姚 韞
楊艾璐教授深耕動畫領(lǐng)域十余年,她憑借深厚扎實的文藝學(xué)學(xué)術(shù)功底,對大量的經(jīng)典動畫文本及其藝術(shù)呈現(xiàn)方式進(jìn)行梳理,在多維視域中對動畫主題學(xué)進(jìn)行理論建構(gòu),完成了《動畫主題學(xué)研究》這一專著。該著作對于“動畫主題學(xué)”的研究填補(bǔ)了學(xué)界對于影視動畫理論研究的空白,具有重要的理論意義和實踐價值。具體表現(xiàn)在三個層面:一是運(yùn)用文化闡釋學(xué)、接受美學(xué)、比較詩學(xué)等理論建構(gòu)動畫主題學(xué)的理論體系;二是對于動畫主題學(xué)的基本問題進(jìn)行系統(tǒng)而深入的學(xué)理闡釋;三是對于中國影視動畫現(xiàn)狀進(jìn)行文化征候與策略性分析,并探尋其“中國特色”的發(fā)展路徑。
《動畫主題學(xué)研究》把“經(jīng)典動畫”納入到“主題學(xué)”的研究視域中,回溯到“大母題”“元母題”的闡釋學(xué)研究,同時運(yùn)用接受美學(xué)、現(xiàn)象學(xué)、敘事學(xué)、比較詩學(xué)、傳播學(xué)、原型批評、心理學(xué)、市場經(jīng)濟(jì)學(xué)等理論,建構(gòu)了動畫主題學(xué)的理論觀照體系。因此,“動畫主題學(xué)的研究”打破了傳統(tǒng)影視動畫的研究界域和敘事模式,呈現(xiàn)了跨文化、跨學(xué)科、跨民族、跨時空的綜合性、創(chuàng)新性、學(xué)理性、開放性的特點。
傳統(tǒng)的影視動畫研究視域中,大多偏于個案,或者技術(shù)、實驗層面的研究,而缺乏系統(tǒng)的、深入的整合研究。《動畫主題學(xué)研究》針對影視動畫作品的主題進(jìn)行多維度的構(gòu)建,這是一項具有開拓意義的研究課題?!秳赢嬛黝}學(xué)研究》以史學(xué)觀照維度梳理中國影視動畫發(fā)展脈絡(luò)和域外影視動畫的發(fā)展歷史,將中國動畫與域外動畫進(jìn)行“對話”,從而回歸對于文本問題的探討。從主題學(xué)、闡釋學(xué)、比較詩學(xué)、接受美學(xué)等論域,分析在不同語境下不同接受主體在闡釋動畫“文本”的意義存在的差異性。也就是說,同一題材、同一母題、同一傳說人物在不同民族文學(xué)中的流傳的歷史是不同的,不同創(chuàng)作主體對于他們的闡釋也是不同的,不同接受主體由于“前理解”不同對于“意義”的闡釋也不盡相同。從文化生產(chǎn)和文化消費(fèi)的維度,探討影視動畫主題的藝術(shù)生產(chǎn)與多元表達(dá),包括IP的文化開發(fā),動畫的主題音樂、主題游戲、主題公園、主題戲劇、主題衍生品(主題手辦、主題服飾、主題玩具、主題家具家居、主題學(xué)習(xí)用品書籍)等等。從傳播學(xué)、倫理學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)等維度探討影視動畫主題敘事的傳播機(jī)制、倫理機(jī)制、審美機(jī)制和心理機(jī)制。
《動畫主題學(xué)研究》通過對動畫文本的深度追問與多向度開掘,將經(jīng)典動畫主題學(xué)研究中紛繁駁雜的問題加以歸納、提煉,確立了動畫主題序列、人物原型塑造和動畫主題意象三個基本問題,從而建構(gòu)了經(jīng)典動畫主題學(xué)研究的基礎(chǔ)框架。
