翁旸
【摘要】自1993年廣播電影電視部發(fā)布《關(guān)于當(dāng)前深化電影行業(yè)機(jī)制改革的若干意見》至今,在經(jīng)歷了電影管理政策的完善、進(jìn)口分賬大片的引進(jìn)、國有電影制片廠的改制、電影院線制的推行、民營電影制作機(jī)構(gòu)的崛起、資本結(jié)構(gòu)多元化的發(fā)展、國際合作交流的加深、金融與互聯(lián)網(wǎng)基因的注入、科學(xué)信息技術(shù)的賦能等一系列發(fā)展變革后,中國電影制片業(yè)走過“市場化轉(zhuǎn)型”,迎來了“產(chǎn)業(yè)化實踐”,并逐步開啟了對“電影工業(yè)化”的初步探索,用三十年的時間,譜寫了一幅波瀾壯闊的改革畫卷。
【關(guān)鍵詞】電影產(chǎn)業(yè)改革 電影制作 電影工業(yè)化 電影投資 電影項目管理 虛擬制作
本論文系“北京市屬高等學(xué)校優(yōu)秀青年人才培育計劃項目(The Project of Cultivation for young top-motch Talents of Beijing Municipal Institutions)”階段性成果之一,項目編號BPHR2022032。
1992年10月,黨的十四大確立了社會主義市場經(jīng)濟(jì)體制的發(fā)展目標(biāo)。為了貫徹黨的十四大精神,同時為了適應(yīng)中國社會主義市場經(jīng)濟(jì)體制的發(fā)展要求, 1993年,廣電部發(fā)布了《關(guān)于當(dāng)前深化電影行業(yè)機(jī)制改革的若干意見》,中國電影業(yè)也由此開啟了一段由計劃經(jīng)濟(jì)體制向社會主義市場經(jīng)濟(jì)體制過渡的改革新征程。電影制片作為電影產(chǎn)業(yè)鏈的上游環(huán)節(jié),也隨著時代的變遷、政策的完善、技術(shù)的迭代、產(chǎn)業(yè)的進(jìn)步、市場的發(fā)展做出了相應(yīng)的調(diào)整升級。三十年間,中國電影制片業(yè)歷經(jīng)“市場化轉(zhuǎn)型”“產(chǎn)業(yè)化實踐”與“工業(yè)化探索”,開辟出了一條具有中國特色的電影制片變革之路。
20世紀(jì)80年代中后期,隨著中國經(jīng)濟(jì)體制改革的深入推進(jìn),中國社會開始進(jìn)入全面轉(zhuǎn)型期,人們的文化消費習(xí)慣發(fā)生了巨大變化。隨著電視、錄像機(jī)等新型娛樂媒介的普及,電影曾經(jīng)的“文化一哥”地位受到了嚴(yán)重沖擊。加之來自電影業(yè)內(nèi)部管理體制機(jī)制的束縛,在20世紀(jì)90年代初,中國電影業(yè)可謂江河日下,中國電影制片業(yè)面臨著巨大的生存壓力,也由此進(jìn)入由計劃經(jīng)濟(jì)向市場化轉(zhuǎn)型的探索階段。
(一)管理制度逐步“松綁”
1993年1月到1994年8月,廣電部連續(xù)印發(fā)了《關(guān)于當(dāng)前深化電影行業(yè)機(jī)制改革的若干意見》《關(guān)于進(jìn)一步深化行業(yè)機(jī)制改革的通知》,提出將電影發(fā)行權(quán)下放至電影制片廠,打破了在新中國建立后沿襲了四十余年的電影“統(tǒng)購統(tǒng)銷”模式,在形式上拉近了制片主體與市場之間的距離。
隨后,國家相關(guān)管理部門又陸續(xù)配套出臺以《關(guān)于改革故事影片攝制管理工作的規(guī)定》《關(guān)于試行〈故事影片單片攝制許可證〉的通知》《〈故事影片單片攝制許可證〉試行辦法》為代表的一系列規(guī)范性文件。1996年3月23日,全國電影工作會議在長沙舉行,提出推進(jìn)影視一體化,拓寬電影資金渠道的四項政策。通過一系列政策文件的發(fā)布,電影管理制度逐步“松綁”,不僅打破了原有十六家電影制片廠的攝制壟斷地位,還從擴(kuò)大制作主體、引導(dǎo)外部資本入場、進(jìn)一步放寬生產(chǎn)限制、降低電影制作準(zhǔn)入門檻等方面,為后續(xù)電影制片行業(yè)吸納資金、匯聚人才,創(chuàng)造了有利的政策環(huán)境。
(二)商業(yè)電影初露鋒芒
在這一時期,好萊塢進(jìn)口分賬大片被引入中國內(nèi)地電影市場,國有電影制片廠拉開了轉(zhuǎn)企改制的序幕,民間資本開始嘗試以不同方式進(jìn)入電影制作領(lǐng)域。在這一系列因素的共同作用下,中國商業(yè)電影初露鋒芒。
從外部環(huán)境看, 1994年11月,好萊塢商業(yè)大片《亡命天涯》在國內(nèi)公映; 1995年,中影公司開始以票房分賬的方式每年引進(jìn)了十部“進(jìn)口大片”。這不僅將中國電影觀眾再度請回影院,同時也在國內(nèi)傳播了關(guān)于“商業(yè)電影”的制作理念。
