論中國民間雕塑中的塑繪結(jié)合

劉遠(yuǎn)航

摘 要：塑繪結(jié)合是中國民間雕塑中一種重要的表現(xiàn)手法，在中國民間雕塑中形成了一種獨(dú)特的風(fēng)格。“泥人張”彩塑藝術(shù)是我國民間雕塑中的典范之一，文章對塑繪結(jié)合的表現(xiàn)手法進(jìn)行探究，在此基礎(chǔ)上以“泥人張”彩塑作品為例，探索塑繪結(jié)合在“泥人張”彩塑中的具體體現(xiàn)和意義。

關(guān)鍵詞：民間雕塑；塑繪結(jié)合；“泥人張”

中國傳統(tǒng)雕塑有很多類型，不同時(shí)代的雕塑從類型和作用上來看，也各不相同。民間雕塑是中國傳統(tǒng)雕塑類型之一，它表現(xiàn)手法眾多，塑繪結(jié)合就是它主要表現(xiàn)手法之一。雕塑從繪畫中吸取特點(diǎn)，從而產(chǎn)生了塑繪結(jié)合的表現(xiàn)手法，使民間雕塑的世俗氣息更為濃厚?！澳嗳藦垺辈仕茏鳛槊耖g雕塑的典范之一，它的獨(dú)特風(fēng)格深受老百姓的喜愛，它同時(shí)傳承了雕塑和繪畫的優(yōu)秀特點(diǎn)，也體現(xiàn)了當(dāng)今時(shí)代藝術(shù)服務(wù)人民的價(jià)值導(dǎo)向。

一、塑——塑形是雕塑的基礎(chǔ)

在我國，繪畫與雕塑是密不可分的。在幾千年的時(shí)間里，中國的雕塑在不斷發(fā)展和變化。中國古代雕塑的主要類型，可分為陵墓雕塑、宗教雕塑。在早期，受封建王朝的統(tǒng)治影響，陵墓雕塑和宗教雕塑只有達(dá)官貴族可以接觸到，留存數(shù)量較多，民間雕塑受民眾生活條件的影響，留存數(shù)量相比陵墓雕塑和宗教雕塑要少。直到后來，隨著文化不斷發(fā)展，藝術(shù)也不斷具有民俗氣息，民間雕塑也逐漸繁榮起來。

中國的民間雕塑，線條是非常重要的元素之一，雕塑吸收了中國傳統(tǒng)繪畫中線條的特點(diǎn)，并運(yùn)用到雕塑當(dāng)中，以此豐富雕塑的造型。雕塑中線條的運(yùn)用也有很大的差別，比如形體的線條與紋樣的線條就很不相同，要注重它們之間的聯(lián)系，以此突出雕塑的內(nèi)涵。

塑形一詞，不是中國自有的詞語，但并不代表中國沒有塑形或雕塑。在中國古代，按材料來區(qū)分，有青銅器、石雕、玉雕、泥塑造像、陶俑等，隨著西方文化的傳入，我們才把這些統(tǒng)稱為雕塑。中國的傳統(tǒng)雕塑與西方的傳統(tǒng)雕塑有很大的區(qū)別。中國的傳統(tǒng)雕塑通常以寫意性為主，主要用線條的方式做造型；西方的傳統(tǒng)雕塑通常以寫實(shí)性為主，主要用光影的方式做造型。所以從表現(xiàn)手法來講，中國和西方的古代雕塑就有明顯的區(qū)別。

二、繪——豐富雕塑的表現(xiàn)方式

雕塑中的彩繪元素，可以追溯到新石器時(shí)代。在新石器時(shí)代的遺址中出土的一些陶器和泥塑上就能發(fā)現(xiàn)一些彩繪的痕跡，雖然顏色搭配并不豐富，但已經(jīng)為彩塑藝術(shù)埋下了伏筆。[1]在封建統(tǒng)治時(shí)期，雕塑與繪畫是相同對待的，兩者之間也相互吸收特點(diǎn)，形成各種不同的風(fēng)格。所以，雕塑的發(fā)展方向也受到了繪畫的影響，豐富的色彩元素也開始逐漸在各類雕塑上出現(xiàn)，雕塑的世俗氣息濃厚了起來，民間雕塑也逐漸走向了繁榮。

