陳乃平
(淮北師范大學 音樂學院,安徽 淮北 235000)
淮北梆子在皖北地區(qū)廣為流傳,這一隸屬于梆子腔的地方戲曲形式具有強烈的藝術(shù)個性。在幾百年的孕育與流傳中,淮北梆子隨著藝人的創(chuàng)作和表演逐漸壯大聲勢,最終成為淮北平原上人民群眾喜聞樂見的地方戲曲。與其它戲曲形式相仿,淮北梆子表演程式集百家之長,并結(jié)合方言氣質(zhì),顯示出獨樹一幟的藝術(shù)面貌。在劇本創(chuàng)作中,大到歷史典故、神話傳說,小到家長里短、柴米油鹽,均被納入到淮北梆子的作品視野中。富有鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情的曲調(diào)與樸素的淮北民風相得益彰,不僅豐富了人民群眾的業(yè)余生活,也將各種文化信息在潛移默化中傳播推廣。淮北梆子經(jīng)歷了漫長的演變過程,在六七十年代達到發(fā)展頂峰,各種地方戲班林立,名家薈萃,劇目種類豐富多彩。隨著社會文化風向的快速轉(zhuǎn)變,紅極一時的淮北梆子急轉(zhuǎn)直下,行業(yè)陷入明顯的衰落期。傳統(tǒng)戲曲的一蹶不振令人扼腕嘆息,淮北梆子獨特的文化魅力需要得到保護和傳承,需要在新的文化環(huán)境中謀得一席之地,這也是藝術(shù)研究工作者的重要職責。
淮北梆子雖是一種名不見經(jīng)傳的地方小戲,但卻有著悠久的歷史沿革。作為梆子腔衍生出來的一個分支,淮北梆子最為原始的表演形態(tài)是用梆子擊節(jié)伴奏,由一人或多人根據(jù)角色分工進行表演。對于梆子腔的由來,歷史考證和民間流傳的版本不一,主要可歸結(jié)為兩種說法:一種說法認為,淮北梆子源自于山西蒲州或陜西梆子,通過商隊和藝人的民間游走傳播到皖北地區(qū),在繼承了基本的行腔規(guī)則和表演方式后,根據(jù)本地方言和民間音樂元素轉(zhuǎn)化為淮北梆子的原始形態(tài)。在對古建筑群的考察中發(fā)現(xiàn):明末清初在安徽泗縣建造了山西會館戲樓;在康熙十五年(1676)建造了陜甘會館花戲樓。這均可印證山西和陜西的梆子腔戲曲曾在淮北梆子萌芽之前出現(xiàn)在皖北地區(qū),并形成深刻的藝術(shù)影響力。另一種說法認為,淮北梆子并非直接受西路梆子的熏陶,而是受到河南漯河地區(qū)的沙河調(diào)影響,從豫東地區(qū)流傳到安徽臨泉,進而產(chǎn)生了淮北梆子,這種說法更合乎地緣特征。但無論是直接或間接傳播,不可否認的是:在清初這一時間節(jié)點上,淮北梆子孕育而生,結(jié)合了梆子腔的特性與本地藝術(shù)風貌,開始了長達幾百年的傳承流轉(zhuǎn)。
經(jīng)過了多年的發(fā)展之后,淮北梆子在各個方面形成了固定的風格和特色,在整個淮河流域尤其是蘇魯豫皖四省交界之處眾多的班社不斷成立,為人們帶來了精神上的愉悅,淮北梆子成為人們茶余飯后、田間地頭自娛娛人的一種娛樂形式。清道光二十二年(1842),臨泉縣韋寨沈萬魁開辦沙河調(diào)小窩班,邊教戲邊在阜陽及河南新蔡、上蔡等地演出。清光緒二十三年(1897),臨泉縣土坡集武舉人周殿臣創(chuàng)辦沙河調(diào)小窩班,人稱“武舉班”。