□ 吳 玨

一、琵琶音色的產(chǎn)生

（一）自然音色

琵琶自然音色主要受到琵琶物理特性和基本演奏技法雙重因素影響。琵琶制作時選擇的材料會直接形成琵琶音色基礎(chǔ)，不同材質(zhì)的琴弦和背板會產(chǎn)生不同的音色，例如鋼質(zhì)琴弦的音色脆亮，而尼龍琴弦的音色則更為厚實。不同材質(zhì)的琵琶會產(chǎn)生不同的音色，相同材質(zhì)不同制琴師所制作的琵琶音色也有一定差別，即便同一師傅用相同的材料所制作的琵琶音色也可能稍有不同，而在實際演奏過程中因音區(qū)的轉(zhuǎn)換產(chǎn)生的不同音色特征對音樂形象塑造也具有非常直接的影響。琵琶演奏主要采用的技法包括右手技法和左手技法，右手技法的基礎(chǔ)涵蓋了彈、挑、輪、掃等，右手技法在點和線音樂特征展現(xiàn)方面具有非常突出的作用，特別是彈與挑是琵琶演奏最常用的技巧，不同技法的運用能夠呈現(xiàn)出不同的音色效果。左手技法的調(diào)整主要以把位變化為主，隨著把位變化，琵琶演奏的音色也會發(fā)生變化，如高把位的音色更加清脆，低把位的音色更加低沉，琵琶演奏的自然音色把位應(yīng)該充分考慮到多種因素影響并加以調(diào)整。

（二）變化音色

變化音色同時受到客觀因素與人為因素共同影響，客觀因素是指不同于音樂表現(xiàn)，即不同作品中采取不同音色實現(xiàn)特定音樂形象塑造的過程，例如琵琶曲《十面埋伏》，在戰(zhàn)爭場面營造時就選擇了大量的掃拂與輪指技法，向聽眾營造出緊張激烈的戰(zhàn)場氣氛。由此可見，變化音色就是將音樂形象與音樂情感有效結(jié)合起來后產(chǎn)生的音色。人為因素主要是指演奏者對于作品本身理解差異而出現(xiàn)的變化音色，左手演奏技法中的推、拉、揉、吟等能夠呈現(xiàn)出不同的音色特征，例如揉與吟主要可以展現(xiàn)顫動的音色，推與拉則主要可以呈現(xiàn)出不同頻率的音色，演奏技法對于音色變化影響非常顯著，不同個體和不同流派的演奏風(fēng)格又出現(xiàn)了不同的特點。例如《霸王卸甲》的“楚歌”部分，李庭松和林石城的演奏就展現(xiàn)出不同的音色，前者演奏中呈現(xiàn)出整齊劃一的音色特點，后者演奏中則呈現(xiàn)出音色大幅變化的特點。此外，觸弦角度、把位高低、義甲材質(zhì)等均會對琵琶的音色產(chǎn)生影響，例如觸弦時角度大且位置較小，音色表現(xiàn)就更加剛勁有力，反之則使得音色清脆，具有更強的線性表現(xiàn)力，不同琵琶作品的觸弦角度與位置各不相同。變化音色將作品音樂表現(xiàn)與人為技巧有效結(jié)合起來，演奏者需要根據(jù)作品以及個人理解選擇不同的演奏技巧，這也是琵琶音色多樣性產(chǎn)生的根源。

（三）心理音色

心理音色主要是指琵琶演奏者在長期藝術(shù)實踐中逐漸形成的個人心理音色，不同樂曲風(fēng)格中可以呈現(xiàn)出不同的音色表現(xiàn)。演奏者在長期藝術(shù)實踐中形成了自己獨有的演奏方式，這主要源自于演奏者對音樂作品形象、情感、內(nèi)涵的理解，進而形成了具有鮮明個人特色的演奏思維。演奏者在演奏過程中將自然音色與個人想要表達的音色有效結(jié)合起來，最終呈現(xiàn)出演奏者需要的效果。心理音色是演奏者個人的理解和認(rèn)知，進而通過音色強弱、薄厚以及顫音等變化予以展現(xiàn)。例如劉德海，在演奏中就非常善于運用正反彈和手型變化，展現(xiàn)出不同的線性音樂特征，完成不同音的音色處理，而這正是源自于他在長期藝術(shù)實踐過程中的積累和體會，顯現(xiàn)出他對琵琶藝術(shù)的獨到理解。

二、琵琶音色的特征

（一）顆粒性

顆粒性是琵琶音色的外在表現(xiàn)，例如彈和挑兩種演奏技法的方向各不相同，但是在實際演奏中需要實現(xiàn)音色統(tǒng)一，這也正是琵琶點狀音響形成的基礎(chǔ)，有助于展現(xiàn)琵琶的顆粒性特征，同時能夠更好地展現(xiàn)琵琶的彈奏樂特點。在顆粒性音色基礎(chǔ)上，可以向線性音響等層次演變，將彈、挑等技術(shù)更加密集化和多變化，最終形成不同的音色效果。

（二）聲腔性

聲腔性主要是指琵琶音色在歌唱性旋律中有著不同的表現(xiàn)，不同的音區(qū)能夠呈現(xiàn)出不同的音色，甚至能夠完全地模仿人聲演唱。琵琶的聲腔性與漢語音調(diào)存在直接關(guān)系，它能夠模仿不同聲效和不同方言，更能夠?qū)蚯颓囈粽{(diào)用略帶夸張的方式呈現(xiàn)出來。推、拉、吟、揉等技法的運用，使得音色變化更加明顯，琵琶旋律因而具備了歌唱性特征，例如演奏者運用拉弦技巧，就能夠?qū)⒚窀枧c戲曲演唱中的行腔旋律更好地展示，充分表達其中蘊含的聲線美和旋律美。

