葛同春
(哈爾濱師范大學(xué)傳媒學(xué)院,黑龍江 哈爾濱 150025)
新感覺派小說對(duì)現(xiàn)代都市文化的視覺官能特征的彰顯,是電影藝術(shù)對(duì)新感覺派小說產(chǎn)生影響的重要表現(xiàn);而新感覺派以它對(duì)中國現(xiàn)代都市生活獨(dú)特的個(gè)人經(jīng)驗(yàn),對(duì)人的深層心理現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn),亦在電影的發(fā)展過程中產(chǎn)生了重要的影響。同時(shí),婁燁強(qiáng)烈的主觀性,對(duì)電影語言的陌生化處理,對(duì)個(gè)體命運(yùn)以及對(duì)邊緣人物的人文關(guān)懷,所形成的濃厚的個(gè)人色彩,與新感覺派小說的特色有著千絲萬縷的微妙關(guān)系。
20世紀(jì)30年代,新感覺派感到個(gè)人理想與都市現(xiàn)實(shí)之間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾,現(xiàn)代都市無法為個(gè)體的存在尋求到一種合適的價(jià)值觀念與生活方式,焦慮、孤獨(dú)成為新感覺派創(chuàng)作的一個(gè)重要的母題。20世紀(jì)90年代,社會(huì)發(fā)生著巨大的轉(zhuǎn)型,婁燁將視角對(duì)焦到社會(huì)被遮蔽的邊緣角落,運(yùn)用手持?jǐn)z影的晃動(dòng)感去聚焦于都市中孤獨(dú)的人群,還原都市中個(gè)體的真實(shí)的生存狀態(tài)。從婁燁電影作品的生存主題中,亦能夠追溯到新感覺派小說中都市個(gè)體的孤獨(dú)、焦慮等情緒特征。
海派小說的城市特點(diǎn)之一就是充滿著動(dòng)感的現(xiàn)代都市,同時(shí)消費(fèi)浪潮壓抑著都市中的人,焦慮、孤獨(dú)、漂泊的情緒成為現(xiàn)代都市中人的生存主題。新感覺派小說的代表人物有劉吶鷗、穆時(shí)英、施蟄存等作家,新感覺派作家注意捕捉新奇的感受與印象,將人的主觀感覺外化,[1]把人的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺客觀化,其作品中充斥著孤獨(dú)感、悲劇感。收錄在《公墓》中的短篇小說《夜》,穆時(shí)英捕捉著灰質(zhì)空間中個(gè)體的孤獨(dú)情緒,個(gè)體的精神被奴役的現(xiàn)實(shí)。《夜》描述了水手、舞女與醉鬼三個(gè)人物的情緒真空的狀態(tài)——哀愁也沒有,歡喜也沒有。水手停泊在口岸,街道里少女的歌聲、紅花與茶等意象都與水手無關(guān),水手是孤獨(dú)的;舞場中的舞女擁有高鼻子、精致的嘴角、長的眉梢,但頭發(fā)和腳跟仍然是寂寞的;醉鬼滑了一跤摔在地上,一直尋找自己的鼻子,徹夜買醉失去了對(duì)生命意義的追尋,醉鬼也是寂寞、迷茫的。婁燁在表現(xiàn)都市中迷茫、漂泊的生命體驗(yàn)時(shí)亦延續(xù)了新感覺派小說的城市特點(diǎn)。婁燁采用手持?jǐn)z影、跟拍方式去呈現(xiàn)人物的迷茫、不安等情緒變化,觀眾不僅是觀影主體,亦成為敘事的主體,身臨其境地凝視人物的迷茫與孤獨(dú)的焦慮情緒,感受人物的生命體驗(yàn)。婁燁電影《春風(fēng)沉醉的夜晚》聚焦于情感亞文化題材,同性戀群體僅能隱藏于書店、郊外小屋等遮蔽角落中。