英國女畫家克萊爾·伍茲,在其藝術(shù)生涯的早期曾是一名雕塑家,她特別關(guān)注形式如何在空間中存在,這種對(duì)雕塑語言的理解和對(duì)空間形式的關(guān)注,被轉(zhuǎn)化為二維圖像,影響著她后來的繪畫。在20世紀(jì)90年代,她以大型的鋁板油畫首次受到藝術(shù)界的關(guān)注。多年來,她從自己的風(fēng)景攝影實(shí)踐中獲得了靈感。2011年左右,伍茲將她的創(chuàng)作重點(diǎn)轉(zhuǎn)向了人物,從書籍、互聯(lián)網(wǎng)和照片中獲取題材。她明亮的畫作經(jīng)常與暗示出暗色調(diào)的標(biāo)題相配。例如,她的“新問題”系列作品(2020年)描繪了一個(gè)家庭的場(chǎng)景,并把畫面聚焦于一個(gè)閃亮的吊燈或一個(gè)黑暗的窗戶等細(xì)節(jié)。伍茲近年的大部分作品關(guān)注死亡和殘疾、疾病與健康、殘忍與人性之間存在的微妙邊界,以及生與死的差異性。伍茲曾受英國當(dāng)代藝術(shù)協(xié)會(huì)的委托,為2012年建成的倫敦奧林匹克公園創(chuàng)作了大型陶瓷壁畫,如今她的作品已經(jīng)進(jìn)入了世界主要美術(shù)館。