邢博睿（曲阜師范大學(xué)音樂學(xué)院）

鋼琴演奏最終所呈現(xiàn)出來的效果與演奏者本人的功底以及其表現(xiàn)力有著直接影響，所以如何提高表現(xiàn)力是值得演奏者進(jìn)一步研究探討的重點(diǎn)所在?；诖?，還需從鋼琴演奏的內(nèi)涵出發(fā)，找到提高鋼琴音樂感染力的關(guān)鍵。鋼琴演奏者在呈現(xiàn)音樂的過程中，還需進(jìn)一步提高自身情感和技巧表達(dá)能力，以呈現(xiàn)更好的演奏效果。

一、鋼琴演奏及音樂表現(xiàn)力的內(nèi)涵

（一）鋼琴演奏

鋼琴演奏從本質(zhì)上進(jìn)行分析屬于一類復(fù)雜的肢體運(yùn)動(dòng)，在演奏過程中，不僅需要演奏者的手指在鍵盤上規(guī)律性地移動(dòng)，還需保證演奏者的肢體肌肉能夠真正為演奏音樂而服務(wù)。所以總體來講，鋼琴演奏即將演奏技巧與音樂進(jìn)行完整地結(jié)合，最終將音樂完美地呈現(xiàn)出來。其中所強(qiáng)調(diào)的鋼琴演奏技巧更多的是為音樂表達(dá)而服務(wù)。不過反過來講，鋼琴音樂的發(fā)展也進(jìn)一步推動(dòng)了鋼琴演奏技巧的發(fā)展。

（二）音樂表現(xiàn)力

音樂表現(xiàn)力指的是，演奏者在鋼琴音樂表演的過程中所呈現(xiàn)出來的感染力，這也屬于鋼琴演奏技能的進(jìn)一步拓展，同時(shí)融合了多種表演技巧。一般來講，音樂表現(xiàn)力的完美展現(xiàn)不僅需要演奏者具有對(duì)音樂的全面了解，同時(shí)能夠利用較多技巧將音樂中的情感展現(xiàn)出來。音樂表現(xiàn)力同樣也是將情感與音樂相互結(jié)合的結(jié)果，也就是深入體會(huì)到音樂中所蘊(yùn)含的豐富情感，例如悲傷、喜悅等。情感是人類與音樂之間建立溝通的基礎(chǔ)所在，正是因?yàn)橛辛饲楦械膫鬟_(dá)，音樂在較多人的生活中占據(jù)了較為重要的地位。

此外，音樂表現(xiàn)力可以系統(tǒng)的分為3個(gè)主要的部分，即聽覺能力、知覺能力以及情感能力。

1.聽覺能力

音樂通常利用聲音進(jìn)行表達(dá)，若是演奏者具有良好的聽覺能力，即能夠更加準(zhǔn)確地掌握音樂中的一些音色、音長(zhǎng)等。

所以，要提高鋼琴音樂的表現(xiàn)力，還需注重聽覺能力的培養(yǎng)。這一能力難以在短時(shí)間內(nèi)得到提升，需循序漸進(jìn)。在鋼琴演奏中，聽覺能力主要包含兩種。一種為外在聽覺，指的是人們直接聽到音樂之后的感受。另一種即為內(nèi)在聽覺，指的是在聽覺的影響下，能感知到音色的變化。

2.知覺能力

良好的知覺能力下，演奏者往往能夠?qū)σ魳酚懈喔杏|，能夠領(lǐng)會(huì)到音樂中的內(nèi)涵。

同時(shí)，這一知覺能力能夠使得演奏者對(duì)音樂理解更深、更準(zhǔn)確。演奏者在理解音樂時(shí)通常會(huì)用到一些音樂術(shù)語。

如同在了解旁人時(shí)，通過其肢體、面部表情等分辨這個(gè)人的心情。音樂術(shù)語能夠幫助演奏者更深入地體會(huì)到音樂中的情感、技巧等，幫助演奏者準(zhǔn)確把握鋼琴音樂的整體氛圍，將音樂風(fēng)格完美地呈現(xiàn)出來。