影片摒棄了父母等家庭成員,使傳統(tǒng)的家庭結(jié)構(gòu)處于缺席者的狀態(tài),個(gè)體凸顯為漂泊、孤獨(dú)的無根狀態(tài)。另外,影片中的江城、李靜、羅海濤三人在旅店K歌,《那些花兒》的歌詞與三人迷茫、漂泊的孤獨(dú)感形成了一種互文對(duì)照的關(guān)系。第二天李靜的不辭而別、羅海濤與江城的分手,與歌詞中的“我們就這樣,各自奔天涯”形成了復(fù)調(diào)性對(duì)話的巧妙關(guān)系。王平無法排解孤獨(dú)的情緒,選擇了割腕自殺;江城繼續(xù)生活在陰柔的角落之下,無人知曉,都市人是漂泊而又焦慮的?!锻颇谩分械男●R對(duì)嫂子的性幻想,都紅對(duì)愛情的渴望,沙復(fù)明對(duì)健全人審美標(biāo)準(zhǔn)之下的美的追求,以及王大夫?qū)φ;橐錾畹目释?,無不表征著盲人群體追逐欲望所彰顯的孤獨(dú)、焦慮的情緒。
新感覺派對(duì)性愛的描寫具有現(xiàn)代性特點(diǎn),即個(gè)人在性愛活動(dòng)中支配自己身體以及選擇性對(duì)象的權(quán)利,在性活動(dòng)中的自由意志則表現(xiàn)為人的個(gè)性。新感覺派小說著重書寫都市摩登男女的愛情,通過都市摩登男女之間的兩性糾葛、性愛游戲,表現(xiàn)都市男女燈紅酒綠中的情欲世界。作品中的摩登女郎成為都市中一道亮麗的“風(fēng)景線”,“現(xiàn)代尤物”在外貌上呈現(xiàn)魅惑的姿態(tài),以主動(dòng)的態(tài)勢去玩弄兩性情感。劉吶鷗的《風(fēng)景》描寫了在高速飛馳的列車上,燃青與陌生的摩登少婦對(duì)欲望的互相追求?!耙路菣C(jī)械的”“瘦身體才是直線的”,作者通過都市尤物對(duì)刺激美感的流露,表征都市壓抑之下的個(gè)體對(duì)異性的強(qiáng)烈欲望?!秲蓚€(gè)時(shí)間的不感癥者》中的sportive的近代型女性與H與T兩位男性之間的逢場作戲,休閑場所的華爾茲、狐舞步配合著摩登女性對(duì)感情的放任與游戲。穆時(shí)英《被當(dāng)作消費(fèi)品的男子》里面的蓉子有著一個(gè)蛇的身子,貓的腦袋,溫柔和危險(xiǎn)的混合物;[2]把雀巢牌朱古力糖、上海啤酒、糖炒栗子等混在一起吞下去,蓉子把男性以及“我”當(dāng)成消遣品,謊言、愛情依舊是都市兩性的游戲。
新感覺派小說著重表現(xiàn)摩登都市中的人的情感與欲望,時(shí)常帶有自殺、暴力等元素的出現(xiàn)。新感覺派小說中對(duì)人生焦慮的凸顯以及對(duì)悲劇主義色彩的感受,對(duì)當(dāng)今的人們?nèi)跃哂幸欢ǖ膶徝纼r(jià)值。穆時(shí)英《生活在海上的人們》一文中描繪了沉迷于聲色的漂泊船客“我”與翠鳳兒之間的情欲故事。搖船表征著都市漂泊者“無根”的流浪生活,“我”通過與翠鳳兒短暫的情欲排解都市的壓抑,而情欲又是造成“我”扎死戴著金墜子的翠鳳兒的悲劇原因。從性的屬性上看,性是恐懼、焦慮、沖動(dòng)的來源,也是悲劇性延伸的起點(diǎn),而身體成為感性、沖動(dòng)、欲望的野蠻身體與色情符號(hào)。
