應(yīng)梅紅

江蘇宜興 宜興 214221

在漫長(zhǎng)的人類歷史文明發(fā)展進(jìn)程中，陶瓷藝術(shù)起著十分重要的推動(dòng)作用，發(fā)源并繁榮于江蘇宜興的紫砂陶制作技藝便一直備受關(guān)注，它于2006年被列入了第一批國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄（傳統(tǒng)技藝類），也使紫砂藝術(shù)的盛譽(yù)名揚(yáng)海內(nèi)外。

紫砂藝術(shù)所涵蓋的門類豐富多樣，除了耳熟能詳?shù)脑煨退囆g(shù)外，裝飾藝術(shù)同樣十分出彩，陶刻便是其中之一。作為一門獨(dú)特的裝飾技藝，紫砂陶刻主要運(yùn)用各種鋒利的雕刻鋼刀，在紫砂半成品坯體上進(jìn)行雕刻，內(nèi)容集文學(xué)、書法、繪畫、篆刻等于一體，可謂刀痕蘊(yùn)筆墨，跡外尤傳神，它是紫砂形態(tài)藝術(shù)向紫砂文化藝術(shù)升華的重要內(nèi)容和手段。

一、概述紫砂陶刻的發(fā)展歷程

紫砂陶刻裝飾歷史悠久，起源于壺底或壺身的名字刻款，比如傳說中的第一把紫砂壺——供春“樹癭壺”，此壺身上就刻有“供春”二字，可以說是紫砂陶刻的雛形；明末紫砂巨匠時(shí)大彬的作品上常刻有“時(shí)大彬制”和制作年款，可謂紫砂陶刻的最初演變效果。清代起，隨著文人雅士的參與，紫砂壺上開始篆刻銘文、書畫等內(nèi)容。直至清嘉慶年間，陳鴻壽與楊彭年等紫砂藝人合作的“曼生壺”系列，進(jìn)一步將紫砂文人壺推向了巔峰，歷史上也因此有了“字隨壺傳，壺隨字貴”的佳傳，并影響至今。清代以后，紫砂陶刻裝飾發(fā)展成為一門專業(yè)的藝術(shù)創(chuàng)作種類，書法、繪畫等均可作為裝飾內(nèi)容。就繪畫而言，其題材和形式極為廣泛，人物、山水、花鳥等素材均可入畫。造型和陶刻有機(jī)結(jié)合、相得益彰，涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的陶刻裝飾能手。時(shí)至今日，陶刻依然是紫砂裝飾門類中最為普遍的形式之一。

二、概述紫砂陶刻裝飾技法

紫砂陶刻裝飾通常是用專門的鐵制刻刀在陶坯將干未干時(shí)進(jìn)行鐫刻，陶刻刀法有雙刀正入法（即印刻），單刀側(cè)入法（即空刻）等數(shù)十種技法，無論是哪種技法，在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)均講究刀法力度和畫面層次感，其表現(xiàn)形式均十分豐富，其最終都是為了表現(xiàn)形式的完美而服務(wù)的。另外，陶刻的基本表現(xiàn)手法大致可分為陽刻、陰刻、清刻、砂地刻、著色刻等，可謂各呈其態(tài)，妙不可言。

