摘要:隨著時(shí)代的發(fā)展,民族器樂(lè)演奏形式從單一走向多元化,中國(guó)民族室內(nèi)樂(lè)最早可追溯至周代琴簫合奏的“雅集”,再到宮廷音樂(lè)的小型器樂(lè)合奏,都為現(xiàn)代民族室內(nèi)樂(lè)的形成打下了良好的基礎(chǔ)。改革開(kāi)放以后,各界開(kāi)始“百花齊放”,各種民族器樂(lè)形式隨之出現(xiàn),演奏也愈發(fā)成熟,如江南絲竹、廣東音樂(lè)等傳統(tǒng)音樂(lè)都為民族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。民族室內(nèi)樂(lè)是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的重要組成部分,相較于西方交響樂(lè)團(tuán)等,其更加契合中國(guó)人的審美。新時(shí)期的民族室內(nèi)樂(lè)從演奏形式和創(chuàng)作題材上都已經(jīng)發(fā)生巨大的變化。進(jìn)入21世紀(jì),中國(guó)民族室內(nèi)樂(lè)在創(chuàng)作上趨于多元化。民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》立足江南文化,繼承傳統(tǒng),開(kāi)拓創(chuàng)新,將揚(yáng)州古城與江南絲竹緊密結(jié)合,為展現(xiàn)江南文化的民族室內(nèi)樂(lè)作品的又一力作。竹笛是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器之一,音色極具個(gè)性,特點(diǎn)鮮明,音量大且清脆明亮,但高音的難以控制會(huì)影響聲部之間的平衡,所以其在民族室內(nèi)樂(lè)中的應(yīng)用是個(gè)難點(diǎn)?;诖?,文章以民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》為例,探究竹笛在《玲瓏》中的應(yīng)用,以豐富竹笛的表現(xiàn)形式,推動(dòng)我國(guó)民族室內(nèi)樂(lè)的多元化發(fā)展。
關(guān)鍵詞:民族室內(nèi)樂(lè);《玲瓏》;演奏特點(diǎn);多元化;相互平衡
中圖分類號(hào):J632.11 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1004-9436(2023)10-00-03
1 民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》作品概述
1.1 創(chuàng)作背景
“玲瓏”出自王灼的《碧雞漫志》中“莫遣玲瓏唱我詞,我詞多是別君詩(shī)”一句。在古文中原義指美玉和女子,有嬌小靈活之意。民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》立足于中國(guó)江南文化,深度挖掘江南絲竹,進(jìn)而呈現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)之唯美和仁人志士的俠骨柔情?!读岘嚒肥怯蓪O明鈺老師主創(chuàng),樂(lè)團(tuán)成員共同編定演奏技法的一首民族室內(nèi)樂(lè)。創(chuàng)作主旨是表現(xiàn)揚(yáng)州古城與人的情感之間的關(guān)聯(lián),試圖用多聲部復(fù)調(diào)音樂(lè)語(yǔ)言展現(xiàn)江南水鄉(xiāng)的詩(shī)情。《玲瓏》的樂(lè)器選擇中國(guó)民族樂(lè)器和西洋樂(lè)器,體現(xiàn)中西融合的創(chuàng)作理念。作品演繹過(guò)程中重點(diǎn)突出音色的融合與對(duì)比、旋律線條的多層次應(yīng)用等,每個(gè)部分都是一幅江南圖畫,展現(xiàn)了揚(yáng)州城的嫵媚嬌柔、文人墨客的才氣等。
1.2 作品結(jié)構(gòu)
