李家寶(西安音樂(lè)學(xué)院)
秦箏始于秦,但秦箏的發(fā)展并不是一帆風(fēng)順的,到近代才逐漸興盛起來(lái),而《云裳訴》則是現(xiàn)代箏曲中最為代表的作品之一。
周煜國(guó)先生于2002 年在《鄉(xiāng)韻》的基礎(chǔ)上加以延伸創(chuàng)編出《云裳訴》,輔以鋼琴伴奏點(diǎn)綴給予作品全新的含義。作品中最大的亮點(diǎn)即“歡音”及“苦音”的運(yùn)用,極具陜西風(fēng)格特色。本文將以《云裳訴》為研究對(duì)象進(jìn)行研究和闡述。
著名作曲家、指揮家周煜國(guó)教授,出生于河南鞏縣,為中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)常務(wù)理事、指揮專(zhuān)業(yè)委員會(huì)委員。其一直致力為民族音樂(lè)貢獻(xiàn)優(yōu)秀的作品,主要作品包括中阮協(xié)奏曲《山韻》、揚(yáng)琴與樂(lè)隊(duì)《憶事曲》、曲笛與樂(lè)隊(duì)《遐方怨》以及本文所分析的古箏協(xié)奏曲《云裳訴》等。周煜國(guó)很多具有陜西風(fēng)味的作品被收錄出版。除此之外,周煜國(guó)教授經(jīng)常擔(dān)任具有較高含金量的比賽評(píng)委。箏曲《云裳訴》因樂(lè)曲音調(diào)優(yōu)美且需要高超的演奏技術(shù),故多次成為大型比賽決賽中的必彈曲目之一,同時(shí)也深受習(xí)箏者們所喜愛(ài)。
“云想衣裳花想容”是李白《清平調(diào)》(一作《清平調(diào)詞》)詩(shī)中的一個(gè)名句,《云裳訴》的曲名就是取自這首詩(shī)作。作品在創(chuàng)作中增加了主題、和聲、鋼琴伴奏,使得慢板變得更加細(xì)膩委婉、快板更加悲壯灑脫。
該作品的結(jié)構(gòu)是帶再現(xiàn)的三部曲式(見(jiàn)表1)。作品結(jié)構(gòu)非常嚴(yán)謹(jǐn),音樂(lè)的主體部分由慢—快—慢構(gòu)成,調(diào)式調(diào)性為G 宮調(diào)D 徵調(diào)式。
秦箏陜西流派是近代新興的一種風(fēng)格,隨著陜西箏派的“領(lǐng)軍人”周延甲老先生在發(fā)表的刊物中提出“秦箏歸秦”正式確立。陜西作為秦箏的發(fā)源地,其地域地理環(huán)境以及人文現(xiàn)象都深深影響著陜西箏派的誕生與發(fā)展,由此形成了陜西箏曲具有濃厚的地域音樂(lè)特點(diǎn),音調(diào)細(xì)膩悲切、慷慨激昂。陜西流派箏曲主要代表作如表2 所示:
表2 陜西流派箏曲主要代表作
陜西全省目前地方戲曲劇種大概有二十五個(gè),包括秦腔、阿宮腔、迷糊調(diào)等,陜西箏曲的音樂(lè)素材大多數(shù)是吸取秦腔的音樂(lè)元素特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作。秦腔音樂(lè)最為重要的兩個(gè)音樂(lè)元素就是“歡音”和“苦音”,而在箏曲《云裳訴》中運(yùn)用最為典型的秦腔元素便是這兩個(gè)音樂(lè)元素。“苦音”中最大的特色為微升fa 和微降si,就其音高也就是人們常說(shuō)的“鋼琴縫中的音”,這也是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中特有的魅力。
“歡音”和“苦音”都是五聲調(diào)式中的徴調(diào)式,其“歡音”的音階為solla-do-re-mi,而“苦音”的音階則是sol-si-do-re-fa。從音階色彩可以看出,“歡音”運(yùn)用于表達(dá)歡快、活潑的音樂(lè)中,而“苦音”運(yùn)用于表達(dá)悲傷、細(xì)膩、凄涼的音樂(lè)中。《云裳訴》中則把“苦音”應(yīng)用的淋漓盡致。
