民族民間音樂元素在趙季平影視歌曲中的應(yīng)用

摘要：趙季平是我國當(dāng)代著名的影視音樂作曲家，他扎根于傳統(tǒng)音樂的沃土，在創(chuàng)作中廣泛吸收民族民間音樂精髓，賦予了不同作品以豐富內(nèi)涵和獨(dú)特個(gè)性，取得了令人矚目的成就，具有廣泛的社會影響力。他應(yīng)用民族民間音樂元素時(shí)不拘一格的創(chuàng)作風(fēng)格在其影視劇歌曲中得到了鮮明體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：趙季平? 影視歌曲? 民族民間音樂元素

中圖分類號：J905?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：1008-3359（2023）09-0145－04

作者簡介：孫會玲（1968—），女，教授，主要研究方向?yàn)槁晿费莩c教學(xué)、作曲家與作品分析。

基金項(xiàng)目：本文為江蘇省社會科學(xué)基金項(xiàng)目“趙季平聲樂作品研究”研究成果，項(xiàng)目編號：19YSD008。

趙季平是我國當(dāng)代享譽(yù)國際樂壇的著名作曲家，他從事音樂創(chuàng)作六十多年，作品逾千部，體裁廣泛，題材豐富，取得了令世人矚目的輝煌成就。他秉承民族化的音樂創(chuàng)作理念，數(shù)十年一如既往、堅(jiān)定不渝地扎根于中國傳統(tǒng)音樂文化的土壤，汲取其精華，并創(chuàng)造性地將之與現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法相融合，譜寫出了具有濃郁民族韻味、百姓喜聞樂見、“能夠鉆入人心”而又具有高度藝術(shù)質(zhì)量的音樂作品，真正做到了用民族的語言講述中國人自己的故事、抒發(fā)人民的情感，鮮明地體現(xiàn)了人民音樂家的藝術(shù)追求，因此他也被譽(yù)為“中國樂壇最具有中國風(fēng)格、中華氣質(zhì)和民族文化精神的作曲家”。

一、趙季平影視劇音樂創(chuàng)作概述

影視劇音樂是趙季平音樂創(chuàng)作的重要組成部分，也是他取得杰出成就的重要領(lǐng)域。張藝謀曾對此進(jìn)行了貼切評價(jià)：“20世紀(jì)80至90年代，中國電影音樂的歷史，不能不談趙季平。他代表了這一階段的電影音樂，他是這一時(shí)期的里程碑和巨匠?！弊詮?984年為電影《黃土地》創(chuàng)作音樂首次“觸電”后，趙季平與中國影視劇就結(jié)下了不解之緣，先后為電影《月月》《大閱兵》《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《梅蘭芳》《秦頌》等，以及電視劇《笑傲江湖》《水滸》《大宅門》《喬家大院》《三國》（新版）等六十多部影視劇創(chuàng)作了音樂，獲得了兩次中國電影“金雞獎(jiǎng)”最佳音樂獎(jiǎng)、法國南特國際電影節(jié)最佳音樂獎(jiǎng)、四次中國電視“金鷹獎(jiǎng)”最佳音樂獎(jiǎng)、中國金唱片“藝術(shù)成就獎(jiǎng)”等國內(nèi)外諸多殊榮，成了中國電影音樂發(fā)展史上的代表作曲家。

趙季平在影視劇音樂創(chuàng)作中所取得的成就，源自他對于影視音樂藝術(shù)功能的準(zhǔn)確理解、對影視劇內(nèi)容風(fēng)格以及人物形象的獨(dú)到把握、對中國民族民間音樂藝術(shù)本質(zhì)的深厚情感，以及扎根傳統(tǒng)而不囿于傳統(tǒng)、大膽突破常規(guī)手法、將多種元素融會貫通的開拓創(chuàng)新精神。在創(chuàng)作中，他深入理解影視劇本身的藝術(shù)追求和編導(dǎo)的個(gè)性特征，敏銳地捕捉符合劇情的地方語言風(fēng)格和民族民間音樂特征，提煉出其本質(zhì)的“腔”“韻”，再進(jìn)行藝術(shù)加工，從而用音樂來呈現(xiàn)人們真實(shí)、生動(dòng)的生命狀態(tài)，表達(dá)質(zhì)樸、鮮活的人物情感和民族精神。如：《丫丫情話》中的嶺南音樂元素、《文成公主》中的藏族音樂元素、《水滸》中的山東民間小調(diào)、《桃花滿天紅》《活著》中的陜西地方戲曲碗碗腔、《霸王別姬》《大紅燈籠高高掛》《梅蘭芳》中的京劇元素等。這些對民族民間音樂素材別具一格的運(yùn)用，不僅賦予了影視劇動(dòng)人心弦的藝術(shù)表現(xiàn)力，也形成了作曲家影視音樂創(chuàng)作獨(dú)具特色的民族化風(fēng)格。

