盧樹松

摘 要：笛子的基本功是一種演奏技術(shù)，它有著其內(nèi)在技術(shù)的要求和其特有的審美標(biāo)準(zhǔn)，一般來說，笛子的基本功可以分為氣息、手指、嘴唇、舌頭四個方面，我們簡稱為“氣、指、唇、舌”，在實(shí)際演奏過程中，演奏者的口型、風(fēng)門、口風(fēng)、呼吸、氣息的控制等深刻影響著笛子的音質(zhì)、音色以及演奏者的樂曲演奏水平。本文筆者主要從氣息的角度，結(jié)合實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，從氣息的含義、對演奏的影響、訓(xùn)練氣息的方法以及訓(xùn)練心得等方面展開論述。

關(guān)鍵詞：笛子；氣息運(yùn)用與控制；訓(xùn)練方法

中圖分類號：J632文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）24-00-03

一、氣息的概述及其意義

笛子屬于吹管類氣鳴性樂器，主要靠吹奏者將氣流吹入吹孔，在吹孔的內(nèi)壁底部碰撞產(chǎn)生氣旋，氣旋向笛尾推進(jìn)形成氣柱并在笛管內(nèi)部震動而發(fā)出聲響，而氣息又關(guān)系著演奏的音色、樂句的連貫性、樂曲的完整性以及演奏者對于樂曲思想感情的表達(dá)。因此，要想把握好氣息的運(yùn)用，先要弄明白什么是氣息，顧名思義，就是呼吸時進(jìn)出的氣，是竹笛能夠發(fā)音的動力源泉。

氣息運(yùn)用與控制是否得當(dāng)關(guān)乎竹笛演奏的音高、音準(zhǔn)、音量、音色，甚至是竹笛演奏的樂曲內(nèi)容、音樂形象的塑造都與吹奏時的“氣”有著密切的關(guān)系。就竹笛演奏而言，氣息的主要考量指標(biāo)大致有氣息的平穩(wěn)性、持久性、運(yùn)用靈活性，其對演奏聲音的穩(wěn)定性、樂曲的完整性、音樂的表現(xiàn)有著密不可分的聯(lián)系。這些氣息變化的形態(tài)形成了豐富的氣息運(yùn)用技巧，同時反映著人的思想感情和世間萬物的運(yùn)動狀態(tài)。同時，以“氣息”為根基是演奏者表現(xiàn)音樂形象和音樂內(nèi)容的重要方法，是進(jìn)一步形成演奏者自身演奏風(fēng)格的必要途徑。其核心問題便是氣息的掌握及其變化運(yùn)用，和樂曲中的其他的演奏技術(shù)一樣，氣息的運(yùn)用在音樂表現(xiàn)中具有重要的意義[1]。

二、氣息的運(yùn)用與控制路徑探究

氣息要想達(dá)到靈活自如的運(yùn)用，就必須進(jìn)行針對性的訓(xùn)練，并日復(fù)一日的堅(jiān)持，最終才能做到游刃有余地融入音樂中。如何找到正確的方法進(jìn)行氣息訓(xùn)練？在練習(xí)過程中，我們?nèi)绾文苁箤W(xué)生準(zhǔn)確地理解和把握氣息呢？

首先，我們要找到良好的呼吸狀態(tài)，可以嘗試清晨醒來平躺在床上，雙手輕按肚臍以下兩到三指丹田處，全身放松用鼻子輕輕吸氣，吸到吸不動為止并保持腹部的支撐，意思是在練習(xí)過程中雙肩、脖子、喉嚨等部位要保持放松自然的狀態(tài)，切不可因?yàn)槲鼩舛鴮?dǎo)致器官過于緊張，在日常生活中，可以嘗試在無下意識的狀態(tài)下用鼻子聞花的方式，氣息會在自然的狀態(tài)下吸入肺部，氣息的感覺下沉，給腰腹部提供力量的支撐。