光緒二十八年、三十四年又辦了兩期,收徒七十多人,培養(yǎng)出眾多演員,如紅臉梅虎、黑臉王年;而后又培養(yǎng)了朱大鼻子(朱季林)、王大眼(王登科)、顧群(顧錫軒)等著名演員。1913 年顧錫軒在界首建立“顧家班”,成為了界首地區(qū)著名的班社。顧錫軒的女兒顧秀榮是阜陽地區(qū)最早登臺演出的女演員之一。在此之后,很多梆子戲小窩班紛紛成立,其中較有名氣的有阜陽縣的廠家班,丁相小窩班,臨泉韋寨、王樓、土坡集、老集、龍王堂等班。這些民間班社的出現(xiàn)為淮北梆子在之后的發(fā)展打下了基礎。[1]
新中國成立之初,黨和各級政府組織了專門的研究人員對淮北梆子傳統(tǒng)作品進行了挖掘整理。1954年《寇準背靴》《偷蔓菁》被選中赴華東地區(qū)戲曲會演,獲得觀眾的一致好評,主演顧錫軒獲特別獎。在此之后,《劉海戲金蟾》《范進中舉》《捻軍頌》《鴻雁高飛》等作品屢次榮獲表演、音樂、舞美等各類獎項。1961年至1962年,安徽省人民出版社出版了由安徽省文化局劇目研究室編輯的《淮北梆子傳統(tǒng)劇目集》,安徽省電影制片廠將徐建華、完藝舟劇本整理,顧錫軒主演,阜陽專區(qū)梆劇團演出的《寇準背靴》拍攝成戲曲藝術(shù)片,先后在全國各地放映。改革開放后,涌現(xiàn)出了一批如《老二黑離婚》《兩塊花布》《引路人》《畫虎》《打神告廟》《梳妝》等優(yōu)秀作品。進入21世紀后,隨著舞臺技術(shù)的不斷革新,淮北梆子在燈光、舞美、伴奏等方面大膽利用先進技術(shù),成功創(chuàng)作了如《釣金龜》《白禍》《三個女人一臺戲》《噩夢驚魂》《顓孫子張》《風雨王家壩》等一系列優(yōu)秀作品。
淮北梆子是土生土長的農(nóng)村戲曲。傳統(tǒng)藝人依靠表演為生,三五人組成的戲班在各個村落中游走,臨時搭建的簡陋戲臺隔開演員和觀眾。為求謀生,藝人不僅要具備高超的藝術(shù)技巧,還要潛心編寫劇本,用豐富的題材吸引觀眾。戲曲音樂的發(fā)展離不開演唱與演奏,地方戲曲劇種的最大特征就是充滿了限制,而正是這種看似局限性的限制恰恰凸顯了各地方劇種的獨特性。承認地方劇種的局限性也就從本質(zhì)上確認和保護了它的獨特性。[2]對于淮北梆子而言,最具魅力的特質(zhì)在于唱腔的驚艷,唱念做打的舉手投足之間,梆子腔自由灑脫的個性生動詮釋出來,藝術(shù)魅力立竿見影。淮北梆子的音樂與表演特性主要表現(xiàn)在以下三個方面:
其一,唱腔風格的獨樹一幟?;幢卑鹱訉τ凇俺钡闹匾暸c其表演規(guī)程有著重要關(guān)聯(lián),在絕大部分劇目中均以唱為主,大段的唱詞考驗著演員的演唱功力。少則幾十句,多則上百句。比如傳統(tǒng)劇目《撕蛤蟆》,演唱時需要從頭到尾一氣呵成,沒有停頓。民歌、戲曲,都具有一定地域的方音文化“聲腔”色彩。但它的聲腔必須通過它特有的“音階、調(diào)式、板式、節(jié)奏、速度、力度”的旋律形式和“字聲”的制約,始能體現(xiàn)“聲腔色彩”的個性特點。[3]還有許多戲曲的唱腔與對白緊密銜接,唱中夾白,以唱為主。唱腔高亢嘹亮,氣宇軒昂,以真聲的大本嗓為主。在諸多角色中,紅臉的老生最受民間觀眾歡迎。一方面由于老生形象高大,聲音氣勢如虹,具有陽剛之氣;另一方面,紅臉的藝術(shù)氣質(zhì)凸顯正義色彩,在各種民間儀式活動中或婚喪嫁娶禮儀中尤為受到器重?;幢卑鹱油伦智?,腔彎俏,濃郁的戲曲韻味使農(nóng)村觀眾如癡如醉。