從制作主體看,一方面,傳統(tǒng)的國有電影制片廠面對巨大的生存壓力,開始了面向市場的改制之路: 1999年,長春電影集團(tuán)公司成立; 1999年中國電影集團(tuán)成立。另一方面, 1995年,國家廣電部頒布《影視制作機(jī)構(gòu)管理暫行規(guī)定》,放松了對民營資本進(jìn)入影視制作行業(yè)的限制,以華誼兄弟、北大華億、北京新畫面影業(yè)為代表的一批民營制作主體出現(xiàn),開始嘗試以不同方式參與到電影制作當(dāng)中。民營資本的入局,不僅激發(fā)了國產(chǎn)影片的創(chuàng)作與制作活力,并且在電影類型和數(shù)量上彌補了國有電影機(jī)構(gòu)的不足。
從電影創(chuàng)作角度看,中國第五代和第六代導(dǎo)演的創(chuàng)作風(fēng)格、主題表達(dá)、價值取向,以及生產(chǎn)制作模式都在該時期發(fā)生著轉(zhuǎn)變,出現(xiàn)了以《甲方乙方》(1997)、《有話好好說》(1997)、《不見不散》(1998)、《沒完沒了》(1999)為代表的一批具有較強(qiáng)商業(yè)化意識的國產(chǎn)電影,為下一階段國產(chǎn)商業(yè)電影的發(fā)展埋下了伏筆。
(三)合拍片模式初步探索
20世紀(jì)90年代,中國內(nèi)地豐富的自然人文景觀和相對低廉的攝制成本,吸引著境外電影制作機(jī)構(gòu)與電影人。與此同時,失去了計劃經(jīng)濟(jì)支持的國有電影制片廠,在國家電影管理制度不斷“松綁”的背景下,也在積極嘗試以各種“創(chuàng)收”方式來彌補制片廠內(nèi)部的資金缺口,而對合拍片模式的探索,便是其中一條重要路徑。
在這一時期,各大國有制片廠推出《黃飛鴻之獅王爭霸》《黃飛鴻之王者之風(fēng)》《東邪西毒》《霸王別姬》《六指琴魔》等大量合拍影片。通過這種合拍片業(yè)務(wù)模式的開展,一方面國有電影制片廠提供場地、人員勞務(wù)服務(wù),提高了制片廠的經(jīng)濟(jì)效益;另一方面,通過電影合拍項目,海外電影較為先進(jìn)的制片管理經(jīng)驗被引入內(nèi)地,為之后國產(chǎn)商業(yè)影片的發(fā)展奠定了重要基礎(chǔ)。
2001年12月11日,中國正式加入WTO,進(jìn)口分賬影片的引進(jìn)數(shù)量從每年10部,提升至20部。為了應(yīng)對來自好萊塢的外部威脅,同時也為了中國電影業(yè)的內(nèi)部發(fā)展需要, 2002年11月,黨的十六大把電影明確定義為“可經(jīng)營的文化產(chǎn)業(yè)”,這一舉措奠定了電影作為產(chǎn)業(yè)來發(fā)展的歷史基調(diào)。中國電影制片業(yè)的產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程在這一時期正式拉開序幕。
(一)制作主體多元化發(fā)展
在中國電影制片業(yè)開始進(jìn)行產(chǎn)業(yè)化實踐的這一時期,電影制作的“國家隊”、民營電影制作機(jī)構(gòu),以及海外電影制作力量都積極投入電影項目的生產(chǎn)制作之中,電影項目的制作主體呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的特點。
首先,以上海電影制片廠、珠江電影制片廠、西安電影制片廠為代表的制片“國家隊”,在這一階段基本完成了企業(yè)改組,初步理順產(chǎn)業(yè)鏈,各大電影集團(tuán)公司紛紛成立(參見圖1)。
2010年1月,國務(wù)院辦公廳發(fā)布《關(guān)于促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》(下文稱“意見”),積極推動符合條件的國有和國有控股電影企業(yè)重組上市。以中國電影集團(tuán)公司為代表的頭部國有電影公司,率先在2010年完成了股份制改制,這不僅是實現(xiàn)IPO籌劃的堅實一步,更激活了“國家隊”這一制作主體的市場活力,開啟了對于新主旋律電影生產(chǎn)創(chuàng)作規(guī)律與市場運作模式的新探索。在這一時期,由電影制作的“國家隊”領(lǐng)銜,推出了《建國大業(yè)》《建黨偉業(yè)》《十月圍城》《中國合伙人》等一系列既能體現(xiàn)國家主流意識形態(tài),又具有一定藝術(shù)追求,并且獲得市場與觀眾認(rèn)可的優(yōu)秀國產(chǎn)影片。