彩繪是雕塑從繪畫中所提取的元素。雕塑中的彩繪，以彩突形，有些在表面進(jìn)行很少的塑形和雕刻后，直接進(jìn)行繪畫和上色，用彩繪來突出造型，或者通過對背景或周圍環(huán)境的彩繪來給雕塑營造特定的意境，使雕塑與環(huán)境相融合，加強(qiáng)雕塑與環(huán)境的關(guān)聯(lián)，以意境來襯托雕塑。彩繪不只是進(jìn)行簡單的上色，還要從題材出發(fā)，對需要上色的區(qū)域進(jìn)行考量，最后經(jīng)過色彩搭配，把彩繪的特點(diǎn)在雕塑中完全體現(xiàn)出來。

三、塑繪結(jié)合——使雕塑得到升華

（一）塑繪結(jié)合的概述

塑繪結(jié)合也可稱為塑繪一體，是指在雕塑中的塑形與繪畫相結(jié)合。[2]具體來說，就是在雕塑的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式上吸收繪畫中的元素并與其進(jìn)行融合，使雕塑不僅有塑形的形體感，還有繪畫的色彩感，從而讓雕塑有多個(gè)角度供人觀賞。

（二）塑繪結(jié)合的制作流程

綜觀中國眾多技藝高超、造型精美的古代雕塑，彩繪通常作為塑形完成后的最后一個(gè)步驟，使雕塑在立體中又有平面的繪畫感。比如制作秦始皇陵兵馬俑，先用陶模做出初胎，在塑造完成之后才進(jìn)行繪畫和上色，最后進(jìn)行燒制拼接；在敦煌的莫高窟，也有大量宗教題材的佛像雕塑，制作的過程是先調(diào)配好陶土，通過各種塑形的手法先把基本的形體塑造出來，最后采用繪畫的手法對形體進(jìn)行彩繪，使佛像造型精美、色彩豐富。

（三）塑繪結(jié)合的藝術(shù)特色

塑繪結(jié)合是雕塑和繪畫元素結(jié)合的產(chǎn)物，它主要有三個(gè)特點(diǎn)，分別為彩繪、線條、造境。[3]

彩繪是在雕塑的外表進(jìn)行布彩、敷色。色彩的選用會根據(jù)雕塑的造型和主題，帶有創(chuàng)作者的一些主觀思想和情緒等因素，創(chuàng)作者選擇不同的顏色進(jìn)行搭配，以此來烘托雕塑的主題思想。

線條是雕塑的重要表現(xiàn)手法，雕塑中的線條參照了書畫中的法則，具有很強(qiáng)的繪畫特點(diǎn)。比如在一些佛像雕塑中運(yùn)用了繪畫中“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”這兩種鮮明的對比，在塑造過程中分別運(yùn)用了風(fēng)格迥異的線條造型和排列，最后兩者各自形成了獨(dú)特的風(fēng)格。這就是雕塑吸收繪畫線條的重要體現(xiàn)，也是雕塑和繪畫相互影響的例證。

造境是根據(jù)作品所在的背景和空間進(jìn)行描繪、營造，與雕塑達(dá)到一種渾然天成的境界。中國傳統(tǒng)雕塑的主流思想一直以寫意為主，寫意是為了傳達(dá)出創(chuàng)作者的創(chuàng)作思路和想法，把原本并不存在的事物或場景進(jìn)行一種實(shí)體化，從而能夠引起觀看者的共鳴。

四、塑繪結(jié)合在“泥人張”彩塑中的具體體現(xiàn)