婁燁導(dǎo)演借鑒了新感覺派小說的“愛”“欲”與“死亡”等具有悲劇主義色彩的主題,其作品是以都市中人的愛情作為表現(xiàn)題材,都市中的個(gè)體在尋找愛情中迷失,個(gè)體在多重愛情陷阱中無法自拔,最終個(gè)體走向死亡的悲劇。如《蘇州河》里面的牡丹得知自己被馬達(dá)綁架的真相后,選擇了跳下蘇州河化為美人魚的殉情行為。死亡的悲劇原因是牡丹心中的童話故事的破滅,以及牡丹對(duì)愛情的絕望?!痘ā分械鸟R修通過性愛去報(bào)復(fù)花的身體,用自殘、跳樓的行為試圖挽回花,暴力成為個(gè)體在愛情失語狀態(tài)下的解脫方式,是造成命運(yùn)悲劇的直接原因?!洞猴L(fēng)沉醉的夜晚》里面迷失于異質(zhì)愛情中的少數(shù)群體王平、江城以及羅海濤三人,受到傳統(tǒng)家庭倫理的束縛與壓抑。江城被路人刺殺,王平以自殺的方式殉情等行為表明:暴力、愛與性,仍舊是表現(xiàn)被遮蔽空間下的特殊群體的一種自我解救方式?!陡〕侵i事》是陸潔、桑琪以及大學(xué)生蚊子等女性主體,圍繞喬永照而展開的多角戀,追尋愛情與放逐欲望的故事。影片中蚊子的“意外”死亡、喬永照對(duì)桑琪的性暴力,喬永照通過暴力滅口拾荒者等行為,表征著都市中被遮蔽的個(gè)體在愛與欲縱橫交錯(cuò)之下,通過原始的暴力去宣泄自我的悲劇。導(dǎo)演在《推拿》中書寫小人物對(duì)悲劇命運(yùn)的反抗,如小馬用陶瓷片自殺,王大夫通過身體暴力償還弟弟賭債的血腥暴力行為,凸顯導(dǎo)演對(duì)邊緣群體敏感情緒的人文關(guān)懷。婁燁在《風(fēng)中有朵雨做的云》中通過航拍鏡頭介紹城中村的空間環(huán)境信息,搖晃的鏡頭記錄著狹窄、邊緣的物理空間,冷寂的雨水沖刷著躁動(dòng)不安的氛圍。雨的意象隱喻著不幸的悲劇的發(fā)生,唐奕杰、姜紫成被金錢與欲望所驅(qū)動(dòng)著,愛情與欲望促使人性中的陰暗最終走向悲劇的結(jié)局?!短m心大劇院》中婁燁以濕漉漉的雨水、手持?jǐn)z影的拍攝手法,表現(xiàn)孤島時(shí)期的于堇對(duì)愛情、家國的奉獻(xiàn),仍舊以情欲、暴力元素凸顯于堇拯救丈夫、愛人的無私情愫,讓人回歸于人,以情欲去沖破禁錮人性的宏大敘事,使歷史回歸于個(gè)體這一最小、最溫暖的量度中去。婁燁導(dǎo)演對(duì)死亡意象的建構(gòu),營造出濃烈的悲劇主義色彩。
街道空間與摩登空間成為新感覺派描繪城市的一體兩面。新感覺派作家除了表現(xiàn)舞廳、影院、游樂場等摩登場所之外,無霓虹燈照射的黑暗的街道、胡同、船只,亦是新感覺派重點(diǎn)描繪的空間對(duì)象。新感覺派作家將丑的事物視為審美對(duì)象,通過邊緣的灰質(zhì)空間去呈現(xiàn)都市丑陋、藏污納垢的一面,以此還原被壓抑、被遮蔽的真實(shí)境遇,凸顯都市生活的畸形與病態(tài)。穆時(shí)英《上海的狐舞步》描繪了鐵路旁的工人遇刺,街旁建筑工地工人摔倒并被木樁壓死,街角暗影處的娼妓在拉客,外灘黃浦江的青年失戀等事件。新感覺派作家運(yùn)用大建筑物中的深巷、黑暗的街角空間凝視著窮人的困境,體現(xiàn)對(duì)邊緣群體的同情與人文關(guān)懷?!督志啊分辛嚷涞慕纸恰㈥帨系冉值揽臻g,表現(xiàn)出老乞丐的生活處境;枯葉、秋意黃昏的靄光表征邊緣人物老乞丐的悲涼凄冷的生命底色。
李正光認(rèn)為第六代“以丑為美”的審美觀,以審美化的丑作為表現(xiàn),不僅包括生活中的丑怪以及丑惡,更深層地指向傳統(tǒng)視域中的盲點(diǎn)——被壓抑以及被遮蔽的生存境遇。[3]婁燁導(dǎo)演繼承了以丑為美的手法,以廢墟意象、粗糙美學(xué)等表現(xiàn)形式消解了現(xiàn)代都市空間,將視角對(duì)準(zhǔn)城市中的“骯臟”、灰暗的角落。婁燁導(dǎo)演眼中的上海,是布滿建筑垃圾的街道。如《周末情人》中的阿西出獄后,街道巷口旁邊放著成堆的垃圾,阿西在風(fēng)中走進(jìn)破敗的建筑,破舊的樓層,嘈雜的小酒吧,冷寂的街道,勾勒出都市年輕人的生存空間?!