3.情感能力

演奏者把握好音樂中所蘊(yùn)含的情感，則能夠更深入地將情感通過鋼琴演奏傳達(dá)出來，吸引到更多聽眾的注意。這一情感能力的建立需演奏者對(duì)音樂有著較深入的了解。作曲家在制作音樂時(shí)通常會(huì)將自己內(nèi)心的情感融入其中。所以，在對(duì)音樂作品進(jìn)行表演時(shí)，其還需將其與自身的經(jīng)驗(yàn)、體會(huì)進(jìn)行合理的結(jié)合，以此保證鋼琴演奏更加生動(dòng)。另外，情感往往具有抽象性，所以每個(gè)人對(duì)于音樂的感受均有所不同。演奏者還需依靠自身對(duì)音樂情感的體會(huì)，以此將其呈現(xiàn)出來。

二、鋼琴演奏中提高音樂表現(xiàn)力的重要性

鋼琴演奏指的是演奏者利用鋼琴這一樂器將聲音傳遞給聽眾的過程，但要吸引到聽眾的注意，還需為這一聲音的傳遞增添更多色彩。僅僅憑借著機(jī)械地按鍵音難以真正將音樂的魅力呈現(xiàn)出來。良好的音樂表現(xiàn)力，能夠更好地讓聽眾沉浸在音樂中，感受音樂中的豐富情感。如今人們對(duì)音樂充滿了喜愛，是因?yàn)樵谄渲懈惺艿搅溯^多的感情，找到了共鳴的狀態(tài)。若要進(jìn)一步提高鋼琴演奏的能力，還需進(jìn)一步增強(qiáng)其表現(xiàn)力，讓更多聽眾能夠以此感受音樂的魅力。此外，當(dāng)下我國(guó)鋼琴演奏發(fā)展中依然存在著較多問題，所以鋼琴演奏沒有較多突破性發(fā)展。

例如，演奏者無法真正平衡好演奏技巧以及表現(xiàn)力，所以并未真正將音樂中蘊(yùn)含著的感情彈奏出來。同時(shí)，較多音樂演奏者對(duì)于鋼琴作品的理解不足，因此在演奏過程中難以深入人心。只有在鋼琴演奏中將作品中的感情內(nèi)涵呈現(xiàn)出來，才能夠真正在鋼琴演奏中有所突破，吸引更多人喜愛鋼琴演奏。

三、影響鋼琴音樂表現(xiàn)力的主要因素

（一）演奏功底

鋼琴演奏者的演奏功底將直接影響到音樂的呈現(xiàn)，這也在感情演奏中起到?jīng)Q定性作用。若是鋼琴演奏者功底深厚，即能夠?qū)⑤^多復(fù)雜且難度較高的音樂呈現(xiàn)出來，能夠?yàn)橛^眾帶來極致的音樂體驗(yàn)。一般來講，演奏功底包含著多個(gè)方面，其中有演奏者手指的靈活度、按鍵處理技巧等。若是演奏者演奏功底不夠，會(huì)使得整個(gè)音樂喪失其風(fēng)格及魅力，也會(huì)缺乏流暢性以及完整性，難以為聽眾提供良好的鋼琴音樂氛圍。

（二）作品理解

演奏者對(duì)作品有了充分的理解，即能夠更好地將音樂中的內(nèi)容呈現(xiàn)出來。所以，演奏者對(duì)于作品的理解如何，同樣影響著最終的演奏效果。其中，作品理解包括對(duì)作曲者的生活經(jīng)歷、作品創(chuàng)作背景、音樂風(fēng)格等。演奏者還需注重作品理解這一方面，真正深入地去對(duì)每一個(gè)作品進(jìn)行研究，最終提高自身音樂表現(xiàn)力。

（三）音樂情感

僅僅憑借技巧難以真正呈現(xiàn)出能夠引起聽眾共鳴的音樂，也難以真正將作品的精華呈現(xiàn)出來。只有將情感融入其中，才能夠使得音樂更加感人。所以，若是鋼琴演奏者能夠?qū)⑶楦腥谌胍魳纷髌分?，即能夠提高鋼琴音樂的感染力及表現(xiàn)力，讓更多觀眾沉浸其中。但若是感情演奏者無法將感情融入其中，會(huì)使得整個(gè)演奏變得僵硬機(jī)械化，難以將情感傳遞給群眾，盡管有技巧的運(yùn)用，也無法引起群眾共鳴，這就喪失了鋼琴音樂演奏的意義。