1.顫音的運(yùn)用
人們常說(shuō)“以韻補(bǔ)聲”,作“韻”是指顫音。顫音的存在使得右手彈奏時(shí)不再單一,不改變音高,增添了音樂(lè)的“味道”。而陜西箏曲最大的特色之一也就是顫音,通過(guò)顫音的運(yùn)用做出酸楚的音樂(lè)感覺(jué),使欣賞者感同身受。陜西箏曲其風(fēng)格取材于秦腔,決定了顫音的情緒與張力都是大起大落、大苦大悲的音樂(lè)情感特點(diǎn)。在現(xiàn)代箏曲《云裳訴》中有兩種顫音:第一種,如譜例1《云裳訴》的慢板部分,在彈奏該部分時(shí)常用細(xì)膩的顫音。運(yùn)用手腕上下運(yùn)動(dòng),進(jìn)行小浮動(dòng)的顫動(dòng),顫動(dòng)時(shí)手腕的力量不要過(guò)大。第二種常出現(xiàn)在苦音之中,如譜例2 中的還原fa,這里的顫音給人以一種緊湊的感覺(jué),手腕較用力。在此曲中顫音要持續(xù)顫,若左手不換弦,則要一直顫下去,目的為了延續(xù)情感,且顫得要平均。根據(jù)筆者的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),在練習(xí)顫音時(shí),可以先進(jìn)行慢練。右手彈奏一個(gè)單音,左手手腕由放松到逐漸加大力度進(jìn)行練習(xí),切不要手臂緊張,用手去“抖動(dòng)”完成顫音。
譜例1 《云裳訴》(圖片來(lái)源:百度)
譜例2 《云裳訴》(圖片來(lái)源:百度)
2.滑音的運(yùn)用
滑音是最能體現(xiàn)古箏韻味的技法。上滑音和顫音一樣都需要靈活運(yùn)用手腕,先彈后按,下滑音反之,先按后彈。按音的高度除了mi 和la 為小三度,其他都為大二度。《云裳訴》中的滑音都為上滑快,下滑慢。作品中下滑音要慢回,帶動(dòng)手腕,目的為使樂(lè)曲變得更加如歌如泣,也考驗(yàn)了演奏者的聽(tīng)力和音準(zhǔn)。
1.雙托技法
所謂雙托是指運(yùn)用大指同時(shí)連托兩弦,左手將音低的一根琴弦進(jìn)行上滑的處理,上滑到與另一根琴弦的音高相同,不能過(guò)高或過(guò)低。如譜例3 中在彈奏的過(guò)程中,要注意運(yùn)用大指關(guān)節(jié)、手腕與臂的運(yùn)用,彈時(shí)要果斷,左右手都要干脆利索,聽(tīng)起來(lái)是一個(gè)音的效果。
2.快速指序
快速指序是著名古箏藝術(shù)家趙曼琴先生創(chuàng)立的技法體系??焖僦感虻膭?chuàng)立對(duì)于古箏藝術(shù)的發(fā)展起到了巨大的作用?!对粕言V》的快板中也運(yùn)用了快速指序技法,故要有合理的指法編配,這樣演奏者在演奏時(shí)才會(huì)更加快速、流暢、輕松、自如。在練習(xí)的過(guò)程中,盡量進(jìn)行慢速練習(xí),慢練時(shí)每個(gè)音都要發(fā)力快、觸弦快,快慢與否都要呈現(xiàn)出顆粒感,合理將各個(gè)手指關(guān)節(jié)、手腕與身體相結(jié)合,彈奏時(shí)是放松的,不能緊張,否則整個(gè)演奏的效果都是僵硬的。
音樂(lè)表演的過(guò)程也就是演奏者二度創(chuàng)作的過(guò)程。這考驗(yàn)了演奏者的審美,即如何將作品本身的意境傳達(dá)給觀眾,使觀眾切身體會(huì)到作品所表達(dá)的思想感情。一個(gè)作品是否成功,不僅在于譜面上的東西,還由演奏者對(duì)作品所展現(xiàn)出來(lái)的模樣。在演奏過(guò)程中,不能只有外在的表演,內(nèi)心情感也要非常豐富,要做到“樂(lè)由心生”。