短K州河》中空洞的樓層,臟亂的街道,犬吠的雜音,破舊的碼頭、輪船與輪胎,迷茫的行人在石橋上行走,勞動(dòng)人民的衣服,以及被污染的、骯臟的蘇州河,拼貼為“臟亂差”的影像空間,是婁燁心理現(xiàn)實(shí)感覺的還原,現(xiàn)代化廢墟成為一代個(gè)體對(duì)城市的深刻記憶?!洞猴L(fēng)沉醉的夜晚》中的城市是郁達(dá)夫時(shí)代的首都——南京,曖昧、潮濕的人文感覺去凸顯浪漫與詩情。少數(shù)群體表演的酒吧,偏僻地區(qū)的小屋,呈現(xiàn)著邊緣人群的生存空間;婁燁用這些“骯臟的”“丑陋的”的邊緣場所,表達(dá)自己的“以丑為美”的審美觀念?!讹L(fēng)中有朵雨做的云》中通過航拍、長鏡頭的方式,跟拍本地青年去報(bào)信,大面積呈現(xiàn)被拆遷的城中村的信息面貌:裸露的建筑,滿地的磚塊與野草,晾曬的衣物,被污染的湖水,孩子在足球場踢球的運(yùn)動(dòng),航拍之下蕭條的廢墟之城,配合著陰郁的氛圍與潮濕的環(huán)境,狹窄的街道呈現(xiàn)廣州城中村的邊緣空間。婁燁片中的廢墟之城,記錄著現(xiàn)代都市變遷的時(shí)代縮影,完成了城市空間到歷史空間的延伸。婁燁新作《蘭心大劇院》表現(xiàn)了1941年“孤島時(shí)期”的上海這一物理空間,以戲中戲的方式表現(xiàn)于堇和譚吶的愛情故事,于堇、譚吶在現(xiàn)實(shí)生活與話劇空間中的人物角色形成了互文對(duì)照的關(guān)系。另外,于堇和美代子這一對(duì)“雙生花”人物的精心設(shè)計(jì),成為片中“雙面鏡子計(jì)劃”實(shí)施的關(guān)鍵。于堇利用與美代子相同的面貌催眠古谷三郎,從而譯碼、解碼,拯救民族與家國。蘭心大劇院、法租界酒店、船塢酒吧是多方勢力周旋的活動(dòng)空間,濕漉漉的雨水凸顯“孤島時(shí)期”個(gè)體內(nèi)心空間的情感。粗獷的黑白影像風(fēng)格,夾雜著大量的灰調(diào),彰顯婁燁對(duì)真實(shí)美學(xué)的追求,純粹地勾勒出暗淡的心理空間變化。[4]
新感覺派小說熱衷于革新小說的語言技巧,穆時(shí)英“抱著一種實(shí)驗(yàn)及鍛煉自己的技巧的目的寫作”。[5]施蟄存以新奇、創(chuàng)新的目的,去運(yùn)用意識(shí)流、蒙太奇等寫作手法。新感覺派形成了主觀化、自由切換的敘事視角,陌生化的敘事語言的敘事方式,交錯(cuò)、跳躍的敘事時(shí)空等敘事特征。婁燁電影具有濃烈的新感覺派特色,從婁燁電影作品中,亦能看出“主觀決定客觀,形式?jīng)Q定內(nèi)容”的敘事風(fēng)格。
新感覺派提倡要根據(jù)主觀感覺把握外部世界,運(yùn)用想象構(gòu)成新的現(xiàn)實(shí),藝術(shù)家的任務(wù)是描寫人物的內(nèi)心世界,而非表面的現(xiàn)實(shí)。[6]新感覺派小說作品中大多數(shù)采取第一人稱的敘事視角,主觀化的敘述使小說呈現(xiàn)出濃烈的主觀化色彩。主觀化的敘述方式能夠讓作品人物與小說作者本人之間形成互文關(guān)系,小說可以成為作者的情感投射,亦是創(chuàng)作者的精神寄托。如劉吶鷗在《兩個(gè)時(shí)間的不感癥者》中開頭書寫的“游倦的白云、光閃閃的淚珠、多情的微風(fēng)、郁悴的天空、飽和狀態(tài)的氛圍氣”……劉吶鷗對(duì)客觀環(huán)境的描述夾雜著主觀因素,去凸顯都市人們的意外、緊張、落淚等情緒,表征都市人的精神危機(jī)的來臨。