摘要：20世紀，西方興起大規(guī)模的藝術(shù)運動，巴黎畫派畫家馬克·夏加爾無疑是其中的重要藝術(shù)家之一。其作為法國超現(xiàn)實主義的代表性畫家，用夢幻般的色彩與律動的筆觸來展現(xiàn)他的精神世界，他的作品始終沒有脫離永恒的愛戀和濃郁的思鄉(xiāng)之情，其代表作《生日》最能代表他對愛情永恒不朽的贊頌。本文通過這幅作品研究夏加爾熱戀時期的浪漫生活，從而展現(xiàn)出他的內(nèi)心世界。

關(guān)鍵詞：夏加爾；愛情；藝術(shù)心理定勢；藝術(shù)風(fēng)格

藝術(shù)家的作品往往與個人經(jīng)歷有著千絲萬縷的聯(lián)系，會影響一個人的性格與氣質(zhì)，也可以決定藝術(shù)家的創(chuàng)作題材與色彩基調(diào)，甚至形成個人特有的藝術(shù)風(fēng)格。了解一個藝術(shù)家的生活背景，便可以從他的作品中挖掘出更深層次的情感體會。時代背景、生活環(huán)境、對世界的認識和理解、對某人產(chǎn)生的情愫，這些都可以成為藝術(shù)創(chuàng)作的源頭。夏加爾算得上是一位高產(chǎn)的畫家，他的作品《生日》《我和村莊》《拉小提琴的人》《洞房花燭》等一系列作品，都在國際畫展上獲得了巨大的成功。但縱觀他的作品，能夠看出“家鄉(xiāng)”“夢幻”“生活”“愛情”始終貫穿于他的畫面當(dāng)中，這也是他永恒不變的創(chuàng)作主題。夏加爾用手中的畫筆，開辟了一片新的天地，鮮明生動地向觀眾講述著不同的故事。

一、關(guān)于馬克·夏加爾

1887年，夏加爾出生在一個并不富裕的家庭，父母只是普通的工薪族，所以希望他能順利成長為一個知識分子，有固定的收入來養(yǎng)活自己，但夏加爾從小就展露出對繪畫的無限熱愛與特殊天分。夏加爾作為一個土生土長的猶太人，猶太文化對他產(chǎn)生了深遠的影響。猶太民族的孩子在很小的時候就開始接觸、學(xué)習(xí)宗教文化——猶太經(jīng)典，可以說在夏加爾對這個世界還懵懂無知之時，在從未接觸到一絲與繪畫相關(guān)的環(huán)境中，唯一能夠與繪畫沾邊的便只有宗教文化了。夏加爾童年在猶太宗教學(xué)校的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，也對他后來鮮明的個人藝術(shù)風(fēng)格的形成打下了基礎(chǔ)。在夏加爾的作品中，經(jīng)常能夠見到一些奇形怪狀的房子或是女子形象，甚至畫面中充滿濃郁的宗教文化，這與他小時候的生活環(huán)境息息相關(guān)，由此可見個人生活經(jīng)歷對一個人所產(chǎn)生的深遠影響。

一次偶然的機會，夏加爾的朋友看到他的作品，認為畫得非常好，并激勵他繼續(xù)努力，從而讓其找到了自己的人生方向，并為之不斷努力。盡管夏加爾的母親極力反對他走向藝術(shù)之路，但他并不妥協(xié)，最終還是打動了母親。從宗教學(xué)校畢業(yè)后，夏加爾也曾向一個繪畫師傅求學(xué)，但其教授的方法并不適合夏加爾，最后他便離開了。在徘徊了一段時間之后，夏加爾在結(jié)識一些藝術(shù)流派和人脈后，便獨自一人離開家鄉(xiāng)前往圣彼得堡求學(xué)，后來又輾轉(zhuǎn)去了巴黎等地，進行深造學(xué)習(xí)。

巴黎是現(xiàn)代藝術(shù)的搖籃，20世紀前后期發(fā)生的一系列重大藝術(shù)運動都起源于此。以莫奈為代表的印象派，將朦朧模糊的色塊取代清晰鮮明的輪廓，后印象主義的梵高、塞尚、高更，新印象主義的修拉、西涅克，以馬蒂斯為代表的野獸主義，以及以畢加索為代表的立體主義等眾多藝術(shù)流派紛紛登上舞臺，綻放光彩。但這些藝術(shù)運動，無不產(chǎn)生于法國巴黎，或是受其文化影響發(fā)展而起。據(jù)統(tǒng)計，一戰(zhàn)期間先后有兩三萬名藝術(shù)家前往巴黎，他們帶去了各自的地域文化，促使當(dāng)?shù)氐谋就廖幕軌驈V泛地吸收外來文化，同時那些離開巴黎的藝術(shù)家也將巴黎的文化傳播到了世界各地。在如此富饒的沃土中，夏加爾隨心所欲地學(xué)習(xí)，盡情愉悅地吸取外來畫派的文化營養(yǎng)，也結(jié)識了當(dāng)時已小有名氣的畢加索、馬蒂斯等人，同行之間的交流幫助以及后天的勤奮努力，最終使其成為一代藝術(shù)大師。