其二,富有激情的表演方式?;幢卑鹱釉趲装倌甑谋硌莘e淀中,形成了獨特的表演思維,也編創(chuàng)了許許多多優(yōu)秀的劇本。有連本的袍帶戲,經(jīng)典的歷史公案戲,神話傳說戲,也有描述民間生活和情感的劇目內(nèi)容。在對不同題材的表演創(chuàng)作中,淮北梆子強調(diào)表演的“象”,演員在舞臺上聲情并茂,不僅要使人物活靈活現(xiàn),還要深入角色本質(zhì),呈現(xiàn)出獨特的個人藝術(shù)魅力。在諸多表演內(nèi)容中,梆子腔風格最為擅長的當屬情真意切的演唱方式,通常在表演人物悲情化的境遇或傷心欲絕時,梆子腔婉轉(zhuǎn)的唱腔緩緩流淌,有了充分的表演施展空間。具有皖北方言特質(zhì)的念白質(zhì)樸粗狂,熱烈奔放,夸張的舞臺表演動作給予強大的戲劇力量。淮北梆子的表演方式并非如京劇和豫劇一般“文雅”,而是更具鄉(xiāng)土氣息,為本地農(nóng)村觀眾的特定群體服務。
其三,音樂具有程式化的規(guī)則。各種戲曲藝術(shù)均需遵守一定的藝術(shù)規(guī)則,淮北梆子也有著自成一派的程式化體例結(jié)構(gòu)。比如:在板式構(gòu)造、板式演變、板式組合方式、打擊樂器應用方式等方面均有著約定俗成的藝術(shù)套路?;ㄒ糁饕獞糜跉g樂的氣氛場景中,采用民族七聲徵調(diào)式,突出強調(diào)主音;苦音善用于悲傷哀怨的氣氛,除了對主音的表現(xiàn),特別強調(diào)了角音和羽音的主導地位,使清冷暗淡的色彩明確表現(xiàn)出來。在板式結(jié)構(gòu)的運用上,淮北梆子常用的板式包括慢板、二八板、代板和滾白。各種板式中板和眼的數(shù)量不盡相同,所襯托的戲劇情緒也有明確的分工。此外,淮北梆子還具有個性化的鑼鼓點,民間戲曲熱鬧歡騰的氣氛主要靠鑼鼓點的“起霸”來營造。豐富的打擊樂配器構(gòu)成,也使武場的氣勢恢宏,辨識度極高。
作為一種地方戲曲種類,淮北梆子除了以上各個方面的藝術(shù)特質(zhì),還具有通俗易懂的民俗風格。傳統(tǒng)的劇本創(chuàng)作中無論現(xiàn)實題材的人情世故或神話傳說題材中的奇幻道劇,均表現(xiàn)出懲惡揚善,弘揚正義的精神。充滿了樸實的語言格調(diào),使農(nóng)村觀眾易于理解,能夠產(chǎn)生審美共鳴。
自20世紀80年代開始,淮北梆子與許多傳統(tǒng)藝術(shù)一同開始進入到衰退周期。昔日紅火的梆子戲日漸消沉,農(nóng)村萬人空巷看戲的場景也不復存在。作為一種流傳久遠,具有強大藝術(shù)魅力和價值的民間戲曲形態(tài),它的一蹶不振無疑是區(qū)域文化的重大損失。雖被收錄于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄之中,但在現(xiàn)實創(chuàng)作、表演和傳承領域中,淮北梆子并未打開復蘇的局面。內(nèi)憂外患的風雨交加,使這一民間藝術(shù)瑰寶正在逐漸遠離公眾視野,而曾經(jīng)的輝煌轉(zhuǎn)瞬即逝,其中有著發(fā)人深省的思考?;幢卑鹱拥默F(xiàn)實境遇與困惑顯見于以下三個方面:
其一,外部環(huán)境無法支撐淮北棒子的重振旗鼓。從20 世紀初期,中國就從農(nóng)業(yè)化逐漸開始向工業(yè)化轉(zhuǎn)型。改革開放以后,工業(yè)化進程得到全面推廣。這不僅帶來了市場經(jīng)濟的繁榮,也在頻繁的對外開放交流過程中引入了全新的文化理念。工業(yè)文明的漸行漸遠促使農(nóng)村的生產(chǎn)勞動逐漸退居二線,城鎮(zhèn)化建設風潮也在無形中吞噬了傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)生態(tài)文明。鄉(xiāng)村是中國傳統(tǒng)戲曲發(fā)生的原動力。作為鄉(xiāng)村文化的重要組成部分,戲曲又是鄉(xiāng)村舞臺上最為傳統(tǒng)、最為流行和最具影響力的文化藝術(shù)形式。[4]當鄉(xiāng)村的民俗文化、禮儀活動、節(jié)日規(guī)程逐漸被取代的時候,淮北梆子和其它各種民歌、小調(diào)、曲藝、手工藝便喪失了最佳的棲息地。而從藝術(shù)領域的發(fā)展風潮來看,代表城市文明的現(xiàn)代音樂登堂入室,在短短幾年的時間就席卷大江南北。群眾欣賞審美的快速變化使淮北梆子原有的受眾群體崩潰。既無安身之所,又無人問津,如今的外部氣氛顯然間接導致了淮北梆子的自生自滅。
其二,內(nèi)部體制存在與生俱來的發(fā)展弊病。淮北梆子發(fā)跡于民間,生長于大大小小的私家戲班,在發(fā)展歷程中各自為戰(zhàn),流派繁多,并未形成具有公信力的統(tǒng)一性組織結(jié)構(gòu)。這種“一盤散沙”的發(fā)展局面在鼎盛時期可被譽為百家齊鳴,但在走向低迷時則無法形成合力“抱團取暖”。多年的發(fā)展過程中,淮北梆子的劇目數(shù)量雖然很多,但是大部分都來自于老藝人的自主創(chuàng)作,大多是手抄本或演出本,刊印本數(shù)量很少,無法供公開領域的傳承和學習之用。藝人的技藝經(jīng)驗多數(shù)是來自于父輩或師傅的衣缽傳承,口耳相傳的教學方式和傳男不傳女,傳內(nèi)不傳外的思想,也導致淮北梆子的流傳面逐漸收窄。當外部環(huán)境發(fā)生變化時,教育出現(xiàn)斷層,弊病也明顯表現(xiàn)出來。
其三,當代保護工作仍存在一些漏洞和弊病。對于淮北梆子的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作主要通過兩種方式進行。一種是靜態(tài)的保護,將劇目文本收集整理,做好視頻和音頻的采集工作,對老藝人進行訪談,將珍貴的歷史資料收集整理。這些工作雖然可以面面俱到,但是對可持續(xù)性發(fā)展并無實質(zhì)性的推動作用。另一種則是動態(tài)的保護形態(tài),包括興辦教育,在民間組織演出或比賽活動,關(guān)心扶持民間社團,擴大媒體宣傳。從目前的情況來看,對于這些工作的推廣還有很大的空白,這也導致了淮北梆子在發(fā)展中“叫好不叫座”的情況出現(xiàn)。
