李 飛

人工智能合成音在當下的應(yīng)用比較廣泛，技術(shù)日趨成熟，逐漸打破了之前語言機械單一，缺乏語氣和語流的技術(shù)壁壘。這對播音主持教學(xué)也帶來了著極大沖擊。面對技術(shù)的革新，播音主持專業(yè)的學(xué)生首先要提高自己的朗誦技能。因為朗誦藝術(shù)凝聚了播音主持專業(yè)有稿播讀中的核心技巧。結(jié)合教學(xué)實踐，筆者認為可以從以下幾方面來提高朗誦的語言技巧，面對AI智能合成音的挑戰(zhàn)。

一、理解稿件，尋找情感依托

對于稿件的理解，大的方面可以從文章的寫作背景、作者所處的時代，作者的寫作風(fēng)格，文章的主題等方面切入。小的方面，要對文章中的借代、隱喻、用典進行細致的分析，尤其是中國古典詩詞。

如李清照的詞中常出現(xiàn)“黃花”一詞。在朗誦她的詞時就需要了解她寫作的時代背景、個人的人生境遇，在深入理解文本的基礎(chǔ)上才能找到情感依托，為情真意切的表達做準備。以《醉花陰》為例，結(jié)尾三句“莫道不銷魂，簾卷西風(fēng)，人比黃花瘦”，進一步明確她因別離而相思，因相思而憔悴。此詞寫于崇寧二年（1103年），是她嫁給太學(xué)生趙明誠的第二年，由于丈夫“負笈游學(xué)”，加之重陽佳節(jié)，對丈夫有著濃濃的思念。除了詞人的丈夫在佳節(jié)遠游，因為她的父親李格非身陷朝廷黨派斗爭，她與父親也不能相見。這一年，她的父親李格非被列入元祐黨籍，不得在京城任職。由于朝廷黨爭激烈，其父“元祐黨人”的罪名也株連到她身上。多重心事的交織，讓詩人憔悴不堪，也倍感孤寂。易安巧妙使用了“珠簾”這一帶有阻隔感的意象，讓西風(fēng)卷起珠簾，驚窺到簾中人已消瘦如斯，給人帶來的視覺沖擊力更加強烈；使用“瘦”字時，不直說人之瘦，而是與節(jié)后即將不斷衰萎的黃花對比，人比花瘦，情感力度也更進一層。通過深入理解文章中的核心詞語，明白其深意，理解作者的境遇，這樣在朗誦中才能有情感依托，調(diào)動起播講欲望。

二、通過聯(lián)想想象，引發(fā)情感共鳴

在全面理解稿件的基礎(chǔ)上，在朗誦時，還需要演播者通過想象，將一個個文字符號變成活動連續(xù)的畫面或場景，設(shè)身處地地感受文本作者所處的環(huán)境，理解文章想要傳達的情感意圖，這樣更能調(diào)動自己的情感，實現(xiàn)朗誦者與文章作者、演播者和朗誦作品的共鳴。

而這些共鳴，通過聲音的呈現(xiàn)，讓聽者也能通過想象，身臨其境地走入文本內(nèi)容所營造的場景當中，和朗誦者一起置身情景交融的境界，領(lǐng)悟言有盡而意無窮的藝術(shù)意蘊。如李白的《清平調(diào)·其一》對楊貴妃花容月貌般的美麗的描述：“云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢?！弊髡邲]有直接描述楊貴妃的樣貌，而是借云朵聯(lián)想到她飄逸華美的衣裳，更有一種風(fēng)姿綽約之美。對于她的容貌，作者借牡丹卓爾不群之姿贊嘆其國色天香之貌。因此這種美只可意會不可言傳。作者運用借代和比喻來描繪傳達，這就需要朗誦者和聽者一起運用想象聯(lián)想，進入詩人營造的意境。

又如柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪?！边@四句詩中不帶“孤寂”一詞，但寫出了在寒冷寂靜的環(huán)境中，一位老漁翁竟然不畏嚴寒風(fēng)雪的專心垂釣的形象。老漁翁的身影雖然孤獨，性格卻顯得清高孤傲，這也映射了作者的心志。在朗誦時，只能通過想象和聯(lián)想來體味作者的這種人生況味，走進這種寂寥、孤寂之至又不失追求和等待的心境。通過聯(lián)想想象，借助于意境的營造，最終實現(xiàn)朗誦者和聽者在情感上的共鳴。

三、運用節(jié)奏技巧，提高語言的感染力

宗白華先生在《美學(xué)散步》中這樣論述：“藝術(shù)家往往傾向以‘形式’為藝術(shù)的基本，因為他們的使命將生命表現(xiàn)于形式之中?！保?］各門藝術(shù)的藝術(shù)傳達方式都有各自不同的特點，形成了自己特殊的制作方法和表現(xiàn)手法，這使得藝術(shù)技巧和手法在藝術(shù)傳達中具有格外重要的意義。［2］

朗誦藝術(shù)是情感、聲音與氣息的融合，也需要運用藝術(shù)技巧和手法，將文本的內(nèi)容和其背后的情感傳達出來。在面對人工智能合成語音帶來的沖擊時，朗誦的聲音想要具備生命活力，亟須解決以下幾個問題：