（四）演奏風(fēng)格

不同時(shí)代的樂曲有著不同的風(fēng)格，若要提高鋼琴音樂的表現(xiàn)力，還需進(jìn)一步對(duì)音樂風(fēng)格進(jìn)行劃分。例如，肖邦所創(chuàng)作的《瑪祖卡》具有豐富的鄉(xiāng)村色彩，其中蘊(yùn)含著歡樂的氣息，整個(gè)樂曲節(jié)奏較快且力度較強(qiáng)，充滿了波蘭鄉(xiāng)土的氣息。

同時(shí)，該樂曲情感變化迅速，若是演奏者并未了解這一樂曲的背景及風(fēng)格，即難以體會(huì)到音樂演奏的關(guān)鍵。這一狀況下的演奏難以呈現(xiàn)出音樂所需要表達(dá)的風(fēng)格，也就難以讓聽眾對(duì)這一音樂有所了解。只有把握好音樂的整體基調(diào)，才能夠更好地詮釋這一音樂的特色，真正讓聽眾身臨其境。

四、鋼琴演奏中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)策略

（一）注重并不斷加強(qiáng)聽力訓(xùn)練

鋼琴演奏需要利用聲音完成，所以演奏者還需具有良好的聽覺意識(shí)，日常練習(xí)中還需強(qiáng)化聽力訓(xùn)練，以此提高自身音樂表現(xiàn)力。在聽力訓(xùn)練方面，可以通過兩種方式進(jìn)行能力訓(xùn)練。

1.提高辨別音色、旋律的能力

在學(xué)習(xí)鋼琴?gòu)椬嗟倪^程中，手指靈活性以及獨(dú)立性往往存在著較多不足，可以先進(jìn)行斷奏練習(xí)。不過一般來講，斷奏練習(xí)的方式較為單一，容易在這一練習(xí)時(shí)較為緊張，最終使得聲音有著僵硬感，難以保持放松的狀態(tài)進(jìn)行練習(xí)，所以可以讓教師加強(qiáng)示范，展現(xiàn)彈性聲音以及干癟聲音的兩種狀態(tài)，讓學(xué)生對(duì)其進(jìn)行感受。同時(shí)，在練習(xí)過程中，請(qǐng)教老師對(duì)其加以指導(dǎo)，以便更好地找到斷奏時(shí)應(yīng)該出現(xiàn)的音質(zhì)，提高音樂表現(xiàn)力。此外，在練習(xí)的過程中，還需進(jìn)一步分辨所彈奏音樂中的音色變化。例如，巴洛克時(shí)期的音樂具有較多的含蓄感，而浪漫主義時(shí)期的音樂具有較多朦朧感。體會(huì)到不同時(shí)期音樂的變化，能夠更系統(tǒng)地了解音樂，找到不同音樂的彈奏方式，進(jìn)而提升自身鋼琴音樂演奏中的表現(xiàn)力。

此外，旋律線條的呈現(xiàn)有助于深入學(xué)習(xí)。若是音樂作品較為簡(jiǎn)單，最終呈現(xiàn)出來的旋律線往往是單聲部的，僅僅利用圓滑線對(duì)其勾勒即可。但若是相應(yīng)的鋼琴作品具有較高難度，樂句變奏大，則最終的旋律線會(huì)呈現(xiàn)出多聲部的狀態(tài)。這一狀態(tài)下，旋律形式多樣，需要左右手不斷地變化，甚至還需同時(shí)使用。大多在進(jìn)行練習(xí)時(shí)會(huì)更注重于右手的旋律學(xué)習(xí)，卻容易忽視左手的旋律學(xué)習(xí)。這使得難以真正將一些困難的鋼琴作品呈現(xiàn)出來。所以，在練習(xí)時(shí)還需重視這一點(diǎn)，以此提高手指靈活性，真正掌握相應(yīng)的旋律演奏。