與此同時,從2001年起,國家通過發(fā)布政策,鼓勵各種市場主體進(jìn)入電影制作環(huán)節(jié),電影制片領(lǐng)域的市場準(zhǔn)入政策由封閉逐步轉(zhuǎn)向開放。2001年頒布了《關(guān)于實行廣播電視節(jié)目制作發(fā)行行業(yè)準(zhǔn)入制度的實施細(xì)則》,取消了個人、私營企業(yè)原則上不得設(shè)立影視制作機(jī)構(gòu)的條款。之后,隨著《電影管理條例》與《電影制片、發(fā)行、放映經(jīng)營資格準(zhǔn)入暫行規(guī)定》《中外合作攝制電影片管理規(guī)定》《電影劇本(梗概)立項、電影片審查暫行規(guī)定》三個文件的頒布,基本放開電影制片業(yè),民營電影企業(yè)獲得和國有電影企業(yè)一樣的市場主體地位。以新畫面、華誼兄弟、博納影業(yè)、光線傳媒為代表的一批民營電影制片機(jī)構(gòu)強(qiáng)勢崛起,顯示出了空前的市場活力與行業(yè)競爭力,出品了如《英雄》《十面埋伏》《無極》《手機(jī)》《天下無賊》等商業(yè)影片,開啟了中國“商業(yè)大片”的新時代。
此外,以2003年6月《內(nèi)地與香港關(guān)于建立更緊密貿(mào)易關(guān)系安排》(簡稱“CEPA”)和2010年《海峽兩岸經(jīng)濟(jì)合作框架協(xié)議》(簡稱“ECFA”)的簽署為契機(jī),海內(nèi)外的電影制作機(jī)構(gòu)、制作資本、制作人才及發(fā)行渠道更加緊密地進(jìn)行整合。電影項目制作主體的多元性得到極大豐富,先進(jìn)的類型觀念、制作理念和市場運作經(jīng)驗也被引入內(nèi)地,生產(chǎn)了大量高質(zhì)量的電影合拍片。
(二)融資渠道不斷拓寬
2010年,國務(wù)院辦公廳先后發(fā)布了《國務(wù)院辦公廳關(guān)于促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》和《國務(wù)院關(guān)于鼓勵和引導(dǎo)民間投資健康發(fā)展的若干意見》,明確提出鼓勵加大金融機(jī)構(gòu)對電影各類企業(yè)和電影的投融資政策支持。同年3月,中國人民銀行會同九部委聯(lián)合發(fā)布《關(guān)于金融支持文化產(chǎn)業(yè)振興和發(fā)展繁榮的指導(dǎo)意見》,鼓勵通過金融手段活躍電影市場、拓寬融資渠道。這些政策文件的發(fā)布,從根本上確定了這一階段電影與金融的融合發(fā)展趨勢。于是,在政策引導(dǎo)下,民營資本、海外資本對電影業(yè)的投資持續(xù)增長;同時,商業(yè)銀行、VC、PE等機(jī)構(gòu)也開始從資本層面介入電影制作市場。
從企業(yè)側(cè)看,該階段電影制片機(jī)構(gòu)開始積極建構(gòu)與多層資本市場的鏈接,希望通過IPO和并購重組等方式,借助資本市場實現(xiàn)資源整合,推動業(yè)務(wù)擴(kuò)張。2009年至2012年,華誼兄弟、華策影視、光線傳媒、華錄百納與新文化這五家民營公司率先登錄深市創(chuàng)業(yè)板(參見表1);博納影業(yè)也作為第一個在海外上市的中國電影企業(yè),于2010年登錄美國納斯達(dá)克;多家影視制作公司也在同期與已上市的業(yè)內(nèi)外公司進(jìn)行了資產(chǎn)重組,形成了一波強(qiáng)勢的電影企業(yè)資本浪潮。
從項目側(cè)看,該階段隨著銀行資本的介入,影視產(chǎn)業(yè)基金的興起,電影項目的資金來源逐漸擺脫了過去主要依靠政府資金、企業(yè)自有資金和社會閑散資金的局面,電影項目的融資渠道得到明顯拓寬,形成了銀行貸款、版權(quán)質(zhì)押、產(chǎn)業(yè)基金、信托計劃、直接投資、廣告植入、版權(quán)預(yù)售、政府出資及影視眾籌等多元化、多層次的項目融資通道(參見圖2)。
(三)電影題材類型多樣化呈現(xiàn)
在該階段,隨著國有電影企業(yè)制作活力的復(fù)蘇、民營電影企業(yè)的強(qiáng)勢崛起,以及電影合拍片模式的不斷成熟,國產(chǎn)影片的制作質(zhì)量有了大幅提升,電影題材類型日趨豐富,形成了“主旋律電影+商業(yè)電影+藝術(shù)電影”多元化發(fā)展的局面。
2002年,電影《英雄》開啟了國產(chǎn)商業(yè)電影的“大片時代”,內(nèi)地越來越多的電影開始借鑒好萊塢“大投入、大明星、大營銷”的商業(yè)電影模式。隨后以《無極》《夜宴》《滿城盡帶黃金甲》《十面埋伏》為代表的一批國產(chǎn)影片共同締造了我國商業(yè)大片的鼎盛時期。
與此同時,主旋律電影也在該階段開始突破刻板印象,嘗試引入一些商業(yè)電影元素,以增加電影的市場號召力,例如啟用全明星陣容,成功推出了《建國大業(yè)》《建黨偉業(yè)》等影片。