二、民族民間音樂元素在趙季平影視歌曲中的應(yīng)用

影視歌曲是電影電視劇的重要組成部分，優(yōu)秀的影視歌曲不是畫面可有可無的陪襯和補(bǔ)充，而是影片中不可或缺的因素，其可以“勾勒出影片的靈魂”。其結(jié)合文學(xué)，在影視劇中充分發(fā)揮了自身感染人心的力量，使觀眾在視覺和聽覺的雙重體驗(yàn)中投入劇情，與人物的情感、遭遇、命運(yùn)共鳴，從而獲得了充分的藝術(shù)美的體驗(yàn)，深刻理解了影片的主題思想。

音樂中濃郁的民族風(fēng)格在趙季平的影視歌曲中得到了充分的體現(xiàn)。幾十年來他對凝聚了勞動(dòng)人民情感、智慧、愿望和意志的中國民歌、戲曲保持著濃烈的熱愛，并在不同題材的影視歌曲創(chuàng)作中吸收其精華，進(jìn)行了創(chuàng)造性的運(yùn)用和發(fā)揮。他巧妙地運(yùn)用民族民間音樂元素和特色音調(diào)，用中國人自己熟悉而又鮮活生動(dòng)的音樂語言，發(fā)揮了歌曲在影視劇中的藝術(shù)功能，生動(dòng)詮釋了作曲家所言“一個(gè)好的電影音樂，必須有個(gè)性”的創(chuàng)作理念，從而體現(xiàn)了不同影視歌曲的獨(dú)特個(gè)性。

（一）《女兒歌》中的民歌元素應(yīng)用

民歌是一個(gè)民族在長期的生產(chǎn)生活中，由勞動(dòng)人民集體創(chuàng)造加工并代代相傳的一種藝術(shù)形式。它具有鮮明的地域性，體現(xiàn)了當(dāng)?shù)氐淖匀画h(huán)境、人們的生存狀況和風(fēng)俗習(xí)慣，也具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)性，真實(shí)而又生動(dòng)地反映了勞動(dòng)人民的思想情感和審美趣味。民歌的音樂形式一般簡短樸實(shí)、流暢自然、親切動(dòng)人，唱起來朗朗上口。民歌產(chǎn)生于民間，發(fā)展于民間，表達(dá)了勞動(dòng)人民的真實(shí)生活和樸實(shí)愿望，因此具有強(qiáng)大的生命力，最能打動(dòng)人心、引起人們的情感共鳴，具有感染人心的力量。除了歌詞內(nèi)容，民歌在音樂本體，如：音高組織形式、音調(diào)特性、調(diào)式調(diào)性等方面，同樣體現(xiàn)出了其獨(dú)特性。因此，民歌不僅是各民族藝術(shù)的名片，也是人類精神生活中的重要組成部分，更是專業(yè)作曲家音樂創(chuàng)作過程中的靈感源泉。

趙季平在多部影視劇歌曲創(chuàng)作中，尊重并深入領(lǐng)會不同影視劇編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖，依據(jù)影視劇的風(fēng)格、劇情和人物性格，以深厚的民族民間音樂修養(yǎng)，大量而巧妙地汲取了民歌元素的精髓，并進(jìn)行了變化、發(fā)展等，從而充分發(fā)揮了民歌在影片畫面渲染、情節(jié)發(fā)展、心理刻畫、情感抒發(fā)中的作用。影片《黃土地》的主題歌《女兒歌》就是典型案例。

《黃土地》是1984年上演的一部西北黃土高原題材的影片，取材自柯蘭散文《深谷回聲》，也是作曲家首部影視音樂作品。影片劇情簡單，講述了在荒涼貧困的黃土高原上，少女翠巧因受到顧青進(jìn)步思想的影響，勇敢地想要追求新生活，但最終卻未能逃脫悲劇性命運(yùn)的故事。片中人物對話極少，畫面一片荒涼和孤寂?；野档纳{(diào)、長時(shí)間畫面的靜止、人們遲鈍的言行、冷漠的表情，無不展現(xiàn)了這片土地的貧瘠荒蕪以及陜西中北部老百姓的生存狀況，暗示著影片的悲劇色彩。歌曲作為影片的重要組成部分，不僅渲染了色彩單調(diào)的畫面，抒發(fā)了人物的心聲，更與劇情緊密結(jié)合，成了促進(jìn)影片情節(jié)發(fā)展的重要手段。