2.欣賞經(jīng)典作品，提高音樂內(nèi)涵

若要真正提高鋼琴演奏表現(xiàn)力，還需進(jìn)一步提高音樂鑒賞力。但是相對(duì)來講，音樂鑒賞能力并非短時(shí)間內(nèi)能夠提高，還需經(jīng)過長(zhǎng)期的積累。在學(xué)習(xí)中，可以多聽一些經(jīng)典作品，例如制定相應(yīng)的音樂鑒賞計(jì)劃，聽不同時(shí)期音樂家的音樂作品，了解各個(gè)音樂作品的創(chuàng)作背景、人物關(guān)系。另外，在欣賞音樂方面還需由淺入深，之后慢慢增加難度。此外，可以觀看更多的現(xiàn)場(chǎng)演奏，以此加強(qiáng)對(duì)音樂的感受，提高自身演奏的表現(xiàn)力。

（二）精心研讀樂譜

對(duì)樂譜進(jìn)行深入研讀，能夠進(jìn)一步感受其中的情感，同時(shí)能夠深入了解相關(guān)作品中所要表達(dá)的內(nèi)涵。在深入了解之后，最終所呈現(xiàn)出來的音樂表現(xiàn)力會(huì)進(jìn)一步提升，同時(shí)也能夠提高自身的音樂素養(yǎng)。對(duì)于鋼琴音樂演奏者而言，只有更好地忠于樂譜本身，才能夠進(jìn)一步將樂譜中的內(nèi)容呈現(xiàn)出來。所以在鋼琴演奏前，還需對(duì)樂譜深入研讀，明確作曲家的創(chuàng)作意圖，更好地把握整體的音樂風(fēng)格。

在深入研讀方面，首先需要熟記其中的標(biāo)記，這一標(biāo)記點(diǎn)不可以有任何遺漏，以此在今后演奏中更好地展現(xiàn)出來。另外，也還需對(duì)相應(yīng)的指法加以規(guī)范，保證整體演奏的流暢性。一般來講，音階以及琶音跑動(dòng)的樂句對(duì)于指法更加講究，保證其規(guī)范性，能夠更好地展現(xiàn)出樂曲的特色。

其次，還需對(duì)分句句法加以劃分，這對(duì)于整體的鋼琴音樂演奏有著較大的影響。演奏者在練習(xí)過程中，還需進(jìn)一步注重樂譜中的旋律，對(duì)每個(gè)樂句之間存在的聯(lián)系進(jìn)行分析，多次揣摩保證其流暢性之后將句法進(jìn)行明確的劃分。

再者，鋼琴演奏實(shí)踐固然重要，但其理論知識(shí)同樣具有基礎(chǔ)性，還需進(jìn)一步將理論與實(shí)踐加以結(jié)合，這能夠?qū)⒗碚撝R(shí)融入后續(xù)實(shí)踐中，加強(qiáng)對(duì)音樂的理解。同時(shí)還需進(jìn)一步研究作品的曲式結(jié)構(gòu)等，以此從理論角度分析了解作品中的精華所在。

（三）強(qiáng)化技巧訓(xùn)練

首先，在技巧訓(xùn)練方面，每首曲子的技巧掌握不同，只有制定針對(duì)性的練習(xí)方法，才能提高技巧能力。不可忽視練習(xí)曲的訓(xùn)練，每首練習(xí)曲中的重點(diǎn)難點(diǎn)應(yīng)強(qiáng)化練習(xí)，對(duì)基本技能應(yīng)掌握。

其次，還需更多地接觸音樂演奏的機(jī)會(huì)，對(duì)中外音樂進(jìn)行學(xué)習(xí)演奏，既能夠更積極地融入實(shí)踐中，又能夠真正掌握音樂中的特色。另外，在演奏前為了更好地展現(xiàn)出音樂的意境，必須熟知掌握音樂作品的創(chuàng)作背景、音樂結(jié)構(gòu)等。同時(shí)，分析其中的旋律線條，此外還需認(rèn)識(shí)到和聲對(duì)于音樂整體呈現(xiàn)的重要性，深入把握音樂內(nèi)涵。

最后，還需開闊視野，對(duì)不同演奏者的音樂呈現(xiàn)進(jìn)行傾聽觀察，從多個(gè)角度感悟音樂。經(jīng)常鑒賞傾聽音樂，感受音樂氛圍，能夠循序漸進(jìn)地提高音樂素養(yǎng)，掌握更多的演奏經(jīng)驗(yàn)，提高鋼琴音樂表現(xiàn)力。