在中國民間雕塑中，彩塑藝術(shù)有很悠久的歷史。早在新石器時(shí)期，就已經(jīng)出現(xiàn)了人形的彩陶罐，作為器皿使用。到了秦漢時(shí)期，出現(xiàn)以物替人的陪葬思想，出現(xiàn)了彩陶俑的陪葬，這個(gè)時(shí)候的彩陶俑是作為明器出現(xiàn)的。例如，出土于陜西省的秦始皇陵兵馬俑，陶俑上原本有色彩的裝飾，并且色彩基本與當(dāng)時(shí)的人物服飾顏色相近，目的就是代替活人作為陪葬品。漢代以后，佛教文化傳入，宗教題材的佛像雕塑開始出現(xiàn)，在佛像上依然有彩繪的痕跡。

到了明清時(shí)期，雕塑逐漸走向沒落，禮葬制度漸漸減弱，宗教雕塑和陵墓雕塑也大量減少，同時(shí)雕塑發(fā)展停滯不前，風(fēng)格呆板、疲弱，雕塑開始向工藝性轉(zhuǎn)變，彩塑以前的輝煌景象也從此消失。但在晚清時(shí)期，天津有一名叫張明山的藝人，他本是一名賣泥人偶的普通人，他的泥人偶卻得到了一些著名的藝術(shù)家和大師的賞識，同時(shí)也得到了廣大群眾的認(rèn)可，他的泥人偶被稱為“泥人張”彩塑。[4]“泥人張”彩塑制作手法細(xì)膩，塑造的人物也生動形象。其起源于民間，適應(yīng)了廣大群眾的審美，也吸收了中國傳統(tǒng)文化中的一些元素，比如戲曲和繪畫中的元素，雖然起源于民間，但“泥人張”彩塑并沒有充滿“俗氣”，倒還有一些“雅致”。所以，“泥人張”彩塑既能出現(xiàn)在普通群眾的手中，也能出現(xiàn)在達(dá)官顯貴的家中，受到了各個(gè)階層群眾的喜愛。

“泥人張”彩塑的題材，大多為中國傳統(tǒng)文化或民間故事中的典型人物，有明顯的主題，也有創(chuàng)作者主觀思想與客觀思想的結(jié)合。創(chuàng)作者在經(jīng)過生活中的仔細(xì)觀察、選題后，再加以構(gòu)想，通過高超細(xì)致的手法塑造出形體，最后進(jìn)行燒制繪畫上色?！赌咎m從軍》是張明山的代表作之一，也是慈禧太后七十壽辰時(shí)，由大臣慶寬進(jìn)獻(xiàn)的八匣泥人之一。作品是根據(jù)南北朝時(shí)期的《木蘭辭》創(chuàng)作的，創(chuàng)作者抓住了在戰(zhàn)事中富含生活氣息的一瞬間，將花木蘭在休息時(shí)的形象，生動形象地展現(xiàn)在觀眾面前，旁邊還有兩名老兵相伴。其中一名老兵鼓起腮幫使勁吹著海螺，似乎全身心投入吹海螺中，以此來度過短暫而又美好的休息時(shí)刻。而另外一名老兵，豎立旗子，似乎觀望著遠(yuǎn)方，神情自然，姿態(tài)放松?；咎m神態(tài)沉著、溫柔靜雅。創(chuàng)作者細(xì)致地描繪出了花木蘭這位替父從軍的巾幗英雄柔雅安靜的女子形象，人物形象傳神寫實(shí)、色彩豐富精美，將人物內(nèi)在的思想情感全部表現(xiàn)了出來。創(chuàng)作者在塑造上運(yùn)用了比較寫實(shí)的表現(xiàn)手法，人物的比例也協(xié)調(diào)。作者用自己熟練的技法，簡單概括塑造出面部五官，再用畫筆簡單勾勒描繪，就表達(dá)出了和人物性別、年齡相應(yīng)的形象和性格，特別是對花木蘭面部的塑造和描繪，既表現(xiàn)出木蘭沉著冷靜的性格特點(diǎn)，又表現(xiàn)出了女子圓潤柔弱的性別特征，使觀賞者不禁感嘆創(chuàng)作者造型技藝高超，作品精美絕倫，感受到巾幗不讓須眉的英雄氣概，同時(shí)又哀嘆優(yōu)雅柔情的女子在貌美如花的年齡卻沖上了戰(zhàn)事前線，對花木蘭的遭遇感到無奈與同情。