民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》是由二胡、琵琶、竹笛、笙、阮、大提琴這六種樂(lè)器演繹,全曲具有鮮明的江南絲竹風(fēng)格,采用多聲部復(fù)調(diào)的室內(nèi)樂(lè)寫作手法,竹笛、二胡、琵琶和大提琴依次述說(shuō)、烘托主題,節(jié)奏富于變化,以附點(diǎn)和切分突出旋律的靈動(dòng)。曲子結(jié)構(gòu)共分為引子、慢板、快板這三部分。引子(1~14小節(jié))和慢板(15~89小節(jié))描繪了千年運(yùn)河的無(wú)限風(fēng)光和古代揚(yáng)州“歌吹沸天”極盡繁榮的圖景,同時(shí)表現(xiàn)揚(yáng)州園林的精致。慢板之初,以三次主題突出描繪揚(yáng)州美景的朦朧??彀澹?0~166小節(jié))整體部分用竹笛突出主題,主要使用雙吐技巧,中間加入琵琶與二胡,剛?cè)岵?jì),在不斷整合與重構(gòu)中傳播具有豐富內(nèi)涵的江南文化。
引子解析。引子使用C調(diào)曲笛,以獨(dú)奏的形式進(jìn)入主題,速度上緩慢而自由,采用五聲音階加上清角(fa)構(gòu)成整個(gè)引子,力度較弱,沒(méi)有較明顯的強(qiáng)弱對(duì)比。音樂(lè)織體簡(jiǎn)單明了,沒(méi)有太復(fù)雜的技巧,以短小的波音與倚音技巧凸顯《玲瓏》的生動(dòng)與嬌柔。以四拍長(zhǎng)音la(首調(diào))的結(jié)束作為進(jìn)入慢板的開(kāi)始。
慢板解析。竹笛在31~44小節(jié)中作為連接部,以彈撥樂(lè)和拉弦樂(lè)為主,竹笛作為伴奏聲部,旋律優(yōu)美流暢,速度中速,描繪江南好風(fēng)光。45~57小節(jié)中,竹笛的旋律是整個(gè)慢板的華彩片段,里面出現(xiàn)7處附點(diǎn)節(jié)奏型,給人一種飄逸、舒適的感覺(jué),音域之間跨度不大,結(jié)束音都停留在首調(diào)的la上。
快板解析。快板部分以F調(diào)梆笛作為主奏樂(lè)器,此樂(lè)段速度為每分鐘132拍,將江南的繁榮景象表現(xiàn)得淋漓盡致。三吐與雙吐相互交替,節(jié)奏活潑有力,情緒激烈。每小節(jié)的第一個(gè)音作為重音,在快速雙吐演奏中,四分音符上面會(huì)加上小波音或者疊音,使樂(lè)曲更加靈動(dòng)。
2 竹笛在民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》中的運(yùn)用
“民族室內(nèi)樂(lè)作品的創(chuàng)作目的是追求不同樂(lè)器展現(xiàn)出不同的音色以達(dá)到非凡的音響效果,樂(lè)器組合不同,音響效果與風(fēng)格表現(xiàn)也會(huì)百般變化。”[1]竹笛有曲笛和梆笛之分,音色不同,技巧多樣,可以展現(xiàn)出剛?cè)岵?jì)的效果。同時(shí),竹笛個(gè)性極強(qiáng),可以增強(qiáng)整體作品的氛圍感,更好地抒發(fā)作者的情感,增強(qiáng)整部作品的多樣性。
《玲瓏》整部作品采用了C調(diào)曲笛(引子+慢板)與F調(diào)梆笛(快板),引子是使用C調(diào)曲笛作為開(kāi)場(chǎng)的獨(dú)奏,第2小節(jié)在首調(diào)的la加入倚音,用柔和的氣息帶動(dòng)樂(lè)段,音色柔和甜美并帶有肯定的語(yǔ)氣,展現(xiàn)出特定的形象與音響效果,技法上多采用倚音、波音、下滑音。整體氣息平和,弱奏。給人一種陷入憧憬與幻想的感覺(jué),且?guī)в薪纤l(xiāng)的靈動(dòng)。
慢板整個(gè)部分也使用C調(diào)曲笛演奏?!读岘嚒妨⒆阌诮衔幕匝葑嗌吓c江南絲竹有同工之處。在慢板32~44小節(jié)中,竹笛擔(dān)任伴奏,輔助二胡、琵琶,穩(wěn)定主旋律樂(lè)器聲部,不凸顯自己的個(gè)性,與主旋律樂(lè)器形成情緒對(duì)比。
快板部分使用的是F調(diào)梆笛演奏,在琵琶獨(dú)奏之后,直接進(jìn)入速度為132拍的小快板,目的是與慢板形成鮮明的對(duì)比,給人眼前一亮的感覺(jué),從而也能達(dá)到音響平衡的效果。
3 在演奏技法方面的具體運(yùn)用
《玲瓏》是一部技法兼容南北的現(xiàn)代民族室內(nèi)樂(lè)作品。“為了發(fā)揮各個(gè)民族器樂(lè)的演奏特色,并且與實(shí)際的演奏不脫節(jié),作者將竹笛中的南北技巧科學(xué)、有效地應(yīng)用到作品之中”[2],使作品更加立體,能夠更好地表達(dá)出主題、情感。