（四）掌握并牢記音樂術(shù)語

把握好音樂術(shù)語，有助于演奏者提高對(duì)音樂的感受力，也能夠增加對(duì)音樂的熟練度，同時(shí)能夠進(jìn)一步提高自身的音樂表現(xiàn)力。各類音樂都有著自身獨(dú)特的律動(dòng)感，例如圓舞曲等，在演奏過程中會(huì)更加注重句子的氣息等。所以，了解掌握音樂術(shù)語，能夠更好地把握其律動(dòng)感，以此更好地將音樂呈現(xiàn)出來。另外，同樣需要重視節(jié)拍重音，多加練習(xí)，以便更好地掌握樂曲中的節(jié)奏感。一般來講，每首樂曲中都會(huì)有速度、力度等一些音樂術(shù)語。各類音樂術(shù)語蘊(yùn)含在整個(gè)樂曲中，互相聯(lián)系，最終將樂曲完美呈現(xiàn)出來。音樂演奏過程中，對(duì)其中的音樂術(shù)語進(jìn)行分析，能夠更深入地理解其中的作品內(nèi)涵。例如，若是某個(gè)樂曲彈奏節(jié)奏較快，還需進(jìn)一步保證該樂曲中節(jié)奏的穩(wěn)定性、連貫性等。而若是彈奏節(jié)奏慢，還需做到整個(gè)樂曲演奏的流暢性，防止演奏拖沓，需要進(jìn)一步將樂曲的線條突出，以便更好地將音樂表現(xiàn)力呈現(xiàn)出來。

（五）科學(xué)把握演奏風(fēng)格

要進(jìn)一步提高演奏中的音樂表現(xiàn)力，還需掌握好樂曲的表現(xiàn)風(fēng)格。標(biāo)記是整個(gè)樂譜中最重要的內(nèi)容之一，正確把握標(biāo)記能夠更好地將樂曲呈現(xiàn)出來，在對(duì)樂曲進(jìn)行鉆研的過程中，不可以遺漏任何一個(gè)標(biāo)記，防止鋼琴音樂演奏的不完整。把控好演奏過程中的速度、節(jié)拍等等，以便保證整個(gè)音樂的流暢性。此外，還需注重對(duì)作品創(chuàng)作背景的把握，盡可能地了解音樂的創(chuàng)作背景，把握音樂演奏的基調(diào)，對(duì)樂曲風(fēng)格有進(jìn)一步的了解。演奏者在對(duì)音樂進(jìn)行研究時(shí)，需要了解到其音樂創(chuàng)作的時(shí)代狀況、該音樂的理論基礎(chǔ)，以及作曲者所處于的時(shí)代文化背景等。對(duì)這些內(nèi)容進(jìn)行研究，能夠更深入地揣摩出作曲者的作曲意圖，同時(shí)能夠找到音樂的獨(dú)特性，把握好演奏風(fēng)格。演奏者不僅需要更多的演奏技巧，其音樂學(xué)識(shí)的豐富性同樣是演奏效果的重點(diǎn)，只有進(jìn)一步增強(qiáng)知識(shí)的累積，才能夠進(jìn)一步將音樂表現(xiàn)力提升上來，將鋼琴音樂更好地呈現(xiàn)給大眾。

（六）提高個(gè)人修養(yǎng)

鋼琴作為一門藝術(shù)，不僅僅需要學(xué)習(xí)其理論知識(shí)，提高對(duì)技巧的運(yùn)用，還需進(jìn)一步增強(qiáng)自身的音樂表現(xiàn)力。提高個(gè)人修養(yǎng)能夠進(jìn)一步展現(xiàn)出鋼琴音樂中的感情與思想。首先，鋼琴演奏者需要盡量多地閱讀一些與音樂相關(guān)的書籍，可以深入研讀音樂歷史，了解各個(gè)國(guó)家、各個(gè)民族在音樂方面的發(fā)展，把握各個(gè)時(shí)代的音樂風(fēng)格，全方位提高自己對(duì)音樂特性的了解。這樣能夠幫助演奏者在演奏時(shí)充分體會(huì)音樂中的內(nèi)涵。其次，可以多閱讀中外文學(xué)作品，這能夠有效提高演奏者在音樂方面的表達(dá)能力。通過閱讀，演奏者能夠提高自身思想修養(yǎng)，進(jìn)而將其融入音樂演奏中，從而提升自己的能力。