婁燁在《〈放大〉·試論安東尼奧尼影片色彩的非象征性》一文中認(rèn)為色彩始終同一個(gè)具有漂移性質(zhì)的視感知過程聯(lián)系在一起。[7]婁燁在理論中強(qiáng)調(diào)色刺激的直接作用,具有濃烈的主觀化傾向?!短K州河》中以攝影師“我”的主觀視點(diǎn)介紹蘇州河的環(huán)境信息:碼頭、行人、石橋、衣服、樓宇。站在船上的“我”隨著河流的移動(dòng),介紹著有關(guān)蘇州河的美麗傳說:“看的時(shí)間長了,這條河會(huì)讓你看到一切,看到勞動(dòng)的人民,看到友誼,看到父親和孩子,看到孤獨(dú)……別信我,我在撒謊?!庇捌小拔摇钡闹饔^化敘事視角,以及手持?jǐn)z影、變焦推拉、跳接等形式技巧,體現(xiàn)婁燁對(duì)現(xiàn)實(shí)蘇州河的一種主觀的感覺。另外,新感覺派小說的創(chuàng)作美學(xué)特征之一表現(xiàn)為采用自由切換的敘事視角。新感覺派小說家們盡可能淡化或者省略小說的部分情節(jié),轉(zhuǎn)而去描繪人物的情緒、感覺以及復(fù)雜的心態(tài)。婁燁作品中的敘事采用一種開放的敘事結(jié)構(gòu),體現(xiàn)在敘事視角的自由轉(zhuǎn)換,并帶有明顯的不確定性特征。如《蘇州河》存在著異質(zhì)性主體,攝影機(jī)、敘述者的混淆,以及牡丹與美美“雙生花”人物的巧妙設(shè)計(jì),使文本增添了更多的不確定性與神秘性。影片中通過“我”的旁白敘述“我是一名普通攝像師,在上海的墻上可以看到我的呼機(jī)號(hào)碼,我什么都可以拍,婚禮、聚會(huì)……我的攝影機(jī)不撒謊”。故事以“我”的主觀視點(diǎn)展現(xiàn)上海臟亂的街道、破舊的碼頭、迷茫的行人以及被污染的蘇州河?!拔摇敝v述著之前美美給“我”講述過的故事,當(dāng)鏡頭視點(diǎn)對(duì)焦到路上的行人——馬達(dá)時(shí),影片視角發(fā)生了第一次轉(zhuǎn)變,影片轉(zhuǎn)換為客觀視角講述馬達(dá)的經(jīng)歷。馬達(dá)在世紀(jì)開心館意外撞到與牡丹外貌相同的美美,并與故事的“我”見面時(shí),影片的主客觀視點(diǎn)發(fā)生了交叉,視角第二次轉(zhuǎn)變。
陌生化理論是俄國的維克多·什克洛夫斯基在《藝術(shù)作為手法》中對(duì)陌生化所做出的系統(tǒng)的解釋,藝術(shù)的手法是使事物奇特化的手法,是使形式變得模糊、增加感覺的困難和時(shí)間的手法。[8]新感覺派小說家為使小說文字獲得新奇性、新的自動(dòng)化,開始對(duì)小說進(jìn)行語言的革新。穆時(shí)英作品的“邪僻文字”,一種陌生化的敘事將都市書寫描述得淋漓盡致,如在《上海的狐舞步》一文中利用交叉手法描述十個(gè)互不相關(guān)的事件,營造上海的“天堂”與“地獄”兩種不同的現(xiàn)實(shí)境遇。劉吶鷗的小說在技巧上故意改變傳統(tǒng)的語言搭配,引發(fā)新奇的感受,產(chǎn)生陌生化的效果。并且對(duì)城市線條、色彩、聲音的細(xì)膩把握,對(duì)城市的生活和快速節(jié)奏的主觀感受使之表現(xiàn)出一種新的都市體驗(yàn)。如《風(fēng)景》中的“一切風(fēng)景都只是在眼膜中占了片刻存在就消失了”,凸顯現(xiàn)代都市之感的速度、力量等節(jié)奏美感。《游戲》中的“在這‘探戈宮’里的一切都在一種旋律的動(dòng)搖中——男女的肢體,五彩的燈光,和光亮的酒杯”……[9]燈紅酒綠的色彩營造一種新奇感,使都市小說的文學(xué)語言變得更加新銳。