其次，在開始練習(xí)之前先要進(jìn)行吸氣練習(xí)。吸氣時，咽腔、口腔打開后保持不變，類似做半打哈欠的狀態(tài)，在打哈欠的一剎那，口腔內(nèi)部保持放松，氣流自然吸到了肺部，橫膈膜也會自然下沉。呼氣時同理，吸氣的狀態(tài)是半打哈欠，呼氣也是半打哈欠的狀態(tài)，呼氣時著力點(diǎn)要放在腰腹部，不能是胸部，這一點(diǎn)，筆者對馬迪老師講到的“含胸拔背，沉肩墜肘”有著深刻體會，只要方法科學(xué)、運(yùn)用得當(dāng)，氣息才能做到放松、通暢，笛子音色也會隨之松弛圓潤。吸氣要求深且滿，但不宜硬撐，切忌深吸一口氣的同時把肩膀聳起，這將導(dǎo)致身體狀態(tài)的緊張，氣也沒有沉下去，而且氣吸得太多會造成身體僵硬、狀態(tài)緊張。演奏者應(yīng)該在打哈欠的同時氣，氣息下意識往腹部橫膈膜以下自然下沉，這樣，氣流自然吸入的通道形成，氣量吸的多了，氣也沉下去了，狀態(tài)也放松了。

最后，要掌握正確的用氣方法。一般而言，呼氣方法有三種，即胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式聯(lián)合呼吸法三種。胸式呼吸優(yōu)點(diǎn)就是換氣快，缺點(diǎn)是氣息容量?。桓故胶粑鼉?yōu)點(diǎn)是氣息容量大，缺點(diǎn)就是換氣時間久；胸腹式聯(lián)合呼吸是常用的一種換氣方法，其采用胸部和腹部共同呼吸的方法，一是獲得了更大、更多的氣息容量，使演奏者的氣息運(yùn)用有了更大的發(fā)揮空間；二是演奏者可以控制與運(yùn)用的發(fā)力點(diǎn)更多，能夠達(dá)到更為有效的控制。這種呼吸方法是一種比較“中庸”的模式，更好地取其精華，去其糟粕。目前來說，采用“呼吸并重”的呼吸方法，做到口呼鼻吸的胸腹式自然呼吸法占習(xí)笛者之眾[2]。

長音是吹好竹笛，練習(xí)運(yùn)氣的最基本方法，也是吹好笛子萬里長征的第一步。它對增強(qiáng)嘴唇的力度和氣息的控制能力以及兩者之間的配合起著重要的作用。長音的練習(xí)在氣息訓(xùn)練中占有舉足輕重的地位，無論是笛子愛好者還是專業(yè)演奏者，都應(yīng)該以鍥而不舍的精神和滴水穿石的信念堅(jiān)持練習(xí)長音，日復(fù)一日，久久為功。當(dāng)然，在練習(xí)長音過程中，一是要遵循科學(xué)、正確的訓(xùn)練方法，形成良好的呼吸方法、樹立對音色正確的審美，循序漸進(jìn)，不要急于求成，這樣才能取得事半功倍的效果。二是需要演奏者充分感受到氣息與笛子管徑之間的充分震動，一般來說，練習(xí)長音時采用管徑大一些的笛子可以起到非常好的效果，由小到大可以從c調(diào)著手練習(xí)，一直到bB調(diào)、大A調(diào)、大G調(diào)等。每天在練習(xí)樂曲之前，根據(jù)自身專業(yè)程度、練習(xí)時間等情況自行安排練習(xí)時間，一般在吹奏樂曲之前，練習(xí)長音，溜溜笛子，以達(dá)到基本靈活運(yùn)用的要求。三是練習(xí)曲的選擇也尤為關(guān)鍵，初學(xué)者可以借助節(jié)拍器吹較短的長音，隨著訓(xùn)練的深入和水平的提高，逐漸增加長音的長度，有基礎(chǔ)的可以進(jìn)行七聲音階和五聲音階的專項(xiàng)訓(xùn)練，筆者在學(xué)生時代練習(xí)的最多的幾個練習(xí)曲：一是“四短一長”長音練習(xí)曲，這首練習(xí)曲由四個一拍的音符和一個四拍的音符組成。對于初學(xué)者來講可以幫助其形成良好的口型、口風(fēng)；對于專業(yè)演奏者來講可以幫助其快速找到演奏狀態(tài)。其核心是前四個一拍的音符可以作為試錯音，吹好吹壞也沒關(guān)系，音色、音質(zhì)等要素可以暫時擱置，當(dāng)吹到最后一個四拍的長音時，就要在前期“試錯”的基礎(chǔ)上找到最佳的聲音。當(dāng)然，專業(yè)的演奏者另當(dāng)別論。二是長音練習(xí)曲，這首練習(xí)曲由低音5到高音3級進(jìn)，每個音結(jié)束加上最低音5，上行和下行往復(fù)整體用每分鐘46的速度吹奏，每個音吹8拍。這首練習(xí)曲完整演奏一遍需要更多的時長，更適用于專業(yè)些的演奏者，其意義是音符在不斷級進(jìn)的過程中穿插最低音，可以幫助演奏者找到丹田發(fā)力的感覺。同時，隨著每一次進(jìn)行到低音5的往復(fù)過程，可以讓手指和嘴唇充分感受到聲音震動的感覺，進(jìn)而找到最松弛、最飽滿的音色。三是氣震音練習(xí)，每一樂句由八個同樣音高的音符組成，并不斷級進(jìn)，到高音3時再返回。每吹一個音符吸一次氣，每一個音都要用固定的口型、風(fēng)門、口勁兒吹奏出固定的力度。隨著練習(xí)的掌握程度可以不斷加速。這首練習(xí)曲隨著音階的級進(jìn)可以讓演奏者更好地體會到丹田的位置、氣息的流速、口唇部控制力量的綜合運(yùn)用，甚至感受到每一個音符的速度和力度，有助于形成良好的肌肉記憶，保障各個機(jī)能的高效運(yùn)用[3]。