（三）對比性

對比性是指不同音色的運用能夠呈現(xiàn)出不同的情感、情緒及形象，這也是多種演奏技法共同運用后形成的直接效果，對比主要集中于音色的變化和音色的表現(xiàn)方面，例如《霸王卸甲》作品演奏中，每一段都有著不同的意境，這就需要演奏者綜合運用多種演奏技巧，更加有效地實現(xiàn)不同音色的對比，進而展現(xiàn)出不同意境的顯著差別。例如“營鼓”段落選用了輪拂和掃拂的變化指法，音色也實現(xiàn)了由弱到強的變化，將戰(zhàn)爭之前的緊張場面很好地營造出來；而在“楚歌”段落之中則實現(xiàn)了音色的強弱快慢變化，將人物內(nèi)心的情感變化有效呈現(xiàn)。此外，對比性也包括了相同技法控制音色去表達不同音樂效果，例如劉德海演奏《霸王卸甲》時，輪指技法在“楚歌”和“別姬”段落均有應(yīng)用，但是音色處理的方式卻各不相同，最終呈現(xiàn)出了不同的音樂情感。由此可見，相同技法可以演奏出不同的音色，而這也正是琵琶音色對比性的典型特征。

三、音色在琵琶音樂表達中的作用

（一）題材與風(fēng)格表現(xiàn)

琵琶曲目涵蓋了文曲、武曲、大曲，它們的風(fēng)格各不相同。文曲風(fēng)格細膩婉約，主要用于風(fēng)景和人文描寫刻畫；武曲則熱烈粗獷，主要描寫非常激烈的場面，傳達出雄壯豪邁之感；大曲融合了文曲與武曲的特色。不同琵琶樂曲的音樂風(fēng)格各不相同，通過音色的調(diào)整和轉(zhuǎn)變能夠?qū)非忻枥L的內(nèi)容更加有效地呈現(xiàn)出來。而從琵琶演奏的流派風(fēng)格分析也能夠發(fā)現(xiàn)，不同流派和不同演奏者的音色判斷與運用也各不相同。例如汪派琵琶演奏往往沉靜細膩并充滿了恢宏氣息，崇明派琵琶演奏的音色則更加優(yōu)雅柔和，這也使得音樂風(fēng)格特征各不相同。演奏家個人對音色的理解判斷與追求也各不相同，最終產(chǎn)生了不同的演奏風(fēng)格。例如劉德海在音樂追求上講究平衡，這也使得他在演奏不同風(fēng)格音樂時都能夠展現(xiàn)出自己獨有的韻味，個性風(fēng)格非常突出，能夠帶給觀眾多樣化的感受。綜上所述，音色技法的多樣化運用，將會對音色控制形成不同的影響，進而產(chǎn)生不同的音色觀點，這也將成為樂曲風(fēng)格塑造的基礎(chǔ)。

（二）音樂情緒的表現(xiàn)

音樂情緒主要是指音樂進行過程中，各種音樂元素相互作用后形成的情感特征，例如速度、力度、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏等要素的差異，都會導(dǎo)致琵琶音樂呈現(xiàn)出不同的情緒特征，音色對于音樂情緒的展示和表達具有非常突出的作用。例如《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》這首琵琶曲作品在全曲內(nèi)采用了多種音色演繹方式，整首詩的情感變化音色因而更加豐富，引子部分首先營造出悲涼的氣氛，通過相把位的演奏展現(xiàn)出婉轉(zhuǎn)低沉的音色，借助拉弦滑音音色提升了作品的凄涼感。又如《霸王卸甲》中“楚歌”和“別姬”段落將輪指、挽、吟等技法有效結(jié)合后呈現(xiàn)出不同的音色特點，音樂情緒因此而低沉、悲傷、感慨。不同的音色能夠形成不同的音樂情緒，音樂情緒能夠以音色為載體傳遞給聽眾，激發(fā)聽眾對琵琶作品和演奏者情感表達的共鳴，音色使得音樂情緒表達變得更加飽滿，使琵琶演奏富有更強的感染力與影響力。

（三）音樂形象的塑造

琵琶樂曲中有很多表現(xiàn)形象的作品，這對于音樂形象的塑造和展示具有非常具體而突出的作用，特別是在敘述性較強的琵琶曲中可以更好地實現(xiàn)音樂形象的展示。例如琵琶曲《草原小姐妹》，展示出了小姐妹一起舞蹈和玩樂的場景，樂曲的節(jié)奏富有動力，重點刻畫小姐妹一起在草原奔跑和嬉戲的愉快場景，在演奏時運用了多種演奏技法，如雙彈、彈挑、分等，音色顯得明亮而剔透，在演奏時應(yīng)該注意控制好觸弦的角度與深度，使音色表現(xiàn)得更加輕巧。又如《秦俑》，作品的前半段采用了無調(diào)式技法，推拉弦與不定音高結(jié)合，傳遞出緊張的情緒，聽眾在聆聽時會不自覺地感受到兩軍對壘時劍拔弩張的緊張氣氛。

音色在樂曲中具有非常重要的作用，它可以在演奏者和聽眾之間架起溝通橋梁，演奏者要準(zhǔn)確理解和運用音色，以展現(xiàn)出自己對樂曲的理解并詮釋音樂情感。