此外,我國的藝術(shù)影片也在海外市場屢屢折桂,例如《十七歲的單車》獲得第51屆柏林電影節(jié)評審團(tuán)大獎銀熊獎、《可可西里》獲得第17東京國際電影節(jié)評委特別獎、《三峽好人》獲得第63屆威尼斯電影節(jié)最佳影片金獅獎,《圖雅的婚事》獲得第57屆柏林電影節(jié)最佳影片金熊獎、《左右》獲得第58屆柏林電影節(jié)最佳編劇銀熊獎[3]。同時,在內(nèi)地電影市場也出現(xiàn)了以中國電影資料館、MOMA百老匯電影中心為代表的藝術(shù)電影放映機(jī)構(gòu),匯聚、培養(yǎng)了大批藝術(shù)電影觀眾,從需求側(cè)助力我國藝術(shù)電影的發(fā)展。
2013年,國家新聞出版廣電總局電影局與美國電影協(xié)會共同發(fā)起“中美電影人才交流計劃”,旨在增進(jìn)中美兩國電影產(chǎn)業(yè)間的合作交流。幾年間,包括烏爾善、郭帆、陳思誠、寧浩、肖央、路陽、徐崢、管虎在內(nèi)的一批中國新生代導(dǎo)演赴好萊塢完成觀摩學(xué)習(xí)及業(yè)務(wù)交流[4]。赴美之旅,使這批優(yōu)秀創(chuàng)作者們,切實感受到中國現(xiàn)有的電影生產(chǎn)制作方式與好萊塢電影工業(yè)模式之間的巨大差距,同時“電影工業(yè)化”的種子也就此植根于他們心中。多年后,這批青年導(dǎo)演經(jīng)過不懈努力,創(chuàng)作出以《唐人街探案》《流浪地球》《刺殺小說家》《封神》為代表的一批具有中國電影工業(yè)化基因的優(yōu)秀電影作品,向我們展示了中國電影工業(yè)化的發(fā)展希望。
在筆者看來,對電影工業(yè)化的探索,是中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展進(jìn)程中的一個必經(jīng)階段。電影的工業(yè)化實踐,并非是為了解決頭部電影的生產(chǎn)制作問題,而是通過對工業(yè)化的探索,實現(xiàn)電影項目生產(chǎn)流程的規(guī)范化、崗位分工的專業(yè)化、管理方式的科學(xué)化、制作工具的標(biāo)準(zhǔn)化,以及組織形態(tài)的體系化,以此達(dá)到降低電影項目次品率,提升中國電影平均制作水準(zhǔn)與產(chǎn)品品質(zhì)的目的。同時,中國的電影工業(yè)化也不可能僅僅依靠幾部頭部電影項目的探索或成功就能實現(xiàn),它的發(fā)展需要依托于成熟完善的政策體系、法律體系、金融體系、科創(chuàng)體系、監(jiān)管體系、評價體系、人才梯隊體系的支撐,是一項龐大的系統(tǒng)工程。
2015年2月11日,時任國家新聞出版廣電總局電影局局長的張宏森在上影集團(tuán)電影創(chuàng)作座談會上指出“國產(chǎn)電影根本沒進(jìn)入電影工業(yè)時代”[5],由此引發(fā)了業(yè)界及學(xué)界針對“電影工業(yè)化”的持續(xù)性討論及思考,中國電影制片業(yè)開始邁向了對電影工業(yè)化的初步探索階段。
(一)電影制片管理理念迭代升級
近十年間,在電影工業(yè)化的探索進(jìn)程中,隨著電影技術(shù)的迭代,以及一批批專業(yè)化程度更高的青年電影人的成長,傳統(tǒng)的電影制作模式與制片管理理念也進(jìn)行著調(diào)整升級,先進(jìn)的項目管理思維、管理方法、管理工具開始逐漸融入電影項目的制片管理過程中。一些諸如風(fēng)險評估機(jī)制、完片擔(dān)保機(jī)制、SPV制、保險制度被引入到國內(nèi),并進(jìn)行著本土化的項目實踐與優(yōu)化。
國內(nèi)的一些頭部電影制作公司開始參考好萊塢的“電影綠燈機(jī)制”,形成了自己的“綠燈系統(tǒng)”或“綠燈委員會”。通過內(nèi)部綠燈系統(tǒng)(指內(nèi)部項目審核,一般包括劇本分解、創(chuàng)意設(shè)計、類型分析、定位標(biāo)識、競品分析、票房分析、宣傳分析等環(huán)節(jié))和外部綠燈系統(tǒng)(指針對海內(nèi)外發(fā)行、后產(chǎn)品開發(fā)、項目投資等方面的新一輪評估),從制作、發(fā)行、商務(wù)、融資各個層面,對待開發(fā)項目進(jìn)行較為全面的評估,通過這樣一種相對平權(quán)的集體決策過程,降低投資風(fēng)險。
越來越多的電影項目開始引入市場調(diào)研機(jī)制,通過聘請專業(yè)的第三方咨詢或調(diào)研公司,從電影項目開發(fā)、劇本創(chuàng)作、影片粗剪以及成片試映、物料測試、輿情反饋等各環(huán)節(jié)為電影項目提供服務(wù),從而控制電影項目的制作宣發(fā)風(fēng)險。
與此同時,也有越來越多的電影創(chuàng)作者和管理者,在電影項目的前期籌備、中期拍攝和后期制作過程中,開始使用諸如安捷秀、云尚制片、Final Draft、Shotgun、Movie Magic等數(shù)字化管理系統(tǒng)或工具,用以提升電影項目的制作管理效率,推動電影行業(yè)提質(zhì)增效。傳統(tǒng)的電影制片理念在該階段得到迭代升級。
(二)電影制作新勢力逐步崛起
