龔海瑩
他的作品色彩的渲染并不多,但很注意發(fā)揮中國(guó)水墨畫(huà)的特點(diǎn)—色彩單純而豐富,在單純里求豐富,在豐富里求單純;他的畫(huà)不在于張揚(yáng)、夸張,而在于平實(shí),但是平實(shí)里面要求奇,又不能為奇而奇,須在平實(shí)中求奇。
—中央美術(shù)學(xué)院教授 邵大箴
三月的北京,初春,一間灑滿陽(yáng)光的畫(huà)室里,喬宜男鋪開(kāi)一張宣紙,手執(zhí)毛筆,只見(jiàn)他在紙上先是輕輕點(diǎn)了幾個(gè)小墨點(diǎn),接著筆鋒一轉(zhuǎn),簡(jiǎn)單勾勒幾筆,一只小巧、靈動(dòng)的小鳥(niǎo)便躍然紙上了。按照同樣的方法,他在紙面的不同地方描畫(huà)出五六只姿態(tài)各異的小鳥(niǎo),隨后,喬宜男換了一支筆毫稍粗的毛筆,依次沾了沾水、顏料和墨,水墨淋漓地大筆一揮,紙面上留下了一抹抹迷人的青綠色……
“創(chuàng)作是一個(gè)不斷尋找的過(guò)程。”喬宜男說(shuō),“當(dāng)我們將水、墨和顏料調(diào)和在一起時(shí),最終出現(xiàn)的效果卻并不完全受我們控制,這種不確定性可能也正是水墨畫(huà)的迷人之處?!弊鳛楫?dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域的中青年藝術(shù)家代表,喬宜男是花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作當(dāng)代性探索的重要實(shí)踐者。在三十余年的創(chuàng)作生涯中,他逐漸尋找到了一種獨(dú)特、嶄新的繪畫(huà)語(yǔ)言,同時(shí)又保留了中國(guó)畫(huà)特有的意境與格調(diào),形成了既獨(dú)具個(gè)人特色又兼具時(shí)代審美的個(gè)人藝術(shù)面貌。
喬宜男生長(zhǎng)在西安一個(gè)書(shū)香世家,深厚的家學(xué)淵源使他從小就深受傳統(tǒng)文化熏陶。大學(xué)期間,他開(kāi)始全面系統(tǒng)學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà),1990年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系,1993年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院研究生部,獲文學(xué)碩士學(xué)位。求學(xué)期間,他創(chuàng)作了大量中國(guó)傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà),具備十分全面、扎實(shí)的中國(guó)畫(huà)基本功和造型能力。同時(shí),通過(guò)大量創(chuàng)作實(shí)踐和扎實(shí)的理論知識(shí)學(xué)習(xí),他對(duì)中國(guó)畫(huà)初步形成了整體認(rèn)知,以及對(duì)繪畫(huà)創(chuàng)造性本質(zhì)的藝術(shù)追求。
喬宜男介紹,中國(guó)畫(huà)題材廣泛,古往今來(lái)以人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)這三類作品最為常見(jiàn),名家名作層出不窮。在他看來(lái),人物、花鳥(niǎo)、山水表面上是以題材分類,其實(shí)是藝術(shù)家通過(guò)不同表現(xiàn)對(duì)象表達(dá)不同的觀念和思想:人物畫(huà)所表現(xiàn)的是藝術(shù)家關(guān)注人自身,以及人與人之間的關(guān)系;山水畫(huà)體現(xiàn)出藝術(shù)家將感情投射到人之外的自然山水;花鳥(niǎo)畫(huà)則借花和鳥(niǎo)總稱人類以外的生命體,表現(xiàn)的是藝術(shù)家對(duì)人自身之外各種生命的關(guān)注和感悟,體現(xiàn)出藝術(shù)家“擺脫了功利與自憐的狹義生命意識(shí),從而上升到更廣闊的生命格局里?!?/p>