《女兒歌》是影片中主要人物翠巧的主題音樂，其是主人公心聲的外化，體現(xiàn)出了翠巧不屈服于舊傳統(tǒng)、不惜以生命為代價(jià)來追求自由的性格。歌曲的詞、曲都體現(xiàn)了鮮明的信天游的風(fēng)格特點(diǎn)。作曲家趙季平從對陜北民歌和影片人物情感的體悟中獲得了創(chuàng)作靈感，使歌曲脫胎于民歌，但又不受限于此，而是通過對民歌素材的創(chuàng)造性運(yùn)用，刻畫出了人物心理，揭示了人物命運(yùn)，深化了影片思想內(nèi)涵。歌詞由導(dǎo)演陳凱歌根據(jù)陜北民歌改編，采用民歌常用的上下兩句體，上句以日常生活中的各種事物起興，下句點(diǎn)題。語言淺顯生動(dòng)、純樸簡潔、自然清新，訴說了翠巧豐富的內(nèi)心世界，具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

“六月里黃河冰不化，扭著我成親是我大。五谷里數(shù)不過豌豆圓，人里頭數(shù)不過女兒可憐。天上的沙鴿隊(duì)隊(duì)飛，不想我的那親娘再想誰”。歌曲運(yùn)用陜北民歌常用的核心調(diào)式——商調(diào)式，色彩暗淡、柔和。歌曲共六句，旋律圍繞著陜北民歌四五度核心音程盤旋進(jìn)行，細(xì)膩柔美、真切動(dòng)人，尤其是在歌詞“女兒可憐”處出現(xiàn)苦音“4”，渲染了濃郁的悲戚之情和悲劇色彩。整首歌曲音調(diào)哀婉凄涼，情緒壓抑憂愁，抒發(fā)了主人公內(nèi)心的悲傷、無奈，令人聽來為之動(dòng)容。

歌曲在影片中多次出現(xiàn)，并結(jié)合故事情節(jié)發(fā)展，被賦予了不同的心理狀態(tài)和情感內(nèi)涵。翠巧出場時(shí)作為旁觀者出現(xiàn)在他人的迎親場面，在這片落后貧窮的土地上，翠巧與許多女子的命運(yùn)相似，自小就被定了娃娃親，別人的婚禮也是她未來無法逃脫的命運(yùn)。翻騰不息的黃河邊，《女兒歌》作為畫外音，配合著翠巧心情沉重地挑水的畫面，訴說了她旁觀他人婚禮后對自身處境的哀嘆、憂傷。

歌曲第二次出現(xiàn)伴隨著翠巧首次接觸到外來新思想后的心理活動(dòng)。顧青的到來，帶來了男女平等、婚姻自主的新觀念。然而，“莊稼人有莊稼人的規(guī)矩”。婆家的彩禮一半已為過世的母親辦了喪事，另一半用來給弟弟訂婚娶親。夜晚昏暗的燈光下，翠巧獨(dú)自紡線勞作，節(jié)奏舒緩的歌曲訴說著她的內(nèi)心凄苦：“天上的沙鴿對對飛，不想我那個(gè)親娘更想誰。川地里葫蘆，山地里瓜，不想成親我挨過打?！苯又杜畠焊琛愤M(jìn)行了變化發(fā)展，在保持原來基本節(jié)奏形態(tài)的基礎(chǔ)上，旋律移調(diào)到上方四度調(diào)，推動(dòng)著音樂情緒的發(fā)展，也似是翠巧內(nèi)心悄然上升的期望和憧憬。

歌曲第三次為縮減再現(xiàn)。顧青對女子讀書識字、婚姻自主的描述，使翠巧內(nèi)心再次受到觸動(dòng)。隨著《尿尿歌》《鐮刀、斧頭、老镢頭》的出現(xiàn)，影片色彩明亮起來，人物情緒活躍起來，命運(yùn)似乎出現(xiàn)轉(zhuǎn)機(jī)，觀眾內(nèi)心的期待也逐漸升起。