近十年間,在電影制作環(huán)節(jié),電影制作機(jī)構(gòu)的“新勢力”與電影項目創(chuàng)作的“新力量”逐漸顯露頭角,推動著中國電影制作市場格局發(fā)生進(jìn)一步轉(zhuǎn)變。
1.電影制作機(jī)構(gòu)的“新勢力”
自21世紀(jì)初,民營電影企業(yè)獲得和國有電影企業(yè)一樣的市場主體地位后,以華誼兄弟、光線傳媒、博納影業(yè)為代表的傳統(tǒng)民營電影企業(yè)與國有電影企業(yè)共同成為我國電影制作市場的兩大主體。近年來,隨著互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)的入局和新影人力量的崛起,我國電影制作市場出現(xiàn)了兩類制作“新勢力”———一是以阿里影業(yè)、騰訊影業(yè)、愛奇藝影業(yè)為代表的互聯(lián)網(wǎng)影視企業(yè);二是一些新型民營電影制作機(jī)構(gòu),這些機(jī)構(gòu)既包括一些跨界進(jìn)入電影制作行業(yè)的公司,也包括一些以業(yè)內(nèi)知名創(chuàng)作者為核心組成的電影工作室或電影制作公司,如壞猴子影業(yè)、亭東影業(yè)、郭帆影業(yè)、登峰國際、嘉行傳媒等。在電影制作領(lǐng)域,形成了國有電影企業(yè)、老牌傳統(tǒng)民營電影企業(yè)、互聯(lián)網(wǎng)影視企業(yè)與新型影人公司協(xié)同發(fā)展的市場新格局。
與此同時,隨著電影項目體量的增大、投資金額的攀升、電影項目的制片風(fēng)險日益增加,不同類型風(fēng)格的電影制作機(jī)構(gòu)也更加傾向聯(lián)合出品的方式以降低項目風(fēng)險,頭部電影項目的出品方一般會有十幾家甚至數(shù)十家之多。電影制作主體之間形成了緊密連接、競合發(fā)展的新態(tài)勢。
2.電影項目創(chuàng)作的“新力量”
電影業(yè)的蓬勃發(fā)展離不開電影人才的支撐。近年來,各大影視機(jī)構(gòu)、行業(yè)協(xié)會及政府相關(guān)部門不約而同地重視起青年電影人才的培養(yǎng),例如華誼的“H計劃”、萬達(dá)的“菁英+”計劃、阿里“A計劃”、中國電影導(dǎo)演協(xié)會的“青蔥計劃”等。
在這些計劃的推動下,我們看到一批伴隨著中國電影產(chǎn)業(yè)化發(fā)展步伐成長起來的青年電影創(chuàng)作者快速崛起。盡管他們的身份各異,或是導(dǎo)演,或是編劇,或是演員,或是攝影,或是制片人;盡管他們的入行方式不盡相同,既有傳統(tǒng)的“學(xué)院派”,也有非科班出身的“跨界”者。但這群電影創(chuàng)作領(lǐng)域的新生力量,以青年人的視角對電影工業(yè)、電影技術(shù)和電影美學(xué)進(jìn)行新的理解與解構(gòu),對電影的類型范式、敘事方式、運作模式進(jìn)行著大膽探索,為觀眾帶來了《我不是藥神》《無名之輩》《少年的你》《誤殺》《哪吒之魔童降世》《送你一朵小紅花》等一批類型各異、風(fēng)格多元的優(yōu)秀電影作品。
這些電影創(chuàng)作的“新力量”不僅熱愛電影藝術(shù),更能夠尊重電影項目的商業(yè)運作規(guī)律,具有敏銳的電影品牌意識。在短短的數(shù)年間,已經(jīng)打造形成了多部較為成熟的IP系列作品,如《唐人街探案》系列、《流浪地球》系列、《繡春刀》系列、《戰(zhàn)狼》系列、《前任》系列等。在電影項目的實踐中探索著中國電影工業(yè)化的可能性,成為中國電影業(yè)可持續(xù)發(fā)展的新希望。
(三)科技對電影制作持續(xù)賦能
科技信息技術(shù)在其不斷迭代升級和螺旋上升的發(fā)展過程中,不斷對各行各業(yè)進(jìn)行賦能。而在近十年的電影制作領(lǐng)域,隨著人工智能、5G、大數(shù)據(jù)、云計算等數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,科技持續(xù)助力電影工業(yè)化的實現(xiàn)。科技與電影制作的融合,不僅改變了電影制片業(yè)傳統(tǒng)的生產(chǎn)方式和管理流程,更在電影項目制作的各個生產(chǎn)階段實現(xiàn)高效賦能。
1.科技改變電影制作流程:從“線性制作”到“虛擬制作”
所謂的傳統(tǒng)“線性”電影制作流程,是指一個完整的電影項目主要包括項目策劃開發(fā)、前期籌備、生產(chǎn)制作這三個主要環(huán)節(jié),后一個環(huán)節(jié)的開始一般是建立在前一個環(huán)節(jié)基本完成或全部完成的基礎(chǔ)之上,遵循線性工作方式,依次開展。
