AIGC機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代學(xué)校美育的人性之維

毛迎新　譚維智　于家杰

摘 要：以ChatGPT為代表的生成式人工智能（Generative AI）憑借其“內(nèi)容生成”的卓越性能在“藝術(shù)創(chuàng)作”領(lǐng)域展現(xiàn)出巨大的潛力。當(dāng)機(jī)器攝入人類創(chuàng)造力與想象力的練習(xí)場(chǎng)——藝術(shù)創(chuàng)作，昭示了美育場(chǎng)域的“機(jī)器出場(chǎng)”。鑒于此，本研究以機(jī)器創(chuàng)作的“內(nèi)容”為切入點(diǎn)，闡釋機(jī)器創(chuàng)作在拓展創(chuàng)意邊界、交互修正審美、“人人創(chuàng)作”促發(fā)審美進(jìn)化等方面賦予美育的內(nèi)在變革，探索機(jī)器創(chuàng)作介入下美育所面臨的“感性—理性”“內(nèi)生—外鑠”“慢養(yǎng)—速成”等“去人化”的矛盾風(fēng)險(xiǎn)，并從情感表達(dá)、生命能動(dòng)、人格塑形三重維度探賾美育不可撼動(dòng)的人性邏輯，借此對(duì)機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代“誰的創(chuàng)作更重要？怎樣的創(chuàng)作更重要？創(chuàng)作什么更重要？”進(jìn)行哲學(xué)辨思，最后提出機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代美育如何保持“讓人在場(chǎng)”的回歸路徑。

關(guān)鍵詞：機(jī)器創(chuàng)作；藝術(shù)創(chuàng)作；學(xué)校美育；人性邏輯；人工智能

中圖分類號(hào)：G434? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? 文章編號(hào)：1009-458ｘ（2023）9-0018-10

伴隨人工智能（Artificial Intelligence， AI）自主生成畫作《太空歌劇院》在美國科羅拉多州博覽會(huì)上的一舉奪冠以及OpenAI新近發(fā)布的升級(jí)版語言模型ChatGPT-4在歌詞創(chuàng)作、創(chuàng)意文本等方面的功能性拓展，人工智能生成內(nèi)容（Artificial Intelligence Generated Content ， AIGC）擘畫了由“機(jī)器復(fù)制”到“機(jī)器原創(chuàng)”的知識(shí)生產(chǎn)范式與文化創(chuàng)作主體的變革圖景。AIGC是指“通過人工智能相關(guān)技術(shù)，自動(dòng)化生成文本、圖像、視頻、音頻等多類型內(nèi)容”（盧宇 等， 2023），其技術(shù)基礎(chǔ)倚賴自回歸模型、生成式對(duì)抗模型、變分自編碼模型、流模型、擴(kuò)散模型等生成式算法以及應(yīng)用于自語言處理（Natural Language Processing， NLP）的Transformer架構(gòu)（陳永偉， 2023），其技術(shù)效能躍居集群式、聚變式科技之上，成為“知識(shí)生產(chǎn)”甚至“創(chuàng)造性生產(chǎn)”的新載體。作為AIGC的燃點(diǎn)事件，ChatGPT以其文本生成以及情境對(duì)話的卓越性能引發(fā)了教育界的普遍關(guān)注與學(xué)術(shù)思考，觸發(fā)了教育領(lǐng)域“人—機(jī)”力量博弈再討論。學(xué)者們討論其在教育領(lǐng)域的應(yīng)用與前景（盧宇 等， 2023），討論其對(duì)教育以及學(xué)校帶來怎樣的結(jié)構(gòu)性變革（張志禎 等， 2023），討論其對(duì)教師的權(quán)威威脅，也有學(xué)者以雙向視角審視ChatGPT作為教育的“阿拉丁神燈”或“潘多拉魔盒”潛能與風(fēng)險(xiǎn)的多面性（王佑鎂 等， 2023）。然而，討論生成式人工智能的技術(shù)賦能、倫理風(fēng)險(xiǎn)、學(xué)術(shù)誠信等問題還遠(yuǎn)不足以概括AIGC對(duì)教育的沖擊，我們需要進(jìn)一步拓延“技術(shù)想象”，將視角切換至“智能創(chuàng)作之物”，并將其帶入美育場(chǎng)域進(jìn)行哲學(xué)的辨思。

藝術(shù)創(chuàng)作作為美育實(shí)踐的基本方式，是學(xué)校賦形學(xué)生創(chuàng)造力、想象力、感知力、能動(dòng)性培養(yǎng)的重要途徑。創(chuàng)造美的過程本身就是美育主體進(jìn)行美育實(shí)踐的過程，而其所創(chuàng)造的“美的內(nèi)容”又是一種需要進(jìn)行審美、理解、鑒賞的美育資源。本研究立足AIGC所賦形的新技術(shù)系統(tǒng)，以其“自主生成”的“內(nèi)容”（作為文本的詩歌、作為音頻的樂曲、作為圖像的繪畫和作為視頻的藝術(shù)影像等）為切入點(diǎn)，深入剖析“機(jī)器創(chuàng)作”中的美育行為是如何發(fā)生的，以及可能被遮蔽的或更加凸顯的美育問題。本研究以更為寬廣的視角對(duì)美育進(jìn)行統(tǒng)攝，嘗試通過“藝術(shù)創(chuàng)作”輻射“美育”領(lǐng)域，就“AI藝術(shù)創(chuàng)作”之事論“美育”之實(shí)，以審視AI藝術(shù)的“機(jī)器出場(chǎng)”攝入美育場(chǎng)域所遮蔽的“去人化”風(fēng)險(xiǎn)，探討機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代美育的信仰危機(jī)以及不可撼動(dòng)的“人性邏輯”。在機(jī)器創(chuàng)作試圖將人文學(xué)科逼到墻角的時(shí)刻，觀照人性之維，思考如何提升審美教育、如何保護(hù)人之為人的精神性與意義性尤為重要。

一、學(xué)校美育的“機(jī)器出場(chǎng)”

以ChatGPT為代表的生成式人工智能主打“內(nèi)容生成”，憑借其突出的算法模型、訓(xùn)練數(shù)據(jù)集以及多模態(tài)或跨模態(tài)的鏈接，將人的精神或意識(shí)層面的構(gòu)想通過語言外化為直觀的物化形象，實(shí)現(xiàn)了“美的物化”。作為文本的詩歌、作為音頻的樂曲、作為圖像的畫作以及作為視頻的各種藝術(shù)影像，都是美育場(chǎng)域中重要的形式與資源。在一定程度上，機(jī)器創(chuàng)作為美育實(shí)踐打開了新的空間，美育行為在機(jī)器創(chuàng)作中悄然發(fā)生。首先，在規(guī)避技法限制的前提下，學(xué)生的創(chuàng)意表達(dá)趨于最大化呈現(xiàn)；其次，學(xué)生與機(jī)器交互創(chuàng)作的過程本身就是審美不斷修正與提高的過程；最后，人人創(chuàng)作的時(shí)代，與機(jī)器共舞應(yīng)更加關(guān)注“使用權(quán)”而非糾結(jié)于“創(chuàng)作權(quán)”，當(dāng)“人人使用”達(dá)到峰值，“創(chuàng)意集群”必然帶動(dòng)人與機(jī)器審美的共同進(jìn)化。

