每一年的4月底至5月上旬都會迎來藝術(shù)博覽會的集中期，這時候很多藝術(shù)品畫廊、美術(shù)館、藝術(shù)空間都會推出上半年最重要的藝術(shù)展覽，2023年影像上海藝術(shù)博覽會也移到這個時期舉辦，在經(jīng)歷了幾年疫情后，這個亞洲最重要的影像藝術(shù)博覽會再次吸引了攝影界的關(guān)注。

攝影或影像作為藝術(shù)已經(jīng)是不爭的事實(shí)，但攝影作為藝術(shù)卻有著很高的門檻，并不是簡單的一張照片就可以稱之為藝術(shù)品，這背后包含著創(chuàng)作者的觀念、對這個藝術(shù)方式的理解、對攝影材料的選擇和運(yùn)用等等，當(dāng)然還有一點(diǎn)，作為藝術(shù)品，它還要有可交易的屬性。

雖然疫情已經(jīng)告一段落，但它的影響卻仍然對藝術(shù)行業(yè)起著作用，從這一屆影像上海藝術(shù)博覽會的情況來看，它與疫情前的情況還是有所差別的。首先，作為參展主體單位的畫廊在這一次博覽會中有所減少，一方面是因?yàn)楹芏鄧獾漠嬂葯C(jī)構(gòu)來中國參展的成本過高，且仍舊不太便利，另一方面，這些年藝術(shù)市場的低沉使得國內(nèi)專注于攝影藝術(shù)的畫廊越來越少，雖然有一些新興攝影畫廊在興起，但體量和專業(yè)能力仍有不少成長空間。其次，畫廊所代理并展示、銷售的攝影家、藝術(shù)家作品的新鮮度在下降，博覽會上的很多作品都是較常見的老作品，從中可以看出畫廊最近并沒有找到可供挖掘的新藝術(shù)家，且對整個市場持保守態(tài)度，更多的是選擇已經(jīng)有一定市場辨識度的舊作。第三，觀眾對于藝術(shù)的熱情仍沒有恢復(fù)，作為文藝之都的上海有著大量的藝術(shù)觀眾，他們熱衷于文藝活動，參觀藝術(shù)博覽會、去畫廊觀展、購買藝術(shù)圖書都是他們習(xí)以為常的藝術(shù)消費(fèi)活動，但本屆博覽會，已經(jīng)很難看到觀眾排隊(duì)買票蜂擁而至的場景了。

前些年影像藝術(shù)市場的內(nèi)外雙循環(huán)的場景已經(jīng)不復(fù)存在，缺少了國內(nèi)外的交流、互動、合作等關(guān)系，使得國內(nèi)的影像藝術(shù)市場發(fā)展的越發(fā)艱難，這將逐漸影響藝術(shù)家的創(chuàng)作，向著更保守的方向發(fā)展，創(chuàng)新的作品和新生代藝術(shù)家如果不能得到學(xué)術(shù)界、市場和觀眾的關(guān)注，那將對影像生態(tài)帶來巨大的消極影響。單純的靠內(nèi)循環(huán)來托起整個影像藝術(shù)的行業(yè)在短時間內(nèi)又不現(xiàn)實(shí)，內(nèi)循環(huán)會使攝影藝術(shù)市場成為一個小圈子，雖然這其中也有交流和交易，但這樣很難產(chǎn)生全球化的攝影藝術(shù)家，更難以形成全球市場。