3.1 氣息
氣息是開(kāi)啟竹笛演奏的第一把鑰匙。在演奏竹笛的眾多技巧中,氣息的運(yùn)用是最難掌握的。民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》的引子與慢板部分使用C調(diào)曲笛演奏,整體演奏難度不是很大,但要良好地控制氣息需要演奏者氣息沉穩(wěn)、均勻。引子部分是自由的,一開(kāi)始和諧的四度音程關(guān)系奠定了整部作品情緒穩(wěn)定的基調(diào)。在演奏中,氣息控制不能過(guò)于散漫,處理滑音需要?dú)庀⑴c手指的相互配合,不單單是手指在竹笛上下滑與上滑。
3.2 吐音
吐音是在氣息的基礎(chǔ)上加入舌頭的吐納,是竹笛演奏技巧中的重要因素。雙吐技巧主要用于快速吐奏的片段,主要表現(xiàn)歡樂(lè)、激動(dòng)的情緒?!读岘嚒沸】彀宀糠质褂玫氖荈調(diào)梆笛演奏,以快速的三吐與雙吐緊密配合,最終結(jié)束此樂(lè)曲。三吐和雙吐占據(jù)快板的三分之二,與其他民族樂(lè)器相比,整體音色是飄在上方的,音符以中音和高音為主,后半拍的首調(diào)“mi”進(jìn)入快板,上方加入波音技巧,展現(xiàn)出《玲瓏》中靈動(dòng)的形象,上半部分三吐和雙吐相互配合,一句三吐加一句雙吐,如同文人之間的對(duì)話。
3.3 力度
力度是表現(xiàn)音樂(lè)作品節(jié)奏強(qiáng)弱的重要因素。任何音樂(lè)作品,如果沒(méi)有力度控制,那么這部作品是沒(méi)有感情的。一般作品音符的上方或者下方會(huì)標(biāo)記出力度強(qiáng)弱的變化,如果沒(méi)有明確標(biāo)記,就需要演奏者深入分析、了解作品?!读岘嚒窙](méi)有詳細(xì)標(biāo)出具體樂(lè)句的力度變化,但是從整體分析,作品表現(xiàn)的是江南文化,慢板中音符也并不密集,速度為中速,因此力度以柔和為主。但是從旋律的走向可以看出,進(jìn)入慢板音符走向先上行后下行,由此可以推斷出,此處力度的強(qiáng)弱變化是先漸強(qiáng)后漸弱。竹笛演奏講究“強(qiáng)而不燥,弱而不虛”,這8個(gè)字在這部作品中體現(xiàn)得淋漓盡致。在第二部分快板,雙吐部分每一小節(jié)的第一個(gè)音頭加上力度重音,表示強(qiáng)調(diào)。而在非雙吐部分,作者沒(méi)有使用連線,而是用了大量附點(diǎn),將重音與附點(diǎn)緊密使用,更能凸顯江南之景。
4 與其他民族樂(lè)器的平衡
4.1 音色的平衡
竹笛本身音色很亮,個(gè)性較強(qiáng),因此有效融入竹笛音色是需要重點(diǎn)注意的部分。
“笛子的音色在高音區(qū)表現(xiàn)亮而不燥,低音區(qū)表現(xiàn)厚重而深沉,中音區(qū)飽滿而扎實(shí),當(dāng)使用正確的呼吸方法作為技術(shù)支撐,笛子的音色則可以很好地融入整個(gè)樂(lè)隊(duì)中。”[3]竹笛在《玲瓏》中扮演“首領(lǐng)”的角色,音色既明亮又有穿透力,演奏時(shí)整個(gè)音樂(lè)的線條不能與二胡、琵琶“相撞”。演奏33~44小節(jié)時(shí),竹笛音量不能過(guò)大,演奏時(shí)需要弱奏,目的是配合琵琶和二胡聲部,不能搶“主角”的戲份;而演奏45~56小節(jié)時(shí),竹笛音色需要保持飽滿的狀態(tài),凸顯主題,高音部分音色通透,但是不能刺耳,需要給觀眾眼前一亮的感覺(jué)。
“竹笛音色的銜接與音量的大小有著密不可分的關(guān)系。”[4]演奏《玲瓏》的慢板時(shí),每一種樂(lè)器都采用較為柔和的演奏方式。在音頭的處理上,竹笛經(jīng)常使用“吐”音作為銜接或開(kāi)始,但為了保證其音色更加柔和,可將引子開(kāi)頭的“吐”發(fā)成“呼”。由于弦樂(lè)器的音頭比較舒緩,彈撥樂(lè)的音頭較為直接,因此在樂(lè)曲15~31小節(jié)中,可作為二胡、大提琴、琵琶之間對(duì)話的聲部。二胡演奏完31小節(jié)開(kāi)始進(jìn)入竹笛聲部,竹笛作為輔助,音頭不能過(guò)于強(qiáng)硬,所以發(fā)出“呼”音能與二胡的音頭更好地融合。