婁燁大膽探索電影視覺與聽覺的邊界,創(chuàng)造性地革新“盲視覺”與聲音優(yōu)先的表現(xiàn)手法,以一種全新的陌生化影像,凸顯影像獨(dú)特的魅力與特質(zhì)。婁燁作品《推拿》改編自畢飛宇的同名小說《推拿》,影片描述一群盲人的生活狀況以及對(duì)情感、欲望的追求。盲視覺是指人的眼睛對(duì)于黑暗的影像的視知覺。影片的攝影師曾劍認(rèn)為:“我必須找到一種視覺的呈現(xiàn)方式來完成電影里看不見的地方?!盵10]導(dǎo)演在電影的開頭就試圖將觀眾的視覺優(yōu)勢降到最低,將觀眾與盲人處于共同的視覺之中,以此建立不同群體的平等意識(shí)。影片中小馬拿起陶瓷片割裂自己的脖子,運(yùn)用搖推鏡頭從呈現(xiàn)血跡的噴濺推到墻壁,之后鏡頭再次搖回小馬,攝影師用夜景——移軸鏡頭表現(xiàn)倒地的小馬的眼睛,推搖鏡頭也呈現(xiàn)了小馬的眼睛與觀眾的眼睛所觀所見。通過傾斜角度帶來的不均衡美學(xué)構(gòu)圖,手持?jǐn)z影所帶來的晃動(dòng)感,快搖、游走不停的效果運(yùn)用,凸顯小馬瞬間情緒化的體驗(yàn)。同時(shí),傾斜角度帶來的不均衡美學(xué)構(gòu)圖,營造出躁動(dòng)不安的氛圍,亦為一種“陌生化”的使用,它增加的不僅是觀眾觀影感受的困難與時(shí)延,而且喚起一批觀眾對(duì)電影本身所表達(dá)的內(nèi)容與情緒的好奇與關(guān)注。對(duì)于手持?jǐn)z影所帶來的晃動(dòng)感不習(xí)慣的觀眾,在影院觀影過程中可能面臨著生理不適的感受;對(duì)于忠實(shí)于婁燁電影風(fēng)格的觀眾,手持?jǐn)z影所帶來的呼吸感、情緒的細(xì)微變化等,將給予觀眾一種身臨其境的“高峰體驗(yàn)”觀影效果。影片模擬了盲人群體的主觀感受的聲音,通過聲像變化來營造陌生感。影片通過對(duì)環(huán)境聲音進(jìn)行模糊化處理表現(xiàn)“小馬復(fù)明”后的狀態(tài),不明確的環(huán)境聲是電影中的小馬、影院的觀眾都未曾體驗(yàn)過的陌生化聲音。另外,導(dǎo)演對(duì)同期聲的極致還原,營造出一種主觀而又真實(shí)的聽覺效果。婁燁迷戀于新感覺的“感性現(xiàn)實(shí)”,《蘭心大劇院》體現(xiàn)婁燁對(duì)上海的重構(gòu)以及陌生化的處理。婁燁曾說:“因?yàn)槲以谏虾iL大,所以潛移默化地接受了一些信息。我對(duì)鴛鴦蝴蝶派、新感覺派、橫光利一的東西也感興趣,這些東西一直在腦子里,有一種感覺凝聚在那兒?!盵11]濕漉漉的雨水凸顯“孤島時(shí)期”個(gè)體內(nèi)心空間的情感,黑白影調(diào)勾勒出暗淡的心理空間的變化。在大光圈虛焦、變焦的特寫下,香煙和發(fā)絲的氤氳,附載著情緒的流動(dòng)和極為細(xì)微的感性信息。[4]