“泥人張”彩塑在創(chuàng)作上具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)特色，能夠生動形象地塑造出人物形象、性格，而且比較符合正常人體的比例，又進(jìn)行了適度的夸張，取舍得當(dāng)，加之繪色，形成了獨(dú)有的體系。在彩塑中，一直都有“三分塑，七分彩”的說法，所以上色的環(huán)節(jié)是不可少的，這對泥塑具有更多的藝術(shù)美感起到很大的作用?！澳嗳藦垺辈仕苤阅軌虻玫綇V大群眾的喜愛，并迅速傳播開來，是因?yàn)閺埫魃皆谄綍r(shí)的生活中注重累積，他吸收中國傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀之處，并將其運(yùn)用于創(chuàng)作中。“泥人張”彩塑不僅具有濃厚的生活趣味的“俗”，而且還有精致優(yōu)美的“雅”。取材于《紅樓夢》第二十三回的《讀西廂》作品，描繪賈寶玉獨(dú)自在園中品讀《西廂記》，林黛玉看見賈寶玉如此用心品讀，于是與賈寶玉一起談?wù)?。后來的花襲人本來領(lǐng)命尋賈寶玉回去，但看見林黛玉和賈寶玉如此專注地談?wù)撝?，便不忍心打斷兩人。人物神態(tài)自然，張明山把人物的專注表現(xiàn)得淋漓盡致。雖然人物服飾并沒有塑造得特別繁瑣、復(fù)雜，但加上顏色的描繪，瞬間把人物所處的階級體現(xiàn)了出來。衣服在顏色的襯托下，增添了優(yōu)雅的感覺，使衣服顯得更加華麗且不俗氣?？梢?，“泥人張”彩塑在上色的環(huán)節(jié)，會隨著題材、人物、事物、環(huán)境等素材來合理上色，并且針對不同的素材，上色的區(qū)域也會根據(jù)生活經(jīng)驗(yàn)來仔細(xì)推敲。張明山是一名畫家，他提倡學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫，并將繪畫手法巧妙融合在“泥人張”彩塑中，使作品更加具備中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的底蘊(yùn)。

五、結(jié) 語

塑繪結(jié)合是中國民間雕塑最重要也是最獨(dú)特的表現(xiàn)手法之一，是中國歷經(jīng)幾千年不斷積累與繼承的藝術(shù)財(cái)富。民間雕塑慢慢崛起，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，又吸收了民間生活氣息，讓雕塑不僅適應(yīng)了達(dá)官貴族高層階級的審美，同時(shí)也照顧了平民百姓的審美需求。“泥人張”彩塑這類優(yōu)秀的技藝，將塑繪結(jié)合的表現(xiàn)手法發(fā)揮得淋漓盡致。在當(dāng)今提倡文化自信的時(shí)代下，只有把中華傳統(tǒng)文化的獨(dú)特性和優(yōu)越性保留下來，結(jié)合現(xiàn)在的時(shí)代特點(diǎn)運(yùn)用到創(chuàng)作中去，作品才能富含價(jià)值，才能被人民群眾認(rèn)可。

（西安美術(shù)學(xué)院）

參考文獻(xiàn)

[1] 劉小飛．中國傳統(tǒng)彩塑審美散論[D]．景德鎮(zhèn)：景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，2009.

[2] 毛曉峰．淺析中國傳統(tǒng)雕塑中的塑繪一體[J]．藝術(shù)科技，2017，30（12）：196.

[3] 曾齊寶．論中國傳統(tǒng)雕塑中的塑繪一體[D]．杭州：中國美術(shù)學(xué)院，2016.

[4] 劉樹杞．“泥人張”彩塑的美學(xué)價(jià)值[J]．文藝研究，1997（3）：133-141.