民族音樂元素如何在電影配樂中煥發(fā)生命力

陳柯

（貴州銅仁職業(yè)技術(shù)學(xué)院 人文學(xué)院，貴州 銅仁 554300）

在我國五千多年的悠久歷史文化中，民族音樂是一顆明珠，為我國社會(huì)文化的發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn)。民族音樂是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，它反映了各個(gè)民族的日常生活，與當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕芮邢嚓P(guān)，表達(dá)了生活在這片熱土上的人們的真摯的情感和思想。隨著時(shí)代的變遷，民族音樂也在不斷演進(jìn)，體現(xiàn)著民族特色。自有聲電影誕生以來，電影藝術(shù)作為畫面與聲音的結(jié)合，天然渴求能完美表現(xiàn)畫面、渲染氛圍的電影配樂。民族音樂元素正好可以融入電影配樂之中，因?yàn)槊褡逡魳放c舞蹈密不可分，二者的結(jié)合會(huì)產(chǎn)生生動(dòng)和靈活的效果，在觀者眼里，就是畫面與聲音的完美結(jié)合。根據(jù)歷史記錄，《六代樂舞》和唐宋時(shí)期的戲曲音樂都展示了這種聯(lián)系。因此，在影視音樂中運(yùn)用民族音樂元素可以讓畫面更具有生命力和感染力。

從戲曲電影的開山之作《定軍山》到大片《十面埋伏》《英雄》等，都展示了民族音樂的獨(dú)特魅力，這些曲目的旋律也被精心演繹，使電影配樂得以廣為流傳。在這些電影中，觀眾可以接觸到源自中國的古老的文化的音樂，并被其簡潔的旋律、生動(dòng)的氛圍所打動(dòng)。這種民族音樂元素不僅可以展現(xiàn)豐富的歷史內(nèi)涵，更能夠展現(xiàn)中華大地上的人的精神面貌。

一、電影藝術(shù)與音樂藝術(shù)的關(guān)系

電影是一種將聲音與畫面相結(jié)合的藝術(shù)形式，從最早的無聲電影到有聲電影，都是為了滿足人們視覺和聽覺上的審美需求。正因如此，談到電影配樂時(shí)，不能脫離電影這個(gè)載體，要通過電影整體或部分畫面的情節(jié)內(nèi)容傳遞的情緒來感受配樂與電影一起帶給人們的視聽體驗(yàn)。一部優(yōu)秀的電影，其配樂能夠?qū)?nèi)容與情緒進(jìn)行提煉和渲染，使電影成為音樂的擴(kuò)展。音樂藝術(shù)在電影作品中的表現(xiàn)形式分別為主題曲、插曲、片頭片尾曲和純音樂等。電影配樂作為電影藝術(shù)的一部分，配合畫面共同呈現(xiàn)電影的核心主題，增強(qiáng)了電影作品的情感表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力，從而讓很多經(jīng)典電影橋段和劇情深入人心。音樂與電影相互促進(jìn)，兩種藝術(shù)形式共同發(fā)展，才能滿足“口味多樣、見多識(shí)廣”的觀眾。電影配樂的制作并不是盲目地添加音樂，而是要恰到好處地運(yùn)用音樂，讓音樂與電影互相襯托、互相成就。優(yōu)秀的電影作品為音樂提供了豐富的表現(xiàn)場景，而音樂藝術(shù)也為電影增添了豐富的情感內(nèi)涵。

二、民族音樂元素在電影配樂中的應(yīng)用價(jià)值與重要意義

盡管被視為一種抽象的藝術(shù)形式，音樂卻擁有極高的魅力，能夠通過與電影場景的結(jié)合起到渲染氛圍、刻畫人物、提示劇情和深化主題的作用，為觀眾帶來更好的視聽享受。