新感覺派小說受到了電影藝術(shù)中聲光色、蒙太奇等技巧的影響,從而豐富了對(duì)表現(xiàn)人物內(nèi)心與心理的描寫;并且新感覺派小說家大膽借鑒電影藝術(shù)的跳躍性的蒙太奇鏡頭,擅長以快速的節(jié)奏來表現(xiàn)現(xiàn)代都市的生活。穆時(shí)英的《夜總會(huì)里的五個(gè)人》描述了1932年4月6日星期六下午性質(zhì)相同的5個(gè)人的不同處境:商人胡均益的破產(chǎn),校園學(xué)生鄭萍的失戀,黃黛茜對(duì)容顏已逝的傷感,季潔對(duì)莎士比亞鉆研無果的苦惱,繆宗旦被撤職的失落。穆時(shí)英運(yùn)用蒙太奇技巧展現(xiàn)不同時(shí)空人的狀態(tài),打破傳統(tǒng)的情節(jié),類似于散文化的敘述交錯(cuò)交代不同的時(shí)空,呈現(xiàn)出一種碎片化的空間感。另外,小說分為“五個(gè)從生活里跌下來的人、星期六晚上、五個(gè)快樂的人、四個(gè)送殯的人”四個(gè)章節(jié),類似于電影的四個(gè)段落場景。遠(yuǎn)景、特寫等景別類似于分鏡頭腳本的方式去表現(xiàn)空間共時(shí)性,影像化地描寫取代傳統(tǒng)的時(shí)間順序的敘事,從都市的外觀與表層入手凸顯都市生活,各色人物的生活片段類似于影像化表達(dá)。婁燁通過主觀化而獨(dú)特的取景方式打破空間的完整性,采用碎片化敘事表現(xiàn)邊緣人物的處境?!讹L(fēng)中有朵雨做的云》借助警匪、愛情、懸疑等類型元素的雜糅,講述時(shí)代中個(gè)體的情欲與復(fù)雜的人性,呈現(xiàn)廣州城中村被遮蔽的真相,重塑當(dāng)下人民對(duì)歷史的記憶。婁燁在《風(fēng)中有朵雨做的云》中以倒敘、插敘、閃回等技巧,敘述了從1989年到2013年的廣州城中村拆遷背景下的故事,通過碎片化的敘事方式,拼貼了20多年的斷裂時(shí)空。影片開頭呈現(xiàn)2012年居民抵抗拆遷的混亂現(xiàn)場,婁燁以新聞媒介報(bào)道的方式表現(xiàn)不同的時(shí)空:1989年林慧在西區(qū)的生日舞會(huì),1990年唐奕杰在艷芳照相館舉行婚禮,2010年姜紫成建立紫金置業(yè)大廈。多次閃回與正在進(jìn)行的場景片段,以一種無縫組接的方式交錯(cuò)時(shí)空。影片以暗黑色調(diào)、點(diǎn)綴著五彩斑斕的霓虹燈表征連阿云的失戀心情,通過閃回,空間場所轉(zhuǎn)接到1998年姜紫成與連阿云相識(shí)的臺(tái)北夜明珠,影片結(jié)尾楊家棟警官意外發(fā)現(xiàn)2012年的拆遷真相,影片在時(shí)空上完成了一個(gè)閉環(huán)。
從《春風(fēng)沉醉的夜晚》中江城、李靜、羅海濤三人充斥的孤獨(dú)感與漂泊感,可以感受到穆時(shí)英《夜》中的水手、舞女與醉鬼三個(gè)人物真空的情緒狀態(tài)。《浮城謎事》中被遮蔽的都市個(gè)體,在愛與欲縱橫交錯(cuò)之下,仍能感受到《生活在海上的人們》的個(gè)體通過原始的暴力去宣泄自我的悲劇感。婁燁以丑為美的手法,以廢墟意象、粗糙美學(xué)等表現(xiàn)形式,凸顯都市生活的畸形與病態(tài)?!短K州河》中“我”的主觀化敘事視角,以及手持?jǐn)z影、變焦推拉、跳接等形式技巧,體現(xiàn)婁燁對(duì)現(xiàn)實(shí)蘇州河的一種主觀的感覺,對(duì)應(yīng)了新感覺派小說的主觀化、自由切換的敘事視角;婁燁對(duì)上海的重構(gòu),以一種全新的陌生化影像,“盲視覺”與聲音優(yōu)先的表現(xiàn)手法,凸顯影像獨(dú)特的魅力與特質(zhì),大膽探索電影視覺與聽覺的邊界;以倒敘、插敘的技巧,碎片化的剪輯,拼接交錯(cuò)、跳躍的敘事時(shí)空。通過婁燁作品中的主題、敘事風(fēng)格等方面,能夠看出婁燁對(duì)新感覺派小說的吸收轉(zhuǎn)化途徑,凸顯出婁燁電影的一種新感覺派特色。