（一）技法突圍：機(jī)器創(chuàng)作拓展學(xué)生創(chuàng)意邊界

創(chuàng)造力培養(yǎng)是學(xué)校美育重要的育人目標(biāo)之一，通常被視為美育實(shí)踐的高級(jí)階段。學(xué)生可以通過繪畫、作曲、賦詩抒發(fā)內(nèi)心情感，將內(nèi)在感知以藝術(shù)作品的形式進(jìn)行呈現(xiàn)。然而，藝術(shù)創(chuàng)作作為一種長時(shí)性的美感輸出過程，需要一定的藝術(shù)感知與藝術(shù)素養(yǎng)的沉淀，更加需要一定的藝術(shù)技法為基礎(chǔ)。比如，作曲需要具備基本的作曲技術(shù)理論知識(shí)與音樂表達(dá)能力，即使是簡單的單聲部旋律創(chuàng)作也需要一定的樂理知識(shí)，并且需要具備將所作旋律進(jìn)行呈現(xiàn)的能力。無論其呈現(xiàn)形式是聲樂演唱抑或是樂器演奏，都需要在呈現(xiàn)的過程中進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的不斷調(diào)適與修正。通常情況下，學(xué)生因困囿于技法淺薄，大腦中諸多因“創(chuàng)作沖動(dòng)”所迸發(fā)的創(chuàng)意靈感無法產(chǎn)出與之相匹配的藝術(shù)作品，甚至?xí)?dǎo)致創(chuàng)意流失，阻礙了學(xué)生對(duì)創(chuàng)作的嘗試，影響了學(xué)生深度創(chuàng)造的生成，窄化了學(xué)生的創(chuàng)意邊界。當(dāng)自主創(chuàng)作模式出現(xiàn)，只需“‘喂給’AI進(jìn)行創(chuàng)作的一組靈感詞組”（杜雨 & 張孜銘， 2023， p.27），便可突破個(gè)體創(chuàng)作的技術(shù)瓶頸，實(shí)現(xiàn)作品的自動(dòng)生成，不僅使“人人有創(chuàng)意、人人可創(chuàng)作”得以實(shí)現(xiàn)，并且通過借助機(jī)器之力，使得個(gè)體創(chuàng)意的邊界盡可能地實(shí)現(xiàn)最大化。正如凱文·凱利所言，“是現(xiàn)有技術(shù)的局限性迫使生命與機(jī)械聯(lián)姻，為我們提供有益的幫助”（凱文·凱利， 2016， p.3）。從這個(gè)意義上來講，機(jī)器顯然成為美育重要的輔助工具，彌補(bǔ)了人的技法缺陷。

在學(xué)校美育中，傳統(tǒng)美育更多地側(cè)重于對(duì)美的欣賞與感知，欣賞藝術(shù)家的畫作、演奏或演唱藝術(shù)家的音樂作品，學(xué)生無緣也無力進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。機(jī)器輔助創(chuàng)作降低了藝術(shù)創(chuàng)作的門檻，賦予參與美育活動(dòng)的學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的可能性，可以讓沒有進(jìn)行過專業(yè)素養(yǎng)訓(xùn)練、沒有技法之長的學(xué)生主體借助生成式人工智能軟件，輸入相應(yīng)的文字指令來進(jìn)行“嘗試性創(chuàng)作”并獲得“佳作”。學(xué)生主體由藝術(shù)欣賞者升格為“創(chuàng)作與欣賞”的雙重角色。這種瞬時(shí)性、可見性、流動(dòng)性的“藝術(shù)創(chuàng)作”模式在很大程度上激發(fā)了學(xué)生主體進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐與藝術(shù)創(chuàng)作的能動(dòng)意識(shí)。學(xué)生將大腦中的創(chuàng)意，通過語言表達(dá)，輔以機(jī)器手段得以呈現(xiàn)，呈現(xiàn)的過程即學(xué)生創(chuàng)意達(dá)成的過程，這一過程不僅可以進(jìn)一步促發(fā)學(xué)生創(chuàng)造的沖動(dòng)，而且能夠在一定程度上賦能學(xué)生創(chuàng)造力的螺旋式增強(qiáng)。

（二）人機(jī)共創(chuàng)：動(dòng)態(tài)交互提升學(xué)生審美能力

人機(jī)協(xié)同的創(chuàng)作模式打破了人類進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的“專屬性”，“帶來了人機(jī)進(jìn)行‘主體間合作’的可能性”（李政濤 & 羅藝， 2019），拓延了藝術(shù)表達(dá)的方法論邊界，開啟了人機(jī)交互的動(dòng)態(tài)共創(chuàng)模式。智能機(jī)器與藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)合逐漸成為未來藝術(shù)發(fā)展與未來美育的新趨勢(shì)。一方面，預(yù)示著“機(jī)器”在藝術(shù)創(chuàng)作范疇內(nèi)的“技術(shù)進(jìn)化”，無論是起初簡單的“代具”還是當(dāng)下自主創(chuàng)作的“類主體”，技術(shù)在持續(xù)的進(jìn)化與完善中漸次成為人類生產(chǎn)生活的核心生產(chǎn)力要素。另一方面，人機(jī)共創(chuàng)模式中的“技術(shù)進(jìn)化”也促逼人的審美能力、審美眼界的持續(xù)“進(jìn)化”。人機(jī)交互的創(chuàng)作過程本身就是審美形成的過程，形塑了一種動(dòng)態(tài)的“做中學(xué)”的美育場(chǎng)景。機(jī)器為學(xué)生展示的通常是一組觀賞性較強(qiáng)、技法性較強(qiáng)（雖不及人類經(jīng)典藝術(shù)，但高于尋常水平）的作品，學(xué)生通過欣賞高品質(zhì)、高規(guī)格的作品，開闊審美的眼界，提升審美的認(rèn)知儲(chǔ)備。再者，學(xué)生對(duì)“生成性作品”的欣賞、鑒別與修正的過程也需要具備一定的審美能力與審美情趣，這種人機(jī)交互的審美調(diào)節(jié)有助于學(xué)生創(chuàng)美與審美能力的提升，尤其體現(xiàn)于“頭腦風(fēng)暴”“二度創(chuàng)作”等具象化美育場(chǎng)景中。

人機(jī)協(xié)同的藝術(shù)創(chuàng)作模式在美育實(shí)踐中可充分調(diào)動(dòng)主體的積極性。在文字語言持續(xù)輸出并與機(jī)器構(gòu)成的多向、多輪反饋機(jī)制中形塑了一種“頭腦風(fēng)暴”式的藝術(shù)創(chuàng)作與美育實(shí)踐場(chǎng)景。“頭腦風(fēng)暴”的參與者不僅包括在場(chǎng)的教師主體、學(xué)生主體，更有作為直接參與創(chuàng)作的“人工智能機(jī)器”，這種“師—生—機(jī)器”共在且三維交叉互動(dòng)的創(chuàng)作模式不僅賦形了全新的美育實(shí)踐主體布局，也激活了藝術(shù)創(chuàng)作作為美育實(shí)踐的內(nèi)在活力。新“人機(jī)”共創(chuàng)過程中的“頭腦風(fēng)暴”不僅能夠充分激活人的思維活性，也可以在一定程度上為機(jī)器輸入新的“靈感促發(fā)劑”，促進(jìn)機(jī)器在多頻次交互中“再學(xué)習(xí)”的發(fā)生。

人機(jī)共創(chuàng)的實(shí)踐過程也是人類對(duì)于“機(jī)器創(chuàng)作物”進(jìn)行二度加工與改造的美育過程。正是因?yàn)槿说摹岸葎?chuàng)作”才使得“智能作品”更加契合人的審美文化與價(jià)值旨趣。雖然人工智能憑借其高維分布式表征以及隱含特征提取的自然語言處理技術(shù)表現(xiàn)出較強(qiáng)的內(nèi)容生成能力，但我們?nèi)匀徊荒軐?nèi)容創(chuàng)作的主體完全托付于智能機(jī)器，這也是學(xué)術(shù)界普遍達(dá)成的共識(shí)。技術(shù)的進(jìn)步切不可成為人不進(jìn)步的理由，技術(shù)迭代應(yīng)視作人類進(jìn)步的契機(jī)，可強(qiáng)化人的自主學(xué)習(xí)能力，“刺激人類反省自身的限度，不斷提升自己的能力值，進(jìn)入‘機(jī)器強(qiáng)則人類強(qiáng)，人類強(qiáng)則機(jī)器強(qiáng)’的良性循環(huán)”（李政濤 & 羅藝， 2019）。故此，以人的視角、人的眼光以及人的價(jià)值判斷來填補(bǔ)智能創(chuàng)造物的“不完美”是人機(jī)合作的基本原則。在二度創(chuàng)作的過程中，人類通過與機(jī)器進(jìn)行“進(jìn)階式”與“無限反饋式”的交互，形成一種思維與創(chuàng)意的極限拉扯，不僅增強(qiáng)學(xué)生的思維活力，同時(shí)建構(gòu)一種交互式、發(fā)散式的動(dòng)態(tài)美育體驗(yàn)新模式。