練習(xí)時需要注意以下幾點(diǎn)。

1．音準(zhǔn)——建立音準(zhǔn)的概念至關(guān)重要。在練習(xí)長音時，氣息控制不好最容易出現(xiàn)音不準(zhǔn)的現(xiàn)象。因此，需要時刻保持音準(zhǔn)始終如一，不能時高時低。特別是在吹奏一個長音中，氣息太猛會使音偏高，氣息太弱會使音偏低，氣息不穩(wěn)定也會造成音準(zhǔn)不穩(wěn)定，產(chǎn)生忽高忽低的現(xiàn)象，其關(guān)鍵還是在于對氣息的控制力不夠。吹低音時，要求氣息流速緩慢，口腔要打開；吹中音時，要求氣息流速適中，口腔適度收縮；吹高音時，要求氣息流速加快，口腔收縮；吹強(qiáng)音時，氣息的流速應(yīng)加快，口腔打開；吹弱音時，氣息的流速應(yīng)放緩，口腔縮小?？傮w要求強(qiáng)而不高，弱而不低。如果有音不準(zhǔn)現(xiàn)象，需對照校音器認(rèn)真練習(xí)，逐步形成音準(zhǔn)概念，同時可配合基本音階練習(xí)和五聲音階練習(xí)。

2．音色——音色的品質(zhì)關(guān)系到樂曲表現(xiàn)。練習(xí)時音要平，氣要穩(wěn)，無論音量大小，都要感受到丹田發(fā)力，都要有“四兩撥千斤”的感覺，口風(fēng)與口腔是丹田力量的傳導(dǎo)器，低音要求音色渾厚飽滿；高音要求音色干凈通透。此外，筆者認(rèn)為影響笛子音色的因素還有很多，如笛子竹材的選取、笛子的制作、笛子本身性能的優(yōu)劣、演奏者自身口型、口腔以及吹奏狀態(tài)有著密不可分的關(guān)系，總體以“松、透、圓、亮、松”為宜。