三、紫砂陶刻與造型的裝飾性搭配

紫砂陶刻裝飾以精湛的刀法技藝而獨(dú)樹一幟，但其必須依托造型主體來表現(xiàn)效果。作為一種裝飾手段，紫砂陶刻必須嚴(yán)格匹配造型特征，不能太過于天馬行空，它需要賦予整件作品錦上添花的藝術(shù)效果，并與之保持統(tǒng)一性、整體性。陶刻裝飾作品《石瓢壺》（見圖1）就是對(duì)此進(jìn)行的一次嘗試和展現(xiàn)。此壺以《景舟石瓢壺》為基礎(chǔ)，壺身呈梯形，橫向張力大，整體豐潤(rùn)飽滿、骨肉亭勻，壺腹圓鼓，線韻柔和文雅，在視覺上形成舒展大度、穩(wěn)重瀟灑的狀態(tài)，達(dá)到無聲勝有聲的效果。就造型本身而言，此壺壺身表面留白空間大，若不施以恰到好處的裝飾，就會(huì)顯得留白過多，從而給人以一種單調(diào)空曠的感覺。因此，依據(jù)造型特征及需求，在壺身上刻畫一幅自然風(fēng)趣的畫面，營(yíng)造藝術(shù)意境。樹葉、蟋蟀筆法簡(jiǎn)約，著重于線條藝術(shù)的呈現(xiàn)，物象刻畫細(xì)致，惟妙惟肖，同時(shí)更依托造型所提供的平臺(tái)特征，在布局上力求物象與物象之間、物象與壺體之間的恰到好處，從而形成靜中寓動(dòng)的審美格調(diào)。

圖1

由此可見，紫砂陶刻與造型主體的裝飾性搭配應(yīng)協(xié)調(diào)、自然，具有和諧統(tǒng)一的完整性，這樣才能夠充分調(diào)動(dòng)起人的視覺體驗(yàn)感，使原本呈現(xiàn)于紙上的書畫有了更好的詮釋角度，具有很強(qiáng)的觀賞性，進(jìn)而優(yōu)化整體藝術(shù)效果。

四、紫砂陶刻對(duì)文化品質(zhì)的追求

紫砂藝術(shù)的美學(xué)內(nèi)涵包含了立意、造型、人文等多種元素，而紫砂陶刻的興起與發(fā)展亦始終伴隨著整個(gè)人文紫砂藝術(shù)的發(fā)展歷程。相比于最初的只局限于刻畫一些標(biāo)記或文字，如今的紫砂陶刻內(nèi)容更為豐富，也更加多元。事實(shí)上，紫砂陶刻一直保持著對(duì)文化品質(zhì)的追求，創(chuàng)作者也格外注重運(yùn)用陶刻這一形式來提升整件作品的文化藝術(shù)含量，或以此借物抒情，使人與作品達(dá)成共鳴。

竹文化是中國(guó)文人精神氣節(jié)的體現(xiàn)，北宋文學(xué)巨擘蘇東坡鐘情于竹，曾在《于潛僧綠筠軒》中寫下了“寧可食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫(yī)”的千古頌竹名句，竹文化也深刻影響到了紫砂藝術(shù)的文化表現(xiàn)形式與內(nèi)容，自古以來便是紫砂藝術(shù)創(chuàng)作不可多得的經(jīng)典素材。這款《竹韻掛盤》（見圖2）以竹文化為主題，將中國(guó)畫的魅力與紫砂材質(zhì)結(jié)合，釋放出別樣的風(fēng)韻。

圖2

中國(guó)畫講究筆墨意境，在這件掛盤上一簇簇竹葉飄逸自在、靜中寓動(dòng)、生氣勃勃，別具筆墨意境，烘托出清遠(yuǎn)高雅的竹韻。同時(shí)，竹葉與竹葉之間布局簡(jiǎn)約，留白合理，其深淺、粗細(xì)、明暗、疏朗都形成了明確對(duì)比，可謂“源于自然而高于自然”，境與象皆通達(dá)，竹之格調(diào)被體現(xiàn)得淋漓盡致，使人一目了然而沉醉不已。

五、結(jié)語

隨著時(shí)代發(fā)展，紫砂陶刻的作用已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了其裝飾本能，而書畫陶刻與紫砂造型藝術(shù)也逐漸形成統(tǒng)一的風(fēng)格，構(gòu)成了陶瓷行業(yè)中一門獨(dú)特的工藝裝飾體系。作為一名當(dāng)代紫砂陶刻藝人，傳承發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新豐富這門藝術(shù)，是我們義不容辭的責(zé)任。從細(xì)節(jié)出發(fā)，不斷求知，不斷實(shí)踐，在技法和文化層面雙重推進(jìn)，為紫砂藝術(shù)的繁榮發(fā)展獻(xiàn)上綿薄之力。