淮北梆子戲來源于民間,生活在民間,具有非凡的生命力,為當?shù)厝罕娤猜剺芬姟F涓呖?、粗獷的表演風格,粗獷質(zhì)樸,起伏有致,字字入耳的念白,男聲唱腔激昂、高亢,女聲唱腔委婉細膩、意深情切、以情感人的行腔唱法,具有強烈的地方特色,散發(fā)著濃郁的鄉(xiāng)土氣息,是淮河流域最具代表性的先進文化之一?;幢卑鹱訐碛兄春恿饔蛭幕奶烊槐尘埃渑c淮河流域的關(guān)系可謂是千絲萬縷,在藝術(shù)風格上擁有著既能夠表現(xiàn)悲傷又能夠表現(xiàn)歡樂的審美意識。也正是因為這種深厚的文化背景,淮北梆子才能夠幾百年不衰落,感染許許多多的當?shù)匕傩?,這也從某個方面反映了這種藝術(shù)形式所具有的生命意識。尤其是當下還在流行的淮北梆子,其唱腔凝重古樸,原汁原味,可以被稱之為皖北地區(qū)戲曲的活化石,具有極為重要的文化藝術(shù)價值。
梆子戲的形成,不僅開板腔體劇種之先河,而且繁衍出眾多的地方劇種,并對皮黃劇種的形成、多聲腔劇種的形成作出了貢獻,對全國各地城鄉(xiāng)人民的文化生活產(chǎn)生過重要的影響。[5]所以說,淮北梆子不僅是我國戲曲藝術(shù)的一塊璀璨珠寶,同時也是幾百年來廣大百姓的智慧結(jié)晶。其除了具有很高的藝術(shù)價值以外,也具有著極高的藝術(shù)學理論研究價值?;幢卑鹱觽鹘y(tǒng)劇目有七百多出,內(nèi)容很廣泛,題材大都取自歷代史志、演義、傳說和民間故事。這些戲特別是傳說和民間故事,語言生動簡練,通俗易懂。其作為淮河流域土生土長的藝術(shù)形態(tài),淮北梆子中所體現(xiàn)的那種歷史感和藝術(shù)價值,所彰顯的地域文化,對研究整個地區(qū)文化的發(fā)展和演變都提供了寶貴的支撐。
淮北梆子幾百年的發(fā)展史,就是一部不斷繼承、不斷創(chuàng)新、不斷發(fā)展的歷史。作為地方劇種,淮北梆子從文化內(nèi)涵和藝術(shù)風格上,都有獨特價值和意義,從中我們可以看到淮河流域的風土人情、人民群眾的生活狀態(tài)、愛恨情仇和審美追求。以反映百姓生活為主題的淮北梆子作品涵蓋了社會生活的各個方面,例如《顓孫子張》《風雨王家壩》等作品,不僅獲得了觀眾的一致好評,也在各類比賽和調(diào)演中獲得戲曲業(yè)界的大加贊賞。同時,淮北梆子在送戲下鄉(xiāng)、非遺進校園等方面也取得了優(yōu)異成績,極大地豐富了城鄉(xiāng)人民群眾的精神文化生活。
圖1 大型現(xiàn)代淮北梆子戲《風雨王家壩》
地方戲曲來之于民、悲之于民、苦之于民、樂之于民,以其貼近現(xiàn)實、貼近生活、貼近民眾的特點深受廣大民眾喜愛,在漫長的形成、發(fā)展過程中對民眾的生活和思想觀念產(chǎn)生了重要的影響。[6]因此,淮北梆子無論是從文化傳承的角度來說,還是從價值觀傳達的角度來說都有著非常重要的作用。其能夠表現(xiàn)出的那種積極的價值導向為我們追求中華民族偉大復興提供了支持。
外部環(huán)境不盡如人意,內(nèi)部發(fā)展又沒有明確的凝聚力和向心力,再加上社會的重視保護措施存在疏漏。這些因素共同造成了淮北梆子急轉(zhuǎn)直下的現(xiàn)實境遇。為使這一民間戲曲重新走向發(fā)展正軌,能夠保持積極的可持續(xù)性發(fā)展態(tài)勢,必須從以下幾個方面作出努力:
首先,在穩(wěn)固淮北梆子基本戲曲形態(tài)并理順資源的基礎上,形成與時俱進的創(chuàng)作表演路徑。近年來,淮北梆子與相鄰的其它戲種之間形成了一定程度的融合,相互借鑒雖可取長補短,但也無形中喪失了藝術(shù)個性。對于淮北梆子的搶救,必須從“固本”開始。明確淮北梆子的唱腔、板式、表演程式等方面的傳統(tǒng)規(guī)則,對經(jīng)典劇作收集整理并進行復排,使從業(yè)者牢牢打好基本功。與此同時,為與現(xiàn)代文化相結(jié)合,必須著眼于新時代風貌,創(chuàng)作與社會文化形態(tài)接軌的新作品,適應城市和鄉(xiāng)村的共同審美觀,防止忽視傳統(tǒng)戲劇的本質(zhì)和靈魂的低俗化“革新”。有些人片面迎合市場,對傳統(tǒng)戲曲進行所謂的現(xiàn)代化改造,使得表現(xiàn)內(nèi)容愈加低俗、庸俗、媚俗,使傳統(tǒng)戲曲失去最核心的本質(zhì),使創(chuàng)新面目全非,這種創(chuàng)新必須堅決反對。[7]只有這樣才有可能使淮北梆子的表演重新回歸主流“陣地”。
其次,形成良好的地方教育特色,用科學的教育手法培養(yǎng)人才,使淮北梆子傳承后繼有人。具體的教育措施應分為兩個層面:普及型教育應深入到省內(nèi)的中小學音樂教育課堂,使學生了解淮北梆子的歷史發(fā)展、藝術(shù)特色,并欣賞解讀經(jīng)典劇目。讓學生從了解入手,感知淮北梆子的藝術(shù)風貌,進而產(chǎn)生更大的求知欲。專業(yè)型教育則需要在高校音樂專業(yè)學科和院團建制中共同完成,用現(xiàn)代化的科學教育方式系統(tǒng)化培養(yǎng)接班人。拋棄傳統(tǒng)教學的弊病,廣開門戶,吸納優(yōu)秀戲曲學員。
此外,在傳播推廣領域,淮北梆子應利用現(xiàn)代科技和互聯(lián)網(wǎng)的便利條件,由地方政府和民間組織協(xié)同完成這一戲曲的全國性輻射介紹。商業(yè)化媒體對新聞素材的選擇性推送,導致淮北梆子和許多傳統(tǒng)藝術(shù)在新媒體時代被邊緣化。因此,應積極占領媒體平臺,尋求公平推廣的機會,使更多人了解淮北梆子的前世今生。只有這樣,才會形成更多的社會輿論關(guān)注,保障淮北梆子健康發(fā)展。
圖2 戲曲文化進校園
習近平總書記在對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作作出重要指示時曾經(jīng)強調(diào):“要扎實做好非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的系統(tǒng)性保護,更好滿足人民日益增長的精神文化需求,推進文化自信自強。要推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,不斷增強中華民族凝聚力和中華文化影響力,深化文明交流互鑒,講好中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化故事,推動中華文化更好走向世界?!盵8]在過往的歲月中,淮北梆子為皖北群眾帶來了無數(shù)的歡樂和美的享受。它匯聚了傳統(tǒng)藝術(shù)的智慧結(jié)晶,聲情并茂地演繹了一出出美輪美奐的戲曲經(jīng)典。在新的社會文化環(huán)境中,短暫的沉寂并不代表它失去了自身價值。在全社會的共同努力下,淮北梆子戲一定會拓展其發(fā)展空間,實現(xiàn)“現(xiàn)代轉(zhuǎn)換”[9]。