（一）要解決節(jié)奏平的問題

經(jīng)過對稿件的理解，通過想象聯(lián)想激發(fā)起極強的播講欲望，但如果沒有恰如其分的語言技巧，這些情感通過單一的聲音外化出來，仍舊不具備感染力，缺乏生命活力。藝術(shù)技巧的運用像鹽溶于水，有味無痕。

要彰顯朗誦的生命活力，打破朗誦中容易出現(xiàn)的“讀書腔”“念書調(diào)”，需要我們掌握聲音高低和文本內(nèi)容的配合，如“百煉成鋼”一詞，聲音形式會高而強一些，而詞語“花紅柳綠”則顯得低而柔一些。同樣是低而柔的“曉風(fēng)殘月”，氣聲會多一些，相對偏虛，情感偏冷。

又如當代作家張永枚的《斧頭之歌》，在關(guān)于抗美援朝期間一個感人至深的故事中，“白色的羽毛。云，白色的鳥群?！边@句話一共出現(xiàn)了三次。根據(jù)上下文的內(nèi)容，“白色的羽毛。云，白色的鳥群。”這句話的三次出現(xiàn)需要運用不同的聲音形式進行演播。它第一次出現(xiàn)是在開頭部分。因此，在朗誦時，選用陳述的語氣，聲音相對柔和，情緒波動不大。在它第二次出現(xiàn)時，是在一位朝鮮阿瑪尼被敵人炸死后，當志愿軍班長看到老婦人的血流了一地，想到她對志愿軍深深的愛和無私的幫助，憤恨地說道：“雪，是白色的羽毛嗎？云，是白色的鳥群嗎？不，雪是漫天凝結(jié)的淚花?！痹谠撎幚收b時，“云”和“雪”的聲音比較急促，以偏強的實聲為主。這句話第三次出現(xiàn)，是在“斧頭以頑強的生命在班長手中飛舞砍吶，朝敵人砍去！美制的鋼盔栗子殼一般地裂開。斧頭在殺殺的歌唱，一首復(fù)仇之歌。帶血的斧頭，冒著熱氣。敵人的尸體，縱橫在腳下。班長屹立在戰(zhàn)友們中間，手里緊握著老婦人留下的斧頭?！边@個敘事段落之后，結(jié)合上文，此時朗誦的語氣是一種釋然的，悲壯的情感交織。因此，在朗誦該句話時，聲音音高稍強，與第二次的表達相比，語速稍快一些，聲音稍顯明亮一些，但情緒是悲壯的。

在語速上，要輕重緩急進行結(jié)合。根據(jù)語意和作者情感的變化，讓語言節(jié)奏賦予變化。如讀到《口技》：“遙聞深巷中犬吠，便有婦人驚覺欠伸，其夫囈語。既而兒醒，大啼。夫亦醒。婦撫兒乳，兒含乳啼，婦拍而嗚之。又一大兒醒，絮絮不止”時，語速要舒展。而到了“當是時，婦手拍兒聲，口中嗚聲，兒含乳啼聲，大兒初醒聲，夫叱大兒聲，一時齊發(fā)，眾妙畢備……凡所應(yīng)有，無所不有?！?，語速達到全文里最快的部分。通過抑揚頓挫的節(jié)奏之美，讓真摯的思想感情更加完美和諧地呈現(xiàn)出來。

（二）要解決情感單一缺乏主次之分的問題

一篇文章作者在寫作時就注重敘事的主次之別，有的內(nèi)容三言兩語簡單概括，有的洋洋灑灑成百上千字細細描繪。因此，我們在朗誦時要依托文本，將情感進行濃淡、輕重的區(qū)別，而不能字字用情、句句著力。在語言表達上做到，準確、鮮明、生動。例如《白楊禮贊》：“它沒有婆娑的姿態(tài)，沒有屈曲盤旋的虬枝，也許你要說它不美麗——如果美是專指‘婆娑’或‘橫斜逸出’之類而言，那么，白楊樹算不得樹中的好女子；但是它卻是偉岸，正直，樸質(zhì)，嚴肅，也不缺乏溫和，更不用提它的堅強不屈與挺拔，它是樹中的偉丈夫！”根據(jù)語意不難發(fā)現(xiàn)，重點句子是“更不用提它的堅強不屈與挺拔，它是樹中的偉丈夫！”這一句，在朗誦該句時就需要情濃而聲高，語速稍微偏快。

又如朱自清的散文《背影》，雖然細膩描寫了與父親分別的場景，但縱觀全文，重點內(nèi)容是作者兩次感動落淚的地方。分別是：“我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去……這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了。”和“我望著他走出去。他走了幾步，回過頭看見我，說：‘進去吧，里邊沒人?！人谋秤盎烊雭韥硗娜死?，再找不著了，我便進來坐下，我的眼中不禁又簌簌地流下淚來。”有了對文章的主次把握和情感濃淡的區(qū)別，語言才會更加豐富生動。

