□王珊珊/文

當(dāng)今音樂界，跨界合作已經(jīng)成為創(chuàng)新的重要方式之一。尤其在現(xiàn)代流行音樂中，與民族聲樂的融合日益受到關(guān)注。這種跨界的融合，既體現(xiàn)了藝術(shù)的無限可能性，又突顯了文化多樣性與共享性，為民族文化的傳承與弘揚開辟了新路徑，增強了文化自信。探究這種融合與創(chuàng)新，不僅可以深化我們對傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂的理解，更能為音樂藝術(shù)的未來發(fā)展提供新的視角和思考。本文在分析民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中融合與創(chuàng)新的必要性的同時，闡述了民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合現(xiàn)狀，最后重點探討了民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合與創(chuàng)新策略。

1 民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中融合與創(chuàng)新的必要性

1.1 滿足現(xiàn)代審美需求，拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式

隨著時代的進步，人們的審美觀念也在不斷地更新和變化?，F(xiàn)代流行音樂以其獨特的旋律、鮮明的節(jié)奏和豐富的表現(xiàn)形式贏得了廣大年輕聽眾的喜愛。然而，單一的流行音樂風(fēng)格無法滿足人民群眾日益增長的精神文化需求和不斷提高的審美品味。此時，將民族聲樂融入現(xiàn)代流行音樂，不僅可以為流行音樂注入新的元素和風(fēng)格，還能滿足現(xiàn)代審美需求，拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式。民族聲樂具有獨特的魅力和深厚的文化內(nèi)涵。其旋律優(yōu)美、節(jié)奏鮮明、歌詞富有詩意，能夠表達出人們內(nèi)心的情感和思想。將其與現(xiàn)代流行音樂相結(jié)合，可以創(chuàng)作出既有民族特色又有現(xiàn)代感的音樂作品。這種跨界融合的音樂作品不僅能夠吸引年輕聽眾的關(guān)注，還能夠讓更多的人了解和欣賞民族聲樂的魅力[1]。

1.2 傳承與弘揚民族文化，增強文化自信

民族聲樂作為我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，承載著深厚的歷史和文化底蘊。它反映了一個民族的歷史、文化、風(fēng)土人情和審美觀念，具有獨特的藝術(shù)價值和人文價值。將其與現(xiàn)代流行音樂相結(jié)合，可以傳承和弘揚民族文化，增強民族認同感和文化自信。在現(xiàn)代社會，文化自信是一個國家和民族發(fā)展的重要支撐。只有對自己的文化有充分的認知和自信，才能夠在全球化的背景下保持獨立的思考和行動。通過將民族聲樂融入現(xiàn)代流行音樂，可以讓更多的人了解和認同自己的民族文化，從而增強民族凝聚力和自信心。

1.3 促進音樂文化交流與融合，推動文化發(fā)展

音樂是人類共同的語言，不同國家和地區(qū)的音樂都有其獨特的魅力和特色。將民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂相結(jié)合可以促進不同音樂文化之間的交流與融合，并推動世界音樂文化的發(fā)展。在現(xiàn)代社會，全球化的趨勢日益明顯，不同文化之間的交流與融合已經(jīng)成為不可逆轉(zhuǎn)的歷史潮流。通過將民族聲樂融入現(xiàn)代流行音樂，可以促進東西方音樂文化的交流與融合，推動世界音樂文化的多元化發(fā)展。這種交流與融合，不僅能夠拓寬藝術(shù)視野，還能夠更好地理解和欣賞其他國家和民族的音樂文化，從而增進彼此之間的了解和友誼[2]。

2 民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合現(xiàn)狀

2.1 融合形式單一，缺乏創(chuàng)新

目前，民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合形式相對單一，主要以簡單的旋律拼接和節(jié)奏配合為主。這種融合方式雖然能夠?qū)崿F(xiàn)民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂的結(jié)合，但缺乏深入的創(chuàng)新和探索，使得融合作品往往缺乏個性和新意，難以吸引年輕聽眾的關(guān)注。造成這種現(xiàn)象的原因之一是創(chuàng)作者對于民族聲樂和現(xiàn)代流行音樂的理解不足。許多創(chuàng)作者在嘗試融合兩種音樂形式時，往往只是簡單地拼接旋律和節(jié)奏，而沒有真正理解民族聲樂的內(nèi)涵和現(xiàn)代流行音樂的風(fēng)格特點。這樣的融合作品往往缺乏深度和創(chuàng)新，無法引起聽眾的共鳴。

2.2 傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素失衡，失去原汁原味

在融合過程中，一些作品過于追求現(xiàn)代元素和時尚感，導(dǎo)致傳統(tǒng)元素被淡化或忽略，失去民族聲樂的原汁原味。這種失衡現(xiàn)象影響了作品的藝術(shù)價值和文化內(nèi)涵。這種現(xiàn)象的產(chǎn)生與現(xiàn)代社會的審美趨勢有關(guān)。在現(xiàn)代流行音樂的沖擊下，一些人過于追求時尚和新穎，忽視了民族聲樂的獨特魅力和文化價值。同時，一些創(chuàng)作者對于民族聲樂的理解不夠深入，無法將其與現(xiàn)代元素完美結(jié)合。