（三）人人創(chuàng)作：集群效應(yīng)賦能人機(jī)審美進(jìn)化

傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作形式是一種人憑借對(duì)客觀事物的主觀意象，將客觀存在物進(jìn)行藝術(shù)化、美化處理的過程。這一過程不僅體現(xiàn)人的創(chuàng)作屬性，還特別強(qiáng)調(diào)少數(shù)人的創(chuàng)作權(quán)益，即“創(chuàng)作權(quán)”“版權(quán)”或“發(fā)明權(quán)”等，強(qiáng)調(diào)人的創(chuàng)作主體性。人機(jī)協(xié)同的創(chuàng)作模式在實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者主體下沉的基礎(chǔ)上越發(fā)轉(zhuǎn)向?qū)Α笆褂脵?quán)”的強(qiáng)調(diào)。機(jī)器創(chuàng)作包容了每個(gè)人對(duì)機(jī)器生成品的使用權(quán)以及對(duì)機(jī)器的使用權(quán)，此時(shí)的智能機(jī)器是一種“有反饋的工具性”存在，也是“有創(chuàng)造的他者性”存在。人工智能時(shí)代，“書寫與表達(dá)也越來越離不開電腦、手機(jī)等智能設(shè)備與互聯(lián)網(wǎng)提供的語境”（李靜， 2020），人類的語言創(chuàng)造與藝術(shù)表達(dá)不可避免地受到技術(shù)的滲透與改造。面對(duì)機(jī)器，需要賦以新的“他者視角”進(jìn)行思考，正如愛德華教授所提出的“將數(shù)字機(jī)器視作一種與人類共享生態(tài)系統(tǒng)、協(xié)同進(jìn)化的生命體是一種極為有益的思維方式”（愛德華·阿什福德·李， 2022， p.iv）?！皠?chuàng)作權(quán)”向“使用權(quán)”的認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)向，不僅意味著藝術(shù)創(chuàng)作“創(chuàng)作權(quán)”的釋放，也意味著學(xué)生進(jìn)行有意識(shí)創(chuàng)作、有機(jī)會(huì)創(chuàng)作的權(quán)限的邊界消融，是人人借助機(jī)器參與創(chuàng)作、分享創(chuàng)作、參與藝術(shù)、分享藝術(shù)的“人人時(shí)代”的生態(tài)映射。

藝術(shù)創(chuàng)作的“人人時(shí)代”蘊(yùn)涵著“集群效應(yīng)”，這種集群效應(yīng)一方面表現(xiàn)在個(gè)體審美整體性的“智能化遷移”。智能機(jī)器通過接收人類“提示語”創(chuàng)生“藝術(shù)產(chǎn)品”，這些產(chǎn)品寄居于以數(shù)字信息為媒介的虛擬空間，具備人類知識(shí)產(chǎn)出與機(jī)器知識(shí)產(chǎn)出的雙重屬性，形成了運(yùn)行于“客觀知識(shí)世界”的人機(jī)復(fù)合藝術(shù)內(nèi)容。伴隨人工智能“主體性”的演進(jìn)，以“人工智能之眼”（李政濤 & 羅藝， 2019）看待人類生命漸趨逼近。智能機(jī)器通過不斷“吸納”人類的“喂養(yǎng)”，掌握人類的思維慣習(xí)，揣測(cè)人類的行為模式，精準(zhǔn)定位人類偏好，形成自主意識(shí)下“審視人類”的智能之眼，進(jìn)而生成更加契合人類智能的藝術(shù)作品數(shù)據(jù)模型。在持續(xù)的反饋與交互中，人機(jī)創(chuàng)作越發(fā)嫻熟，人機(jī)合作越發(fā)默契，藝術(shù)創(chuàng)作越發(fā)趨向大規(guī)模智能化遷移。另一方面表現(xiàn)在個(gè)體進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作向復(fù)雜性、技術(shù)性、熵增式的“創(chuàng)意范式游移”。就美育主體而言，與機(jī)器的交互使用中不斷修正與調(diào)適個(gè)體的審美判斷、審美標(biāo)準(zhǔn)以及審美文化，不斷產(chǎn)出新的創(chuàng)意。創(chuàng)意的形成既包含人的靈感也包含機(jī)器的“靈感”，靈感的交融使得藝術(shù)創(chuàng)作的復(fù)雜性、技術(shù)性增強(qiáng)，創(chuàng)意指數(shù)趨向熵增。當(dāng)機(jī)器接收人類的“創(chuàng)意集群”達(dá)到量變引起質(zhì)變的峰值，集群效應(yīng)便會(huì)涌現(xiàn)。人機(jī)協(xié)同藝術(shù)創(chuàng)作的“集群效應(yīng)”在某種程度上體現(xiàn)了個(gè)體審美的“自我進(jìn)化”與人類審美的“群體進(jìn)化”。

二、機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代學(xué)校美育的

“去人化”風(fēng)險(xiǎn)

生成式人工智能在為藝術(shù)創(chuàng)作賦能的同時(shí)，也給學(xué)校美育帶來了一定的沖突與挑戰(zhàn)。在機(jī)器可以創(chuàng)作藝術(shù)的時(shí)代，在機(jī)器所作的“藝術(shù)品”將成為審美實(shí)踐重要內(nèi)容來源的時(shí)代，不得不反思，機(jī)器創(chuàng)作物替代傳統(tǒng)藝術(shù)品是否能夠滿足美育的需求？機(jī)器創(chuàng)作之物能不能稱為契合人類審美的藝術(shù)品？機(jī)器創(chuàng)作又是否會(huì)帶來美育的“去人化”風(fēng)險(xiǎn)？機(jī)器創(chuàng)作打開了新的AI藝術(shù)與人的藝術(shù)、機(jī)器創(chuàng)作與人的創(chuàng)作以及藝術(shù)與美育的思辨空間。

（一）美育“感性”與技術(shù)“理性”之間的沖突

“美育作為感性教育，著眼于促進(jìn)個(gè)體的審美（感性）發(fā)展，激發(fā)生命活力，提升情感境界、 培養(yǎng)創(chuàng)造力”（杜衛(wèi)， 2016）。以文字的形式賦予藝術(shù)創(chuàng)作以“靈感”，恰恰限定了作品回饋給作者的直覺與無限想象，直覺是創(chuàng)作藝術(shù)、欣賞藝術(shù)的重要感性資源，“是欣賞人類創(chuàng)造的很多美好事物所必需的”（理查德·加納羅 & 特爾瑪·阿特休勒， 2018， p.12）。正如不需要任何語言描繪就可以感覺到《命運(yùn)交響曲》的動(dòng)人心魄，這正是直覺賦予人內(nèi)在覺知的感性表現(xiàn)?！耙粋€(gè)人，只要還有一種自然的感受，能正常地吃、喝、拉、撒，能勞作和戀愛，能感受一年四季的春、夏、秋、冬的變化，也就是說，具有健全的自然感受，那么，就沒有喪失在自然中獲得美和快樂的希望，沒有喪失通過和他人交往獲得幸福的希望”（洪濤， 2023）。美育重視的是感性的體驗(yàn)，美感體驗(yàn)是直覺的而不是反省的，“離開了感性，就談不上美育”（杜衛(wèi)， 2016）。與之相異，技術(shù)在調(diào)動(dòng)和激起人的理性與欲望中獲得發(fā)展，而藝術(shù)和美要借助和激活的恰恰是人的直接感性（余清臣， 2022）。這里，可以借用塞尚的一句名言：“他們是在制作圖像，而我們意在一片自然。”（Maurice Merleau-Ponty， 1964， p.12）