1.二度創(chuàng)作的含義
二度創(chuàng)作是在作品作者的本身進(jìn)行再次創(chuàng)作,體現(xiàn)演奏者對(duì)作品的理解。演奏者要根據(jù)作品的背景、曲式分析、唱譜、查閱資料以及在網(wǎng)上搜索相關(guān)視頻和音頻,再加上自己對(duì)作品的理解后進(jìn)行演奏的過(guò)程。在演奏《云裳訴》時(shí),需要展現(xiàn)出演奏者本人的真實(shí)情感,運(yùn)用爆發(fā)力以及對(duì)于技術(shù)的把控,將音樂(lè)表達(dá)出來(lái)。
2.演奏中的呼吸與肢體的含義
演奏作品時(shí)自始至終貫穿了呼吸,這里的呼吸是指音樂(lè)中的“呼吸”,需要演奏者在摸譜時(shí)對(duì)作品進(jìn)行分析,劃分段落、語(yǔ)句并進(jìn)行唱譜,這對(duì)于演奏作品是至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。而肢體就是將呼吸表達(dá)出來(lái)的一個(gè)外在表現(xiàn)方法,在演奏作品時(shí)需要全身心投入,呼吸帶動(dòng)肢體去抬手、落手。合理利用肢體,彈奏會(huì)更加輕松自如,演奏的肢體狀態(tài)是隨著音樂(lè)流動(dòng)的。如果不合理運(yùn)用肢體,整體會(huì)變得僵硬,將導(dǎo)致音色緊張、音樂(lè)不流暢等。
3.實(shí)際演奏中的美學(xué)運(yùn)用
演奏時(shí)講究一個(gè)“和”字。“和”意為和諧,是指演奏時(shí)不能使欣賞者認(rèn)為整個(gè)彈奏狀態(tài)和音樂(lè)非常怪異,一定是肢體與音樂(lè)以及樂(lè)曲意境相符。展現(xiàn)給欣賞者的內(nèi)容不能過(guò)于浮夸,要夸而不浮。所謂“夸”是在舞臺(tái)上的動(dòng)作幅度以及音樂(lè)處理,像強(qiáng)弱對(duì)比要有極強(qiáng)和極弱,對(duì)比鮮明,這樣才能更好地把藝術(shù)作品傳達(dá)給觀眾。而“浮”,一方面,指的是彈奏時(shí)落指要干脆、利落、扎實(shí)。另一方面,指的是演奏時(shí)的表情,對(duì)于表情一定要加以控制,不能過(guò)于浮夸。演奏時(shí)的這種人琴合一的狀態(tài),是演奏者不斷追求的最高目標(biāo),也是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中的最高層次。
演奏者除了技術(shù)之外,對(duì)于作品的情感處理也尤為重要。在《云裳訴》中,鋼琴伴奏也占有了一定的地位,這使整首作品變得更加充實(shí)豐滿(mǎn)。本節(jié)將從箏與鋼琴的合作以及具體演奏中去分析如何進(jìn)行情感的處理。
1.引子
樂(lè)曲的一開(kāi)頭由古箏霸氣的刮奏加上搖指進(jìn)入,吸引欣賞者的注意。此時(shí)要吸氣、抬手,并且氣息要沉下來(lái)、慢下來(lái),否則出來(lái)的音色會(huì)是一種輕浮的感覺(jué)。如譜例4 中第3 小節(jié)的re 先給個(gè)音頭然后立即弱下來(lái),隨之做弱起漸強(qiáng)。此時(shí)左手的刮奏由慢漸快,最后右手收在大撮re 上。而鋼琴的伴奏也是在第3小節(jié)開(kāi)始出現(xiàn),和弦音一步步推向高點(diǎn),古箏的大撮re 與鋼琴對(duì)應(yīng)的和弦音要緊密配合,在演奏時(shí)一定要提前示意鋼琴一同給出。引子部分是關(guān)鍵,全曲所有要點(diǎn)都在引子中出現(xiàn)了,要重點(diǎn)練習(xí)引子部分。在演奏過(guò)程中,演奏者要表達(dá)出悲傷而激動(dòng)的心情,為慢板柔美凄切的演奏做鋪墊。