4.2 音響的平衡
在民族室內(nèi)樂(lè)演奏中,嗩吶、竹笛的音色穿透力比拉弦樂(lè)與彈撥樂(lè)都要明顯。在《玲瓏》這部作品中,管樂(lè)有竹笛和笙這兩種樂(lè)器,由于笙的音色更加柔和,包容性很強(qiáng),因此整體音響平衡處理中,笙多作為伴奏,和聲織體上也是為主旋律“讓路”。
“無(wú)論是在民族管弦樂(lè)隊(duì)中,還是在民族室內(nèi)樂(lè)中,二胡作為拉弦樂(lè)器是樂(lè)隊(duì)中重要的組成部分,聲音既能表現(xiàn)柔和又能表現(xiàn)剛硬,可以和彈撥樂(lè)、管樂(lè)等很好地融合?!保?]在民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》中,創(chuàng)作者弱化了其他伴奏織體,強(qiáng)調(diào)二胡與大提琴的力度與響度,使音響達(dá)到平衡狀態(tài)。因此,演奏時(shí),把握慢板部分的力度是整部作品保持音響平衡的關(guān)鍵。如果力度過(guò)大,整體音響就會(huì)干澀、緊張。
5 竹笛的排練要點(diǎn)
民族室內(nèi)樂(lè)排練與獨(dú)奏的差別很大,獨(dú)奏需要完整演奏樂(lè)曲,保證其完整性。而民族室內(nèi)樂(lè)排練不僅要了解自己的聲部,還要與其他聲部配合,其中包含不同演奏者眼神的交流、肢體的擺動(dòng)等。筆者負(fù)責(zé)竹笛演奏,也是《玲瓏》這部民族室內(nèi)樂(lè)作品首演的參與者,全程參與這部作品的排練與演出,可基于自身經(jīng)驗(yàn)分析竹笛的排練要點(diǎn)。
5.1 視譜
拿到譜子,第一時(shí)間觀察自己的分譜,不僅需要注意音符、節(jié)奏,還要注重里面的細(xì)節(jié),如自由記號(hào)、力度、風(fēng)格等?!懊褡迤鳂?lè)在五線譜上的標(biāo)記可能無(wú)法像簡(jiǎn)譜那樣標(biāo)記出每一個(gè)技巧,這時(shí)候就需要了解作品的風(fēng)格,對(duì)應(yīng)技巧的適當(dāng)加入。”[6]《玲瓏》整個(gè)引子部分是竹笛獨(dú)奏,如果按照譜子的記譜演奏,八分音符與十六分音符正常吹奏,就會(huì)顯得過(guò)于拘謹(jǐn),也沒(méi)有江南的味道,因此筆者演奏時(shí)將八分音符與十六分音符演奏成稍快的顫音,帶有自由性,在主音上加上波音、疊音,這樣既符合江南絲竹的演奏手法,又能表現(xiàn)出江南文人墨客的飄逸情懷。
5.2 配合
不同演奏者間的配合是完成高質(zhì)量作品的關(guān)鍵,“民族樂(lè)器每一聲部都具有自己的個(gè)性,如果之間不相互磨合,相互觀察,很有可能將室內(nèi)樂(lè)演奏成個(gè)人的獨(dú)奏樂(lè)”[7]。演奏時(shí),為了使作品音色更加和諧,需要各演奏者相互包容,不能為了彰顯自己的個(gè)性而不顧整個(gè)團(tuán)體。在民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》這部作品中,竹笛進(jìn)入慢板的第1小節(jié)是后半拍進(jìn)入,包括快板的開(kāi)始,那么就需要眼、耳、嘴并用,不僅需要看指揮的拍子,還要聽(tīng)笛子進(jìn)入之前是什么樂(lè)器,節(jié)奏型是什么;慢板的最后部分是琵琶獨(dú)奏,共6小節(jié),帶有漸慢,當(dāng)琵琶結(jié)束之后需要空半拍,竹笛通過(guò)演奏后八分音符直接進(jìn)入快板,將樂(lè)曲推向高潮。
6 結(jié)語(yǔ)
本文以民族室內(nèi)樂(lè)《玲瓏》為例,探究竹笛在民族室內(nèi)樂(lè)中的運(yùn)用及排練中需要注意的問(wèn)題。竹笛作為民族室內(nèi)樂(lè)中重要的樂(lè)器之一,不僅豐富了民族器樂(lè)合奏的形式,還為民族室內(nèi)樂(lè)、獨(dú)奏、合奏創(chuàng)作提供了新的思路與空間。
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作者簡(jiǎn)介:桑傳偉(1997—),男,安徽淮北人,碩士在讀,研究方向:中國(guó)樂(lè)器演奏。