二、《生日》作品分析

對家鄉(xiāng)的無限思念，以及與妻子貝拉的浪漫愛情，貫穿在夏加爾一生的創(chuàng)作當(dāng)中。其中，《生日》是筆者認為最能代表夏加爾對貝拉永恒之愛的作品之一，明亮的色彩、浪漫的氛圍、豐富的想象力，讓人感到驚艷。畫面中間的兩個人物，以不符合常理的造型飄浮在半空中。女子齊耳短發(fā)，手捧鮮花，身著一件白色花邊領(lǐng)口的黑色長裙，通過畫家細致的筆觸，我們甚至可以看出裙子的布料柔軟，裙擺前后遮擋關(guān)系分明，裙子的明暗光影效果強烈。女子穿著一雙黑色小高跟鞋，前腳輕輕踮起腳尖，另一只腳后傾抬起，身姿輕盈。畫面中的男子姿態(tài)奇特，非常吸引觀者的視線，只見其身著綠色上衣，搭配黑褲子跟復(fù)古黑皮鞋。他與畫面中的女子背靠背，但飄浮在半空中，他的脖子旋轉(zhuǎn)扭曲180°，呈現(xiàn)C形，雖然展現(xiàn)出一副詭異的姿態(tài)，但并不會讓人感到驚悚害怕，反而讓觀眾感受到了畫面中男子那種迫不及待的情緒，情不自禁想要親吻妻子的激動之情。在這幅作品中，生動、夸張、逗趣的動態(tài)，流露出一種幽默感。畫面中灰白色的墻體與亮紅色的地板構(gòu)成視覺上的沖擊，畫面采用色彩分割的形式，亮紅色的地板給人以一種激動歡愉之感，符合新婚夫婦甜蜜熱戀時期的氛圍，同時也與畫面中男子身著的綠色上衣形成了對比。此外，畫面中除了中心人物外，還增添了豐富的細節(jié)元素：裝有豐富食物的櫥窗、長方形的餐桌、藍色桌布上的餐具茶杯、三條腿兒的小圓凳、橘色帶花紋的床單，以及充滿濃郁俄羅斯風(fēng)格的掛毯，使得畫面豐富多彩。

從《生日》這幅作品中我們看到，畫家描繪的形象就是他與妻子貝拉甜蜜的生活。夏加爾生日那天，貝拉早早地出門去郊外采集新鮮的花朵，然后飛奔到夏加爾的住處，急切地讓他來欣賞剛采集回來的鮮花。聞著花朵的芳香，看著貝拉甜美的微笑，在貝拉還沒回頭的那一瞬間，夏加爾就迫不及待地吻上了貝拉，這時候的夏加爾已經(jīng)沉浸在對貝拉深深的愛意之中。生日后不久，他便向貝拉求婚了。在夏加爾的自傳《我的生活》里，記錄著他與貝拉的初次相遇，是俗套又強烈的一見鐘情：“她沉默不語，我也沉默不語。她抬起眼睛，我也抬起眼睛。就這樣，她似乎認識我已經(jīng)有很長時間了，似乎她了解我童年的一切，我如今的一切，還有我的未來 ；盡管我是第一次見到她，我仿佛覺得，她一直在守候著我。我覺得，我的妻子就應(yīng)該是她?！奔聞拥乃查g，仿佛將兩人帶入一個夢幻的世界。對的時間遇上了對的人，然后愛上對方，這就是最美好的愛情。對夏加爾來說，貝拉就是他生命中那道絢麗的彩虹。

三、夏加爾作品的藝術(shù)心理定勢

藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的“標(biāo)簽”，它是獨特的，帶有強烈的個人傾向，而藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)心理定勢則有著很大的聯(lián)系。所謂藝術(shù)心理定勢，是指藝術(shù)家在掌握了一定的文化科學(xué)基礎(chǔ)知識和藝術(shù)基礎(chǔ)理論以及藝術(shù)創(chuàng)作的基本技能的基礎(chǔ)上，在長期的藝術(shù)修養(yǎng)過程中，頭腦中逐漸形成的藝術(shù)上的自然習(xí)慣。在夏加爾的作品中，鄉(xiāng)村麥田、猶太教堂、和妻子的熱戀幾乎貫穿所有畫面，當(dāng)然，這也是他一直想要表達的主題。由童年生活的經(jīng)歷與情感上的體驗，從而形成奇特夢幻的畫風(fēng)和獨特的藝術(shù)心理定勢。