而虛擬制作則通過諸如可視化預(yù)覽、表演捕捉、實時鏡內(nèi)視效、實時混合視效等一系列虛擬制作技術(shù),對傳統(tǒng)電影制作流程中的三個階段進(jìn)行了重新整合。后期制作的工作被大量前置,現(xiàn)場拍攝階段的壓力與風(fēng)險很大程度被轉(zhuǎn)移到了策劃階段和前期籌備階段,并通過虛擬攝影棚、虛擬引擎、云服務(wù)等技術(shù)的加入,實現(xiàn)了制片人、導(dǎo)演、攝影、燈光、美術(shù)、視效藝術(shù)家、后期制作人員跨崗位、跨部門、跨地域、跨系統(tǒng)之間的交互協(xié)作。傳統(tǒng)的線性制作思維和線性工作模式被打破,一種迭代式的多線并行、實時調(diào)整的生產(chǎn)制作方式出現(xiàn)。
近年來,虛擬制作技術(shù)在《金剛川》《刺殺小說家》《外太空的莫扎特》《獨行月球》《流浪地球2》《長空之王》等國產(chǎn)影片中已經(jīng)得到不同程度的應(yīng)用。虛擬制作與電影制片業(yè)的融合探索意義在于它不僅可以幫助電影創(chuàng)作者“所見即所得”地看到影片的可視化效果,更可以達(dá)到有效控制電影項目的制作周期與成本預(yù)算,提高對項目生產(chǎn)的可控性,實現(xiàn)資源集約化的目的。此外,電影項目中所沉淀下來的數(shù)字資產(chǎn)不僅可以多次復(fù)用,降低場景建設(shè)和人物建模的邊際成本,還可能為相關(guān)企業(yè)或項目帶來進(jìn)行進(jìn)一步資本化的可能性。
2.科技賦能電影制作全階段
隨著信息技術(shù)的飛速發(fā)展,電影制作早已步入了數(shù)字時代,科技信息技術(shù)全面滲透到電影項目的開發(fā)-籌備-拍攝-后期制作各個階段,從輔助內(nèi)容創(chuàng)作、輔助項目決策、輔助項目統(tǒng)籌、輔助電影拍攝、輔助后期制作等各方面對電影制作的全階段實現(xiàn)高效賦能。
賦能內(nèi)容創(chuàng)作:隨著今年GPT-4的發(fā)布、百度“文言一心”面向公眾開放,人工智能技術(shù)愈發(fā)深刻地介入到了電影內(nèi)容的創(chuàng)意策劃階段,通過對海量信息進(jìn)行收集整理,可以為電影內(nèi)容提供更豐富的創(chuàng)作素材,幫助創(chuàng)作者完成劇本框架的初步撰寫,以及分鏡腳本的基礎(chǔ)創(chuàng)作。
賦能項目決策:傳統(tǒng)的電影項目決策,更多是憑借直覺和經(jīng)驗。而隨著機(jī)器學(xué)習(xí)、大數(shù)據(jù)以及云計算等技術(shù)的成熟,人工智能可以對大量過往案例進(jìn)行分析建模,拆解劇本中的人物、對話、場景等多要素,對電影類型、目標(biāo)受眾以及口碑評分做出預(yù)測,在項目的開發(fā)過程中提供更加客觀準(zhǔn)確的決策支持。
賦能項目統(tǒng)籌:目前國內(nèi)的云尚制片、安捷秀等優(yōu)秀的項目管理系統(tǒng)在籌備期可以利用自然語義分析自動拆解劇本,識別標(biāo)記人物、場景、時間以及服化道等關(guān)鍵元素,在系統(tǒng)內(nèi)自動建立多維度關(guān)聯(lián),自動生成順場景表并創(chuàng)建拍攝計劃,提高統(tǒng)籌的工作效率。
賦能電影拍攝:無論是可視化預(yù)覽、數(shù)字角色、VR全景、表演捕捉,還是LED矩陣幕墻與鏡內(nèi)視效等虛擬制作技術(shù),都能幫助影片主創(chuàng)打破傳統(tǒng)制作的時間和空間限制,充分釋放想象力。
賦能后期制作:人工智能技術(shù)能夠?qū)⒍S圖像渲染為三維圖像,并可以經(jīng)過大量的樣本學(xué)習(xí)后,完成打點標(biāo)記、自動輕量剪輯等基礎(chǔ)工作,節(jié)省人力成本;虛擬制作的遠(yuǎn)程合作和后期預(yù)覽技術(shù)也可以為電影項目的后期制作帶來更多的工作便利。
(四)電影業(yè)與金融業(yè)的“相愛相殺”
在近十年的中國電影發(fā)展探索過程中,金融業(yè)扮演了重要角色。電影業(yè)與金融業(yè)的融合走向,在很大程度上有賴于行業(yè)發(fā)展的周期性變化以及政策方向的調(diào)整。2012年,中國電影年度產(chǎn)量與電影票房這兩項指標(biāo)的增速雙雙達(dá)到30%,行業(yè)的利潤率與市盈率均處于較高位,吸引了金融資本的青睞。2014年6月,財政部等七部門聯(lián)合發(fā)布《關(guān)于支持電影發(fā)展若干經(jīng)濟(jì)政策的通知》,大力推進(jìn)電影企業(yè)直接融資; 2016年,《中華人民共和國電影產(chǎn)業(yè)促進(jìn)法》正式頒布,首次以法律的形式明確規(guī)定“電影金融”,電影業(yè)與金融業(yè)產(chǎn)生了深度融合。