五、鋼琴演奏技巧練習(xí)中的注意事項(xiàng)

（一）反復(fù)耐心練習(xí)

鋼琴演奏的學(xué)習(xí)是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，沒有人能夠一蹴而就，所以演奏者在學(xué)習(xí)的過程中不能心急，還需耐心揣摩每一個(gè)演奏技巧、演奏感情等，把握好每一個(gè)音符、力度，以此更好地將鋼琴音樂展現(xiàn)出來。若是演奏者急于求成，想要在短時(shí)間內(nèi)更快地掌握鋼琴曲的表演，會(huì)導(dǎo)致其練習(xí)不到位，手指技巧難以掌握，最終也會(huì)影響到后續(xù)學(xué)習(xí)的心態(tài)。鋼琴音樂的演奏對(duì)于心性有著較高要求，長(zhǎng)期反復(fù)練習(xí)可以說是必要且有效的，若是缺乏耐心，最終也難以達(dá)到良好的演奏效果。且鋼琴曲演奏時(shí)還需投入較多的感情，若是心性不穩(wěn)定，也會(huì)影響到感情的投入，難以引起聽眾共鳴。

（二）投入感情體會(huì)

機(jī)械的技巧疊加并不能夠使得鋼琴演奏達(dá)到吸引人的效果，要想進(jìn)一步引起聽眾共鳴，還需投入更多的感情。感情是人們與音樂之間的橋梁，所以鋼琴演奏者還需注重這一點(diǎn)，更深入地投入感情體會(huì)樂曲中的技巧。例如，彈奏出來的音樂是否飽滿，是否有規(guī)律性。將感情投入其中進(jìn)行感受，能夠進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)自己能力的認(rèn)知，同時(shí)能夠增加更多演奏經(jīng)驗(yàn)。在樂譜學(xué)習(xí)過程中，演奏者可以自行標(biāo)注出音樂的斷點(diǎn)、連續(xù)點(diǎn)等，以此加強(qiáng)演奏能力。只有用心練習(xí)才能夠更好地增強(qiáng)手指的靈活性，才能夠真正把握音樂的情感、風(fēng)格等，這對(duì)于后續(xù)提高鋼琴音樂表現(xiàn)力有著良好的推動(dòng)作用。

（三）加強(qiáng)無名指、小指力量練習(xí)

在鋼琴練習(xí)過程中，還需重視自身力量感較弱的手指。鋼琴演奏需要演奏者手指的靈活配合，力量不足會(huì)導(dǎo)致整體的表現(xiàn)存在著不協(xié)調(diào)的狀況。一般來講，無名指是力量以及靈活性較差的手指，所以演奏者還需在平時(shí)多關(guān)注這一手指的練習(xí)，以此保證演奏水平。另外，在演奏過程中還需手指、手腕以及手臂的良好配合。手指可以說是處于演奏一線，最直接影響到演奏效果。而手臂手腕是否靈活也間接影響著音樂呈現(xiàn)狀況。演奏者在平時(shí)練習(xí)過程中，還需保證手指能夠處于良好的彈奏位置，同時(shí)手臂、手腕均需要協(xié)調(diào)靈活使用。

六、結(jié)束語

綜上所述，鋼琴音樂的表現(xiàn)實(shí)質(zhì)上是演奏者通過彈奏鋼琴所傳遞給聽眾的聲音以及感受，這也是鋼琴音樂的重點(diǎn)所在。鋼琴演奏通過良好的表現(xiàn)力將整個(gè)樂曲的感情傳達(dá)給聽眾，這為鋼琴演奏注入了靈魂。高質(zhì)量的鋼琴演奏能夠使得聽眾身臨其境，感受其中的情感與魅力。但鋼琴表現(xiàn)力的提高還需演奏者長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)研究，以便真正將音樂的魅力呈現(xiàn)出來。鋼琴演奏者還需進(jìn)一步把握音樂中的感情、技巧，以便為之后的演奏奠定基礎(chǔ)。