插曲《黃土地放歌》是主題歌的變化再現(xiàn)，也是劇情發(fā)展的高潮。目送顧青越走越遠(yuǎn)，消失在蒼茫的大山中，翠巧在山崖上放聲唱出了她對新生活的期待和憧憬。這是她對命運(yùn)的抗?fàn)?，是?nèi)心深處迸發(fā)出來的吶喊。歌曲速度加快，熱情奔放，調(diào)式從色彩明亮、音調(diào)昂揚(yáng)的徵調(diào)式開始，再轉(zhuǎn)回商調(diào)式，具有較強(qiáng)的情感沖擊力，表達(dá)了她追求自由、期望沖破束縛、參加隊(duì)伍的堅(jiān)定決心。

送走顧青，歌曲以變化發(fā)展的形態(tài)再次出現(xiàn)。它是翠巧深知難以改變命運(yùn)后失望的內(nèi)心獨(dú)白，在廣袤無邊、滄?；臎龅狞S土地畫面背景下，歌曲畫外音預(yù)示著她的悲劇性結(jié)局：“青草牛糞救不了火，山歌也救不了翠巧我。”無奈、凄涼的歌聲扣人心弦，令觀眾感受到主人公悲凄的內(nèi)心世界，從而為其命運(yùn)潸然淚下。

影片最后，歌曲主題再次響起：“蘆花子公雞飛上墻，救萬民靠咱共產(chǎn)黨?！边M(jìn)一步升華了影片主題思想。由以上分析可見，主題歌《女兒歌》以鮮明的信天游風(fēng)格、樸素簡潔的藝術(shù)形式、凄美動(dòng)人的情感，描寫出了人物的心理活動(dòng)，訴說著人物的心聲和悲劇性命運(yùn)，并參與劇情發(fā)展，與畫面相融合，推動(dòng)了影片沖突的展開，極大地增強(qiáng)了影片的藝術(shù)感染力。

（二）《大宅門》中的京劇音樂元素應(yīng)用

中國戲曲是世界三大古老戲劇之一，有約三百六十多個(gè)劇種，是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。它經(jīng)歷了長期的發(fā)展過程，形成了種類繁多、個(gè)性鮮明、內(nèi)涵豐富的中華戲曲百花園。中國戲曲根植于民間，生發(fā)于民間，其音樂綜合了當(dāng)?shù)胤窖浴⒚窀韬驼f唱等藝術(shù)，從而散發(fā)著濃厚的地域性風(fēng)格和本土氣息。它凝聚了勞動(dòng)人民的藝術(shù)創(chuàng)造力，體現(xiàn)了大眾的審美情趣和情感追求，是百姓喜聞樂見的藝術(shù)形式。戲曲音樂作為民族民間音樂，表達(dá)了樸素、生動(dòng)、真實(shí)的情感與理想，是專業(yè)音樂創(chuàng)作永不枯竭的重要源泉。這在作曲家趙季平的影視歌曲創(chuàng)作中有著生動(dòng)體現(xiàn)。

京劇是在中國影響最大的戲劇劇種，被稱為“國劇”，它以北京為中心，流傳于全國。京劇具有精致、典雅、穩(wěn)健、含蓄的藝術(shù)品格和精神氣質(zhì)，是中華民族傳統(tǒng)文化瑰寶。趙季平在多部影視劇音樂創(chuàng)作中，獨(dú)具匠心地運(yùn)用京劇音樂元素，出色地完成了人物性格刻畫、戲劇氣氛渲染、主題思想升華的任務(wù)。《大宅門》主題歌正是其最具代表性的作品。

40集電視連續(xù)劇《大宅門》2001年在中央電視臺熱播，并獲得了央視年度收視冠軍。它以清朝末年同仁堂為原型，講述了老北京百年老字號藥鋪百草廳在艱難歲月中經(jīng)歷的恩怨情仇、血雨腥風(fēng)、歷史變遷，描繪了特定環(huán)境里人物復(fù)雜的個(gè)人命運(yùn)和豐富的情感世界，突出了主人公白景琦敢作敢當(dāng)、頂天立地的人物形象。電視劇獲得巨大成功的原因之一在于其不同凡響的音樂創(chuàng)作。作曲家趙季平充分運(yùn)用京劇音樂元素進(jìn)行配樂創(chuàng)作，并將其貫穿整部電視劇。具有鮮明民族特色和時(shí)代氣息的音樂與故事發(fā)生的時(shí)代背景、畫面情節(jié)、對白韻味、精神氣質(zhì)高度契合、水乳交融，營造出了北京宅門文化的京味基調(diào)和生動(dòng)傳神的民族音樂神韻。

