)涵,在此基礎(chǔ)上根據(jù)創(chuàng)作需求,有目的性的取舍和應(yīng)用。
戲曲屬于傳統(tǒng)藝術(shù),在表演的過程中通常要使用民族器樂。戲曲演奏主要使用器樂有打管弦樂和打擊樂,比如木魚、鑼鼓等。戲曲表演中打擊樂有非常重要作用,能夠賦予其更強(qiáng)的戲劇性。在實(shí)際演奏過程中,根據(jù)需求進(jìn)行打擊,在過程中不斷變換音色,同時(shí)還有節(jié)奏變化,可調(diào)動氣氛和增強(qiáng)音樂氛圍。管弦樂與打擊樂有不同的職能,以推動情感為主,一般使用的是京胡、二胡等。電子音樂創(chuàng)作中用好戲曲器樂十分重要,有助于改變單一的曲風(fēng)和模式,使電子音樂具有戲劇性,逐漸向著多元化發(fā)展。周杰倫是創(chuàng)作型歌手,帶動中國風(fēng),在其傳唱度很高的歌曲中,戲曲器樂應(yīng)用比較多。比如《青花瓷》《東風(fēng)破》等,在錄制歌曲中都融入了京劇元素,除了背景有京劇元素外,人物扮相也有京劇元素。MV 設(shè)計(jì)中充分利用戲曲元素,既運(yùn)用了京劇這種傳統(tǒng)戲曲背景,又在扮相中京劇化,一下子能夠?qū)⑿蕾p者帶入到另類的音樂元素與風(fēng)格之中,在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合下,促進(jìn)音樂藝術(shù)表現(xiàn)力提升。創(chuàng)作中運(yùn)用了京劇中經(jīng)常會見到和使用的樂器,既增強(qiáng)了音樂的獨(dú)特性,又通過音樂激發(fā)興趣,打開人們了解京劇的通道。
電子音樂創(chuàng)作中應(yīng)用戲曲元素已經(jīng)有不少嘗試,新時(shí)期創(chuàng)作中應(yīng)用要打破束縛,既要借鑒之前創(chuàng)作中所應(yīng)用經(jīng)驗(yàn),又要展開研究與思考,不斷尋求突破與創(chuàng)新,才能真正讓音樂創(chuàng)作與戲曲融合無止境,在每個(gè)階段和時(shí)期都能碰撞出新火花。電子音樂創(chuàng)作者對戲曲要有一定了解,涉獵相關(guān)內(nèi)容,具有一定的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。在此基礎(chǔ)上提煉與電子音樂相關(guān)的,找準(zhǔn)切入點(diǎn),然后進(jìn)行設(shè)計(jì)與創(chuàng)作,增強(qiáng)戲曲元素應(yīng)用效果。我國傳統(tǒng)戲曲多,可以嘗試運(yùn)用各類戲曲中的元素,不僅要大膽應(yīng)用,還要將藝術(shù)精髓融入音樂中,使其閃爍不一樣的光芒。電子音樂創(chuàng)作中戲曲元素應(yīng)用不能生搬硬套,或者是一味模仿前人,應(yīng)當(dāng)在掌握戲曲特色情況下,依據(jù)相關(guān)的原則,結(jié)合創(chuàng)作需求,有目的性地借鑒唱腔,抑或者是戲曲中樂曲和典故等。電子音樂創(chuàng)作與戲曲元素融合必須要互相借力,相互之間優(yōu)勢互補(bǔ),確定最終能夠使創(chuàng)作出來音樂呈現(xiàn)出最好藝術(shù)效果。
總之,與傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作相比,電子音樂創(chuàng)作手段更為靈活,在過程中可利用各種技術(shù),可帶給欣賞者前所未有的視聽刺激和震撼。電子音樂創(chuàng)新發(fā)展,需要從戲曲中尋找靈感,不斷嘗試和探索,將戲曲唱腔韻律、音樂素材、戲曲器樂等,應(yīng)用到創(chuàng)作中。這樣不僅能使電子音樂具有民族性和戲劇性,具有獨(dú)特風(fēng)格,增強(qiáng)藝術(shù)性,還能為傳統(tǒng)文化傳承提供平臺。