智能機(jī)器的理性風(fēng)格是其無法撼動(dòng)美育特質(zhì)的根本所在。智能創(chuàng)作物，可以根據(jù)數(shù)據(jù)整合攫取藝術(shù)家的“類風(fēng)格”，這種“得其形而失其神”的智能創(chuàng)造物頂多是遵從了藝術(shù)創(chuàng)作的“格律”，而絲毫看不到藝術(shù)內(nèi)在的“風(fēng)骨”。正所謂“工在格律，而妙則在神隨風(fēng)骨”（朱光潛， 2010， p.90）。于算法而言，其本就是一種直截了當(dāng)解決問題的方式，“算法不必窮究生命的本質(zhì)，甚至恰恰要繞過本質(zhì)問題，而將生命或行為的外部特征還原為數(shù)學(xué)問題”（余明鋒， 2022， p.44）。雖然，以ChatGPT為代表的各種生成式人工智能以其超前、超強(qiáng)、超大的“數(shù)據(jù)模型”在深度學(xué)習(xí)、強(qiáng)化學(xué)習(xí)等方面實(shí)現(xiàn)突破與迭代升級(jí)，但其本質(zhì)依然是人類智能的外化，是人類智能產(chǎn)物算法的迭代品。海量參數(shù)、強(qiáng)大的算法算力以及持續(xù)性強(qiáng)化學(xué)習(xí)使得ChatGPT漸趨逼近人類智能，偽裝成“無所不知”的“超級(jí)智者”，但其理性的技術(shù)邏輯注定其在人類理解力、判斷力以及鑒賞力等方面的缺失?！俺?jí)智者”創(chuàng)作的“優(yōu)美詩歌”“動(dòng)聽樂曲”“精致畫作”依舊沒有擺脫數(shù)據(jù)模型構(gòu)架的“概率輸出”與“無意義拼貼”。

（二）美育“內(nèi)生”與技術(shù)“外鑠”之間的沖突

美育以強(qiáng)化人的審美體驗(yàn)與加強(qiáng)人的審美感知為核心，追求審美體驗(yàn)后心靈鏈接、情感流通與意義共振，強(qiáng)調(diào)的是一種由內(nèi)而外的內(nèi)生超越型感知體驗(yàn)。美育的最高境界是超越感覺的心流激發(fā)，不只是接收、獲得與索取，更有輸出、反饋與激蕩，是情調(diào)的外射與遷移，就像聆聽優(yōu)美的音樂、欣賞好的繪畫作品、感受沁人心脾的田園風(fēng)光，此刻的心流效應(yīng)是變化、賦予、激發(fā)與喚醒，而以技術(shù)為介質(zhì)的審美體驗(yàn)很難形成這種心流效應(yīng)。機(jī)器創(chuàng)作的“輸入—輸出”模式很難構(gòu)建內(nèi)生超越的感知體驗(yàn)，它所提供的只是一種文字與算法交互并反饋的成品體驗(yàn)，是將作品轉(zhuǎn)化為文字、將文字轉(zhuǎn)化為作品的轉(zhuǎn)譯過程。然而，美的意象往往是只可“意會(huì)”不可“言傳”的，“在微妙的境界我們尤其不可拘虛繩墨”（朱光潛， 2010， p.75）。

如果將人工智能生成性與人類智能的生成性相比，人工智能還只是一種初級(jí)的弱功能生成，較人類智能的生成性還有很大代差，尤其是不能實(shí)現(xiàn)人類智能的創(chuàng)造性生成。人類的藝術(shù)創(chuàng)作源于內(nèi)在心靈激蕩，源于內(nèi)在情感的蓄發(fā)，凸顯一種映射客觀存在的內(nèi)在生命的涌動(dòng)，是人與物、人與景、人與情的同構(gòu)感知。技術(shù)創(chuàng)作則依賴外在的加持，凸顯一種機(jī)械性的數(shù)字整合。需要清楚的是，技術(shù)最先取代或消滅的往往是機(jī)械性的、沒有創(chuàng)造性的重復(fù)勞動(dòng)，而藝術(shù)創(chuàng)作恰恰不是也不應(yīng)該是機(jī)械性的勞動(dòng)，很難完全脫離社會(huì)背景去理解、鑒賞與創(chuàng)作藝術(shù)。波德萊爾強(qiáng)調(diào)美永遠(yuǎn)是、必然是一種雙重的構(gòu)成，一種成分是永恒的、不變的，另一種成分則是相對(duì)的、暫時(shí)的，而暫時(shí)的部分只是它的軀體，永恒的部分才是藝術(shù)的靈魂。人類智能創(chuàng)作的是不斷充實(shí)的靈魂，而技術(shù)創(chuàng)作的恰恰僅是不斷轉(zhuǎn)換模型的軀體（波德萊爾， 2022， p.431）。

（三）美育“慢養(yǎng)”與技術(shù)“速成”之間的沖突

美育是慢養(yǎng)的過程，技術(shù)生產(chǎn)是速成的過程。美育過程不是單純的“創(chuàng)作”與“獲得”的過程，還包含對(duì)美的欣賞、感受與理解的過程。美育不僅有“美”的成分，更有“育”的成分?！坝钡倪^程不是一蹴而就的，“美”的感知經(jīng)驗(yàn)更是需要經(jīng)歷長期沉浸的，這是由“審美”與“教育”契合人的發(fā)展性節(jié)奏所決定的。美育需要慢下來進(jìn)行感受、感知與感動(dòng)，懸浮于身體表面、心靈之外的美育不足以深入人心、浸潤心靈與溫潤情感。與之相反，人工智能的生成性以高效、高產(chǎn)的“快感”為賣點(diǎn)，如“一鍵成詩”“三秒千圖”等。這種生成性的快感極大地滿足了現(xiàn)代人對(duì)于“快節(jié)奏”的追求，在提高生產(chǎn)效率上顯現(xiàn)出強(qiáng)大的優(yōu)勢(shì)。然而，我們追求的美感并不等同于快感，甚至在很大程度上是與快感價(jià)值相異的。

“美感與實(shí)用活動(dòng)無關(guān)，而快感則起于實(shí)際要求的滿足?！保ㄖ旃鉂?， 2010， p.28）盡管機(jī)器創(chuàng)作的生成力與創(chuàng)造力已經(jīng)向我們展示了其在高效性、實(shí)用性、互動(dòng)性等方面遠(yuǎn)超人類的優(yōu)勢(shì)動(dòng)能，但這些拋開人類主觀意識(shí)的創(chuàng)作，或者說通過反復(fù)輸入、更換提示詞，以獲得相對(duì)滿意的“作品”的“試驗(yàn)性創(chuàng)作”，可以被稱作是創(chuàng)造力的延伸嗎？或者說，這幾乎都不可以稱為創(chuàng)造，僅僅是在一次次的試錯(cuò)中獲得而已。由此追問，在“人人都是創(chuàng)作者”“人人都稱藝術(shù)家”的時(shí)代，作品的質(zhì)量如何把控？這些人機(jī)合成的“作品”是否符合美育的要求？智能生成之“速成”會(huì)不會(huì)改變?nèi)藗儗?duì)于“育”的涵養(yǎng)與浸潤的潛在性知覺。技術(shù)無感知的程序化內(nèi)容生成是否會(huì)阻礙學(xué)習(xí)者慢下來思考與沉浸的心理經(jīng)驗(yàn)過程？這些都值得進(jìn)一步商榷。