電視劇《大宅門》的同名片尾主題歌氣勢磅礴，是以京劇音樂元素為基礎(chǔ)，并有機(jī)結(jié)合了京韻大鼓、民歌和流行音樂創(chuàng)作而成的“戲歌”。其特色鮮明的旋律音調(diào)，簡潔精煉的歌詞，以及歌手胡曉晴蕩氣回腸的演唱，給觀眾留下了深刻印象，對劇情的概括、人物形象的刻畫、情緒氣氛的渲染、思想主題的升華具有重要作用。

從歌詞角度看，詞作家易茗創(chuàng)作的歌詞平實(shí)精煉、簡潔生動(dòng)?！坝蓙硪宦曅?，情開兩扇門，亂世風(fēng)云亂世魂。平生多磨礪，男兒自橫行，站住了是個(gè)人。有情意有擔(dān)當(dāng)，無依無傍我自強(qiáng)，這一身傲骨敲起來錚錚的響。有情意有擔(dān)當(dāng)，無依無傍我自強(qiáng)，集百草要讓這世界都香。無悔一腔血，有意濟(jì)蒼生，百年風(fēng)雨大宅門。”

電視劇內(nèi)涵豐富生動(dòng)、情節(jié)跌宕起伏，展現(xiàn)了白氏家族在社會歷史進(jìn)程中曲折的興衰史，飽含著濃厚的家國情懷和民族氣質(zhì)。歌詞是對電視劇劇情和思想內(nèi)涵的概括和總結(jié)，也是對主人公白景琦性格特征和傳奇經(jīng)歷的凝練。白景琦笑著來到人世，亂世之下他果敢堅(jiān)定、敢愛敢恨；逆境之中他獨(dú)立自強(qiáng)、誠實(shí)守信；在民族大義面前，他豪邁灑脫、勇于擔(dān)當(dāng)，展現(xiàn)了中華兒女不畏強(qiáng)權(quán)、鐵骨錚錚的民族氣節(jié)。

從音樂角度看，歌曲篇幅不大，結(jié)構(gòu)簡練，為帶再現(xiàn)的ABA三段體。器樂部分的前奏、間奏和尾奏，由“急急風(fēng)”節(jié)奏緊湊的打擊樂配合高亢明亮的京胡演奏的西皮旋律，營造了濃郁的京腔京韻，充分展示出了劇情的民族地域文化特色，不禁使觀眾腦海里浮現(xiàn)出了劇中畫面，并將自身融入復(fù)雜曲折的情節(jié)中，產(chǎn)生了豐富的情感共鳴。A段由兩句重復(fù)構(gòu)成，旋律為徵調(diào)式的色彩，舒緩自由，帶有敘述性。其中倚音裝飾音和句尾的拖腔運(yùn)用，賦予了旋律濃厚的京劇韻味和抒情性。B段旋律結(jié)合了京韻大鼓元素，在宮調(diào)式基礎(chǔ)上，情緒熱烈奔放，豪邁大氣，與A段形成了鮮明對比，構(gòu)成了歌曲內(nèi)在的戲劇性，從而充分突出了電視劇主題，概括了白景琦不平凡的一生和白家?guī)状劭部赖募易鍔^斗歷程，展現(xiàn)出了中華民族堅(jiān)強(qiáng)不屈的精神氣質(zhì)。

（三）《遠(yuǎn)情》中的晉劇音樂元素應(yīng)用

晉劇是山西省的四大梆子劇種之一，又被稱為“山西梆子”，它在長期發(fā)展過程中吸收了當(dāng)?shù)氐拿窀?、秧歌等藝術(shù)特點(diǎn)，形成了既慷慨激昂又婉轉(zhuǎn)柔美的風(fēng)格特點(diǎn)。作曲家趙季平先生在45集電視連續(xù)劇《喬家大院》主題歌創(chuàng)作中，通過對晉劇音樂素材的運(yùn)用，出神入化地傳達(dá)出了電視劇的主題思想和人物豐富復(fù)雜的情感。