2.3 融合深度不足，缺乏內(nèi)涵表達

民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂的融合不僅需要形式的創(chuàng)新，更需要內(nèi)涵的表達。目前，一些作品在融合過程中缺乏深度思考和文化內(nèi)涵的挖掘，導(dǎo)致作品缺乏深度和感染力。這些作品往往只注重表面形式上的融合，而忽視了民族聲樂和現(xiàn)代流行音樂背后的文化內(nèi)涵和情感表達。這樣的作品往往缺乏個性和深度，無法真正打動聽眾的心靈[3]。

2.4 受眾群體有限，傳播渠道不暢

目前，民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合作品主要面向特定受眾群體，傳播渠道相對有限。這限制了作品的傳播范圍和影響力，不利于民族聲樂的傳承和發(fā)展。這種現(xiàn)象的產(chǎn)生與現(xiàn)代社會的媒體環(huán)境和文化政策有關(guān)。在現(xiàn)代媒體中，流行音樂往往是主流文化的一部分，而民族聲樂則往往被視為邊緣文化。這導(dǎo)致民族聲樂的融合作品在傳播渠道上受到限制，難以獲得廣泛的傳播和認可。

3 民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合與創(chuàng)新策略

3.1 深入挖掘民族聲樂資源，豐富融合素材

中國是一個擁有眾多民族和廣闊地域的國家，每個民族都有其獨特的聲樂傳統(tǒng)和表演藝術(shù)。為了推動民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂的深度融合與創(chuàng)新，必須首先深入挖掘和整理這些豐富的聲樂資源。這包括對各民族傳統(tǒng)聲樂作品的歌詞、曲調(diào)、表演形式和風(fēng)格等資料進行系統(tǒng)的收集、整理和研究。例如，可以組織專業(yè)的音樂團隊和研究機構(gòu)，深入各民族地區(qū)進行田野調(diào)查，收集原始的聲樂資料和錄音。通過與當(dāng)?shù)孛耖g藝人和傳承人進行交流和學(xué)習(xí)，可以更深入地了解他們的音樂文化、歷史背景和表演技巧。這些資料和經(jīng)驗不僅可以為現(xiàn)代流行音樂創(chuàng)作提供靈感和素材，還可以為民族聲樂表演藝術(shù)的研究提供重要的依據(jù)和基礎(chǔ)。在收集和整理聲樂資源的過程中，還可以借助現(xiàn)代科技手段進行數(shù)字化保存和傳播。通過建立數(shù)據(jù)庫和在線平臺，可以將收集到的聲樂資料和研究成果進行數(shù)字化存儲和展示，方便更多的人進行學(xué)習(xí)和研究[4]。

3.2 加強民族聲樂教育與培訓(xùn)力度，提高人才素質(zhì)

教育和培訓(xùn)是提高民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂融合水平和質(zhì)量的關(guān)鍵。各級文藝院校和培訓(xùn)機構(gòu)應(yīng)該加強民族聲樂專業(yè)建設(shè)和課程設(shè)置，注重培養(yǎng)學(xué)生的基本功、演唱技巧和舞臺表現(xiàn)力等方面的能力。通過系統(tǒng)的教育和培訓(xùn)，可以培養(yǎng)出更多具備專業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)新精神的民族聲樂人才，為融合創(chuàng)新提供有力的人才保障。在教育過程中，應(yīng)該注重傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的教學(xué)方法。可以通過邀請民間藝人和傳承人進行授課和演示，讓學(xué)生了解和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的演唱技巧和表演形式；同時也可以引入現(xiàn)代音樂元素和技術(shù)手段進行改編和創(chuàng)新嘗試，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維和實踐能力。此外，還可以開展實踐性的教學(xué)活動，如組織學(xué)生進行演唱比賽、音樂節(jié)演出等，提高他們的舞臺表現(xiàn)力和實踐經(jīng)驗。