在資本的助力下,中國電影市場發(fā)展成為全球第一大電影市場,一部部現(xiàn)象級的頭部電影項目順利與觀眾見面,但資本作為一柄雙刃劍,如果不加正確引導(dǎo)與合理規(guī)范,也會反噬市場。因此,在該階段也出現(xiàn)了一系列諸如高溢價并購、商譽爆雷、不正當(dāng)關(guān)聯(lián)交易、風(fēng)險阻隔機(jī)制缺失、P2P欺詐、稅務(wù)處理不當(dāng)?shù)葐栴}。從2018年開始,電影主管部門開始出臺一系列規(guī)范市場秩序的文件,資本市場的監(jiān)管政策也開始收緊,出現(xiàn)了“監(jiān)管從嚴(yán),資本退潮”的現(xiàn)象。
總體來看,自2013年至今,電影制片與金融資本的融合可以分成兩個階段:第一階段是從2013—2017年的深度融合期;第二階段是2018年至今的調(diào)整升級期。
1.深度融合 金融創(chuàng)新(2013—2017年)
自2013年起,無論是電影企業(yè)的證券化事件、并購重組事件,還是與影視概念相關(guān)的私募股權(quán)市場融資事件都呈現(xiàn)爆發(fā)式增長的發(fā)展態(tài)勢,頭部電影企業(yè)的市值一路攀升,銀行等金融機(jī)構(gòu)對影視文化產(chǎn)業(yè)的支持力度顯著提升。有關(guān)數(shù)據(jù)顯示, 2013—2015年影視業(yè)并購重組分別發(fā)生了29起、46起和88起,涉及資金218億元、359億元和435億[7]; 2012年至2017年, 21家銀行文化產(chǎn)業(yè)貸款余額平均增長率達(dá)16. 67%,保持持續(xù)增長的態(tài)勢[8]。
在該階段,從企業(yè)側(cè)看,頭部電影企業(yè)的資本化程度不斷加深,電影企業(yè)IPO的熱度持續(xù)攀升(參見表3),并且形成了與商業(yè)銀行,以及信托公司、基金公司、財務(wù)公司等非銀行金融機(jī)構(gòu)之間,比較穩(wěn)定的融資合作關(guān)系。
從項目側(cè)看,以《美人魚》《港囧》《葉問3》《西游記之大圣歸來》為代表的多個電影項目,也紛紛進(jìn)行了信托投資、資產(chǎn)證券化、P2P融資、互聯(lián)網(wǎng)眾籌等不同方式的電影金融創(chuàng)新。
與此同時,互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展,也為“電影+金融”的發(fā)展提供了更多可能性。一方面,互聯(lián)網(wǎng)公司入局電影業(yè),改變了中國電影業(yè)傳統(tǒng)的內(nèi)部生態(tài)結(jié)構(gòu);另一方面,互聯(lián)網(wǎng)金融的迅速發(fā)展,也搭建了更多元化的電影融資平臺,出現(xiàn)了P2P融資、電影眾籌等新型互聯(lián)網(wǎng)融資方式。
2.調(diào)整升級 去泡沫化(2018年至今)
電影與金融的攜手,確實在一定程度上推動了行業(yè)的快速擴(kuò)張,助力了電影工業(yè)化的實踐探索,也幫助部分頭部影視公司走上做大做強(qiáng)的發(fā)展道路。但與此同時,也催生了諸多市場投機(jī)行為,積累了大量行業(yè)泡沫,出現(xiàn)了一系列諸如利用電影項目洗錢、數(shù)據(jù)造假、合同作假、偷稅漏稅、天價片酬等行業(yè)亂象。面對電影業(yè)內(nèi)的諸多問題,自2018年國家層面開始從嚴(yán)監(jiān)管,收緊影視行業(yè)的金融政策,加強(qiáng)對影視業(yè)亂象問題的治理。
而金融資本對于政策和行業(yè)的敏感性,在該階段又一次顯現(xiàn)無疑。隨著電影業(yè)受到政策層的監(jiān)管,電影公司的上市并購重組受到限制,同時二級市場的估值持續(xù)下降,資本開始退潮。從 2018年開始,行業(yè)逐漸回歸理性,進(jìn)入了“去泡沫化”的盤整階段。2023年新型冠狀病毒肺炎疫情之后,在經(jīng)濟(jì)下行壓力較大且通脹數(shù)據(jù)低位運行的大背景下,資本流動性持續(xù)收緊。同時,市場對高杠桿、低現(xiàn)金流的企業(yè)降低估值,加之疫情對電影行業(yè)整個制作-發(fā)行-放映鏈條的全面影響,使電影業(yè)與金融業(yè)又將進(jìn)入新一輪的調(diào)整周期。
(五)電影國際合作交流的積極推進(jìn)
近十年,在“一帶一路”“亞投行建立”的國家戰(zhàn)略背景下,在中國電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)高速發(fā)展的行業(yè)進(jìn)程中,中國電影已經(jīng)逐漸具備了融入國際市場的實力與底氣。目前,中國電影的國際化合作交流主要通過以下三種路徑來助推實現(xiàn):
1.通過電影項目層面的合作制片,加深國際化合作。近十年中國電影通過合拍片的方式,更廣泛地汲取國際電影制片經(jīng)驗、更充分地利用國際資源,推出了以《狼圖騰》《長城》《我們誕生在中國》為代表的合拍片,推動了中國文化與中國電影的國際化傳播。