對夏加爾來說，愛情和家鄉(xiāng)是他創(chuàng)作的激情與靈感，也是形成夏加爾作品獨特的風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)力的原因。貝拉是他的繆斯，他心中的貝拉是純真活潑、端莊典雅的，其通過手中的畫筆，向我們展現(xiàn)了女性身上的柔美。在夏加爾的作品當(dāng)中，貝拉的形象多次出現(xiàn)，或是單獨的肖像，直視前方，露出甜美的微笑；或是漫步在鄉(xiāng)間田野的小路上，兩人緊緊地拉著雙手，飄浮在半空之中；或是一對有情人的婚禮場面，他們相擁在一起，地久天長。他們就像童話中的窮小子與公主，兩人因緣而見，慢慢對彼此印象深刻而互生情愫，雖然女方家庭反對兩人在一起，但他們還是突破重重困難，最終幸福地生活在一起。所以在夏加爾創(chuàng)作的前期，娶到心上人的甜蜜生活使他心神愉悅，其筆下的畫面充滿激情與歡愉，色彩明亮。貝拉作為伴侶，是他創(chuàng)作的題材與源泉，更是他的知己，幫助、鼓勵他走向更遠的藝術(shù)道路。但在夏加爾功成名就之時，貝拉卻不幸感染病毒，最終不治而亡。從那之后，夏加爾的作品就開始出現(xiàn)暗灰的藍色、綠色等，更多地表達出對于愛人離開后的悲傷與懷念。房屋、麥田、街道、教堂，這些熟悉場景都是他和貝拉在一起的畫面，一些作品充斥著陰暗的色調(diào)，甚至還有穿著黑藍色外套的男子緊緊地擁抱身著白色長裙的姑娘，不難看出，在這沉悶的色調(diào)中，畫家描繪的就是想念已經(jīng)逝世妻子的自己，黑藍色的人物形象就是夏加爾，而藍色代表憂郁。夏加爾用手中的畫筆勾勒出一個夢幻迷離的世界，兩人在夢幻中再次重逢，他們緊密相擁，訴說著對彼此的思念，貝拉也永遠是那副初次相見的模樣，依然美麗、生動活潑且面帶微笑。但從畫面的微末細節(jié)中我們可以看到，夏加爾流離在現(xiàn)實與夢境之中，畫面中的那些色彩強烈地表現(xiàn)出憂郁傷感的氣息。雖然在夢幻的世界依然能夠見到貝拉，但他心中清楚地知道，現(xiàn)實中貝拉已經(jīng)永遠地離開了自己。

夏加爾的作品，從早期表現(xiàn)生活、贊美家鄉(xiāng)之意，到中期表現(xiàn)愛情采用超現(xiàn)實夢幻主義手法，極富童趣格調(diào)，再到后期處于社會動蕩的大背景下，作品多表現(xiàn)社會及宗教的沉重題材。從始至終，他都堅持自己的繪畫風(fēng)格，描繪內(nèi)在的自我精神世界，面對生活有著自己對世界不同的看法理解，不同年齡段的觀眾都能欣賞。作為超現(xiàn)實主義的代表性畫家之一，夏加爾開啟了自我情感表現(xiàn)的大門，其明亮的色彩、濃烈的情感、天馬行空般的想象力，呈現(xiàn)了一個夢幻迷離的世界。他流浪在藝術(shù)世界里，用自己的溫情來描繪整個世界。

四、結(jié)語

繪畫的方式、種類、題材有很多種，最重要的是我們能否在創(chuàng)作中表達出內(nèi)心的情感。夏加爾的畫并沒有采用高超精湛的創(chuàng)作技巧，而是質(zhì)樸童真般地形象勾勒出一個夢幻的世界，飛在空中的人、綠色的人臉、長著人手的馬，一個個天馬行空的形象躍然跳入我們的眼中，他巧妙地將情感和色彩融入整個畫面，講述了一個個情節(jié)豐富多彩的故事，觸動著我們的心弦。

創(chuàng)作的時候，靜下心尋找心中最純真的自我，或許不能像夏加爾這樣直擊人心，但至少能夠打動我們自己，通過了解自己的內(nèi)心世界，找到自己獨特的藝術(shù)語言。也許有些人看不懂夏加爾的作品，認為他畫得童稚，沒有一絲的繪畫寫實技術(shù)。但筆者想表達的是，一幅好的作品，并不在于繪畫上的炫技，也不一定要畫得那么的寫實精湛，但要體現(xiàn)出自己獨特的一面，可以是感情的流露，也可以是對于人生態(tài)度與生活體驗的感悟，但一定不是千篇一律的“方程定式”，夏加爾可以說為我們提供了很好的借鑒。

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作者簡介：

張凌雨（1998—），女，回族，河南新鄉(xiāng)人。河南師范大學(xué)碩士研究生在讀，研究方向：美術(shù)。