3.3 推動創(chuàng)新與發(fā)展多樣化表演形式與風(fēng)格

創(chuàng)新是推動民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂深度融合的重要動力。在保持傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上，應(yīng)該推動創(chuàng)新與發(fā)展多樣化表演形式和風(fēng)格。可以通過借鑒現(xiàn)代音樂元素和技術(shù)手段進行改編和創(chuàng)新嘗試；也可以與其他藝術(shù)形式相結(jié)合創(chuàng)作出具有新意的跨界作品；還可以嘗試運用現(xiàn)代舞臺科技手段增強視覺效果和觀眾體驗等。例如，可以將傳統(tǒng)的民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂元素相結(jié)合，創(chuàng)作出具有新意的跨界作品?？梢酝ㄟ^融合不同風(fēng)格的旋律、節(jié)奏和和聲等元素，創(chuàng)作出既有民族特色又有現(xiàn)代感的音樂作品。這種跨界作品不僅可以吸引更多年輕觀眾的關(guān)注和喜愛，還可以為民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合提供更多的可能性和空間。此外，還可以運用現(xiàn)代舞臺科技手段，增強視覺效果和觀眾體驗；可以利用燈光、音響、舞美等手段，打造出更具震撼力和感染力的舞臺效果；也可以運用虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實等技術(shù)手段，為觀眾帶來更加沉浸式的視聽盛宴[5]。

3.4 拓寬傳播渠道，增強影響力

要讓更多的人了解和欣賞民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂的融合之美，必須拓寬傳播渠道，增強影響力?？梢岳秒娨?、廣播、網(wǎng)絡(luò)等媒體平臺進行廣泛傳播和推廣；也可以利用社交媒體、短視頻等新興媒體形式吸引更多年輕觀眾的關(guān)注和喜愛。例如，可以與電視臺、廣播電臺合作，制作和播放介紹民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂融合的節(jié)目和作品，讓更多的觀眾了解和欣賞這種藝術(shù)形式的魅力。同時，還可以在網(wǎng)絡(luò)平臺上開設(shè)專門的頻道或賬號，發(fā)布相關(guān)的音樂作品、演出視頻和教學(xué)資料，方便觀眾隨時隨地進行學(xué)習(xí)和欣賞。此外，還可以利用社交媒體和短視頻等新興媒體形式進行推廣?？梢酝ㄟ^制作有趣的短視頻、音頻和圖文內(nèi)容，吸引更多年輕觀眾的關(guān)注和轉(zhuǎn)發(fā)，擴大影響力。同時，還可以與網(wǎng)紅、博主等合作，進行互動推廣，讓更多的人了解和參與民族聲樂與現(xiàn)代流行音樂的融合與創(chuàng)新。

3.5 加強國際交流與合作，推廣中華文化

民族聲樂作為中華民族文化的重要組成部分，具有獨特的魅力和價值。應(yīng)該加強國際交流與合作，推廣中華文化，增強民族聲樂在國際舞臺上的影響力?？梢酝ㄟ^參加國際音樂節(jié)、文化交流活動等形式展示和推廣中國各民族聲樂表演藝術(shù)的魅力；也可以邀請國外藝術(shù)家和團體來華交流演出，以促進不同文化背景下的聲樂藝術(shù)相互借鑒和融合。例如，可以組織代表團參加國際音樂節(jié)和文化交流活動，展示中國各民族聲樂表演藝術(shù)的魅力和特色。通過與國際同行進行交流和合作，可以學(xué)習(xí)借鑒他們的經(jīng)驗和做法，同時也可以將中國的民族聲樂推向國際舞臺，增強其在國際上的影響力和認知度。此外，還可以邀請國外藝術(shù)家和團體來華進行交流演出。通過舉辦音樂會、工作坊等形式的活動，可以促進不同文化背景下的聲樂藝術(shù)相互借鑒和融合，同時也可以讓更多的國外觀眾了解和欣賞中國的民族聲樂表演藝術(shù)。

4 結(jié)語

總之，民族聲樂表演藝術(shù)是中華民族文化的重要組成部分，具有獨特的魅力和價值。在現(xiàn)代流行音樂中融入民族聲樂元素，不僅可以拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式，滿足現(xiàn)代審美需求，還可以傳承和弘揚民族文化，增強文化自信。然而，目前民族聲樂在現(xiàn)代流行音樂中的融合還存在一些問題，如融合形式單一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素失衡、融合深度不足等。因此，需要深入挖掘和整理民族聲樂資源，加強教育培訓(xùn)，推動創(chuàng)新與發(fā)展，并拓寬傳播渠道，加強國際交流與合作，以推動民族聲樂表演藝術(shù)的繁榮發(fā)展，為傳承和弘揚中華民族文化作出更大的貢獻?！?/p>

引用

[1] 張燕.流行音樂民族化發(fā)展趨勢分析——基于民族音樂元素融合視角[J].喜劇世界(下半月),2022(10):73-75.

[2] 張宏.流行音樂中的民族音樂元素探究[J].今古文創(chuàng),2020(18):63-64.

[3] 馬雅楠.民族聲樂對現(xiàn)代流行音樂文化的影響研究[J].北方音樂,2020(7):252+254.

[4] 李戈童.多元文化視角下民族聲樂藝術(shù)的多維思考[J].時代報告(奔流), 2022(3):52-54.

[5] 井繼源.民俗音樂與現(xiàn)代流行音樂表演形式創(chuàng)新研究[J].藝術(shù)評鑒,2023(8):90-93.