楊艾璐教授認(rèn)為:在傳統(tǒng)美學(xué)視野里,動畫只是作為兒童文學(xué)的一翼進(jìn)行研究的,而進(jìn)入現(xiàn)代,動畫成為具有廣泛認(rèn)同意義的文化符碼,是生命個體乃至整個社會“成長”的記憶;建構(gòu)“經(jīng)典動畫”,并將散在的動畫片段歸入主題學(xué)的研究序列,是文藝學(xué)研究的嶄新命題。所謂名正才能言順。該論著首先對主題學(xué)的基本概念加以厘清,包括主題、題材、母題、意象、原型等。區(qū)分主題和母題的關(guān)系,即母題是客觀性的,主題具有較強(qiáng)的主觀性;母題數(shù)量是有限的,主題是無限的;母題是構(gòu)成文本的最小單位,是不能再加以分解的,主題則是宏闊的、豐富的、多義的。正是基于此,楊教授將影視動畫片的主題敘述類型劃分為生存主題、成長主題、救贖主題、死亡主題、史話主題、魔幻主題、競技主題、教益主題、性別主題等具有代表性的十大主題序列,并結(jié)合上百部中外動畫作品對主題敘述類型進(jìn)行系統(tǒng)而深入的學(xué)理闡釋。比如,在論及成長主題時,作者以獨特的受眾群落、多元的成長空間、奇異的成長軌跡和自然的生存法則四個論域為中心,對經(jīng)典動畫的“成長”“想象”“生命意識”“生命體認(rèn)”進(jìn)行闡釋分析,體現(xiàn)出獨特的思考維度?!逗J兄弟》《寶蓮燈》《千與千尋》《獅子王》《花仙子》等等,這些動畫片中的主人公都在成長過程中烙刻下了獨特的生命印痕,痛并快樂著、感悟著、成長著。成長主題的動畫作品所構(gòu)筑的成長記憶對于每一個生命個體都可以引起情感的共鳴。無論是兒童對于“成長”的期待與想象還是成人對于“成長”的追憶與留戀。
該論著還將人物原型的塑造歸納為超人英雄形象、美人公主形象、惡人邪佞形象、“小人物”形象、“群體化”形象。作者從角色形象的造型設(shè)計、角色空間場景轉(zhuǎn)換、角色身份確認(rèn)等多方面加以闡釋,傳達(dá)出主題人物形象的塑造與動畫主題的密切關(guān)聯(lián)。令人耳目一新的是,該論著將動畫主題意象分為時間意象、空間意象、自然意象、動物意象、器物意象,并對其進(jìn)行審美解讀,豐富了主題意象的闡釋空間。比如,在論及時間意象時,作者將其定義為主題敘事范型中動畫作品所特有的記憶邏輯。它既是對客觀世界的實時記錄,即客觀時間意象,同時又展現(xiàn)了非現(xiàn)實世界(內(nèi)心世界、夢境等)的主觀時間意象,是歷時與共時統(tǒng)一下的時間意象。同樣,空間意象作為生命體存在的場域,包孕著特定的地域文化元素,它包括現(xiàn)世(物理)空間意象、帶有奇異想象的思維空間意象、具有符號傳遞能指的轉(zhuǎn)換空間意象、具有黑暗預(yù)設(shè)的通連空間意象以及能夠超越現(xiàn)實的異域空間意象。而超現(xiàn)實的異度想象空間的營造,既滿足了受眾獵奇的審美體驗,又建構(gòu)了影視藝術(shù)創(chuàng)作的文化視像空間。由此,時空意象在動畫主題敘事中的作用可見一斑。作者在分析器物意象群過程中,專門解讀了鏡子意象、魔杖與水晶球意象、糖果巧克力意象、玩具意象,并將其賦予有生命意義和獨特內(nèi)涵,即“事物皆有靈性,亦皆有生命”,彰顯影視動畫獨特的敘事邏輯。
《動畫主題學(xué)研究》將經(jīng)典動畫呈現(xiàn)出的多元化的結(jié)構(gòu)形態(tài)和多種母題類型納入主題學(xué)的研究范式中,豐富了動畫主題學(xué)的研究內(nèi)容,拓展了其研究空間。
動畫產(chǎn)業(yè)被稱為“新興的朝陽產(chǎn)業(yè)”具有廣闊的發(fā)展前景。作為視覺文化時代的影視動畫的生產(chǎn)又是一個不斷推陳出新的過程。在影視動畫的主題學(xué)研究中,作者認(rèn)為主體價值的構(gòu)建和真、善、美的追求是恒久不變的主題。這就涉及中國影視動畫主題的傳承與創(chuàng)新問題。
針對中國原創(chuàng)動畫的現(xiàn)狀,即“式微”和“被拿走”的尷尬,《動畫主題學(xué)研究》一書提供了文化征候與策略性分析,明確文化基因在藝術(shù)史傳承中所發(fā)揮的作用,確立文化自信,以希構(gòu)筑中國文化譜系中獨特的動態(tài)圖像史話和文化景觀。
論著以美國的動畫電影《花木蘭》《功夫熊貓》和日本的動畫電視《中華小當(dāng)家》為例,分析中國的巾幗英雄花木蘭、國寶大熊貓、中華小當(dāng)家“被拿走”的原因,以及如何守護(hù)經(jīng)典,釋放經(jīng)典的藝術(shù)價值,傳承文化基因。