2.通過電影企業(yè)層面的國際化布局,加快國際化進(jìn)程。即部分頭部電影公司通過海外投資、在海外設(shè)立子公司、與海外影視公司達(dá)成戰(zhàn)略合作等方式,來實現(xiàn)進(jìn)軍國際電影市場的發(fā)展目標(biāo),如華誼兄弟在美國特拉華州設(shè)立全資子公司、華策影視和韓國NEW成立合資公司“華策合新”、萬達(dá)電影并購美國傳奇影業(yè)。
3.通過積極舉辦、參與國際電影節(jié)展,搭建中外文化交流平臺。電影節(jié)展作為重要的國際電影交流場域、交易市場和展映平臺,其作用不容小覷。近十年,在地緣政治、審美評價、市場訴求,以及社群認(rèn)同等多重因素的影響下,中國電影節(jié)展呈現(xiàn)出欣欣向榮的發(fā)展態(tài)勢。一方面,以上海國際電影節(jié)、北京國際電影節(jié)為代表的大型綜合性國際電影節(jié)的影響力不斷擴(kuò)大;另一方面,出現(xiàn)了一批可以緊密配合國家戰(zhàn)略、具有自身特色定位的年輕電影節(jié)展,如絲綢之路國際電影節(jié)、平遙國際電影展、FIRST青年電影展、金磚國家電影節(jié)等,促進(jìn)了海內(nèi)外電影的文化交流和合作。
但是,在中國電影嘗試以上幾種不同路徑深度參與國際市場的同時,我們也應(yīng)該注意到,每年能順利進(jìn)入海外發(fā)行渠道/窗口的中國影片數(shù)量非常有限,國際票房成績不甚理想,以2022年全球票房TOP100的影片為例,僅有4部中國電影上榜。中國電影的國際化進(jìn)程仍舊任重而道遠(yuǎn)。
(六)電影內(nèi)容呈現(xiàn)形式不斷豐富
在近十年的電影產(chǎn)業(yè)升級與工業(yè)化探索進(jìn)程中,中國電影的內(nèi)容呈現(xiàn)也在不斷豐富,實現(xiàn)了傳統(tǒng)主旋律電影向“新主流電影”的進(jìn)階,出現(xiàn)了一批通過不同類型、題材、風(fēng)格弘揚主旋律、傳遞正能量的優(yōu)秀電影作品。眾多電影創(chuàng)作者與制作者們也在創(chuàng)作實踐的過程中,堅持守正創(chuàng)新,不斷優(yōu)化處理電影弘揚主旋律和發(fā)展多樣化的關(guān)系。
(七)電影產(chǎn)品與多種媒介形態(tài)廣泛融合
在該發(fā)展階段,電影產(chǎn)品也開始與多種媒介形態(tài)、行業(yè)業(yè)態(tài)進(jìn)行融合,通過電影與游戲、電影與旅游、電影與消費品、電影與劇本殺等跨媒介、跨業(yè)態(tài)的廣泛聯(lián)動,激活了中國電影產(chǎn)業(yè)的多樣化發(fā)展基因。
回望歷史,是為了發(fā)展未來?;仡欀袊娪爸破瑯I(yè)三十年的發(fā)展歷程,觀照當(dāng)下新時代發(fā)展的語境,我們看到,在新冠疫情的陰霾逐漸褪去后,中國電影業(yè)又站在了一個發(fā)展機(jī)遇與挑戰(zhàn)并存的歷史轉(zhuǎn)折點。2021年,國家電影局發(fā)布《“十四五”中國電影發(fā)展規(guī)劃》,明確提出“未來中國電影要以高質(zhì)量發(fā)展為目標(biāo)”。而電影產(chǎn)業(yè)的工業(yè)化探索,則是中國電影實現(xiàn)2035年建成電影強(qiáng)國遠(yuǎn)景目標(biāo)的必經(jīng)階段。筆者認(rèn)為,中國電影制片業(yè)在未來,將會從加快管理升級、加強(qiáng)技術(shù)賦能、推進(jìn)媒介融合、加深國際交流、加強(qiáng)人才培養(yǎng)、完善保障機(jī)制等方面發(fā)力,迎來它的“未來式”。
注釋
[1]資料來源:根據(jù)各電影公司官方網(wǎng)站公開資料整理。
[2]資料來源:東方財富Choice數(shù)據(jù),數(shù)據(jù)截至2023年5月8日。
[3]資料來源:百度百科,各部影片獲獎資料整理。
[4]陳旭光,劉祎祎.中國電影觀念流變70年[J] .未來傳播, 2019 (10)
[5]人民網(wǎng),《電影局長張宏森:電影人應(yīng)該拿作品說話少些埋怨》, 2015年2月13日。
[6]資料來源:貓眼專業(yè)版App。
[7]饒守春,黃可妤.《影視并購行至低谷 嚴(yán)監(jiān)管趨勢難改》,《21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報道》, 2017年8月4日
[8]中國銀行業(yè)協(xié)會,《銀行業(yè)支持文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告(2018)》, 2018年8月
[9]資料來源:東方財富Choice數(shù)據(jù),數(shù)據(jù)截至2023年5月8日。
[10]資料來源:國家電影局。