3．呼吸——呼吸的自然與否影響著吹奏狀態(tài)。音樂是一種自然的表達(dá)，這就要求呼吸必須在自然且放松的狀態(tài)下進(jìn)行，但在實(shí)際練習(xí)過程中往往容易被忽略。在練習(xí)中，最好使用以口為主，口鼻相結(jié)合的呼吸辦法，這樣吸氣速度快，氣量大，在吐氣時，吹奏者應(yīng)利用口型控制、腰腹部力量和橫膈膜的作用綜合控制氣息能夠緩慢均勻吐出。一般可采用“慢吸慢呼”和“快吸慢呼”兩種方法練習(xí)。此外，每次呼吸氣量的多與少，要根據(jù)樂句長短提前預(yù)判，一般以長句多吸，短句少吸為宜，不宜過?；虿蛔?，否則會造成呼吸忙亂，影響吹奏流暢。

4．口型——良好的口型是吹奏的重要保障?？谛褪顷P(guān)于笛子吹奏時口部保持吹奏的整體狀態(tài)的總的概念，是包含口勁、口風(fēng)、風(fēng)門的總和。吹奏口型決定著“口勁”的力度與“風(fēng)門”的形狀，影響著演奏者對笛子音準(zhǔn)、音量、音色以及對氣息控制的綜合運(yùn)用。具體為吹低音時，要求風(fēng)門大、口風(fēng)緩、口勁松；吹高音時，要求風(fēng)門小、口風(fēng)急、口勁緊?！帮L(fēng)門”“口風(fēng)”“口勁”三者密切配合是練習(xí)笛子的基本方法與步驟?？傮w要求強(qiáng)而不噪，弱而不虛[4]。

值得一提的是，筆者在學(xué)生時代，其導(dǎo)師周可奇和謝文吉兩位老師要求他們在練習(xí)氣息的基本功時，要注意以下幾點(diǎn)。

一是要科學(xué)把握胸腹式聯(lián)合呼吸法。在實(shí)際運(yùn)用中，根據(jù)曲目的整體風(fēng)格和音樂片段的具體情緒來適時地調(diào)整氣息的速度和深度。當(dāng)演奏節(jié)奏歡快，情緒激昂的片段時，樂曲對氣息的要求是時間短、動作快、氣量足，呼出氣流的速度要快，且吸氣不能過深，否則換氣時氣息卻還在丹田，仍處于一個比較低的位置，中間需要從腹部經(jīng)過氣管到達(dá)口腔的時間，導(dǎo)致氣息無法及時得到有效補(bǔ)充，顯然達(dá)不到樂曲的要求，這就造成了氣息不夠用的現(xiàn)象。反之，當(dāng)演奏節(jié)奏緩慢，情緒深沉的片段時，氣流的速度要慢，且吸氣不能太淺。因此，演奏中應(yīng)盡量做到辯證用氣，口鼻共同吸氣，靈活運(yùn)用、隨時補(bǔ)充。

二是切勿追求長音的長度。笛子是吹管樂器，主要通過笛子管徑內(nèi)空氣柱的振動和共鳴來發(fā)聲。氣息是動力，目的是震動，練習(xí)長音的目的就是要幫助我們將氣息和管徑夠得到充分的震動。在沒有嫻熟地掌握氣息方法、聲音音色的時候片面地強(qiáng)調(diào)音的長度，質(zhì)量一定是差強(qiáng)人意的。這就要求吹奏者在練習(xí)時，不必刻意強(qiáng)調(diào)長音的長度，寧可吹奏較短的長音，達(dá)到基本的技術(shù)指標(biāo)即可。因此，寧可氣不夠就換氣，也不要憋出一個不達(dá)標(biāo)的長音。

三是注意保持音量最大化。吹奏到不能再加大自己的氣息力度和速度一直到臨界值，直到吹奏時氣息產(chǎn)生的噪音大于吹奏的音本身且快要吹破時，繼續(xù)保持住不吹破的狀態(tài)。只有這樣，我們才能夠把自己身體和氣息的機(jī)能充分發(fā)揮出來。好比我們在刻一尊雕像的時候，往往需要準(zhǔn)備一塊比雕像更大的石材，這塊石材就相當(dāng)我們的氣息，剛開始是飽滿且略帶噪音與雜質(zhì)的，把氣息的量做出來以后，經(jīng)過一點(diǎn)點(diǎn)修修補(bǔ)補(bǔ)，最終才能得到我們最理想的氣息狀態(tài)。最終目的是：最放松、最震動、最通透，最終做到平穩(wěn)、結(jié)實(shí)、響亮、純凈的狀態(tài)[5]。