三、機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代學(xué)校美育的人性邏輯

生成式人工智能為美育實(shí)踐帶來了前所未有的“交互式創(chuàng)作”體驗(yàn)，這種人機(jī)交互的創(chuàng)作模式或?qū)⒁I(lǐng)美育實(shí)踐一股新的風(fēng)潮。但風(fēng)潮的背后，更需進(jìn)行“靜觀”與“冷思考”，思考機(jī)器背后美育不可撼動(dòng)的人性內(nèi)涵，思考在機(jī)器創(chuàng)造時(shí)代美育之于人的情感、人的生命、人的品格和精神等維度的價(jià)值所在，探尋技術(shù)無法企及的美育在具身與共情、創(chuàng)造與想象、均衡與統(tǒng)整等維度的內(nèi)在性，以規(guī)避技術(shù)狂熱所引發(fā)的負(fù)面影響。

（一）具身與共情：美育的情感表達(dá)邏輯

美育究其根本是一種具身性、沉浸式的審美體驗(yàn)與審美感知，是“身在其中”“情在其中”的精神流動(dòng)與意義聯(lián)通體驗(yàn)。

美育是需要具身的。一方面，美的體驗(yàn)強(qiáng)調(diào)感知與浸潤，強(qiáng)調(diào)身體與心靈的“在場(chǎng)”，“我們不是在身體之外，而是在身體之中思想”（余明鋒， 2022， p.211）。只有“在場(chǎng)”并且“具身”才能喚起身體的感覺機(jī)能，觸發(fā)感知聯(lián)覺與激蕩。音樂家創(chuàng)作音樂作品，為什么要去采風(fēng)？電子錄音與播放設(shè)備如此發(fā)達(dá)，為什么我們?nèi)匀辉敢庾谝魳窂d聆聽欣賞交響樂？各種圖片、視頻播放器仍然阻擋不住我們漫步畫廊，逐一欣賞每一幅畫作的藝術(shù)之旅?；蛘撸瑸槭裁次覀儠?huì)大聲朗誦詩歌，會(huì)通過朗誦體味其韻律與意味。這些都是具身沉浸帶給我們身體與心靈的感知體驗(yàn)。這種具身性正是機(jī)器無法帶給人類的。另一方面，身體是“個(gè)人無可名狀的能量的寓所”（邁克爾·海姆， 2000， pp.81-82），賦予“此在”的人以精神的載體，賦予“彼在”的人以靈韻的延伸，可以讓藝術(shù)欣賞者與創(chuàng)作者建立超越時(shí)空的精神對(duì)話，感受“我的身體在感知他人的身體，在他人身體中看到自己意向的奇妙延伸，看到一種看待世界的熟悉方式”（莫里斯·梅洛龐蒂， 2001， p.445）。這種“具身性”不僅不會(huì)帶來美感體驗(yàn)的負(fù)擔(dān)，反而會(huì)強(qiáng)化知覺效應(yīng)，在具身體驗(yàn)中體味意識(shí)與思想的內(nèi)在覺解，浸潤與甘享美的自然流淌。

美育是需要共情的。美育的過程是一種精神充沛的、富有生命活力的情感體驗(yàn)。藝術(shù)本自“由心而出”，藝術(shù)創(chuàng)作也是真實(shí)的“直抒胸臆” 的“情感”過程。欣賞者的審美過程是一種“由相而入”，即透過作品呈現(xiàn)作品背后的故事，感悟作品所要傳達(dá)的文化意蘊(yùn)與精神價(jià)值。藝術(shù)作品所呈現(xiàn)的不僅僅是一幅畫作、一首曲調(diào)，更能表現(xiàn)作品背后創(chuàng)作者的歷史背景與生活痕跡。審美事件是審美者、創(chuàng)作者與作品三方關(guān)聯(lián)的產(chǎn)物，作品充當(dāng)中介，將觀者與作者進(jìn)行關(guān)聯(lián)，實(shí)現(xiàn)情感互動(dòng)、激蕩與共情。作品既可體現(xiàn)作者彼時(shí)彼地靈感與情韻，也可映照觀者此時(shí)此地的感念與意志。藝術(shù)不加注解的情感傳達(dá)正是藝術(shù)“創(chuàng)造意象”的過程，“但是這種意象必定是受情感飽和的。情感或出于己，或出于人”（朱光潛， 2010， p.83），己可為人動(dòng)情，人亦可為我動(dòng)情。反觀人工智能生成作品的過程僅僅是此時(shí)此刻的數(shù)字聚合與算法規(guī)制，難以解析語言主體的感受和呈現(xiàn)語言發(fā)生的語境，缺乏溫度與溫情。人工智能可以創(chuàng)作看似韻律工整的詩歌，但其無法傳達(dá)詩人彼時(shí)彼刻的心境意象；人工智能可以代替畫家創(chuàng)作配色精巧、構(gòu)圖規(guī)整的畫作，但無法返照畫家的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)與修養(yǎng)；人工智能可以代替作曲家創(chuàng)作旋律動(dòng)聽、配器精妙的樂曲，但無法映射作曲家的內(nèi)在情感與靈動(dòng)。好的藝術(shù)作品為何耐人尋味？可想而知，有溫度、引發(fā)共情是其經(jīng)久不衰的最好詮釋。試想一下，當(dāng)你欣賞機(jī)器創(chuàng)作的畫作，你將作何感想？畫作背后的冰冷機(jī)器，我們會(huì)與它產(chǎn)生共情嗎？

（二）創(chuàng)造與想象：美育的生命能動(dòng)邏輯

美育的過程既是對(duì)話與思辨的過程，也是創(chuàng)造與想象的過程，又是“意造空中樓閣來慰情遣興”（朱光潛， 2010， p.69）。美育中的藝術(shù)創(chuàng)造的意義不僅在于生成了什么，更在于創(chuàng)作過程對(duì)人的影響、美感經(jīng)驗(yàn)給人的感受，以及在束縛與焦灼中恢復(fù)人的生命力?；诖?，于美育而言，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)生命發(fā)展與自我實(shí)現(xiàn)，而非強(qiáng)調(diào)其解決問題或制造產(chǎn)品的表面屬性，而創(chuàng)造與想象正是美育促進(jìn)生命能動(dòng)的核心動(dòng)力。

美育是需要?jiǎng)?chuàng)造的。美育的創(chuàng)造價(jià)值在于激發(fā)與繁榮個(gè)體生命，喚醒生命自覺，“使之具有自發(fā)涌動(dòng)的創(chuàng)造欲望和動(dòng)力、高度靈敏與發(fā)達(dá)的創(chuàng)造能力和自覺的創(chuàng)造價(jià)值意識(shí)”（陳真， 2021）。與知識(shí)習(xí)得不同，藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)欣賞的過程本身就是藝術(shù)創(chuàng)造的過程，是人類自由表現(xiàn)的過程。優(yōu)秀的藝術(shù)品都是在求新、求異中獲得認(rèn)可。在人類藝術(shù)演進(jìn)中，新的藝術(shù)風(fēng)格、新的藝術(shù)形式也都是藝術(shù)家在突破前人的基礎(chǔ)上獲得的，這種求新、求異與突破，正是創(chuàng)造的表現(xiàn)。藝術(shù)創(chuàng)作需要?jiǎng)?chuàng)造，藝術(shù)欣賞同樣需要，“一個(gè)人就會(huì)有一千個(gè)哈姆雷特”便是對(duì)欣賞者需要?jiǎng)?chuàng)造的直接體現(xiàn)。藝術(shù)欣賞是一種具身體驗(yàn)的過程，是心靈與作品相關(guān)聯(lián)的過程，而“人的心靈從來不是一片認(rèn)知的空白之地，它具有初始的信息存儲(chǔ)”（王敬 & 魏屹東， 2023），這種初始的信息存儲(chǔ)便決定了“一千個(gè)哈姆雷特”的誕生，藝術(shù)欣賞的過程正是個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)體驗(yàn)相碰撞進(jìn)而生成新認(rèn)知的創(chuàng)造過程。質(zhì)言之，美育的過程與目標(biāo)應(yīng)該是使人在創(chuàng)作與欣賞的過程中變得更富有創(chuàng)造力，更保有創(chuàng)意的直覺。正如羅恩菲德所言，“保有創(chuàng)意直覺，并使之與成熟的心智配合”（維多克·羅恩菲德， 2019， pp.54-55）。在美育的動(dòng)態(tài)過程中與生命內(nèi)在互動(dòng)才能激蕩人的潛能與狀態(tài)，形成動(dòng)態(tài)生命力的敏感性。與之相異，生成式人工智能的創(chuàng)作過程是不需要?jiǎng)?chuàng)造力的，雖然它也進(jìn)行了“創(chuàng)作”，但它的創(chuàng)作邏輯只是在現(xiàn)有“知識(shí)庫”中進(jìn)行碎片化的拼貼，將已經(jīng)“知道的”進(jìn)行結(jié)構(gòu)化整合，是數(shù)據(jù)集成與統(tǒng)整的邏輯，其核心“也正在于繞過生命來計(jì)劃和規(guī)劃生命”（余明鋒， 2022， p.44），難免困囿于“生命的機(jī)械化”。而人的藝術(shù)創(chuàng)造力所探索的恰恰是“不知道”的領(lǐng)域，在少信息甚至無信息的情況下，人類創(chuàng)造如拓荒者般“無中生有”，形成全新的信息或知識(shí)，這才是“質(zhì)變性生成”與“創(chuàng)造性生成”。

