葉怡雯，青年評論家，魯迅文學院教研部教師。評論文章見于《中國圖書評論》《文藝報》等。

《治愈美術館》以美術館為敘事空間，講述毛球球、戚漆、米加、鹿小善四位小朋友穿越古今中外不同的時空，與畫家們對話，并通過繪畫幫助身邊朋友的故事。文本爛漫天真、極富想象力，將孩子的純善之心掩映在藝術的美之中，用之療愈生命中那些引泣的、哀傷的片刻。

治愈美術館究竟是個怎樣的地方呢？它首先是個地標，“沿斜陽巷走到日落街，再從日落街拐到正午大道，最后順著正午大道走到朝暉路盡頭，就能見到這個奇奇怪怪的治愈美術館了”“三五間房子，紅墻矮檐，掩映在一棵很大很大的大榕樹的青枝綠葉間”，這是具體空間所在，然而它又不僅僅是一座實體建筑。作為全篇最核心的象征物，在虛指意義上，美術館主要有三個方面的內(nèi)涵。

基于“心靈”的層面。治愈美術館代表了童真無瑕的善良天性。作者在開篇描述美術館“小得像一顆溫暖的小心臟”，將虛擬的精神向度形象化。小朋友們將《簪花仕女圖》中的小狗送給孤獨的童奶奶，請求畢加索創(chuàng)作《母親和孩子》送給失去母親的林丁當，他們因奧利的貧窮而神傷、因香囡追尋畫家夢想而雀躍。正是由于孩子們善良的本能，才會為痛哀傷，為愛高歌。美術館和孩童的內(nèi)心互為隱喻，“心靈之善”是治愈美術館最核心的寓意所指。

基于“藝術”的層面。愛是源頭，藝術（繪畫）就是實現(xiàn)愛的療愈最重要的中介。美術館代表了關于繪畫的一切，包括畫家、畫作以及繪畫的本質(zhì)——傳遞愛、治愈痛苦。作者在文本中假借梵高和齊白石創(chuàng)造了治愈美術館，寄托了對于藝術療愈與救贖的愿景。小朋友們初訪維米爾的畫室，發(fā)現(xiàn)《戴珍珠耳環(huán)的少女》原作是正面視角，因為借出一只耳環(huán)去幫助奧利小朋友，維米爾將其改成側(cè)身畫像，反而成就千古佳作。梵高認可香囡自由隨心繪制的向日葵，認為繪畫要“聽從自己心靈的聲音”“讓畫自己生長”。繪畫作為精神介質(zhì)的凈化陶冶作用，正是治愈美術館所追求的。

基于“時間”的層面。治愈美術館不是三維空間，是自由疊加的空間組合、是任意門、是浩渺時空的對話與回響。作者安排了幾位主要畫家依次登場，維米爾、戰(zhàn)國佚名畫家、周昉、畢加索、梵高、齊白石，時空跨度巨大。那些已然逝去的畫家的創(chuàng)作歲月，就像蒙塵在宇宙星河里的碎鉆被重新打撈，與當下無縫鏈接，仿佛是時間中的多面鏡子，照見人類的審美與情感歷程，以及那些互不相通又深深共鳴的意識潛流。值得一提的是，時空穿越雖然是天馬行空的想象，作者卻為孩童引導了通過閱讀可以神交古人，擁有“思接千載的精神世界”的正確路徑。閱讀和知識的習得會幫助我們嫁接人類精神世界的豐富財富，這才是時空旅行的真正奧義。

這個充滿想象力的文本在實現(xiàn)層面主要由四位小朋友構(gòu)筑而成。他們四位性格各異，毛球球淘氣天真、戚漆活潑爽直、米加崇尚知識、鹿小善單純可愛。這些性格特征有效地助推情節(jié)，使得敘事更為合情合理。譬如，毛球球的頑皮開啟了時空穿越的開關，孩子們得以進入畫境；米加的理性分析剛好為讀者解惑；戚漆的快人快語與鹿小善的善良糾結(jié)讓讀者感同身受，等等。四個孩子的對話，從不同角度承擔了敘述推進的功能。這其中，有理性分析整合的功能，有抒情功能，有調(diào)節(jié)節(jié)奏的“閑筆”功能等。

簡言之，治愈美術館關乎童年夢境，它是一顆金色的心臟，是美與善的童話。它藏在斜陽巷后，隱于朝暉路的盡頭，那里是已逝去的時空在蟲洞里無限疊加的自由空間，是時間深邃的回望。那里有純粹的藝術，可以輕撫人類情感的暗面，治愈哀傷與創(chuàng)痛。它的入場券來自生命中的一段歲月，只有純?nèi)坏暮⑼瘯r代可以擁有。一旦將要涉足相對更加復雜的、考量的、蕪雜的進階世界，美術館的邀請函就化為璀璨的金色粉末紛揚撒落。至此，我們的生命踏入另一階段，治愈美術館的夢境也將沉潛在生命意識的河床深部，供我們在長大的時光里追懷、回味無限美好。