這部電視劇講述了清代晉商喬致庸曲折而傳奇的一生，彰顯了歷經(jīng)磨難不屈不撓的民族精神。劇中貫穿著兩條主線，一是喬致庸在家族衰敗的危難時(shí)刻勇?lián)卣窦覙I(yè)重任，并實(shí)現(xiàn)“貨通天下”“匯通天下”宏愿理想的奮斗史；二是為了挽救家族命運(yùn)，他不得不忍痛與戀人江雪瑛分開而展開的錯(cuò)綜復(fù)雜的愛情悲劇。電視劇片尾主題歌《遠(yuǎn)情》以晉劇韻味濃郁而又簡潔大氣的旋律、深情細(xì)膩而又飽含激情的演唱，淋漓盡致地抒發(fā)了人物凄愴、甜蜜、憂傷、期望等復(fù)雜的情感。

歌曲結(jié)構(gòu)簡潔精煉，為帶再現(xiàn)的二段體，第一段旋律音調(diào)婉轉(zhuǎn)柔美，節(jié)奏平穩(wěn)舒緩，開頭樂句運(yùn)用富有晉劇和民歌特色的上行四度音程跳進(jìn)及連續(xù)二度級進(jìn)下行，線條清新而又深沉，情感真切動(dòng)人。連綿舒展的悠長旋律中的休止符運(yùn)用，造成了情感抒發(fā)的停頓，增強(qiáng)了音樂中的凄涼感，是對劇中人物復(fù)雜內(nèi)心世界和坎坷經(jīng)歷的悲嘆和感慨：“塵緣苦短嘆人間路長，不能夠容我細(xì)思量。繁華瞬間如夢幻一場，世上人又幾番空忙?！?/p>

第二段通過音區(qū)的提高、八度音程大跳，以及歌唱者譚晶結(jié)合民族和通俗唱法的舒展大氣的演唱，使情感表達(dá)更加情真意切、感人肺腑：“幾番起落雨暴風(fēng)狂，轉(zhuǎn)眼間鬢已成霜。留住所愛，留住所想，留住一夢相伴日月長?！?/p>

歌曲中令人叫絕的是三次以不同力度和情緒出現(xiàn)的男聲合唱伴唱。作曲家不同凡響地運(yùn)用晉劇鑼鼓點(diǎn)“咚嗆里個(gè)嚨咚嗆”作為襯詞，構(gòu)成了由旋律動(dòng)機(jī)變化而來的四個(gè)樂句。它在結(jié)構(gòu)功能上，有效地連接了歌曲各個(gè)段落，統(tǒng)一了歌曲；在色彩上，富有彈性、剛毅有力的男聲旋律與凄婉深情的女聲旋律部分形成了明顯對比；在藝術(shù)表現(xiàn)上，以晉劇音樂主題元素和民族化的深刻內(nèi)涵，形象生動(dòng)地表現(xiàn)了喬致庸灑脫的性格特點(diǎn)，突出了他不畏艱難、銳意進(jìn)取的晉商精神和心懷天下的家國情懷。歌曲尾奏運(yùn)用晉劇特色性主奏樂器晉胡演奏，使民族化的旋律更加親切動(dòng)人，同時(shí)也升華了歌曲的主題。

三、結(jié)語

1990年1月，趙季平先生在接受《中國音樂年鑒》采訪時(shí)曾經(jīng)說過：“在中國古老的民族文化中，蘊(yùn)藏著豐富的民族精神和民間音樂素材。作為作曲家，如果脫離了這樣一塊沃土，離開民族文化的大河，創(chuàng)作的作品是很難有分量和力度的。”由此可見，他創(chuàng)作出大量民族風(fēng)格濃郁、人們耳熟能詳?shù)慕?jīng)典影視歌曲的根本原因，正是他幾十年如一日對于中國豐富燦爛的傳統(tǒng)音樂文化的滿腔熱忱、對藝術(shù)創(chuàng)作的執(zhí)著態(tài)度，以及對傳統(tǒng)文化進(jìn)行弘揚(yáng)的歷史責(zé)任擔(dān)當(dāng)。他的影視歌曲民族民間音樂風(fēng)格鮮明，創(chuàng)作手法新穎，并體現(xiàn)出了符合故事背景和人物性格的各不相同的個(gè)性特征，生動(dòng)貼切地揭示了不同影視作品的思想內(nèi)涵，強(qiáng)化人物情感抒發(fā)，成了影視劇中不可或缺、無可替代的部分。他的成功經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)追求，激勵(lì)著當(dāng)代音樂人在藝術(shù)創(chuàng)作中扎根傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新，表達(dá)鮮明的中國風(fēng)采和時(shí)代精神，并以自信的面貌站立在多元化世界文化舞臺上。

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