中國動畫創(chuàng)作經(jīng)歷了一個近一個世紀(jì)的發(fā)展,曾創(chuàng)造過輝煌,也曾陷入低谷。1961—1964年由上海美術(shù)電影制片廠拍攝的動畫《大鬧天宮》在中國動畫史上具有里程碑的意義。影片中的服飾衣著借鑒了中國戲曲和古代壁畫中的服飾特點和經(jīng)典元素。造型色彩上汲取了京劇藝術(shù)和民俗年畫中的色彩搭配,角色造型和畫面風(fēng)格也借鑒了戰(zhàn)國時代青銅器的紋飾圖案,漢代的石像藝術(shù)以及魏晉六朝的造像藝術(shù)。場景設(shè)計也汲取了中國傳統(tǒng)水墨風(fēng)景畫的藝術(shù)精華,整體氛圍營造出云霧繚繞、虛無縹緲、虛實相生的美感。水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》和根據(jù)敦煌壁畫改編的《九色鹿》已成為不朽的經(jīng)典之作。還有剪紙風(fēng)格造型的《豬八戒吃西瓜》、木偶風(fēng)格造型的《孔雀公主》、泥塑動畫片《神筆馬良》、折紙風(fēng)格造型的《聰明的鴨子》,這些影片都融入了中國傳統(tǒng)文化元素,帶有鮮明的民族特色。而對于中國每年制作高達(dá)26萬分鐘的影視動畫作品,其中真正優(yōu)秀的卻鳳毛麟角。該論著認(rèn)為國內(nèi)的影視動畫作品大多迎合了大眾低級的審美趣味,內(nèi)容低幼,甚至存在各種惡搞歷史、曲解經(jīng)典的闡釋誤區(qū)。近年來,大獲成功的《大圣歸來》《大魚海棠》《夢回金沙城》《哪吒之魔童降世》等動畫電影,都在專注于講好“中國故事”,充分讓中國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為影視動畫的發(fā)展提供強(qiáng)大的生命力和創(chuàng)新力。
作者回溯中國傳統(tǒng)詩學(xué)中“興觀群怨”觀,將其作為動畫詩學(xué)的內(nèi)在底蘊(yùn)和藝術(shù)能指。從而,影視動畫作品在對傳統(tǒng)詩學(xué)觀的延承和轉(zhuǎn)換中,形成了審美的“同嗜”力量?!秳赢嬛黝}學(xué)研究》借鑒中國傳統(tǒng)文化理論譜系中的關(guān)鍵詞,將其概括為八個不同的維度:教化之功、禮樂之化、倫理之約、美善之達(dá)、情性之致、心神之思、法度之制、義利之維。同時,強(qiáng)調(diào)影視動畫創(chuàng)作無論是書寫歷史還是反映日常生活,都應(yīng)融入正確的人生觀、價值觀、世界觀,融入先進(jìn)的德治觀念與法制觀念,融入鮮明的愛國主義、民族精神和時代精神,傳達(dá)社會主義核心價值觀。如何促進(jìn)中國影視動畫多出精品,作者指出政府的扶持與培育至關(guān)重要,抓好“中國夢動畫精品創(chuàng)作扶持項目”和“社會主義核心價值觀動畫短片扶持項目”,建設(shè)國家動畫產(chǎn)業(yè)基地和動畫教學(xué)研究基地,完善國產(chǎn)動畫片的播映體系,規(guī)范動畫市場秩序等,推動中國動畫創(chuàng)作的創(chuàng)新與發(fā)展。作者認(rèn)為文化基因的聯(lián)通功能可以表現(xiàn)為兩個維度:一是主題敘事傳承的自覺與模型的完善,二是理論的自覺與文化價值域的重建。只有民族的,才是世界的。而重回經(jīng)典,塑造當(dāng)代影視動畫精品的審美訴求,也是該書的寫作目的。
總體觀之,《動畫主題學(xué)研究》的突出特色在于鮮明的創(chuàng)新意識,這種創(chuàng)新得益于問題意識的確立、思維方式的轉(zhuǎn)變和知識結(jié)構(gòu)的更新和整合。該論著的現(xiàn)實意義體現(xiàn)在,對于中國影視動畫現(xiàn)狀進(jìn)行文化征候與策略性分析,并探尋其“中國特色”的發(fā)展路徑。