喬宜男的作品中,無(wú)論是陽(yáng)光下盛放的向日葵、隨風(fēng)舞動(dòng)的荷葉,還是夏日里高枝上的鳴蟬、初日下蘆葦叢中的群鳥(niǎo),在筆墨流動(dòng)中都顯示出蓬勃的生命力,寓示著大自然的生生不息?!爱?dāng)我仔細(xì)描繪每一片蘆葦葉,每一只鳥(niǎo)的羽毛走向時(shí),我更容易被大自然中的這些生命艱苦頑強(qiáng)的生存狀態(tài)所打動(dòng)。”他說(shuō),“我看到的不只是一只鳥(niǎo)、一條魚(yú),我還要表現(xiàn)出它們可敬可愛(ài)的一面,這也是花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)生命的升華?!彼_(kāi)始悄然打破工筆與寫意之間的界限:在水墨淋漓的寫意畫(huà)面中,我們還會(huì)發(fā)現(xiàn)其中不乏畫(huà)法工整細(xì)密的小魚(yú)、小蜻蜓、小蝌蚪等可愛(ài)形象,充滿了情趣和韻致??芍^是工筆畫(huà)中有水墨畫(huà)的影子,水墨畫(huà)中也有工筆畫(huà)的影子,工寫結(jié)合,和諧相宜。
喬宜男始終在追尋屬于自己的獨(dú)特畫(huà)面語(yǔ)言。讀研究生期間,他就開(kāi)始對(duì)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)行了頗富現(xiàn)代性的語(yǔ)言探索,轉(zhuǎn)向?qū)懸饣B(niǎo)畫(huà)后,尤其是近十幾年來(lái),隨著他從西安美院調(diào)入位于北京的中國(guó)國(guó)家畫(huà)院,他的作品更以其特有的形式美學(xué)而吸引人們的關(guān)注:一方面,他通過(guò)大面積線、面結(jié)構(gòu)使得畫(huà)面清晰明快,帶給觀眾很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力;另一方面,他又通過(guò)在水墨上的創(chuàng)新運(yùn)用,用繁茂的線條組合出“秩序感”,用水分的控制形成“透疊感”,形成充滿現(xiàn)代性視覺(jué)效果的獨(dú)特創(chuàng)造。
《美術(shù)》雜志社社長(zhǎng)兼主編、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論委員會(huì)主任尚輝指出,在這一點(diǎn)上,喬宜男超越了同時(shí)代的畫(huà)家,在當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)現(xiàn)代性變革的路上做得更加精美和出色。
對(duì)喬宜男來(lái)說(shuō),視覺(jué)形式語(yǔ)言是外在的實(shí)體,對(duì)審美意境的追求方能確立作品的靈魂與精神?!八萎?huà)中的禽鳥(niǎo)是宋人對(duì)自然的觀察與描摹,真實(shí)而生動(dòng)?!彼f(shuō):“在我們的繪畫(huà)里,風(fēng)中的一只獨(dú)鳥(niǎo)是心的顫動(dòng);蘆葦叢中的雁群是生命艱辛卻也自由豁達(dá)的意化;高枝上的夏蟬是兒時(shí)淳樸無(wú)拘心境的追憶。”通過(guò)對(duì)獨(dú)特心理體驗(yàn)的詩(shī)意表達(dá),他的作品營(yíng)造出現(xiàn)代人渴望回歸自然夢(mèng)想的審美意境,喚起了眾多觀者的共鳴。
喬宜男深刻意識(shí)到,隨著時(shí)代發(fā)展,當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展已處于更為復(fù)雜多元的時(shí)代審美與世界文化框架之下,他開(kāi)始有意識(shí)地將自己的創(chuàng)作實(shí)踐融入中國(guó)畫(huà)發(fā)展的歷史演進(jìn)中,著力探索以筆墨為手段,建立當(dāng)代中國(guó)畫(huà)視覺(jué)形式語(yǔ)言的新路徑。他提出,以筆墨為手段建構(gòu)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的視覺(jué)形式語(yǔ)言與文化審美意境,就是既要筆墨,又要形式,更要意境。
2022年11月,隨著“大道不孤”系列之“郁郁朝花·喬宜男作品展”在中國(guó)國(guó)家畫(huà)院舉辦,喬宜男從學(xué)生時(shí)期開(kāi)始的作品共計(jì)近百幅得以展出,這也讓他多年在花鳥(niǎo)繪畫(huà)領(lǐng)域中的成長(zhǎng)路徑與探索成果開(kāi)始為更多人所看到。他在展覽自序中寫到:“大道是每位有追求的藝術(shù)家要走的,只有納入時(shí)代大道,方有創(chuàng)作上的不竭源泉?!?/p>
“在自己的創(chuàng)作之外,以后我還將為花鳥(niǎo)畫(huà)以及中國(guó)畫(huà)的普及和傳播做更多工作?!眴桃四姓f(shuō)。正如他為展覽取的名稱“郁郁朝花”一樣,花鳥(niǎo)畫(huà)以及中國(guó)畫(huà)的未來(lái)都將如同迎著朝陽(yáng)的花朵,蓬勃生長(zhǎng),生生不息。