（一）彰顯民族性格，展現(xiàn)傳統(tǒng)文化

通過將民族音樂元素融入電影制作能夠讓電影更好地展示我國民族文化的獨(dú)特魅力，并通過全球化的電影市場為世界觀眾提供更豐富的觀賞體驗(yàn)。正所謂“民族的就是世界的”，比如經(jīng)典電影《臥虎藏龍》的配樂獲得了多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，幾乎得到了全世界人民的認(rèn)可，其成功的重要原因就是其展現(xiàn)了深厚的文化底蘊(yùn)。李安導(dǎo)演在這部電影中巧妙地將東西方文化融合在一起，讓觀眾開啟了一段既有東方樸素的思辨精神，又有西方人文色彩的靈魂之旅。

（二）強(qiáng)化電影風(fēng)格，提升觀影體驗(yàn)

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們的審美需求愈發(fā)多樣，國產(chǎn)電影是我國文娛產(chǎn)業(yè)的一部分。在國際商業(yè)大片的接連沖擊以及好萊塢被過于商業(yè)化導(dǎo)致的反噬下，人們對好萊塢商業(yè)大片的欣賞逐漸出現(xiàn)了審美疲勞，傳統(tǒng)文化相關(guān)的國產(chǎn)電影也回歸觀眾的視野。民族音樂元素在很多國產(chǎn)電影中扮演著重要角色，為創(chuàng)作者提供了豐富的靈感。例如，使用傳統(tǒng)的民族樂器如琵琶、古箏和二胡以及一些民族戲曲的唱腔能為電影增添獨(dú)特的風(fēng)格，讓觀眾有更好的觀影體驗(yàn)。

（三）傳承民族文化，保留民族記憶

我國幅員遼闊、歷史悠久，很多民間藝術(shù)形式瀕臨失傳或已經(jīng)失傳。很多時(shí)候，許多人哀嘆我國古代詩歌只剩歌詞，卻沒有了對應(yīng)的旋律和舞蹈。在現(xiàn)代媒體技術(shù)的幫助下，運(yùn)用電影這種藝術(shù)形式，可以很好地保存我國的傳統(tǒng)藝術(shù)和民俗記憶，為子孫后代留存一份珍貴的記憶，而各地的民間音樂正是需要保護(hù)和傳承的對象，將民族音樂元素融入到電影作品的制作中，不僅可以豐富觀眾的體驗(yàn)，還能更好地保護(hù)和弘揚(yáng)我們的民族文化。

三、民族音樂元素在電影配樂中的應(yīng)用技巧

（一）挖掘傳統(tǒng)文化中詩歌的音樂價(jià)值

在中華民族的傳統(tǒng)文化中，詩詞無疑占有至關(guān)重要的地位。詩詞與音樂密不可分，中國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》中的大部分篇章就是勞動(dòng)人民在田間地頭哼唱的鄉(xiāng)間民謠。在電影或影視配樂的制作過程中，將詩詞融入音樂制作，能夠讓故事的情感表達(dá)更加順暢，并能夠更好地表現(xiàn)主人公的性格特點(diǎn)。比如，《還珠格格》的主題曲《當(dāng)》對漢樂府《上邪》的引用讓這首歌的藝術(shù)魅力得到更充分的展現(xiàn)，不僅能讓觀眾感受《還珠格格》的精彩，還能讓觀眾感受《樂府詩集》的精髓。再比如，《葬花吟》是經(jīng)典作品《紅樓夢》中的長篇詩歌，作曲者對原句進(jìn)行精心雕琢之后，賦予其獨(dú)特的韻律，為影視作品《紅樓夢》增添了豐富的文學(xué)意義和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。因此，在影視配樂中合理運(yùn)用恰當(dāng)?shù)脑娫~，有助于提升電影作品的藝術(shù)魅力，強(qiáng)化電影的民族色彩。