美育是需要想象的。人作為認(rèn)知主體具有想象的能力。想象具有離散性、跳躍性、遷移性、關(guān)聯(lián)性等特征，“藝術(shù)想象是‘人們追憶形象的機(jī)能’”（曾繁仁， 2012， p.65），通過想象我們可以“思接千載”“視通萬里”。機(jī)器創(chuàng)作則是依靠算法規(guī)則在符碼與符碼間建立鏈接的無前提、無想象的創(chuàng)作過程。智能創(chuàng)造會(huì)擠占人自由想象的空間，擠壓人腦創(chuàng)造的能動(dòng)性，磨滅人想象出奇跡的可能性。一般情況下，想象總與聯(lián)想相匹配，或把聯(lián)想看作想象與審美體驗(yàn)的基礎(chǔ)，而這種聯(lián)想?yún)s是基于情感記憶的。所謂情感記憶是指“以情緒、情感為對(duì)象，通過人的情感體驗(yàn)而實(shí)現(xiàn)識(shí)記、保持及復(fù)呈的過程”（曾繁仁， 2012， p.66）。人們?cè)趧?chuàng)美、審美的過程中所產(chǎn)生的情感體驗(yàn)都會(huì)在人的內(nèi)心形成印記，當(dāng)遇到類似或相關(guān)的美感體驗(yàn)，人的潛意識(shí)中會(huì)進(jìn)行情感記憶的提取，并以新的感知或強(qiáng)化、或比擬、或復(fù)呈新的審美體驗(yàn)。正如我們讀詩“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”便會(huì)追憶起漫步西湖的閑庭信步與愜意綿延，仿佛再次喚起彼時(shí)的游湖感受。人工智能的創(chuàng)作是不存在“前世與今生”的，它的算法模型中不存在“情感記憶”，所以也不會(huì)生成聯(lián)想與想象。我們有很多創(chuàng)意有時(shí)候是瞬間靈感閃現(xiàn)的即興創(chuàng)作，而這所謂的靈感與即興其實(shí)正是潛意識(shí)中的記憶喚醒，這是人所特有的想象奇跡，機(jī)器難以企及。

（三）均衡與統(tǒng)整：美育的人格塑形邏輯

美育在塑造良好人格、培養(yǎng)道德思辨、引領(lǐng)價(jià)值判斷、充實(shí)美好生活等方面都具有重要的意義。從美育的目標(biāo)維度講，美育以培養(yǎng)“完整的人”“身心健全的人”為旨?xì)w；從美育的價(jià)值維度講，美育是培養(yǎng)人的全面發(fā)展，塑形全面人格與品質(zhì)的重要抓手。如王國維所言，“審美之境界乃物質(zhì)之境界與道德之境界之津梁也”（姚淦銘 & 王燕， pp.155-156）；從美育的內(nèi)涵維度來講，“美與善在本質(zhì)上具有內(nèi)在一致性，都反映著對(duì)象對(duì)于人的意義和價(jià)值”（彭立勛， 2010）?？傊烙侨烁袼苄蔚母?，是“人之為人”的重要體現(xiàn)，尤其在技術(shù)狂熱時(shí)代，人類面臨認(rèn)知蒙蔽與人性馴服（余清臣， 2022）的形勢(shì)下，美育探尋“人格塑形”的實(shí)踐邏輯尤為重要。

美育的人格塑形需要均衡。一方面，美育的均衡是指思維與情感的均衡、感受力與判斷力的均衡。無論是創(chuàng)美還是審美，理性的思維與感性的情感缺一不可，敏銳的感受力與篤定的判斷力同樣不可或缺。只有思維沒有情感，與機(jī)器無異；只有情感沒有思維，與動(dòng)物無異，美育的過程正是強(qiáng)化它們之間均衡的過程。另一方面，美育的均衡也體現(xiàn)在人與技術(shù)的均衡。阿多諾提出藝術(shù)具有拯救功能，旨在強(qiáng)調(diào)在技術(shù)強(qiáng)勢(shì)的現(xiàn)代社會(huì)，人性的異化以及技術(shù)對(duì)人的規(guī)訓(xùn)使人陷入無盡的“繭房”與“監(jiān)獄”，而美育的過程恰恰“補(bǔ)償性地拯救了人曾經(jīng)真正的、并與具體存在不可分的感受過的東西，拯救了被理智逐出具體存在的東西”（阿多諾， 1998， p.191），進(jìn)而幫助人們?cè)诩夹g(shù)的異化中獲得人性的復(fù)歸、精神的慰藉以及人格意義的升華。

同時(shí)，美育的人格塑形需要統(tǒng)整?！白蠲赖木辰纭笔恰靶撵`的優(yōu)美與身體優(yōu)美諧和一致，融成一個(gè)整體”（柏拉圖， 1980， p.40），統(tǒng)整為更高級(jí)的精神性審美觀照。統(tǒng)整不僅指涉身與心的統(tǒng)整，也指涉五官的統(tǒng)整。一方面，前文述及美的具身，強(qiáng)調(diào)了身體對(duì)于創(chuàng)美與審美的重要性。然而，當(dāng)我們置身于數(shù)字空間，它所進(jìn)行的“是一種溫順的規(guī)訓(xùn)式說服與催眠，其中沒有對(duì)身體的暴力限制，卻能通過呈現(xiàn)來源現(xiàn)實(shí)的‘?dāng)?shù)字景觀’實(shí)現(xiàn)心靈的馴化與意識(shí)的捕獲”（韋恩遠(yuǎn) & 肖菊梅， 2023）。美育的根本是通過審美體驗(yàn)與感知獲得心靈的慰藉與身體的釋放，進(jìn)而升華人之為人的品質(zhì)與意義，這種獲得與升華需要身體與心靈的同時(shí)在場(chǎng)、在其中、在體會(huì)，而非機(jī)械性地被給予、被灌輸、被牽引。另一方面，五官的統(tǒng)整性著力于強(qiáng)調(diào)聽覺、視覺、觸覺、味覺、嗅覺五種感官在審美與創(chuàng)美過程中的集體參與。正如杜威所強(qiáng)調(diào)的，“感覺素質(zhì)，觸覺、味覺和視覺、聽覺的素質(zhì)一樣，都有審美素質(zhì)。但它們不是在孤立中而是在彼此聯(lián)系中才具有審美素質(zhì)的；它們是彼此作用，而不是單獨(dú)的、分離的素質(zhì)”（杜威， 2005， p.163）。機(jī)器創(chuàng)作打破了這種平衡與統(tǒng)整的狀態(tài)，表現(xiàn)為技術(shù)場(chǎng)域身體與心靈的抽離，情感的淡漠以及五感素質(zhì)的脫嵌。程序化的“作品”不存在詩興、樂感與靈感，參與其中的主體又何談天然感知的對(duì)“美的觸動(dòng)”，更妄談心靈的自然激蕩。