除了以上兩點，想讓語言表達技巧更接近完美，還需要在朗誦之余，練習(xí)基本的語音發(fā)聲，讓吐字圓潤舒展、富于變化，掌握情景再現(xiàn)、內(nèi)在語、對象感、語氣、停連、重音、節(jié)奏這些語言表達中的內(nèi)外部技巧。最終達到恰切的思想感情與盡可能完美的語言技巧的統(tǒng)一。

四、真情實感貫穿朗誦創(chuàng)作始終，彰顯聲音的活力

情感是藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作不竭的動力，藝術(shù)家只有在熾烈情感的澆灌下，才能完成藝術(shù)創(chuàng)作。白居易在《與元九書》中這樣解讀情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的意義：“感人心者，莫先乎情。”情感是藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在生命和靈魂，沒有審美情感就沒有藝術(shù)。著名匈牙利音樂家李斯特認為：“音樂是不借任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰，它是從口吸入的空氣，它是生命的血管中流動著的血液?！钡业铝_也同樣指出了情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性，認為“沒有感情這個品質(zhì)，任何筆調(diào)都不能打動人心”［3］。朗誦作為語言藝術(shù)也亦是如此，它的音韻之美，它的意境之悠遠朦朧，直擊人心的情感沖擊離不開創(chuàng)作者熾烈真摯的情感。

例如，作家臧克家在《有的人》一文中，總結(jié)了截然不同的兩種人的選擇和歸宿，以此來歌頌魯迅先生俯首甘為孺子牛的高尚節(jié)操和精神。正如詩中所寫：“有的人活著，他已經(jīng)死了；有的人死了，他還活著……”在朗誦該作品時，朗誦者需要深切感知作者對欺壓人民的貪官污吏和腐敗統(tǒng)治者的深惡痛絕，和對魯迅這樣像野草一樣甘愿奉獻的仁人志士誠摯的愛和發(fā)自內(nèi)心深處的贊揚。同樣都是活著，一個充滿著作者的鄙夷和否定，一個流露著作者的贊美和歌頌。作為朗誦者，也需要像作者那樣有著發(fā)人深省的情感的迸發(fā)，用真情實感來傳達作者針砭時弊、振聾發(fā)聵的心聲！

讓朗誦向生活汲取那些親切真摯、鮮活動人的情感，才是有聲語言的創(chuàng)作源泉，我們積極的人生態(tài)度、豐富的生活情感、主動的內(nèi)心體驗才是有聲語言的源頭活水。“讓朗誦映照生活”，生活中的許多事情就可以使我們“思接千里，觸類旁通”，就可以使我們打開心靈，張開觸角，在朗誦中學(xué)會感悟、在生活中學(xué)會欣賞，學(xué)會為“真、善、美”感動，學(xué)會為“假、惡、丑”憤怒、用詩文培養(yǎng)自己“審視美的眼睛”和“辯音律的耳朵”、更重要的是用朗誦培養(yǎng)自己“健康而濕潤的心靈”。在朗誦創(chuàng)作中，需要在藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)傳達中將真情實感貫穿始終，始終秉承“傳情達意，心口如一。”

例如，在朗誦當代詩人艾青《光的贊歌》這篇歌頌光明、鞭撻黑暗的政治抒情詩時，需要理解作者對于光明的解讀，正如詩中所寫到的：“每個人的一生/不論聰明還是愚蠢/不論幸福還是不幸/只要他一離開母體/就睜著眼睛追求光明。世界要是沒有光/等于人沒有眼睛/航海的沒有羅盤/打槍的沒有準星。”詩中除了對光明的贊揚，也有對害怕光，制造黑暗，維護黑暗勢力的人的抨擊和斥責(zé)。作者在詩中這樣斥責(zé)道：“但是有人害怕光/有人對光滿懷仇恨/他們占有權(quán)力的寶座/一手是勛章、一手是皮鞭/一邊是金錢、一邊是鎖鏈/進行著可恥的政治交易/完了就舉行妖魔的舞會/和血淋淋的人肉的歡宴。”

真情實感的擁有，需要朗誦者在演播時，多一些“童真”，少一些功利。如明末思想家李贄的《童心說》里所倡導(dǎo)的，要保持“童心”，要使文學(xué)存真去假，真實坦率地表露作者內(nèi)心的情感和人生欲望。即文中所說的“童子者，人之處也；童心者，心之初也?！保?］又如作家林語堂在四十歲生辰所寫的自壽詩中表述的：“一點童心猶未滅，半絲白鬢尚且無。”擁有一個“童心”才會讓情感更加誠摯和純真，才能通過鮮活的聲音將情感傳遞出來。

音色承載著質(zhì)感，呼吸承載著生命，言語承載著精神。切切實實地讓受眾感受到傳播主體和他們是同質(zhì)的肌體，是親切的靈魂［5］。唯有如此，我們的聲音才真正擁有了生命的活力，我們的朗誦才不會畏懼科學(xué)技術(shù)帶來的沖擊和壓力，讓有聲語言散發(fā)著不朽的生命活力的光芒！