（二）廣泛運(yùn)用民族樂器的音色

在傳統(tǒng)民族音樂中，民族樂器發(fā)揮著不可小覷的作用，比如《喬家大院》的主題曲《遠(yuǎn)情》以深刻的人文意義與濃厚的歷史氣息獲得廣大觀眾的喜愛。這首歌曲的創(chuàng)作者趙季平將傳統(tǒng)民間樂器二股弦巧妙融入這首歌的創(chuàng)作，從而形成了特殊的民族風(fēng)格。再比如，在《臥虎藏龍》的配樂中，音樂家譚盾使用多種不同的調(diào)式，包括傳統(tǒng)的五聲、七聲和聲，并融入傳統(tǒng)民族樂器的音色，如古箏、小號、二胡、笙、簫和古琴，為電影營造了獨(dú)特的東方氛圍。再比如，經(jīng)典電影《十面埋伏》中的配樂包含許多精彩的民族樂器演奏，使整個(gè)故事充滿了豐富的民族氣息，深刻地表達(dá)了中華傳統(tǒng)文化的精髓。

（三）使用恰當(dāng)?shù)姆绞教幚硇?/h3>

電影配樂的制作不是盲目添加民族音樂元素，只有采用恰當(dāng)?shù)男蓪懽鞣椒ú拍芡癸@其中的民族色彩。比如，影視主題曲《遠(yuǎn)情》就將山西晉劇、蒲劇中的一些經(jīng)典曲調(diào)通過改編的方式巧妙融入歌曲，使影視作品的思想內(nèi)涵得到更準(zhǔn)確的傳達(dá)，人物性格特點(diǎn)也有了更真實(shí)的寫照。再比如，《牧羊曲》這首經(jīng)典電影《少林寺》的主題曲，其歌詞帶有一種樸素的生活美感，讓故事背景更加可信，也讓觀眾沉浸于電影所表達(dá)的故事之中。這首歌曲的旋法采用傳統(tǒng)音樂中慣常使用的“句句雙”手法，也就是重復(fù)、變動(dòng)的持續(xù)方式，作曲家再增添一些新的音樂材料，使其變成一種新的律動(dòng)；在曲調(diào)音階方面，作曲家采用了民族音樂元素中的E 宮調(diào)性和六聲音階，不僅讓觀眾領(lǐng)略到民族音樂文化的獨(dú)特魅力，更成就了民族音樂元素與影視作品相互融合的經(jīng)典案例。

四、民族音樂元素在電影配樂中的經(jīng)典應(yīng)用案例

（一）在經(jīng)典電影作品中運(yùn)用民歌元素

民歌是一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，它源自不同的文化背景和地域，為生活在當(dāng)?shù)氐娜颂峁┝艘环N表達(dá)情感的方式。它既可以描繪豐富多彩的故事，又可以展示民族的傳統(tǒng)文化。多年來，民歌一直被廣泛應(yīng)用于電影作品中，為觀眾提供了可信的電影背景與真實(shí)的情感體驗(yàn)，從而讓他們感受到民族文化的魅力。通過深入融合民歌，在電影配樂中運(yùn)用民歌，可以提升電影作品的主題內(nèi)涵，這種融合在各個(gè)時(shí)代的電影中都有體現(xiàn)，比如經(jīng)典電影《臥虎藏龍》中的配樂《永恒誓約》對應(yīng)的畫面是女主角玉嬌龍前往伊犁的旅程，這首音樂取材于新疆維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》，并運(yùn)用了當(dāng)?shù)氐奶厣珮菲鳠嵬咂铡⑹止牡?。這首樂曲的生動(dòng)活力仿佛將觀眾帶到民風(fēng)熱情的西域，然而，此時(shí)的電影畫面呈現(xiàn)的卻是一片荒漠，這種音樂與畫面的巨大落差給觀眾帶來了極強(qiáng)的視聽沖擊。這也表現(xiàn)出電影作品制作的一個(gè)特點(diǎn)，當(dāng)人物復(fù)雜的心理活動(dòng)無法通過鏡頭和畫面充分表達(dá)時(shí)，音樂信息比畫面信息更加簡潔和抽象，音樂善于抒情的特點(diǎn)就表現(xiàn)出來，其能夠代替人物臺(tái)詞塑造人物形象，補(bǔ)充影片結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的藝術(shù)美。