四、機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代學(xué)校美育如何讓人在場(chǎng)

人類一直將“藝術(shù)創(chuàng)作”作為鍛煉想象力與創(chuàng)造力的練習(xí)場(chǎng)。然而，當(dāng)“人工智能”可以自主賦詩、作畫與編曲，是否意味著人類的練習(xí)場(chǎng)面臨侵犯的威脅？與此同時(shí)，人們也恐慌于“機(jī)器替代畫師”“機(jī)器取代作曲者”等各種替代論的演繹。如是，機(jī)器的進(jìn)化總能引發(fā)諸多臆想，但這也促逼我們?nèi)プ穯枺寒?dāng)機(jī)器攜帶創(chuàng)造力進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，是否預(yù)示著“物的人化”又精進(jìn)一步？我們又將如何應(yīng)對(duì)？實(shí)際上機(jī)器不可突破的生命、思維、情感、創(chuàng)造與想象等向度，都可以在美育中獲得精神契合，通達(dá)人性心智。美育的最核心的精神價(jià)值在于通往“本真之思通道”，喚醒淳樸心靈，將其對(duì)真理的體悟、對(duì)世界本身如其自身地顯現(xiàn)，使人詩意地棲居在大地上（李碩 & 文成偉， 2023）。

（一）誰的創(chuàng)作更重要：回歸人類的創(chuàng)作

創(chuàng)作是一種想象力，能夠激活我們對(duì)于自由的向往；創(chuàng)作是一種思考力，能夠賦予我們改變現(xiàn)實(shí)的張力；創(chuàng)作也是一種反思力，能夠深化我們對(duì)于客觀事物的洞見。人類對(duì)美的創(chuàng)作與體驗(yàn)、欣賞與感知所體現(xiàn)的是人與世界的互動(dòng)與交織，是人類思想作用于世界的鏡像詮釋。在“機(jī)器創(chuàng)作”狂飆的時(shí)代，人類切不可輕易放棄創(chuàng)作的主體性與主導(dǎo)性，在“人—機(jī)”力量博弈中堅(jiān)守人類創(chuàng)作的價(jià)值選擇。盡管機(jī)器創(chuàng)作帶來了知識(shí)生產(chǎn)、藝術(shù)生產(chǎn)上的巨大便利，但也可能由此陷入“無視人在這個(gè)過程中遭受的匿名化與去人格化風(fēng)險(xiǎn)”（余明鋒， 2022， p.103）。智能機(jī)器對(duì)人類主體性的替代或威脅使得人在創(chuàng)美與審美的實(shí)踐中逐漸背離原初的身體經(jīng)驗(yàn)與思想感知。在“算法至上”的模型控制論視閾下，如果將人的生命以算法進(jìn)行刻畫與度量，將對(duì)生命的無限追求理解為對(duì)完美算法的追求，并以算法規(guī)制來規(guī)范生命，那自然就湮沒了真正的人性現(xiàn)象。畢竟，“人類思想并不是以二進(jìn)制的方式思考問題的。思想并不以信息單元（字節(jié)），而是以直覺、以假設(shè)性構(gòu)型來運(yùn)作”（Jean Francois Lyotard， 1991， p.15）?；貧w人類創(chuàng)作并非主張拒技術(shù)于門外，而是正確處理其與技術(shù)的關(guān)系。算法與思想并存共進(jìn)已經(jīng)成為一種趨勢(shì)，人類對(duì)主體性的把握應(yīng)該在意識(shí)強(qiáng)化的基礎(chǔ)上注重與技術(shù)相調(diào)適的“高級(jí)主體性”的修煉，讓身體回歸、情感回歸、思想回歸，使人的主體性能夠把握智能時(shí)代人機(jī)關(guān)系力量博弈的主動(dòng)權(quán)，能夠站在更高的倫理層面、更廣的人性視角，形成高級(jí)的主體性意識(shí)。質(zhì)言之，在技術(shù)狂熱的現(xiàn)代，保有豐盈而靈動(dòng)的“人性知覺”，持存“人之為人”的主體性意識(shí)，回歸人對(duì)美的創(chuàng)作的主體地位，以人的思維、人的想象、人的理解去創(chuàng)作屬于人的作品，滿足美育之于人的發(fā)展性邏輯，是當(dāng)下美育的方法論前提，也是美育的使命與責(zé)任。

（二）怎樣創(chuàng)作更重要：回嵌自然的創(chuàng)作

波蘭尼的“嵌入”理論為當(dāng)下美育實(shí)踐提供了思路?；厍蹲匀?，以藝術(shù)樸實(shí)的方式進(jìn)行創(chuàng)作是應(yīng)對(duì)當(dāng)下美育變革的根本遵循，也是美育人文立場(chǎng)的價(jià)值選擇。美是蘊(yùn)含在“自然”之中的，誰能從自然中發(fā)現(xiàn)美、提煉美，誰就能夠占有美、享受美，“藝術(shù)家的真正才能就是從自然中‘引出’美來”（恩斯特·卡西爾， 2013， p.258），而我們與藝術(shù)家的區(qū)別就在于缺少一雙在自然中“發(fā)現(xiàn)美”的“眼睛”，缺少將生活中的實(shí)在物抽象為“美”的敏感性。人工智能以技術(shù)的邏輯進(jìn)行創(chuàng)作，難免會(huì)引導(dǎo)人類抽離自然，將人引入“創(chuàng)作娛樂”的陷阱。波茲曼在《娛樂至死》中指出電視的“反交流理論”，以拋棄邏輯、理性、秩序的話語為特點(diǎn)，源源不斷的屏幕圖像足以使人的思考短路（尼爾·波茲曼， 2015， pp.124-125）。機(jī)器創(chuàng)作同樣存在對(duì)人的思考進(jìn)行規(guī)訓(xùn)的風(fēng)險(xiǎn)，甚至?xí)洗竽X“走捷徑”的特性。對(duì)智能機(jī)器來講，其價(jià)值在于收獲人類的“滿意度評(píng)價(jià)”，所以它會(huì)不遺余力地釋放能量，刺激大腦釋放“多巴胺興奮劑”，至于人通過創(chuàng)作獲得的成長，機(jī)器無暇顧及。

與之相反，美育中的藝術(shù)創(chuàng)作通常不是因?yàn)榻Y(jié)果或作品有多大價(jià)值，而是通過這種創(chuàng)作的過程鍛煉學(xué)生的思維，拓展學(xué)生的創(chuàng)造力與想象力，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)與生活的關(guān)鍵技能：理解創(chuàng)作主題、選取創(chuàng)作方式、綜合應(yīng)用美的知識(shí)、調(diào)動(dòng)情感記憶、體悟作品價(jià)值、升華作品意義等。也正是因?yàn)槿斯ぶ悄苌晒δ艿慕槿?，更加凸顯了這些技能的可貴。因此，作為美育中的藝術(shù)創(chuàng)作，不必過分強(qiáng)調(diào)其“產(chǎn)品”是否高級(jí)，而是應(yīng)該將創(chuàng)作視角切換到藝術(shù)本身、切換到審美體驗(yàn)本身，將藝術(shù)創(chuàng)作作為審美培育的一種方式，重在“過程”而非“成果”，重在“感知”而非“獲得”，以藝術(shù)最本質(zhì)的方式創(chuàng)作藝術(shù)、傳遞美感，給予美育參與者以本真的、自然的審美知覺。