譜例4 《云裳訴》(圖片來(lái)源:百度)
2.慢板
慢板給人感覺(jué)是深情的,需要注意慢板演奏的音色,演奏時(shí)可以聯(lián)想作品的故事情節(jié)以代入情境,站在故事主人公的角度去演奏該段。在練習(xí)時(shí)要多唱譜,一句結(jié)束要有結(jié)束的感覺(jué),抬手呼吸進(jìn)入下一句。在這首作品中基本都為上滑快、下滑慢。如譜例第16 小節(jié),mi 的下滑要非常委婉的滑上來(lái),這樣會(huì)更加委婉、深情。譜例第23 小節(jié)中的高音re 為了保持音樂(lè)的延續(xù),接sol 之前都需要顫。這個(gè)技巧在整個(gè)慢板都適用。在整個(gè)慢板的演奏仿佛是在傾訴,要用孤獨(dú)悲傷的情緒去演奏,這時(shí)的肢體與呼吸都要調(diào)整,不緊不慢,憂傷的情緒,抬手與落手都要慢起慢落,帶動(dòng)呼吸。箏與鋼琴相輔相成,在慢板前半部分中古箏占主導(dǎo)地位,鋼琴襯托,如譜例5第43 小節(jié)到第47 小節(jié)又換成鋼琴主奏。把握情感特色,控制每個(gè)音的音色,抒發(fā)出思念痛苦的心情是演奏慢板的重中之重。
譜例5 《云裳訴》(圖片來(lái)源:百度)
3.快板
快板部分在演奏時(shí)是緊張、豪放的??彀逯凶畲蟮碾y點(diǎn)在于要像慢板一樣雕琢左手,還要一步步加快速度??彀迮c慢板一樣也是有句子的,在彈奏時(shí)心中要有句子的劃分。同時(shí),要注意力度上的對(duì)比,強(qiáng)弱要鮮明。快速指序過(guò)后出現(xiàn)大面積搖指,考驗(yàn)了演奏者對(duì)技術(shù)與情感的掌控。這里需要將搖指的歌唱性表達(dá)出來(lái),過(guò)弦時(shí)盡量不露痕跡。另外,在鋼琴伴奏方面,一定程度上推動(dòng)了演奏者的情緒,二者合作將緊張奔放的風(fēng)格發(fā)揮得酣暢淋漓。
4.華彩及尾聲部分
華彩部分是全曲最?yuàn)Z目的地方,像是情緒的宣泄。該段由古箏單獨(dú)演奏,節(jié)奏方面比較自由。這就要求演奏者在肢體上要夸大演奏幅度。此時(shí)肢體與技術(shù)相結(jié)合出來(lái)的音色會(huì)有爆發(fā)力,一方面是技術(shù)上的強(qiáng)弱對(duì)比,另一方面是演奏的肢體語(yǔ)言。
更加平靜的慢板再現(xiàn)后就是樂(lè)曲的尾聲部分,左右手的點(diǎn)奏將低音區(qū)的音逐步推向高音區(qū),最后結(jié)束在主音re 上。演奏者不僅要追求技術(shù)進(jìn)步,同時(shí)也要追求演奏中的情感處理,提升演奏層次高度,進(jìn)一步感受作品藝術(shù)感染力,從而將作品的藝術(shù)內(nèi)涵完美傳達(dá)給欣賞者。
本文主要對(duì)《云裳訴》的背景、結(jié)構(gòu)、素材、演奏技法方面加以研究,為習(xí)箏者提供一定的建議與參考。在實(shí)際演奏時(shí),技術(shù)上要注重強(qiáng)弱以及左手韻味的運(yùn)用,身體律動(dòng)上不能過(guò)度浮夸,要自然自如,跟隨音樂(lè)的線條律動(dòng)。另外,任何音樂(lè)的技術(shù)和情感都是缺一不可,但其情感是凌駕于技術(shù)之上,情感才是反應(yīng)演奏者二度創(chuàng)作的靈魂,只談技術(shù)不講情感,將導(dǎo)致對(duì)作品演奏效果的空洞,無(wú)法真正詮釋藝術(shù)作品的內(nèi)涵,情感與技術(shù)相結(jié)合才能真正給予欣賞者藝術(shù)美的體驗(yàn)。