（二）在經(jīng)典電影作品中運(yùn)用戲曲元素

近年來，隨著時(shí)代的發(fā)展，傳統(tǒng)的戲劇藝術(shù)形式已經(jīng)成為電影制片的重要參考素材之一。這些戲曲行腔、旋法等不僅為觀眾提供了別具一格的體驗(yàn)，其帶給觀眾的熟悉感還讓電影作品的故事情節(jié)具備獨(dú)特的魅力。通過將傳統(tǒng)戲劇和電影這種藝術(shù)形式結(jié)合起來，可以展現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲的獨(dú)特魅力。比如，《妹妹你大膽地往前走》這首充滿強(qiáng)烈的西北地域風(fēng)情的作品在當(dāng)時(shí)的中國音樂界引起轟動(dòng)，并且激發(fā)了國產(chǎn)影視創(chuàng)作熱潮，許多創(chuàng)作者將其作為電影主題曲，并融合山東、陜北地區(qū)的獨(dú)特音調(diào)，在其中添加許多細(xì)膩的抒情元素，營造出一種獨(dú)一無二的西北風(fēng)情。通過合理運(yùn)用民族音樂元素可以豐富電影的故事情節(jié)，補(bǔ)充電影中缺失的細(xì)節(jié)，并讓觀眾對角色的個(gè)性產(chǎn)生深刻印象。這種挑戰(zhàn)既定的思維模式，融合多種文化、多種音樂風(fēng)格的電影制作方式可以創(chuàng)作出獨(dú)具魅力的角色和電影橋段。比如，將兩位京劇名伶的一生融入電影的《霸王別姬》是一部經(jīng)典電影，其中的戲曲元素讓觀眾有種身臨其境的感受，不僅推動(dòng)了故事情節(jié)的發(fā)展，還準(zhǔn)確地描繪出人物復(fù)雜的內(nèi)心世界。在這部電影中，戲曲音樂的運(yùn)用非常出色，它與京劇的演奏相得益彰，多次展示了吹奏樂、拉弦樂、吹管樂的精彩表演，展現(xiàn)了濃郁的歷史氛圍和深刻的情感內(nèi)涵。

（三）在經(jīng)典電影作品中運(yùn)用民族器樂元素

在中國傳統(tǒng)文化中，民族器樂是很重要的部分，包括吹管樂、拉弦樂、彈撥樂和打擊樂等。作曲家將這些或獨(dú)奏或合奏的器樂與電影配樂相結(jié)合，不僅能展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的魅力，還能為觀眾帶來豐富多彩的視聽體驗(yàn)。比如，《內(nèi)蒙古人民的勝利》是一部充滿蒙古族元素的電影，它既有蒙古族傳統(tǒng)的民族曲調(diào)，比如馬頭琴、雅托嘎，也有當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)舞蹈。這些民族元素既展示了蒙古族的獨(dú)特文化，又讓人們深刻地領(lǐng)略蒙古族的風(fēng)土人情，讓人們從視覺上了解蒙古族的文化。又比如，《黃飛鴻》的主題曲《男兒當(dāng)自強(qiáng)》的旋律來自“蘇南吹打”，它將“膽似鐵打、骨如精鋼”的英雄主義情懷與《黃飛鴻》的故事情節(jié)巧妙融合，再加上二胡、嗩吶等民族樂器的加持，為觀眾展現(xiàn)了激昂的風(fēng)格，也為故事主題的展現(xiàn)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

五、結(jié)語

隨著時(shí)代的發(fā)展，火爆的電影主題曲會(huì)形成傳唱熱潮。這意味著，將民族音樂元素恰當(dāng)運(yùn)用在影視作品中，可以使二者互相促進(jìn)，從而讓民族音樂元素所代表的民族文化真正走進(jìn)社會(huì)大眾的心里，進(jìn)而通過國產(chǎn)電影的崛起讓中國文化走向世界。