四是要檢查口唇要求是否到位?？诖街傅氖强谛?、風(fēng)門、口風(fēng)以及唇部力量的綜合，是演奏者科學(xué)運(yùn)用氣息的關(guān)鍵部位，決定著音色是否清脆甜美、淳厚豐滿。正確的口型、風(fēng)門以及口風(fēng)的合理運(yùn)用對于演奏會起到事半功倍的作用，反之則會出現(xiàn)聲音發(fā)憋、音色渾濁、四處漏氣的現(xiàn)象。演奏者應(yīng)該在反復(fù)不斷的練習(xí)中找到發(fā)音最輕松、音色最適合的發(fā)音點(diǎn)，這樣才能做到合理、高效地利用氣息。

五是提前規(guī)劃好用氣量。不同樂曲有不同的體裁、風(fēng)格、情感等要素，具體到每一樂段和樂句又有強(qiáng)弱、虛實(shí)、剛?cè)岬囊?，呼吸的方法上大致相同，?xì)節(jié)有一定差別。這就要求演奏者提前劃分好樂段和樂句，規(guī)劃好所需的用氣量，保障下一樂句能夠正常地演奏。

六是控制好吸氣的滿度。當(dāng)我們在演奏一段音樂時先要實(shí)現(xiàn)“自我享受”，通過自我享受的過程再把這種放松、愉悅的感受傳遞給受眾。吸氣吸得很足、很滿容易使演奏者身體緊張，自然地想要保持住這種呼吸狀態(tài)，這種源于身體內(nèi)部的緊張感進(jìn)一步傳導(dǎo)到音樂中去，導(dǎo)致聲音飄、浮、虛、噪，進(jìn)而影響音樂的享受。因此，吸氣時不要吸得過滿，滿則溢，一般來說，吸氣時以吸七分，留三分余地為宜。

此外，心態(tài)也是非常重要且不可忽視的一點(diǎn)，要保持良好的演奏狀態(tài)，基本功的練習(xí)枯燥且無味，演奏者須保持良好的演奏狀態(tài)以吹好每一個音符。吹笛即如做人，練笛即修性，在練習(xí)過程中保持一種寧靜致遠(yuǎn)、天道酬勤的境界才是吹笛的絕佳狀態(tài)。

三、結(jié)束語

在笛子演奏的過程中，氣息的控制與運(yùn)用對于演奏者的演奏及樂曲的表現(xiàn)至關(guān)重要。笛子演奏者應(yīng)在氣、指、唇、舌等基本訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，著重加強(qiáng)對氣息控制的訓(xùn)練，唯有掌握科學(xué)的呼吸方法和良好的氣息控制與運(yùn)用，加之反復(fù)的練習(xí)與思考，才能發(fā)揮出笛子的性能與優(yōu)美的音色。這樣，演奏出來的音樂才會更具有感染力和表現(xiàn)力。

參考文獻(xiàn)：

[1]王濤.笛子演奏中口風(fēng)與氣息的控制研究[J].中國校外教育，2020（03）：19-20.

[2]馬述諫.論氣息速度和風(fēng)門大小對竹笛聲音的影響——結(jié)合聲學(xué)實(shí)驗(yàn)并以bB調(diào)曲笛為例[D].中國音樂學(xué)院，2020.

[3]孔迪.談竹笛教學(xué)中呼吸與運(yùn)氣的把握[J].樂器，2009（07）：40-42+1.

[4]王曉俊.中國竹笛吹奏藝術(shù)的歷史與美學(xué)研究[D].南京藝術(shù)學(xué)院，2011.

[5]相東.淺議口型在笛子演奏中的重要性[J].文藝生活·文海藝苑，2011（02）：167.