（三）創(chuàng)作什么更重要：正在進(jìn)行的創(chuàng)作

美育中的藝術(shù)創(chuàng)作不在于“創(chuàng)作了什么”，而在于“正在創(chuàng)作什么”?！熬哂懈行詫徝赖乃囆g(shù)創(chuàng)作是排斥明確的目的性的”（李碩 & 文成偉， 2023），正在創(chuàng)作的過程能夠切實(shí)呈現(xiàn)創(chuàng)作者與審美者的感知體驗(yàn)、具身共情等生命動(dòng)態(tài)。正在創(chuàng)作什么，是創(chuàng)作者此時(shí)、此刻、此在的身體與心靈、思維與情感、意識(shí)與記憶交相作用的過程，是生命激情內(nèi)在鏈接與涌動(dòng)的關(guān)鍵時(shí)刻。藝術(shù)創(chuàng)作是“無目的的合目的性”的，鑒賞美也是一種原初的、自然的能力，“無須概念而被認(rèn)識(shí)為一種必然的愉悅之對(duì)象的東西，就是美的”（李秋零， 2007， pp.247-249）。因此，在美育的創(chuàng)美實(shí)踐中，“作品”本身不是關(guān)注的重點(diǎn)，特別是當(dāng)“作品”的創(chuàng)作者是未經(jīng)藝術(shù)訓(xùn)練打磨的學(xué)生時(shí)，其作品更是不必講究多精美、多高尚，而應(yīng)該轉(zhuǎn)向關(guān)注學(xué)生“正在進(jìn)行的創(chuàng)作過程”是否有創(chuàng)造、有想象、有靈韻、有共情。

在人機(jī)協(xié)同創(chuàng)作的實(shí)踐中，與人類進(jìn)行協(xié)同創(chuàng)作的智能機(jī)器，可以將其視作創(chuàng)作過程中的“思想搭檔”，通過與搭檔不間斷的對(duì)話與反饋、磨合與交互，獲得人類智能與人工智能的共同創(chuàng)作之物。于人類智能而言，需要對(duì)創(chuàng)作之物承擔(dān)價(jià)值之責(zé)、倫理之責(zé)，需要把握創(chuàng)作之物的藝術(shù)邊界、育人邊界，而不是聽之任之，將決定權(quán)讓位于機(jī)器。于人工智能而言，“需要強(qiáng)化其自主學(xué)習(xí)能力，并且讓其學(xué)習(xí)真正偉大的藝術(shù)作品；只有這樣，機(jī)器才會(huì)進(jìn)一步創(chuàng)作出優(yōu)秀、動(dòng)人的作品。這種情況恰恰可以反過來刺激人類反省自己的藝術(shù)作品，反思何種作品才算是真正的精品”（李政濤 & 羅藝， 2019）。

對(duì)“創(chuàng)作什么更重要”的回答還需重新審視人類在與技術(shù)的互動(dòng)中不斷精進(jìn)的審美判斷力。機(jī)器僅提供“產(chǎn)品”，而且這個(gè)產(chǎn)品也僅限于它所認(rèn)為的其“能力閾值”內(nèi)的最優(yōu)選項(xiàng)。而“最優(yōu)與否”的評(píng)價(jià)權(quán)應(yīng)該是由人來把握的。信息爆炸時(shí)代，每一秒都會(huì)有上千萬比特信息涌入人們的感官，令人目不暇接?！叭绻覀冇X得對(duì)信息不堪重負(fù)，那意味著我們的過濾器失效了”（戴維·溫伯格， 2014， p.17），意味著對(duì)于信息的美好與否無法判斷與鑒別，而解決問題的直接方法便是升級(jí)“過濾器”。升級(jí)過濾器的方法一是“聚焦”，將“美”的標(biāo)準(zhǔn)聚焦于契合身心、通達(dá)情智；二是“過濾”，將影響“美”的呈現(xiàn)意義的“非美”因素，如同質(zhì)化的、凌亂拼貼的、不符合道德標(biāo)準(zhǔn)的元素排除在外，從人的視角判斷創(chuàng)作之物美好與否，從自然感性的覺知與理性的價(jià)值判斷中把控美的邊界，逐步提升人的審美能力。

五、結(jié)語

生成式人工智能為藝術(shù)創(chuàng)作打開了新的“實(shí)踐空間”，打造了新的美育“擬像世界”，同時(shí)也為美育提供了新的創(chuàng)作視角、育人視角和研究視角。與此同時(shí)，不得不面對(duì)技術(shù)與人性的極限拉扯，把握處理感性與理性、內(nèi)生與外鑠、慢養(yǎng)與速成矛盾間的平衡之術(shù)。身陷“智能”時(shí)代，我們雖無法獨(dú)善其身，但可借助美育的情感內(nèi)化、生命能動(dòng)與人格塑形在智能魅惑、智能霸權(quán)與智能迷思之間探求一方心靈圣地。通過修煉與技術(shù)相調(diào)適的“高級(jí)主體性”，讓身體回歸、情感回歸、思想回歸，在人文與技術(shù)的價(jià)值博弈中塑造審美認(rèn)知；通過回嵌自然，以藝術(shù)的樸實(shí)方式進(jìn)行創(chuàng)作，還原一個(gè)清朗的美育秩序；通過關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作的“正在進(jìn)行”，從自然感性的覺知與理性的價(jià)值判斷中把控美育邊界，提升審美能力，為創(chuàng)美者、審美者構(gòu)筑起精神與意義的流通空間。

機(jī)器創(chuàng)作究其本質(zhì)是“概率性事件”，是將人類所作之物付諸數(shù)字模型并依據(jù)算法進(jìn)行提取的過程。智能機(jī)器的創(chuàng)作始終是“以人為師”的，在人的創(chuàng)作中不斷學(xué)習(xí)新的“模型因子”，雖然它的學(xué)習(xí)速度、記憶存儲(chǔ)、提取生成都很快，但這仍然擺脫不了其“組合拼貼式”的創(chuàng)作路數(shù)。與之相對(duì)，人的創(chuàng)作在機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代則更加凸顯了價(jià)值，正如諸多奢侈品牌對(duì)“手工制作”的尊尚態(tài)度。藝術(shù)的邏輯通常是憑借稀缺性驅(qū)動(dòng)質(zhì)量，而機(jī)器創(chuàng)作藝術(shù)恰恰缺乏這種稀缺性，所以就會(huì)在質(zhì)量上稍顯遜色?？梢灶A(yù)見，人類創(chuàng)作將會(huì)在不遠(yuǎn)的未來成為機(jī)器創(chuàng)作“平價(jià)之物”中的“奢侈品”。

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The Human Dimension of School Aesthetic Education

in the Age of AIGC Machine Creation

Yingxin Mao， Weizhi Tan and Jiajie Yu

Abstract： Generation Artificial Intelligence， represented by ChatGPT， has shown great potential in the field of “art creation” with its excellent performance of “content generation”. When machines enter the practice field of human creativity and imagination-artistic creation， it shows the “machine appearance” of aesthetic education field. In view of this， this study takes the “content” of machine creation as the entry point to explain the inner changes of aesthetic education given by machine creation in the aspects of expanding creative boundaries， interactive aesthetic correction， and promoting aesthetic evolution by“everyone's creation”. This study also explores the risks of “depersonalization” faced by aesthetic education under the intervention of machine creation， such as “sensibility-rationality”“endogenous growth-external growth”，“slow cultivation-intensive growth” etc.， and explores the unshakable human logic of aesthetic education from the three dimensions of emotional expression， life dynamics， and personality shaping. In this way， this study philosophizes on the questions in the era of machine creation：“Whose creation is more important？ What kind of creation is more important？ What is more important to create？”， and finally puts forward the return path of how aesthetic education in the era of machine creation can keep “people present”.

Keywords： machine creation; artistic creation; school aesthetic education; human logic; Generative AI

責(zé)任編輯 郝 丹 陳鳳英

基金項(xiàng)目：本文系山東省社會(huì)科學(xué)規(guī)劃2021年度一般項(xiàng)目“高校美育課程體系研究”（項(xiàng)目編號(hào)：21CWYJ13）的研究成果。

作者簡介：毛迎新，齊魯師范學(xué)院音樂學(xué)院副教授。

譚維智，曲阜師范大學(xué)教育學(xué)院教授。

于家杰，齊魯師范學(xué)院教務(wù)處副教授。